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circo

Un circo es un espectáculo artístico, normalmente itinerante, que puede incluir


a acróbatas, contorsionistas, equilibristas, escapistas, forzudos, hombres
bala, magos, malabaristas, mimos, monociclistas, payasos, titiriteros, tragafuegos, tragasables
, trapecistas, ventrílocuos, zanqueros y animales salvajes domesticados. Es presentado en el
interior de una gran carpa que cuenta con pistas y galerías de asientos para el público. Las
pistas de los circos suelen ser áreas circulares donde se presentan las funciones; por
consiguiente, el circo de tres pistas es considerado más atractivo por la variedad de
espectáculos que se disfrutan al mismo tiempo.[cita requerida]
En la actualidad los circos ya no son como antes.[cita requerida] Los animales están prohibidos en
los circos.[cita requerida]Hoy en día las artes circenses no son únicas de las pistas del circo, sino
que también son empleos y subempleos desempeñados en otros lugares, dígase en las
avenidas de una ciudad.[cita requerida]
En Argentina se dio una variante de este género artístico, denominada «circo criollo»;
surgida{Cita requerida}} surgida entre 1840 y 1866 en los alrededores de la ciudad de Buenos
Aires, difundió principalmente el género gauchesco a través de danzas y canciones.[cita requerida]

Índice

 1Historia del circo


o 1.1Antigüedad
o 1.2Edad media hasta la actualidad
 2Controversia
 3Circos y país de origen
 4Festivales de circo
 5Artistas de circo célebres
 6Lista de artes circenses
 7Véase también
 8Notas
 9Enlaces externos

Historia del circo[editar]

Payasos de circo.
Chichimecos (zancudos) de circo.

El circo representa una importante parte de la cultura humana, una noble empresa construida
a lo largo de muchos siglos, prácticamente desde que el hombre empezó su cultura―.
(Eduardo Murillo en Jané et al, 1994: 35).
Antes de continuar, conviene mencionar que la acrobacia, así como el malabarismo,
el contorsionismo, y otras prácticas corporales que actualmente se asocian al universo
circense, son expresiones humanas (prácticas) anteriores a los propios conceptos de «circo»
o de «artes del circo» (CNAC, 1998: 40).

Antigüedad[editar]
La historia del circo se remonta al legado cultural dejado por algunas de las civilizaciones
antiguas, desde el lejano oriente (China, Mongolia, India, etc.), hasta el occidente próximo
(Grecia, Roma, Egipto, etc.). En estas sociedades, aproximadamente 3000 años atrás,
algunas de las actividades que hoy relacionamos como parte del contenido circense, como la
acrobacia, el contorsionismo o el equilibrismo, tenían una utilidad altamente relacionada con la
preparación de guerreros, con los rituales religiosos y con las prácticas festivas.
De acuerdo con los antropólogos Blanchard y Cheska (1986: 67), la práctica de la acrobacia
se remonta a la cultura mesopotámica, con un pasado de más de 3000 años. En ese
momento, según estos autores, el acróbata competía «consigo mismo, con las fuerzas de la
naturaleza y con sus propios compañeros de tribu» (op. cit.: 87).
Paralelamente en China, el «arte acrobático», o simplemente la acrobacia, «tiene una historia
milenaria», superior a los 2000 años, conforme prueban los hallazgos arqueológicos. Según
los apuntes de David Marfil (2004), unas de las pruebas más antiguas de la existencia del
circo es un grafiti encontrado en Egipto en la tumba de Ben Hassan con fecha aproximada
de 2040 a. C.
Tal y como señalan De Blas y Mateu (2000), en el antiguo oriente (3000 años atrás aprox.), los
malabaristas y acróbatas ya viajaban juntos en troupes, utilizando todo tipo de objetos, tales
como armas (instrumentos típicos de las artes marciales), juguetes infantiles (diábolo, bastón
del diablo), utensilios domésticos (jarrones de porcelana), que lanzaban y recibían con
diferentes partes del cuerpo, por ejemplo.
Por otro lado, en Grecia, los gladiadores en su búsqueda particular por demostrar gran fuerza,
realizaban juegos malabares con objetos de gran porte (en su mayoría pesados), como las
ruedas de los carros, por ejemplo. En la cultura griega, y en otras del mismo período, las
mujeres también «malabareaban», como se puede apreciar en algunas ánforas y jarrones
griegos o en los grabados de las tumbas egipcias. Además, en otras civilizaciones antiguas,
como la China y otras de la América Central y del Pacífico Sur, las mujeres también
participaban de este tipo de actividades, como bien ilustra el famoso caso de las
islas Tonga (Pacífico Sur), donde las niñas (solamente mujeres) hacían, y todavía hacen,
malabarismos con grandes nueces denominadas tui tui, y donde el éxito de su acto
malabarístico tiene consecuencias sociales importantes, respecto al matrimonio, a las
posibilidades de ascensión social, etc. (op. cit.). Con los primeros viajes a América llegaron
noticias de las costumbres aborígenes, como en el caso de los Aztecas, especializados en
el antipodismo (malabares con los pies), y los Shoshoni del Sur de California, donde los
malabares hacían parte de los juegos de los niños como por ejemplo en carreras de velocidad
mientras manipulaban tres pelotas (op. cit.).
Con todo, fueron los romanos que en la antigüedad dieron el nombre «circo» a las actividades
de entretenimiento, o mejor dicho, a los espectáculos públicos. Según el diccionario de la Real
Academia Española (1992: 480), el circo era «el lugar reservado entre los romanos para
algunos espectáculos, especialmente para las carreras de carros y caballos. Tenía
comúnmente forma de paralelogramo prolongado, redondeado en uno de sus extremos, con
gradas alrededor para los espectadores». Además de las carreras, en el circo romano, los
desafíos concentraban los duelos de vida y muerte, entre hombres y animales.

