CONSERVATORIO DE MUSICA DE GRAL. SAN MARTIN "ALFREDO L.

SCHIUMA"

PROYECTO ANUAL POR UNIDAD ACADEMICA

 Profesor: Leopoldo J. Di Salvo

 Unidad académica: TEORIAS DEL ARTE II
 Ciclo: Superior 1
 Año de estudios: 4º (cuarto)
 Plan de estudios: nº.......
 Año Lectivo: ..........
 Día y horario de cursada: Lunes - 19:35 a 21.35 hs (2 módulos)
 Calculo de clases: 14 aproximadamente

MODALIDAD DE LA CURSADA: REGULAR - SEMI PRESENCIAL

FUNDAMENTACION
Siendo la materia correlativa de "Teorías del Arte I" se hace posible este tipo de cursada
(semi-presencial).
Es claro que los contenidos de la segunda parte de la asignatura no son frecuentados
por los alumnos en otras materias de la carrera, por ello es necesario incluirlos en forma
específica.
Los puntos a tratar serán desarrollados teniendo en cuenta, su sentido de
transversalidad con otros conocimientos ya adquiridos y de aplicación práctica en su
futura actividad docente.
Además, dada la pluralidad de temas, la selección de estos está basada en los
documentos correspondientes y su adaptación a la carga horaria.

REGIMEN DE ACREDITACION Y PROMOCION: Directa (evaluación periódica y constante)

Es necesario entonces, para dicha acreditación y promoción, implementar acciones que
conlleven a la excelencia del proceso "enseñanza-aprendizaje" a saber:
1) Lograr el consenso e integración grupal a través de actividades afines a los temas
tratados, ej.: Debate en la confección de grillas de análisis de obra (música-plástica-
literatura)
2) Capitalizar la riqueza del debate grupal como herramienta de proyección individual del
alumno.
3) Tratar un determinado tema en clase y producir al finalizar esta, un informe in situ.
4) Adquirir o mejorar la capacidad de exponer ideas simples profesionalmente (en forma
oral) para la enunciación de un contenido específico.
ENUMERACION DE CONTENIDOS

1) El fin del arte y el problema de lo post-histórico

 El arte como expresión desde el paleolítico.
 Cada movimiento abate las banderas del anterior.

2) Cultura de masas y sociología del arte

 La formación del gusto y la estetización de la vida.

3) La crítica y el arte moderno

 Mimesis y abstracción.
 Imitación de la naturaleza.
 Lo esencial en la forma.

4) Los estudios de la recepción artística

 Cambio de la valoración de la obra de arte.
 La mediatización de la obra (encargos).
 El cliente como creador (Pérez Lozano).

5) Arte, filosofía y fenomenología

 Como estética fundamental histórica (del barroco a la abstracción).

6) Teorías del arte contemporáneo y América Latina

 Orígenes del arte latinoamericano.
 Análisis del concepto "industria cultural".

ACTIVIDADES
Se propone desde el presente programa una exhaustiva selección de acciones tratando de
establecer la esencia de cada punto.
Dada la característica de semi-presencial de la asignatura, las actividades estarán regidas
por estas 3 (tres) áreas:
a) Investigación.
b) Análisis del material investigado.
c) Conclusiones individuales y grupales como resultado del análisis.

HERRAMIENTAS
A) Análisis de obra (plástica, literatura y música) en los distintos puntos que se requieran.
B) Exposición oral (individual o grupal) sobre temas específicos.
C) Demostración de teorías estéticas mediante monografías y/o informes.
EVALUACION
CONSTANTE: Inmediata devolución de trabajos prácticos, escritos y orales.
PERIODICA: Seguimiento de la aprehensión de contenidos por los alumnos en tiempo y
forma.
En la evaluación se tendrán en cuenta los siguientes aspectos:
1) El cognitivo: La comprensión de los contenidos y su ejercitación.

2) El ético-profesional: Seriedad en la entrega de trabajos escritos (en tiempo y forma),

poniendo en valor el propio trabajo y el del grupo.

3) El auto evaluativo: desarrollar la capacidad de autocrítica para evaluar lo propio y lo

ajeno.

4) El socializante educativo:

 La solidaridad entre el grupo.

 Contracción al trabajo.
 Participación en clase.
 Continuidad en la materia.

NOTA 1: No admite régimen de estudiante libre, dado lo complejo del desarrollo anual y la
facilidad de la semi- presencialidad para la acreditación.

NOTA 2: En caso de recuperación se tendrá en cuenta el punto 6 (seis) del presente

proyecto (Teorías del Arte Contemporáneo y América Latina).

Leopoldo J. Di Salvo

BIBLIOGRAFIA SUGERIDA

Acha-Colombres-Escobar "Hacia una teoría americana del arte" Ediciones del sol -Serie
antropológica 2004.
Adorno Theodor "Teoría estética" Ediciones Orbis 1984.
Argumedo Alcira "Los silencios y las voces de América Latina".
Belinche Daniel "Espacio tiempo y poética de la repetición...." 2009
(disponible en www.fba.ualp.edu.ar/apreciaciónmusical).
Teodorov Tsvetan "Crítica de la crítica" Paidos 2005.
Hauser Arnold "Historia social de la literatura y del arte" Tomo III. Ed. Guadarrama 1976.
Payró J.E. "Cezanne, Gauguin, Van Gogh y Seurat - Los héroes del color y su tiempo" Ed. Nova
1963.
Gowing L. "Historia universal del arte" Ed. Tikal 2005.
García Martínez J.A. "Breve historia conceptual del arte" Ed. Claridad 1990.