“La educación artística en la formación docente y su impacto en el proceso

de enseñanza”

2. Pedagogía y práctica docente en las Escuelas Normales

Resúmen
La educación artística en México se encuestra presente tanto en la formación inicial
del profesorado como en los programas de educación básica, por lo tanto, cada
docente de educación primaria la ha cursado desde preescolar hasta finalizar su
formación profesional. La perspectiva que cada docente tiene sobre la educación
artística dependerá de las experiencias de su formación y del cómo estas influyen
en su proceso de enseñanza, impactando directamente a sus alumnos, quienes
también en base a las experiencias y conocimientos que su docente le ofrezca, será
el concepto de las artes que se construya en su trayecto formativo.

Palabras clave
Educación artística, experiencias, enseñanza, formación, práctica.

Planteamiento del problema

Hablar de la educación artística es hablar de paradigmas sobre lo que las
personas piensan qué es y lo que realmente es. Esto que algunos “piensan¨ o
“saben” qué es la educación artística va relacionado al tipo de experiencias
obtenidas a lo largo de la vida, lo interesante de este punto es saber si este factor
influye o no en el proceso de enseñanza de los docentes de educacion primaria,
siendo ésta es la razón principal de realizar la presente investigación; es necesario
documentar científicamente los hechos y aportar en este tema que “todos sabemos”
fundamentos que cambien los paradigmas actuales de la educación artística en la
educación básica, específicamente el nivel de educación primaria.
La educación básica en México está conformada por 3 niveles educativos:
preescolar, primaria y secundaria, la educación artística según el actual modelo
educativo, se encuentra presente en la malla curricular de éstos 3 niveles. En el
nivel preescolar la educadora y el maestro de enseñanza musical, son los
encargados de implementar la educación artística mediante el campo formativo de
expresión y apreciación artísticas y en el aula de cantos y juegos respectivamente.
En educación secundaria los alumnos reciben la clase de artes dos horas a la
semana, la disciplina artística que se aplica es la misma durante todo el ciclo
escolar, dependiendo de la especialidad del docente (música, danza, teatro o artes
visuales). En educación primaria, a diferencia de preescolar y secundaria, es el
docente frente a grupo quien imparte esta asignatura y otras 8 aproximádamente
(varía según el grado). Como parte de mi formación profesional tuve la oportunidad
de observar sesiones de docentes de educación primaria, donde la mayoría me
comentaron que les costaba trabajo aplicar las lecciones del libro de texto de
educación artística, otros que en ocaciones no la impartian por no tener el tiempo
y/o interés y, otros mas que realizaban manualidades en la clase. Ante esta
problemática observada fue que inició una interrogante: ¿Cómo influye la postura
del docente ante la educación artística en su interés y nivel de dominio utilizado en
el proceso de enseñanza en alumnos de educación primaria?. Para poder dar
respuesta a esta pregunta de investigación, es necesario plantear un objetivo
general: Identificar la postura del docente ante la educación artística y cómo influye
en la calidad del proceso de enseñanza de la asignatura de educación artística. La
presente investigación es tipo correlacional con un alcance explicativo, con enfoque
cuantitativo, la técnica utilizada para la recogida de información es aplicar un
cuestionario a los maestros de educación primaria (muestra) de escuelas públicas
estatales en la ciudad de Mexicali, Baja California México.

Marco teórico
La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la
Cultura, emite en el 2006 la “Hoja de Ruta para la Educación Artística. Conferencia
Mundial sobre la Educación Artística: construir capacidades creativas para el siglo
XXI” documento elaborado para que los países interesados en la educación artística
sean concientes de su importancia y del rol que desempeña para la calidad
educativa. Se presentan objetivos, conceptos, estrategias y recomendaciones
generales sobre educación artística, además de enfatizar la diversidad cultural, la
calidad educativa y creatividad. Destaca que “la educación artística contribuye a
desarrollar una educación que integra las facultades físicas,intelectuales y creativas
y hace posible el desarrollo de relaciones más dinámicas y fructíferas entre la
educación, la cultura y las artes” (UNESCO, 2006, p.6). Andrea Giraldez, una de las
principales promotoras de la educación artística que contribuye con la Organización
de Estados Iberoamericanos (OEI), ha realizado aportaciones como parte de las
Metas Educativas 2021, donde afirman que es momento de que los docentes
reflexionen sobre sus prácticas y los fundamentos que sustenten la acción
pedagógica, de esta manera buscar una transformacion en las experiencias de sus
alumnos que brinden nuevas formas de conocimiento relacionado a lo artístico
(Giráldez y Pimentel, 2011).