Edad media hasta la actualidad[editar]

Escenas del circo, 1891.

Tras la decadencia de estas civilizaciones antiguas, principalmente las occidentales, las artes
corporales (teatro gestual, danza, gimnasia y circo) se «eclipsaron», perdiendo su interés
entre la población. Posteriormente, en la Europa de la Edad Media, las artes corporales
empezaron a recobrar su espacio, volviendo poco a poco a la realidad ciudadana. Pero fue en
el Renacimiento, cuando los artistas circenses volvieron a tomar los pueblos, las calles de
muchos países europeos, ampliando el estatus, social de dicha cultura. De acuerdo con
Soares (1998: 55), el circo en el Renacimiento deslocava os habitantes das vilas e cidades
das rotinas binárias do trabalho e do descanso, consolidando en una práctica que rompía con
el orden institucional, divergía del concepto utilitario y visaba sobre todo a diversão, la risa
descomprometida de la función educativa, buscando encantar y entretener el público. Era un
arte del entretenimiento.
En este período las «troupes de saltimbanquis» ya incluían en sus espectáculos la música, el
baile, los cuentos populares, las narraciones épicas, los títeres, además de las habilidades
clásicas como la acrobacia y los malabares (De Blas y Mateu, 2000).1 En este momento
imperaba una forma «libre» de exploración de las posibilidades corporales (Annie Fratellini en
Unesco, 1988: 27). En muchos pueblos se llegaba a acoger a los artistas itinerantes,
ofreciéndoles un lugar para presentar sus espectáculos, como atracción de los
acontecimientos públicos importantes. De forma lenta, pero sólida, se pudieron formalizar
itinerarios, caminos por los cuales miles de artistas solían pasar durante todo el año.2
En la opinión de Coasne (2004: 41), el circo contemporáneo se caracteriza por una mezcla de
prácticas, de las cuales podemos destacar la música, el teatro, la pantomima, la acrobacia, la
gimnasia, etc. Se trata de un modelo artístico de circo, en el que la técnica está al servicio del
arte, de la expresión.
El primer circo moderno fue inaugurado por Philip Astley en Londres, Inglaterra el 9 de
enero de 1768.

Controversia[editar]

Domador de leones.

Las deformaciones o condiciones especiales en animales o en humanos, eran parte de un


