Está en la página 1de 6

onique Andrée Serf (9 de junio de 1930 - 24 de noviembre de 1997) fue

una cantante francesa . Tomó su nombre artístico, Barbara , de su abuela, Varvara


Brodsky, nativa de Odessa , Imperio ruso (ahora Ucrania ). Su canción "L'Aigle noir"
vendió 1 millón de copias en doce horas. [1]

Contenido

 1infancia
 2desarrollo musical
 3influencias musicales
 4años medios
 5carrera de actor
 6Años posteriores y muerte.
 7vida personal
 8legado musical
 9discografia
 10albumes
o 10.1Solteros
 11filmografia
 12referencias
 13fuentes
 14enlaces externos

Infancia [ editar ]
Barbara, nacida en París de una familia judía , tenía diez años cuando tuvo que
esconderse durante la ocupación alemana de Francia en la Segunda Guerra
Mundial . Después de que terminó la guerra, un profesor de música de su barrio
la escuchó cantar y se interesó en ayudarla a desarrollar sus talentos. Le dieron clases de
canto y le enseñaron a tocar el piano , y finalmente se matriculó en la Escuela Superior de
Música. El dinero era un problema y ella abandonó sus estudios musicales para cantar en
"La Fontaine des Quatre Saisons", un popular cabaret en París.
Estaba profundamente marcada por la guerra y la difícil situación de su familia. Los
sentimientos de vacío experimentados durante la infancia se mostraron en sus canciones,
particularmente "Mon Enfance". Ella dijo en su autobiografía incompleta, Il était un piano
noir (reunida de las notas encontradas después de su muerte), que su padre la abusó
sexualmente cuando ella tenía diez años y lo odiaba por eso. Más tarde abandonó a la
familia.

Desarrollo musical [ editar ]


El retrato del New York Times de Barbara porReginald Gray
Una persona alta, Barbara vestida de negro mientras cantaba canciones melancólicas de
amor perdido. De 1950 a 1952, después de que su padre abandonara a su familia, vivió
en Bruselas , donde se convirtió en parte de una activa comunidad artística. Sus pintores y
escritores amigos se hicieron cargo de una casa antigua, convirtiéndola en talleres y una
sala de conciertos con un piano donde interpretó las canciones de Édith Piaf , Juliette
Gréco y Germaine Montero . Sin embargo, su carrera evolucionó lentamente y luchó
constantemente para ganarse la vida.
Al regresar a París, conoció a Jacques Brel y se convirtió en un amigo de toda la vida,
cantando muchas de sus canciones. Más tarde conoció a Georges Brassens, cuyas
canciones comenzó a usar en su acto y a grabar en su primer álbum. En la década de
1950, ella cantó en algunos de los clubes más pequeños y comenzó a construir una base
de fanáticos, particularmente con los jóvenes estudiantes del Barrio Latino . En 1957,
regresó a Bruselas para grabar su primer single, pero no fue hasta 1961 que consiguió un
verdadero descanso cuando cantó en el Bobino Music-Hall de Montparnasse.. Vestida con
una larga túnica negra, tuvo una presentación inquietante, pero los críticos parisinos
dijeron que le faltaba naturalidad y que era rígida y formal en su presentación. Continuó
actuando en pequeños clubes, y dos años después, en el Théâtre des Capucines , tuvo
éxito tanto con el público como con la crítica, cantando nuevo material que ella misma
había escrito. A partir de ese momento, su carrera floreció y firmó un importante contrato
de grabación en 1964 con Philips Records .

Influencias musicales [ editar ]


Influenciada originalmente por los compositores Mireille y Pierre MacOrlan , desarrolló su
propio estilo y la escritura de sus propias canciones transformó su imagen en la de un
cantautor único. En la década de 1960, escribió su canción emblemática, " Ma plus belle
histoire d'ourour c'est vous" ("Mi historia de amor más hermosa es usted"), y otras por las
que sigue siendo famosa, como " L'aigle noir ". , " Nantes ", " La soledad ", " Göttingen " y
" Une petite cantate ". Estas cinco canciones más " Dis, quand reviendras-tu"fueron
traducidos al alemán por el cantautor belga-alemán Didier Caesar. Se dice que la canción"
Göttingen "(llamada así en honor a la ciudad alemana de Göttingen ) contribuyó más a la
reconciliación germano-francesa de la posguerra que a cualquier discurso de un político.
. [2]En el 40 aniversario del acuerdo Elysée, el ex canciller Gerhard Schröder citó la canción
en su discurso oficial en el Château de Versailles. [3]