Las escuelas normales en México se establecieron formalmente en 1833,

están estaban dirigidas por la Dirección General de Instrucción Pública “quien
también supervisaría la organización y funcionamiento de todos los
establecimientos públicos de enseñanza” (DGESPE, 2015, p.13). Actualmente
existen 261 escuelas normales públicas en el país, de este total, el 33% son de la
licenciatura en educación primaria. En relación al Modelo Educativo de Educación
Normal, el Sistema Educativo México (SEM) lo ha relegado de sus prioridades, ya
que, a 184 años desde la fundación de las escuelas normales, no existe
formalmente un modelo de educación normal. A pesar de esto, las normales siguen
formando a los futuros docentes de educación básica, logrando desarrollar una
práctica docente pertinente a las nuevas generaciones. Pero ¿qué aprenden sobre
la educación artística en su formación docente?
Los programas de educación normal en México han modificado sus
contenidos para que los docentes reciban una formación acorde a las necesidades
de la población escolar en aras de formar mejores ciudadanos. Si volteamos hacia
las generaciones de docentes que actualmente se encuentran en las aulas, tenemos
un rango de antigüedad que va aproximadamente desde los treinta años de servicio
hasta los que recientemente han egresado y se les ha otorgado plaza por concurso
del Servicio Profesional Docente. Lo que quiere decir que los docentes están
dividíos en 3 grupos de planes de estudio.

Tabla 1
Referencia de los maestros en servicio, plan de estudio y asignatura cursada relacionada a
educación artística.
Plan de estudios
Años de servicio Lic. en Educacion Asignatura
Primaria
30 o mas Plan 1984 Apreciación y Expresión Artísticas I , II y III
4 - 29 Plan 1997 Educación artística I, II, y III
Educación artística (música, expresión
1-3 Plan 2012 corporal y danza)
Educación artística (artes visuales y teatro)

Licenciatura en educación primaria:

Plan 1984: Este plan se divide en dos áreas: tronco común y área específica
correspondiente al nivel educativo en el cual el profesor egresado ejercerá la
docencia. Una característica no adecuada de este plan es que sus objetivos
formativos fueron excesivos por contener un gran número de asignaturas por
semestre y una elevada carga de contenidos teóricos, además hubo una mínima
relación del trabajo real del maestro con las condiciones escolares en el medio
social y cultural. “Lo más grave respecto a los objetivos planteados por este plan
era que carecían de acervos bibliográficos actualizados y de material básico que los
apoyara en el cambio” (IEESA; 2012). Estos planes de estudios cursaban la
asignatura de Apreciación y Expresión Artísticas durante los tres primeros
semestres de su carrera.

Plan 1997: Consta de 45 asignaturas y se organiza en dos campos de

formación: uno que es común a los maestros de educación básica y otro específico
para la construcción de competencias como profesor de educación primaria. Este
plan da un giro a la práctica docente, desde el primer año de la carrera se realiza
un acercamiento al nivel primaria donde se contextualiza el entorno; en el último
año los futuros docentes trabajan durante todo el ciclo escolar divididos en periodos
en la escuela normal y la escuela primaria, abordando la parte teórica de las
asignaturas de la enseñanza primaria. Este plan incluye tres asignaturas seriadas
de Educación Artística, se cursan de cuarto a sexto semestres, donde su finalidad
es que los futuros docentes “adquirirán habilidades y capacidades básicas para
organizar actividades encaminadas a propiciar en los niños el desarrollo de la
creatividad, de sus habilidades para percibir, disfrutar y producir manifestaciones
artísticas” (SEP, 1997, p.87).