espectáculo mórbido que, peyorativamente, se refería como fenómenos (freak show). Un caso
famoso fue el del «Hombre elefante» (1862-1890). Aunque vetados en muchas partes del
mundo, en algunas otras, estos espectáculos continúan en una forma separada y paralela a
algunas ferias o carnavales.
Respecto a los derechos de los animales, son numerosas las ONG de defensa de los
derechos de los animales, ciudadanos y colectivos sensibilizados en el tema, como el
de veganos que no sólo critican duramente el trato que se le da a los animales que son
empleados en algunos circos, sino que desaprueban el hecho de sacar a los animales de su
hábitat natural contra su voluntad, encerrarlos y usarlos como objetos para entretener. Por
ello, hacen campaña para pedir a la gente que no vaya a circos en los que se haga uso de
animales. En España, dicha polémica cobró protagonismo al denunciarse el estado de los
animales en el circo del domador Ángel Cristo.34
También se denuncia que conductas que en muchos circos se ven habitualmente, como los
animales enjaulados que no paran de dar vueltas o los elefantes que mueven la cabeza de
lado a lado continuamente, son muestras de los trastornos psicológicos acarreados a estos
animales por la vida en el circo. Por ello, en algunos países se ha prohibido el uso de
determinadas especies, como en la India, donde en 2009 se prohibió el uso de elefantes tanto
en circos como en zoológicos,5 o en otros,
como Canadá, Suecia, Dinamarca, Bolivia y México,6 además de en diversas ciudades de
otros estados, donde está prohibido el uso de cualquier animal en los circos.7
En México, en los últimos años ha permeado en sectores de las sociedades urbanas una
nueva concepción del lugar que ocupan los animales en su relación con el ser humano.
Movimientos y organizaciones no gubernamentales pro animales, así como los “eco filósofos”,
han recuperado parte de la visión de las comunidades campesinas sobre la importancias de la
preservación de todas las especies en su espacio natural. Intentan revertir la posición de
superioridad del ser humano frente a todas las especies, lo que ha llevado, incluso, a
utilizarlos para el simple regocijo y entretenimiento, dejando de lado las necesidades de los
propios animales.
Es por esto que recientemente se promulgaron nuevas leyes y se realizaron adecuaciones a
las ya existentes, que prohíben, so penas fuertes, la crueldad y el maltrato hacia los animales.
Una de las reformas con más repercusión fue la Ley General de Vida Silvestre.
Reformas a la Ley General de Vida Silvestre
"En diciembre de 2014, la Cámara de Diputados de México aprobó la reforma a la Ley General
de Vida Silvestre, la cual prohíbe el uso de animales silvestres, tales como felinos, elefantes o
primates, en espectáculos en todo el país, particularmente en circos".8 "La reforma modifica
algunos artículos de las leyes generales de Equilibrio Ecológico y la Protección al Ambiente y
de Vida Silvestre para establecer expresamente la prohibición de que los circos usen animales
silvestres".9
La Ley General de Vida Silvestre contempla que:10
-El artículo 78 es el que establece la prohibición para que los circos usen animales en sus
espectáculos.
-La fracción XXIV del Artículo 122 considera como infracción la realización de actos que
contravengan las disposiciones de conservación de vida silvestre fuera de su hábitat natural
establecidas en la ley.
-El artículo 127 plantea que quien cometa dicha infracción se hará acreedor a una multa de 50
a 50 mil veces el salario mínimo, lo que equivale actualmente a entre tres mil 364 pesos y
hasta tres millones 364 mil.
El 8 de julio de 2015, dicha reforma entró en vigor, obligando a los dueños de los circos a
reubicar a los animales usados en los espectáculos. Esto significó un problema adicional: la
nueva ley no contemplaba la creación de refugios para los animales ya presentes en los
circos, ni obligaba a las instituciones gubernamentales a protegerlos. A partir de las críticas
surgidas en medios de comunicación, el gobierno dio respuestas parciales e insuficientes, a
decir de las organizaciones. El precio de venta puesto a los animales y la gran cantidad de
ejemplares explotados, rebasaron la capacidad de santuarios y zoológicos para protegerlos.810
911

Circos y país de origen[editar]


Lista de Circos

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Festivales de circo[editar]
España

 Festival Internacional de Circo de Albacete, se celebra anualmente en la ciudad de


Albacete desde 2008.12
 FIRCO: Festival Iberoamericano de Circo, se celebra anualmente en el Teatro Circo Price
de Madrid desde el año 2018.[1]
 Trapezi: Festival de Circo Internacional que se celebra anualmente durante el mes de
Mayo desde el año 1997.
Argentina
En mayo de 2014 se celebró la sexta edición de Buenos Aires Polo Circo. Dicho evento
celebra a través de diversas funciones y espectáculos, realizados por compañías nacionales e
internacionales el arte circense. Dicho evento tiene su sede en Combate de Los Pozos y Av
Juan de Garay, Distrito Federal, Buenos Aires. Y a su vez se realizan funciones en diferentes
plazas, centros culturales, teatros, museos, y escenarios montados en la ciudad porteña.
Durante dicho evento se realizan también talleres, charlas y capacitaciones a cargo de
diversos formadores nacionales e internacionales, pns. 13

Artistas de circo célebres[editar]


Circus (‘El circo’, 1913), de August Macke, 47 × 63,5 cm; en el Museo Thyssen Bornemisza.

 Mauricio y Alberto Aguilar: equilibristas.


