Escaparatismo y Merchandising

ESCAPARATISMO Y MERCHANDISING
INTRODUCCIÓN AL ESCAPARATISMO
TIPOLOGÍA DE ESCAPARATES
ESCAPARATISMO
INTRODUCCIÓN
ARQ. ROSA LORET DE MOLA

ESPECIALIDAD COMERCIAL 2
https://youtu.be/0W-Ca02Dxzk
ARQ. ROSA LORET DE MOLA 3
¿QUÉ ES UN ESCAPARATE?
• Un escaparate, es el espacio situado en la fachada de los establecimientos

comerciales destinado a exhibir tras un cristal una muestra de los productos o
servicios que se ofrecen en el interior.
• El escaparate contribuye tanto a la venta como a la buena imagen del
establecimiento.

¿QUÉ ES ESCAPARATISMO?
• El ESCAPARATISMO es el arte de presentar de forma adecuada, combinando

objetos y materiales, los artículos que tiene a la venta un establecimiento en su
escaparate.
• Es un conjunto de técnicas aplicadas al diseño y montaje de los escaparates.

EL ESCAPARATE DE HOY
• El principio que debemos seguir es que, el segmento del mercado al cual nos
dirigimos determina el ambiente del escaparate.
• Su misión encierra la lógica secreta en la que el artista ordena, propone y el cliente
recibe el impacto.
• Se trata de conseguir a través de la creatividad, QUE EL MENSAJE SE CONVIERTA
EN ALGO ATRACTIVO.
• Se debe dar un mensaje expresivo y directo adaptándolo a nuestras necesidades
y a nuestro propio vehículo de comunicación.

Y ¿QUÉ DEBEMOS HACER?
• Atraer la mirada del observador provocando la atención sobre un objeto o producto.

El modo de resaltar poniendo de manifiesto dicho objeto, va a variar dependiendo de
la situación
• Presentar, exhibir, exponer, son acciones que parten de una intención o intenciones
previas y que llevan a un objetivo, a una dinámica tipo causa y efecto.
MOSTRAR

Y ¿QUÉ DEBEMOS HACER?
• Poner de manifiesto a la vista de un cliente el producto, con la intención de hacer

llegar de la mejor manera posible el mensaje deseado.
• Generalmente el producto se acompaña de elementos visuales que ayudan a
favorecer una actitud positiva en el consumidor.
• La mercadería debe lucirse antes que la decoración, esta solo debe apoyar y realzar
la mercadería.
EXPONER

FACTORES QUE DETERMINAN LA COMPRA
• Una adecuada y atractiva exhibición tiene el poder de conquistar al cliente y

convencerlo.
• La primera impresión que cause la VITRINA en el transeúnte será decisiva, pues le
permitirá reconocer la MARCA, informarle sobre lo que encontrará e invitarlo a
ingresar para COMPRAR.

BERGDORF GOODMAN
Manhattan, NYC

BERGDORF GOODMAN
Manhattan, NYC

BERGDORF GOODMAN
Manhattan, NYC
Las diseñadoras Meche Correa,

Alessandra Petersen y las marcas
Ayni, Escudo y Anntarah (Arequipa)
fueron seleccionadas (2018), para
ser parte de ‘Passport To Peru’,
espacio en el que se venderán las
colecciones de estas marcas, a
través de las diferentes plataformas
de la firma neoyorkina.

LA VITRINA Y SU RELACIÓN CON LAS VENTAS
• La primera impresión que causa la vitrina en el transeúnte, hace que este se detenga
al llamar su atención, luego éste ingresará a la tienda para informarse de lo hay
adentro y conocer mejor el establecimiento, para que después de recorrerlo,
finalmente termine comprando.
• Si el primer paso (PARAR) tiene la suficiente consistencia, los otros tres pasos
(MIRAR, COMPARAR, COMPRAR) se darán por si solos.
20ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• LA VITRINA DEBE DAR LA INFORMACIÓN CONCRETA Y SUFICIENTE dentro de

un espacio y tiempo determinado.
• Para ello es importante tomar en cuenta que el consumidor actual esta preparado
para captar rápidamente el mensaje.
• Es importante que el observador, después de entender la vitrina, encuentre los
productos fácilmente dentro de la tienda, porque si no, se corre el riesgo de crear
una sensación de engaño, lo que generara rechazo hacia el establecimiento.

TIPOLOGÍA DE VITRINAS
ESTRUCTURAL
CERRADA:
• Son aquellas que tienen una pared de fondo y ventanal hacia adelante, ya sea a la calle
o dentro de un centro comercial.
• Generalmente este tipo de vitrina sirve para crear una escenografía, un entorno que
potencia el producto exhibido.