Plan 2012: Está estructurado en 4 trayectos formativos y el trabajo de

titulación, en la malla curricular se encuentran en el trayecto formativo de
Preparación para la enseñanza y aprendizaje, las asignaturas de quinto semestre
Educación artística (música, expresión corporal y danza) y en sexto semestre
Educación artística (artes visuales y teatro). Los programas de estas asignaturas
afirman sobre la formación del estudiante normalista desarrolle sus competencias
artísticas para que en un futuro, las valore y sean aplicadas en su práctica
profesional. En relación a la experiencia estética del estudiante, este programa
pretende “alimentar la imaginación, la sensibilidad y la intuición como formas
posibles para conocer, que permita alimentar aprender y desarrollarse
armoniosamente, abriendo un espacio de experimentación para que cuando llegue
el momento, puedan trabajar con los alumnos de Educación primaria” (SEP, 2012).

Como podemos observar en los dos últimos planes de estudio (1997 y 2012)
existen asignaturas de educación artística en su formación profesional, pero según
el informe de la OEI (2014) el 69.5% de los docentes no utilizan el libro de texto en
la clase de educación artística, aun y cuando la Educación Artística sea obligatoria
o transversal, no se destinan las horas específicas en la carga horaria, lo cual no
garantiza su impartición.

La asignatura de educación artística en el nivel básico

Es importante conocer cómo la educación artística se ha presentado en las
reformas educativas de nuestro país, de esta manera podemos visualizar los
cambios del objetivo o propósito, las horas semanales, el enfoque didáctico,
organización del programa y contenidos relacionados con la asignatura de
educación artística en primaria. En el apartado anterior, los docentes que
actualmente están frente a grupo pertenecen a este grupo de programas por su
antigüedad la práctica docente, por lo que es importante analizar los datos de la
siguiente tabla para conocer cuantas reformas educativas han trabajado estos
maestros en su tiempo de servicio.
Tabla 2
Comparativo de los programas de Educación Artística en Primaria
Tiempo
Características
Año Identificación de Propósito/objetivo Enfoque didáctico
del programa
clase
Área  Unidades de 1 hr por Desarrollar El maestro debe
programática: aprendizaje semana capacidades innatas impulsar de manera
Actividades  Objetivos para la comunicación efectiva las dotes
artísticas generales y humana, garantizando creativas del niño.
específicos salud y crecimiento
 Actividades normal del niño que
1972 sugeridas propicien la
coordinación motriz por
medio de juegos y
ejercicios que aporten a
la recreación en el
hogar, la escuela y la
comunidad.
Asignatura  Propósitos 1 hr por - Fomentar en el Actividades de
Educación formativos de la semana alumno el gusto por las expresión y
Artística asignatura anifestaciones apreciación.
 Enfoque artísticas. Actividades flexibles
Expresión y pedagógico - Estimular la sin contenidos
apreciación  Contenidos de sensibilidad y la obligados.
musical. aprendizaje percepción del niño.
Danza y - Desarrollar la
1993 expresión creatividad y la
corporal. capacidad de expresión
Expresión y del niño.
apreciación - Fomentar que el
plástica. patrimonio colectivo,
Expresión y que debe ser respetado
apreciación y preservado.
teatral.

Asignatura  Se organiza en 5 1 hr por - Desarrollar el Desarrollar

Educación bloques. semana pensamiento artístico competencias para la
Artística  Ejes de mediante la vida.
enseñanza. sensibilidad, Modelo integrador
Artes visuales  Una Competencia percepción y donde se
Expresión general creatividad, a través de interrelacionar los
2009 corporal y  Aprendizajes la experiencia estética. diferentes lenguajes
danza. esperados. - Apreciar la cultura, artísticos y dar
Música  Orientaciones para fortalecer la continuidad a
Teatro didácticas. construcción de su secuencias o
identidad personal y actividades
valorar el patrimonio didácticas
cultural.
 Asignatura  Se organiza en 5 1 hr por - Obtengan los Favorecer la
Educación bloques. semana fundamentos básicos competencia artística
Artística  Ejes de de las cuatro y cultural por medio
enseñanza. disciplinas. de los
Artes visuales  Una Competencia - Desarrollen el cuatro lenguajes
Expresión general pensamiento artístico artísticos: artes
corporal y  Aprendizajes para expresar ideas y visuales,
danza. esperados. emociones, e expresión corporal y
Música  Orientaciones interpreten y estimulen danza, música y
2011
Teatro didácticas. la sensibilidad, la teatro.
percepción y la
creatividad
- Edifiquen su identidad
y valoren el patrimonio
cultural.
- Comuniquen sus
ideas mediante
creaciones personales

