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El Cubismo 1211997400323307 8
El Cubismo 1211997400323307 8
Georges Braque
(1882-1963)
Juan Gris
(1887-1927)
"Las señoritas de
Aviñó" en 1907 se
consideran la piedra
angular del arte del arte
del siglo XX. Una obra
maestra marcaba un
nuevo punto de
partida.
A partir de aquí
Picasso elimina todo
lo sublime de la
tradición. El Cubismo
sólo es comprensible si
rompemos con lo
anterior.
¿DE DÓNDE SURGE EL CUBISMO?
1. Independencia y
autonomía de planos,
estallido del volumen: Los
planos son objeto de
estudio en sí mismos, y no
en visión global del
volumen, de ahí que éste se
disuelva. Los grandes
volúmenes se rompen en
otros más pequeños. Así,
queda rota también la línea
de contorno, se interrumpe
el trazo lineal. Por eso se
compara el resultado de
este proceso con el reflejo
en un espejo roto o con la
visión a través de un
calidoscopio.
Retrato de Picasso
Juan Gris
3. Desaparición de
gradaciones de sombra y
luz: Esto viene dado por la
descomposición del
volumen.
El color no aporta
indicaciones suplementarias.
Por lo general se aplicaba
por pequeños toques. Esto
se ha dado en llamar Color
Passepartout, apto para
todos los objetos, pero que
no consiste en el
verdadero color de
ninguno de ellos.
El portugués (El emigrante)
G. Braque
5. Geometrismo:
Las aportaciones
filosóficas de Bergson
son muy importantes para
el Cubismo. Él afirma que
el observador acumula en
su memoria una gran
información sobre un
objeto del mundo visual
externo. Esta es una
experiencia que constituye
la base intelectual. Los
pintores cubistas vuelcan
esta experiencia
distorsionando y
superponiendo paisajes.
No se trata de reflejar la
realidad misma, sino la
idea de realidad que
posee el artista.
Harbor en Mormandía
G. Braque
EVOLUCIÓN DEL
CUBISMO
Guillaume
Apollinaire, fue el
principal teórico del
Cubismo, escribió
Méditations El guitarrista, 1910
esthétiques. Les P. Picasso
peintres cubistes en
1913. En esta obra
estableció las
tipología y etapas del
Cubismo: científico,
órfico e instintivo.
Otros especialistas
se han referido a las
etapas con otros
nombres como fase
analítica, fase
hermética y fase
sintética.
Instrumentos musicales
P. Picasso
1. En el primer momento,
se partió de la observación
de la realidad para
proceder después a su
"destrucción". Resultaba
un conjunto de planos
indescifrable, lo que es en
definitiva la obra cubista.
Acordeonista, 1911
P. Picasso
• Es este período del
cubismo el conocido
como analítico: el sujeto
del cuadro se estructura
geométricamente a la
manera de Cézanne, el
problema de la
modulación se resuelve
más que con el color, con
la luz y la sombra. Esta
exclusión del color dio
a las obras cubistas de
Picasso y Braque del
período analítico (1909)
un aspecto escultórico
que confluye con las
esculturas realizadas por
Picasso en esos mismos
años
Ma jolie, 1911
P. Picasso
2. Fase hermética:
Para paliar la confusión y la difícil
lectura de las obras analíticas,
Picasso y Braque, empiezan a
dejar pistas en sus obras. Se
empiezan a introducir detalles
figurativos y esquematizados
para estimular la comprensión.
Por ejemplo, las cuerdas o clavijas
ayudan a identificar la posible
existencia de un instrumento
musical, o un pomo la de una
mesa. En esta etapa también se
hizo habitual la imitación
"realista" de caracteres de
imprenta, letras o cifras, que
lleva a la comprensión de que
nos hallamos ante la presencia de
un periódico, de una etiqueta de
botella o de un sobre. Se empieza
a imitar la madera o el mármol
para sugerir por ejemplo un violín.
El violín
G. Braque
Violín y pipa (Le Quotidien)
G. Braque
• Picasso abordó la
forma cubista en
términos
tridimensionales,
partiendo de la
escultura africana e
ibérica
Arlequín
P. Picasso, 1918
Los tres músicos
P. Picasso
Glasse and suze. Collage.
P. Picasso
Hombre con pipa, 1968
P. Picasso
GUERNICA, 1937. PABLO PICASSO
LAS MENINAS DE VELÁZQUEZ. PABLO PICASSO
Pesca nocturna, P. Picasso
DESNUDO EN NEGRO
PABLO PICASSO
Soñadores. Pablo Picasso
Le Lavabo ,
Juan Gris
1912; Oil on canvas
with paper and mirror
collage, 51" X 35";
Collection Vicomtesse
de Noailles, Paris
Juan Gris
Hombre en el café
1912; óleo sobre lienzo,
128.2 x 88 cm; Philadelphia
Museum of Art
Juan Gris
La guitarra
1914; Papier colle,
gouache, fusain,
and pencil on canvas,
65 x 46 cm; Private collection
Juan Gris
Violín y guitarra
1913; Óleo sobre lienzo
, 100 x 65.5 cm
The Colin Collection,
New York
Juan Gris Juego de té - 1914; Collage, oil and charcoal on canvas, 65 x 92 cm;
Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Dusseldorf
La montaña "Le Canigou"
1921 , Óleo sobre lienzo, 65 x 100 cm Juan Gris
Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, NY
Juan Gris
Retrato de Picasso
1912; Óleo sobre lienzo,
93.4 x 74.3 cm;
Collection of Mrs. and Mrs.
Leigh Block,
Art Institute of Chicago
La ventana abierta Juan Gris
1921; Óleo sobre lienzo, 65 x 100 cm
; M. Meyer Collection, Zurich
Juan Gris
El pintor en la ventana
1925 Óleo sobre lienzo
100 x 81 cm
The Baltimore Museum
of Art, Maryland
GEORGE BRAQUE
Botella y
clarinete
Óleo sobre
lienzo
25.6 x 19.7 in. /
65 x 50 cm.
1910 - 1911
GEORGE BRAQUE
"The Candlestick"
GEORGE BRAQUE "Harbor in Normandy"
"Violin and Pipe (Le Quotidien)"
GEORGE BRAQUE