ESTRUCTURAL
ABIERTA:
• Son las que tienen ventanal hacia delante y desde la cual se puede ver el interior de la
tienda.
• Este tipo de vitrina debe ser simple y directa, creando una composición solida para no
distraer al cliente con el interior.

ESTRUCTURAL
SEMI – ABIERTA:
• Este tipo de vitrina permite ver el interior de la tienda pero no en su totalidad,
generando así cierto grado de curiosidad en el cliente sobre lo que encontrará dentro del
local.
• El elemento para cerrar el espacio puede ser fijo o no y ser además, de diversos
materiales.

FORMAL
• Son aquellas que presentan los productos que componen el surtido del
establecimiento con un claro mensaje de venta.
• Deben ser una continuación de los de temporada.

FORMAL
INICIAL O DE TEMPORADA:
• Su misión primordial es la de informar sobre las nuevas modas o tendencias. El
tratamiento que se le debe dar a estas vitrinas es el siguiente:
• Nunca mezclar tendencias, ya que desvirtuamos la información.
• Nunca masificar la vitrina.

FORMAL
PROMOCIONAL:
• Se realizan en temporadas donde hay una disminución de las ventas.
• El tratamiento sería basarlos en la fantasía y las ilusiones.

FORMAL
OFERTAS:
• Es aconsejable realizar la vitrina sin poner artículo alguno, simplemente carteles que
indiquen los precios.

FORMAL
PRESTIGIO:
• No se exponen artículos o sólo se destaca un producto, la idea es realizar la
reproducción de algo muy bello.

FORMAL
OCASIONAL:
• Se realiza en acontecimientos o fechas determinadas, por ejemplo, el 14 de febrero, día
de los enamorados.

FORMAL
INFORMATIVA:
• Se utilizan para introducir artículos nuevos y desconocidos en el mercado,
promocionar una marca, una materia, un acabado, o simplemente para transmitir un uso.

FORMAL
PUBLICITARIA:
• Sirven de apertura o cierre de una campaña publicitaria, muy utilizados para fijar la
imagen de dicha campaña en el punto de venta.

POR TIPO DE PRODUCTO
IMAGEN:
• No tienen muchos productos, las marcas aluden a colocar el logo y el isotipo.
• Aquí lo que se quiere vender es la exclusividad.

POR TIPO DE PRODUCTO
• MUESTRARIO:
• En este tipo de vitrina se muestra la variedad de productos que la marca
comercializa (categorías y líneas de productos).

PRINCIPIOS DE DISEÑO EN UNA EXHIBICIÓN
PRINCIPIOS DE DISEÑO EN UNA EXHIBICIÓN
• Una vitrina debe trabajarse bajo los principios de:

• COLOR
• COMPOSICIÓN
• FORMA
• Para conseguir el mejor efecto visual posible y lograr el impacto en el cliente.

LÍNEAS
• Ayudan a dirigir la mirada del cliente hacia nuestro objetivo, LOS PRODUCTOS, a
través del espacio en el que se realiza la exhibición.
• Estas pueden ser:
• Líneas Verticales
• Líneas Horizontales
• Líneas Circulares

LÍNEAS VERTICALES
• Son líneas rectas.

• Representan el camino más corto entre dos puntos.
• Son estructurales y dignas y aumentan la sensación de altura, además nos
proporcionan la sensación de equilibrio.
• Las líneas verticales, se interpretan como elementos estabilizadores.
• Las líneas diagonales, son más activas y enérgicas
• Las líneas en V, atraen más al cliente.

LÍNEAS HORIZONTALES
• Corresponde a las mesas o estantes.

• Generan sensación de intriga en la experiencia de compra al limitar la visión del
producto.
• Obligan al cliente a que se acerque para ver de más cerca.
• Otorgan placidez, descanso y serenidad, y aumenta la sensación del ancho.

LÍNEAS CIRCULARES
• Suelen utilizarse en diseño a través de la repetición.

• Formas femeninas.
• Connotación positiva.
• Siluetas y formas fluyen.

COMPOSICIÓN
• Podemos lograr una composición empleando los siguientes principios básicos en el

VM:
1. Simetría
2. Asimetría / Múltiple
3. Pirámide
4. Repetición
5. Radial
6. Escalonado
7. Reflejo
8. Contraste
9. Alternancia
10. Gradación
11. Distorsión
12. Proporción
13. Gravedad
14. Anomalía

SIMETRÍA
• Ambos lados idénticos.

• Es más formal.
• Permite una presentación clara del producto.
• Facilita la compra.

ASIMETRÍA
• Permite diversas variaciones de equilibrio.

• La idea es crear presentaciones inestables, que pueden ser consideradas informales.

PIRÁMIDE
• Es la forma de exhibición más reconocible e identificable.