Como podemos observar en la tabla 3, los docente que cuentan entre 21 y

30 años o mas de servicio han trabajado 4 reformas, los docentes con menos de 20
años de servicio trabajaron tres reformas educativas y finalmente los jóvenes
docentes egresados con menos de 5 años de servicio, solo han trabajado la actual
reforma educativa 2011.
Tabla 3
Reformas educativas implementados por los docentes según su plan se estudios
de egreso.
Plan de estudios Reformas educativas
Años de servicio
que egresó implementadas
21 a 30 Plan 1984 1984, 1993, 2009 y 2011
5 - 20 Plan 1997 1993, 2009 y 2011
1-4 Plan 2012 2011

Enfoque didáctico de la educación artística

El enfoque didáctico de la educación artística del nivel básico consiste en que
los alumnos puedan acercarse al arte por medio de experiencias por medio de
actividades diseñadas para lograr los aprendizajes esperados y exploren las cuatro
disciplinas artísticas (danza, teatro, artes visuales y música). La actual reforma
educativa (2011) está basada en el modelo de competencias, este modelo enfatiza
cinco competencias genéricas a lo largo de toda la educación básica competencias
para el aprendizaje permanente, competencias para el manejo de información,
competencias para la vida en sociedad, competencias para el manejo de
situaciones, competencias para la convivencia, sin embargo es importante recalcar
que para el nivel primaria el programa especifica una competencia propia de las
artes:
Una construcción de habilidades perceptivas y expresivas que dan apertura
al conocimiento de los lenguajes artísticos y al fortalecimiento de las actitudes
y los valores que favorecen el desarrollo del pensamiento artístico, mediante
de experiencias estéticas para impulsar y fomentar el aprecio, la comprensión
y la conservación del patrimonio cultural. (SEP, 2011, p.181)
Para facilitar la comprensión de la educación artística, los contenidos se
organizan en los ejes de apreciación, expresión y contextualización. El programa
permite que se aborden de acuerdo a las estrategias que el que docente aplique
para lograr los aprendizajes esperados y coadyuven a la organización programática
(SEP. 2011). A diferencia de países como España y Chile donde, a pesar de ser
obligatoria la educación artística, solo manejan 2 lenguajes artísticos, España
incluye música y danza y Chile artes visuales y música. En México se plantea
trabajar desde preescolar hasta secundaria cuatro disciplinas, estas son: danza,
musca, teatro y artes visuales. Es importante recalcar que en cada nivel cambia el
nombre del campo formativo o asignatura. En la asignatura de educación artística
en primaria están consideradas las cuatro disciplinas, estas a su vez se organizan
en 5 bloques, en cada bloque se deben de realizar actividades que el libro de texto
sugiere, pero es el docente quien decide si lo utiliza o no.

Construcción de los modelos educativos

A lo largo de los procesos educativos, han surgido diversas teorías del
aprendizaje, entre las teorías más conocidas tenemos: la teoría conductista,
constructivista, cognitivista, aprendizaje social y humanismo. Aunque el modelo
actual de educación básica está basado en competencias, retomo la teoría del
aprendizaje social porque en esta teoría las experiencias son parte esencial del
proceso de aprendizaje. Los docentes actualmente centran el aprendizaje en el
alumno y solo vaciar contenidos ya no es suficiente, los alumnos deben
experimentar para lograr aprendizajes y anclar conocimientos que perduren y
transciendan en su vida diaria.

Sobre las experiencias, Bandura (citado por Schunk, 2012) expone en la

Teoría del Aprendizaje Social que la persona no solo aprende por observar a los
demás y repetir las acciones; sino que también participa activamente en el proceso
de aprendizaje. Bandura realizó un modelo sobre la conducta humana llamado
reciprocidad triádica, ésta se presenta cuando existe una interacción recíproca que
involucra la conducta humana, variables ambientales y factores personales como
las cogniciones (Figura 1).