Años medios [ editar ]


Regresó a Bobino en 1964 para varias actuaciones con entradas agotadas. Actuó en
la Olimpia de París y en otros lugares importantes de Francia, convirtiéndose en una de las
estrellas más queridas de su país. En 1965, lanzó el álbum Barbara chante Barbara , que
se convirtió en un éxito crítico y financiero, al ganar el Gran Premio de la Academia
Charles Cros. En la ceremonia de premiación, Barbara desgarró su premio en varias
piezas, entregando una pieza a cada uno de sus técnicos como muestra de su gratitud.

Carrera de actuación [ editar ]


En 1969, escribió el tema "Moi, je me balance" para la película La fiancée du
pirate . Anunció que limitaría el canto de su concierto, y en 1970 debutó como actor en la
obra teatral Madame que resultó ser un fracaso comercial. En 1971 coprotagonizó con
Jacques Brel en una película que dirigió titulada Franz . Dos años después
protagonizó L'Oiseau rara dirigida por Jean-Claude Brialy . Su último papel en el cine llegó
en 1975 en Je suis né à Venise del coreógrafo Maurice Béjart . [ cita requerida ]

Allée Barbara en París

Años posteriores y muerte [ editar ]


La carrera de Barbara se mantuvo activa en la década de 1970, con apariciones en
programas de variedades de televisión con estrellas como Johnny Hallyday y una gira por
Japón, Canadá, Bélgica, Israel, los Países Bajos y Suiza. A lo largo de la década de 1980,
continuó haciendo giras y escribiendo canciones; su álbum Seule fue uno de los
lanzamientos más taquilleros de Francia en 1981. Al año siguiente fue galardonada con
el Grand Prix du Disqueen reconocimiento a su contribución a la cultura francesa . Ella
desarrolló una estrecha relación de trabajo con la estrella del cine Gérard Depardieu y su
esposa Élisabeth, colaborando en canciones para películas y discos. En 1986 fue a la
ciudad de Nueva York para tocar en el piano en el Metropolitan Opera.con Mikhail
Baryshnikov en una presentación de ballet de canción y baile. Ella coescribió la música
para la obra teatral Lily Passion con Luc Plamondon , en la que actuó junto a
Depardieu. Contaba la historia de un asesino que asesina a alguien cada vez que la oye
cantar.
En la última parte de la década de 1980, participó activamente en la lucha contra
el SIDA . Grabó SID'Amour à mort y repartió condones en las presentaciones. En 1988 el
gobierno de Francia le otorgó la Legión de Honor . Los problemas de salud le impidieron
actuar y comenzó a dedicar tiempo a escribir sus memorias. Sin embargo, grabó otro
exitoso álbum en 1996, que vendió más de un millón de copias en doce horas, antes de
morir de problemas respiratorios en Neuilly-sur-Seine (un suburbio de París), el 24 de
noviembre de 1997. Fue enterrada en el Tumba familiar en el Cimetière de Bagneux en el
suroeste de París.

Vida personal [ editar ]


En octubre de 1953 se casó con Claude John Luc Sluys, estudiante de derecho belga,
pero se separaron en 1956. Escribió muchas canciones muy personales, "Nantes" sobre
su padre, "Une petite cantate", dedicada a su amiga Liliane Bénelli , nacida Gnansia. quien
murió en un accidente automovilístico en 1965. Más tarde en su vida, escribió una canción
para su público "Ma plus belle histoire d'our" y otra sobre sus músicos "Mes hommes".

