Está en la página 1de 2

Rodrigo Gilberto Yépez Rosales

CIN 475 Laboratorio avanzado: teoría y crítica (2), 3 de enero de 2019.


Critica de Roma – Alfonso Cuarón - 2018

Levantando recuerdos
Fue Andrei Tarkovski, quien dijo: La pureza del cine y su fuerza intransferible se
muestran no en la agudeza simbólica de las imágenes, por muy audaces que éstas sean, sino
en el hecho de que las imágenes expresan la concreción e irrepetibilidad de un hecho real. El
ver Roma es eso, dar vida a hechos reales que se nos escapan en el tiempo, y someterlo al
inexorable escrutinio de los recuerdos. Alfonso Cuarón reúne el poco pero suficiente material
de su niñez para transportarnos a sus impresiones, para darnos una idea de quién es, y
mostrarnos un poquito de su alma, alma que está en el hogar de su infancia.
Son esos momentos durante el cual la vida parece dulce el cual nos narra Cuarón con
una imagen preciosita y nostálgica. Situada en el año de 1971 el filme sigue a una familia de
una zona barrial de la ciudad de México. La columna vertebral es para el papel de Cleo la
empleada doméstica de la familia, quien no solo cumple con esas actividades sino también
es la encargada de ayudar en la crianza de los niños debido a la crisis matrimonial por la que
pasa la familia.
Entre uno de esos niños ¿Se encuentra el propio Cuarón?, aquel niño que juega sin
saber el sufrimiento a su alrededor, el niño que recuerda cuando era grande, el niño que ama
a quien le lleva a la escuela, Cleo, mujer luchadora quien no guarda rencor para aquellos
quienes la maltratan, por su empleadora, y por aquel quien le entregó su corazón. Pero en
ningún momento Cuarón nos muestra de forma juzgadora a estos personajes, a cada uno de
los personajes sean estos principales y secundarios les entrega un momento de ternura y hasta
cierto punto son retratados de forma burlona.
Cleo es testigo del derrumbe de aquella familia, ella vive para ellos. Pero ella también
tienes sus vivencias, sus salidas al cine con su amiga y compañera de trabajo, su amorío con
el joven guerrillero Fermín, también somos testigos de sus tropiezos, la confianza en quienes
creyó amar, la búsqueda de una respuesta ante el hombre quien la dejó embarazada solo la
llevará a un camino de desilusión. A partir de allí Cleo cargará con el peso de lo que significa
su situación, ella es fuerte, ninguna lágrima se esboza por su mejilla, talvez es un llanto
silencioso. Cuarón entrega cada una de estás situaciones como una pintura enmarcado en
planos abiertos. Suaves paneos acompaña los movimientos actorales, en Roma vives cada

1
plano como si fueras un testigo silencioso, desde el interior de su narrador, haciendo posible
que un recuerdo siga vivo.
En Roma presenciamos momentos de gran belleza visual, un incendio que representa
la unidad de trabajo para sofocar las llamas del sistema al que nos ha tocado vivir, ricos y
pobres caminan de la mano. También presenciamos momentos de angustia, estalla el caos en
las calles de la ciudad cuando un grupo de guerrilleros armados se propone acaba con muerte
a las protestas estudiantiles. Cleo atrapada en este caos yace inmóvil ante su ejecutor. Ella
sale viva de allí pero solo para mas tarde perder un poquito de su alma en la sala de un
hospital, un solo plano estático es suficiente para mostrarnos tan desconsoladora escena. Su
hijo no ha podido ver la luz. Cuarón en estas secuencias no se guarda su lado más moral y
crítico hacia una sociedad partida por un sistema clasista, y un México ahogado por un
sistema de gobierno opresor. Son pequeñas crónicas en el marco de una sociedad en
decaimiento.
Estamos ante una película que evoca los rasgos significativos de cine neorrealista
italiano. Ciertos cuadros tienen una naturaleza evocadora del maestro italiano Fellini. Es la
vida cotidiana puesta en escena, Pero que también va un poco más allá en hacerle frente a
temas más humanos y sociales. El tono nostálgico tiene éxito, en cuanto mostrarnos los
recuerdos con suaves movimientos de cámara, tomas detalladamente cuidadas y una
fotografía de gran impacto visual sobre un escenario sólido que hace que nos sintamos en el
México de aquella época. Cuarón se ha despegado un poco de lo artículo de su cine anterior
y con las que estuvo en la cima para entregarnos una historia más personal, con una atmósfera
realista y nostálgica nos entrega un recuerdo hermosamente filmado.

También podría gustarte