Figura 1.- Modelo de causalidad de reciprocidad triádica (Schunk, 2012, p.120)

persona conducta

ambiente

Como se puede apreciar en la figura anterior, se puede relacionar éste

modelo en el proceso enseñanza y aprendizaje en las aulas, donde dependerá del
conocimiento y actitud del docente el generar un ambiente de aprendizaje propicio
para el alumno, adquiriendo conocimiento y experiencias que favorezca su propio
concepto de arte y del cómo puede utilizarlo en su vida diaria, sin tener que
convertirse en un artista. Los procesos educativos conllevan a que el docente tome
experiencias de aprendizaje de toda su formación educativa y estas experiencias
forman parte del actual proceso de enseñanza el aula, Araño (1993) afirma que en
el proceso educativo, la experiencia se reconstruye, por lo que el significado se va
completando sobre experiencias posteriores, encontrando un significado propio.

Por lo tanto, esta teoría incluye aspectos del aprendizaje conductual (cómo
influye el entorno) y en el cognitivo, el que plantea que los aspectos psicológicos
influyen en las conductas. Araño (1993) afirma que los docentes han experimentado
un acercamiento a las artes que tenga un significado en la que participaron en mayor
o menor medida, ya que no es igual para toda una misma enseñanza artística. Ante
este planteamiento, la experiencia que el docente tuvo durante su formacion inicial,
puede tener una influencia en el interés y la enseñanza de la asignatura de
educación artística, teniendo entonces dos supuestos. Como se explica en la figura
2, tenemos al docente que en su formación inicial tuvo experiencias significativas,
lo sensibilizaron y lograron transmitir la importancia de la educación artística como
parte del desarrollo del niño y, por otra parte, si sus experiencias relacionadas con
educación artística fueron solo actividades complementarias y/o relacionadas para
realizar trabajos manuales sin comprender el enfoque diáctico que tienen las artes
en la educación básica.
Figura 2.- Experiencias de educación artística en la formación inicial.

Formación se
Inical del sensibiliza,
muestra
docente Interés, se
actualiza

Proceso de
enseñanza
en la práctica
Falta de
Experiencias docente interés al
relacionadas impartir la
con EA

educación
artística

Metodología
Para responder la pregunta central de esta investigación tipo correlacional
con alcance explicativo y enfoque cuantitativo, se busca obtener información
utilizando los métodos de validación e interpretación de datos mediante un
cuestionario elaborado según la escala de Likert. La aplicación de este instrumento
se realizó durante el segundo semestre del ciclo escolar 2016-2017 a docentes de
escuelas primarias públicas estatales de la ciudad de Mexicali, Baja California.
Actualmente existen en esta ciudad un total de 198 primarias estatales, las cuales
están organizadas en 19 zonas escolares. Según datos del Sistema Educativo
Estatal en Mexicali contamos con 2,059 maestros estatales de primaria, por tanto
la muestra es de 324 docentes. Es importante destacar que la herramienta utilizada
para esta investigación es la aplicación de Formularios Google, donde de diseñó y
aplicó el cuestionario, el cual fue enviado por correo electrónico y redes sociales.
Esta aplicación resultó fácil de utilizar y muy práctica, ya que los resultados de este
cuestrionario se registraron automáticamente en la aplacación, observando el
avance de las respuestas y por medio de gráficas se analizaron cada una de las
preguntas. Posteriormente se compararon para continuar con la interpretación de
resultados.