• Implica que la exhibición tendrá estructura, fuerza, equilibrio, armonía.
• Hay jerarquía en los elementos.

REPETICIÓN
• Colocación de productos en un mismo lugar.

• El efecto de repetición debe darse a través del color, textura, silueta, forma, etc.

RADIAL
• Esta exhibición puede aplicarse al producto o a la exposición.

• Se debe crear un punto focal con un producto clave o una exhibición.

ESCALONADO
• Variación del formato piramidal.

• Muestra el producto en distintas alturas.
• Máximo 3 niveles.

REFLEJO
• Esta exhibición es una forma de simetría, cuando utilizamos un espejo para reflejar
una imagen.
• Nos permite, cuando así se requiera, mostrar detalles.

CONTRASTE
• Apelar al color para generar un impacto en el cliente.

• Los colores deben ser usados de acuerdo a la teoría del color para no generar el
efecto inverso.

ALTERNANCIA
• Escaparate en el que se trabaja con la variación de la asimetría y de la repetición.

• Consiste en colocar de forma repetitiva productos idénticos.

GRADACIÓN
• Este escaparate nos permite exhibir productos u objetos similares pero de medidas
distintas.
• Su colocación es generalmente por tamaño.

DISTORSIÓN
• Cuando se crean caricaturas de un producto aumentando su tamaño real o

queremos que sea visto en perspectiva.
• Esta exhibición permite forzar el realismo y controlar sus efectos.

PROPORCIÓN
• Recurso utilizado para productos pequeños.

GRAVEDAD
• Esta exhibición nos permite utilizar elementos colgantes que pueden estar fijos o ser
móviles.
https://youtu.be/gyNHJQzn3pw

ANOMALÍA
• Cuando presentamos el producto en una escala diferente en relación con el entorno.

TEXTURA
• A través de diversos elementos podemos despertar la curiosidad y respuestas

sensoriales, lo podemos lograr con:
• Materiales
• Dibujos
• Ritmo

MATERIALES
• Genera sensaciones distintas según el material (seda, piedra, algodón, etc.)

• Al tocar el producto aumenta la posibilidad de compra.

DIBUJOS
• Está en función al producto a exhibir.

• No debe llegar a competir con el producto exhibido.
• Los dibujos geométricos aportan equilibrio o desequilibrio según la intensión de la
muestra.

RITMO
• Nos ayuda a contar una historia.

• Induce el recorrido hacia el interior de la tienda.

COLOR
• Con el color podemos crear impacto y respuestas emocionales.

• Nos ayuda a enfatizar el concepto.
• Deben emplearse los colores de acuerdo a los conceptos de la teoría del color.
• Análogos
• Complementarios
• Complementario dividido
• Complementario doble triada

127
ACTIVIDAD 4
132
ACTIVIDAD 4
• Deberás visitar un Centro Comercial y tomar cinco (05) fotos de diferentes

ESCAPARATES y señalar la tipología (estructural, formal y por tipo de producto) y
los principios de composición utilizados para su diseño.
• Además deberás buscar en internet, imágenes de escaparates de tiendas alrededor
del mundo y analizar las diferencias encontradas con los escaparates vistos en la
visita realizada.
• Entregar vía digital (formato PDF máximo 5MB) al correo rosa.loret@upn.pe hasta el
04/06/19.
• Nombre del Archivo: TIPOLOGÍA DE ESCAPARATES_APELLIDOS_G X


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• Un escaparate, es el espacio situado en la fachada de los establecimientos

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• El ESCAPARATISMO es el arte de presentar de forma adecuada, combinando

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• Atraer la mirada del observador provocando la atención sobre un objeto o producto.

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• Poner de manifiesto a la vista de un cliente el producto, con la intención de hacer

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• Una adecuada y atractiva exhibición tiene el poder de conquistar al cliente y

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Las diseñadoras Meche Correa,

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• Una vitrina debe trabajarse bajo los principios de:

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• Son líneas rectas.

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• Corresponde a las mesas o estantes.

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• Suelen utilizarse en diseño a través de la repetición.

ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• Podemos lograr una composición empleando los siguientes principios básicos en el

ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• Ambos lados idénticos.

ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• Permite diversas variaciones de equilibrio.

ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• Es la forma de exhibición más reconocible e identificable.

ARQ. ROSA LORET DE MOLA

• Colocación de productos en un mismo lugar.

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• Esta exhibición puede aplicarse al producto o a la exposición.

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• Variación del formato piramidal.

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• Apelar al color para generar un impacto en el cliente.

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• Escaparate en el que se trabaja con la variación de la asimetría y de la repetición.

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• Cuando se crean caricaturas de un producto aumentando su tamaño real o