Legado musical [ editar ]


El legado musical de Bárbara se revela en la escritura de varios cantantes, francófonos y
otros. Un estilo conocido como " Nouvelle Chanson ", [4] o "New Chanson", artistas
como Keren Ann , Benjamin Biolay , Coralie Clement , Emilie Simon , Daphné , Vincent
Delerm y Tancrède [5] a menudo se citan como exponentes de estilo actualizado Uno de los
pocos artistas de habla inglesa que cubre su trabajo es Marc Almond , cuya versión de
" Amours Incestueuses " ( "Amores incestuosos "Absinthe " . El biógrafo anglo-
francés David Bret , un amigo cercano de Barbara, escribió a petición suya" Les Hommes
Bafoués ", una canción sobre los prejuicios del SIDA. Bret también adaptó tres de sus
canciones," Ma Plus Belle Histoire D'Amour " , "La Solitude" y "Précy Jardin" en inglés para
Barbara. Se grabaron en 1992, pero hasta el momento nunca se han estrenado. Maria del
Mar Bonet, una cantante catalana, hizo en 1971 una versión de L'Aigle Noir en catalán y
se convirtió en un éxito en países de habla hispana. L'Aigle Noir también se ha adaptado y
cantado en español, sueco ( Rikard Wolff ) y muchas veces en japonés, también con gran
éxito.
Artistas contemporáneos conocidos como Martha Wainwright , con sede en Nueva York ,
la cantante y compositora española Conchita Mendivil (quienes recientemente repitieron
"Dis, Quand Reviendras-tu?", [6] y Regina Spektor (con "Après Moi") y Londres. La cantante
y compositora Ana Silvera [7] repitió canciones cantadas por Barbara.

Discografía [ editar ]
Esta sección necesita
expansióncon: álbumes y singles,
ya que esta lista es selectiva y tiene
más lanzamientos. Puedes
ayudarañadiéndolo . ( Marzo de 2012 )

Álbumes [ editar ]
 1963: Dis, quand reviendras-tu?
 1964: Barbara chante Barbara
 1965: Barbara N ° 2
 1966: Le mal de vivre.
 1967: Ma plus belle histoire d'amour
 1968: Le Soleil Noir
 1970: señora
 1970: L'Aigle noir
 1971: Amores incestuosos
 1972: La flor de amor
 1973: La Louve
 1981: Seule
 1986: Lily Passion (con Gérard Depardieu)
 1996: Barbara
Singles [ editar ]

 "L'Aigle noir"
 "Gotinga"
 "Mon enfance"

Filmografia [ editar ]
Esta sección necesita
expansióncon: listado de películas
más completo. Puedes
ayudar añadiéndolo. ( Marzo de 2012 )

 1955: Le Toubib, médecin du gang


 1971: Franz
 1973: L'Oiseau rara como cantante Alexandra Blitz-Balfour
 1975: Je suis né à Venise de Maurice Béjart

Referencias [ editar ]
1. ^ La voz interior de Francia, BBC Radio 3 , 18 de diciembre de 2011
2. ^ "Goettingen: La canción que hizo historia" . Revista de noticias de la BBC . 22 de enero
de 2013 . Consultado el 22 de enero de 2013 .
3. ^ La voz interior de Francia , BBC Radio 3 , diciembre de 2011, presentada por Norman
Lebrecht
4. ^ ( "Entrevista con Benjamin Biolay" . Consultado el 25 de noviembre de 2008 .)
5. ^ "Tancrède, críticos del álbum por Le Monde " (en francés) . Consultado el 11 de octubre
de 2012 .
6. ^ "Discografía de Martha Wainwright" . Consultado el 25 de noviembre de 2008 .)
7. ^ "Time Out London Review" . Archivado desde el original el 6 de marzo de
2009 . Consultado el 25 de noviembre de 2008 .

Fuentes [ editar ]
 Adaptado del artículo Monique Serf , de Wikinfo , con licencia bajo la Licencia de
Documentación Libre de GNU .

Enlaces externos [ editar ]


Wikimedia Commons tiene
medios relacionados
conBarbara (cantante) .
Wikiquote tiene citas
relacionadas con: Barbara
(cantante)

 Asociación Barbara Perlimpinpin


 Discografía, con enlaces a letras.
 Barbara: el secreto mejor guardado de Francia

37353

21075h (datos)

92898

0003 6862 9852

066069

: cf8ffbfe-02ba-4b91-a608-9783d91f709a
38989

1170

c1wdj

7499006

5031

WorldCat (a través de VIAF): 89405031


Categorías :
 1930 nacimientos
 1997 muertes
 Cantantes franceses del siglo 20
 Cantantes del siglo 20
 Entierros en el Cimetière de Bagneux
 Cantantes pop francesas

También podría gustarte