Desarrollo y discusión
Una vez obtenidos los resultados de esta problemática, es momento de
realizar un cruce entre éstos y la teoría que se presentó en el marco teórico. Por
una parte tenemos que la experiencia del docente es el principal factor que afecta
el proceso de enseñanza de la educación artística, ya que desde su formación
docente no la implementó como lo planea el plan de estudios, no obtuvo la
experiencia que modificara su percepción, por lo tanto, el interés al impartirla la
limita a utilizarla parcialmente y emitir una calificacion por participar en las diversas
actividades artísticas programadas a lo largo del ciclo escolar en el centro educativo.
Tal como lo comenta Araño (1993) en su teoría sobre el aprendizaje conductual,
donde las experiencias y los conocimientos que obtivieron en las escuelas
normales, no fue significativa para influir el significado propio que construyó cada
docente durante su formacion inicial sobre la importancia de la educación artística.
Por otra parte, ante los resultados del dominio de los contenidos, los
docentes tuvieron varias asignaturas de educación artística en su formación en las
tres reformas del plan de estudios de la licenciatura en educación primaria y afirman
que es muy importante impartirla, aunque la mayoria de los maestros ha dejado de
impartirla por continuar con otras asignaturas, restándole importancia y
conviertiendola en un complemento tanto para el docente como para los alumnos.
Los propósitos de la educación artística en primaria de la actual reforma educativa
(2011) van encaminados a que el alumno desarrolle el pensamiento artístico, pueda
comunicar sus emociones y sentimientos, favorezca la creatividad, obtenga los
principios básicos del teatro, la danza, la música y las artes visuales para desarrollar
la competenicia artística y cultural, todo esto mediante la creación de ambientes de
apendizaje que el docente diseña para atender las diversas formas de aprendizaje
de sus alumnos, atendiendo la diversidad, por lo tanto el no tener apropiados los
contenidos de esta asignatura, merma la competencia propia de la educación
artística, además de no cumplir con la calidad educativa que el propio programa
plantea.

Resultados y conclusiones
Los resultados obtenidos del cuestionario aplicado a los docentes frente a
grupo de las primarias públicas fueron los siguientes:
Formación Docente: La mayoría de los docentes que contestaron el cuestionario
son egresados de esta ciudad, solo 2 docentes son de Tijuana, 1 de Nayarit y 1 de
Coahuila. El 38.3% de los docentes contestaron que los contenidos de la asignatura
de educación artística que cursaron en su formación docente son útiles para su
actual proceso de enseñanza, un 39.3% dice que estos contenidos tienen relación
con el programa de primaria actual. El 41% de los docentes contestaron que durante
sus prácticas en el trayecto formativo implementaron la educación artística “algo
frecuente” y los trabajos utilizados en estas prácticas el 67.2% aplicó trabajos
manuales.
Ante estos resultados, podemos reflexionar que desde la formacion docente,
no implementaron la educación artística de acuerdo al propósito del plan de
estudios, además de utilizar manualidades cuando el programa no lo menciona.

Reformas educativas: Poco mas de la mitad de los maestros afirman que el

Sistema Educativo algunas veces les ha brindado material para impartir esta
asignatura, el 41% dice que nunca se lo han brindado. El 60.7% de los docentes
no conoce la bibliografía que la SEP emitió para sustentar la aplicación de las artes
en la educación básica. Además de que el 91.8% nunca ha recibido capacitación
relacionada con la educación artística. El 44.3% de los maestros se han capacitado
por su cuenta en alguna disciplina artística.
 Dominio de contenidos: Aun y cuando el 55.7% de los maestros coinciden en
que la educación artística es muy importante que se imparta en primaria, el 43.3%
afirma que muy frecuente ha tenido que suspender la clase de educación artística
para atender o continuar con actividades inconclusas de otras asignaturas y el
34.4% lo hace frecuentemente. El 36.1% y el 29.5% casi siempre y siempre han
utilizado la clase de educación artística para realizar trabajos manuales para alguna
festividad (día de las madres, padres, primavera, etc.). Solo el 13.1% de los
docentes no utilizan la participación en festivales escolares para emitir una
calificación del bloque. El 41.9% y el 31.1% de los docentes si utilizan los ejes de
enseñanza en sus clases, el 42.9% seleccionó la creatividad como el eje que más
utiliza, cabe señanar que el programa solo maneja 3 ejes apreciación, expresión y
contextualización.

En conclusión puedo finalizar con una reflexión personal de esta

problemática, que como menciono en la introducción, creemos que todos sabemos
lo que es, pero en realidad esta creencia dependerá de las experiencias que hemos
vivido a lo largo de nuestro proceso de formación, donde es importante mencionar
que de la forma que aprendimos, será el modelo que tenemos de referencia para
hacerlo de la misma manera. Lo trascedetal de esta investigación es dejar una
explicación fundamentada en el análisis de las respuestas de los docentes de
educación primaria relacionada a su formación docente y al proceso de enseñanza
que actualmente estan viviendo, dejando ademas una puerta abierta para futuras
investigaciones sobre nuevas interrogantes que surgieron deribadas de las
respuestas de los cuestionarios aplicados.
 Referencias

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