 Juan Corales (Chile): El Señor Corales.
 Joaquín Gastón Maluenda Quezada (Chile): Tachuela Grande.
 Agustin Maluenda Quezada Chile: Tachuela Chico
 José Tomas Labarca (Chile): El Gran Payaso Estrellita.
 Tony Caluga (1917-1997): payaso chileno.
 Karl Wallenda (1905-1978): acróbata y equilibrista alemán. Inventor del Skywalking y de la
pirámide de siete hombres. Fundador de The Flying Wallendas.
 Moises Gasaui (Bolivia) acróbata, trapecista.
 Faruk Gasaui Miquel (Chile-Bolivia) acróbata, trapecista)
 Rogelio Rivel: payaso y trapecista.
 Alfredo Codona (1893-1937): trapecista mexicano.
 Eduardo Cardenal (1944- se desconoce): equilibrista español.
 Ángel Cristo (1943-2010): domador español.
 Gabi (1920-1995), Fofó (1923-1976) y Miliki (1929-2012): payasos.
 Harry Houdini (1874-1926): escapista húngaro estadounidense.
 Hermanos Tonetti (José Villa del Río, 1920-2004; y Manuel Nolo Villa del Río, 1928-1982):
payasos españoles.
 Circo Rolex (1964): Don Apolo Fuentes El Papa De Los Pollitos.
 Franccesco Calabrese Fuentes (2008-Presente) en Circo Rolex: Trapecista y payaso.
 Pinito del Oro (1931-2017): Trapecista española.

Lista de artes circenses[editar]


Payasos en el Circo Americano.

 Acróbata.
 Anillas.
 Aro.
 Balancín.
 Báscula.
 Contorsionismo.
 Cama elástica.
 Cuerda floja.
 Domador.
 Bastón.
 Diábolo.
 Ecuestre.
 Equilibrismo.
 Escapismo.
 Forzudos.
 Funambulismo.
 Globo de la muerte
Hombre bala.

 Magia.
 Malabarismo.
 Mentalismo.
 Mimo.
 Monociclo.
 Payaso.
 Péndulo de la muerte.
 Rola Bola.
 Swing.
 Tela acrobática.
 Titiritero.
 Torsión de globos.
 Tragafuegos.
 Trapecista.
 Tragasables.
 Ventriloquia.
 Volatinero.
 Zancos.

Véase también[editar]
 Carpas (teatro).
 Freak show.
 Espectáculo de variedades.
 Vodevil.
Notas[editar]
1. ↑ Villarín García (1979: 142) relata que la entrada de artistas titiriteros, acróbatas, «jugadores
de manos», amaestradores de animales, en fin, de las primeras personas que dieron origen al
circo español, a partir del año 1100 provenientes del norte de Europa. Según el autor, la
simplicidad de la vida en el pueblo y en las pequeñas villas, provocaba el «asombro» con
las performances de estos artistas itinerantes.
2. ↑ Estos itinerarios, se asemejan con los «circuitos» de festivales y concursos circenses que
existen en la actualidad europea.
3. ↑ «Ángel Cristo pierde la custodia del tigre y de los leones», artículo en el periódico El
Mundo (Madrid) del 9 de marzo de 2000.
4. ↑ «Pasean elefantito en malas condiciones como reclamo del circo Ángel Cristo», artículo en el
sitio web Ánima Naturalis.
5. ↑ «India prohíbe elefantes en zoos y circos», artículo en el sitio web Libera a Susi.
6. ↑ Associated Press (31 de julio de 2009). «Bolivia bans use of animals in circuses». Consultado
el 31July2009.
7. ↑ A fondo. Antena 3. 18 de febrero de 2009.
8. ↑ Saltar a:a b http://www.telesurtv.net/news/Insolito-En-Mexico-sacrificaran-unos-4-mil-animales-
de-circo--20150322-0038.html.
9. ↑ Saltar a:a b «Copia archivada». Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2015.
Consultado el 5 de abril de 2017.
10. ↑ Saltar a:a b http://www.animalpolitico.com/2015/07/a-partir-de-manana-entra-en-vigor-la-ley-
que-prohibe-animales-salvajes-en-circos/
11. ↑ «Copia archivada». Archivado desde el original el 16 de marzo de 2015. Consultado el 15 de
noviembre de 2014.
12. ↑ «1r Festival Internacional del Circo Ciudad de Albacete.».
13. ↑ http://festivales.buenosaires.gob.ar/es/polocirco

Enlaces externos[editar]
 Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Circo.
 Wikilibros alberga un libro o manual sobre Circo de jóvenes.

 "El Teatro-Circo en España", por Genís Matabosch i Eiximenis (marzo - abril de


2009) Consultado en julio de 2014
 Malabart: revista digital de circo.
 fotocirco.com Página que recoge entrevistas y reportajes fotográficos a circos.
 Zirkolika: revista de las artes circenses.
 El Circense: magacín online de circo.
 El Libro Abierto de Circo: aéreos cuerda vertical.
 Página crítica con el uso de animales en circos, de Igualdad Animal
 Circuses.com, página crítica con el uso de animales en circos, de PeTA (en inglés).

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