MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS DE LA HISTORIA

A lo largo de los siglos ha existido una gran diversidad de movimientos artísticos,

normalmente inspirados e influenciados por el momento social y económico que
los rodeaba. Cada generación ha tratado de transmitir sus sentimientos, miedos,
alegrías o preocupaciones de diferentes formas, con diferentes estilos. En este
artículo desglosaremos los principales movimientos artísticos, cuando surgieron,
cómo surgieron, en que consistieron y quienes fueron sus principales
participantes.

RENACIMIENTO
 ¿CUÁNDO?
Siglo XIV - XVI
 ¿CÓMO?
Surgen los fundamentos del mundo moderno tras la crisis de la sociedad
por la peste, el hundimiento del sistema feudal y la aparición de la
burguesía urbana. Se crean nuevas formas de vida social, política y
económica. Aparece la imprenta y el grabado.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Las características generales de todo éste periodo es la reaparición de las
formas clásicas (arte romano y griego) añadiendo grandiosidad a cada uno
de los elementos. Se busca el disfrute de la naturaleza y se crean edificios
en el campo para ello. Fundamentalmente las influencias del gótico siguen
permaneciendo, aunque en España incluso se mantiene la mudéjar.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Miguel Ángel Bounarroti, Rafael Sanzio, Bramante, Sandro Boticelli y
Leonardo Da Vinci.

BARROCO
 ¿CUÁNDO?
Siglo XVII - XVIII
 ¿CÓMO?
Surge de la seguridad de la iglesia con el movimiento de la contrarreforma.
Existen las monarquías absolutas.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Se basa en los elementos del renacimiento pero añadiendo movimiento y
pomposidad creándolo por medio de líneas curvas y quebradas, sin
proporciones. Añadiendo elementos naturales y realistas. Este estilo se
acerca más a las personas, se transmite cultura al pueblo y se utiliza como
propaganda porque ya no sólo interesa la religión. Un estilo lleno de
fantasía y teatralidad que se ve reflejado en cada una de las artes.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Caravaggio y Bernini

NEOCLASICISMO Y ROMANTICISMO
 ¿CUÁNDO?
Siglo XIII - XIX
  ¿CÓMO?
Aparecen las academias. Es la época de revoluciones y del imperio de
Napoleón III.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
En el neoclasicismo existe la pureza de líneas, se vuelve a lo clásico puro,
sin elementos de decoración. Todo se convierte estático. Los temas son
históricos y mitológicos. El romanticismo surge en respuesta al
neoclasicismo ya que es todo lo contrario, las figuras siempre en
movimiento, sin razón. Los temas son tragedias, se exalta la libertad y el
patriotismo, es todo sentimiento.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Jacques Louis David, Goya y Delacroix

IMPRESIONISMO (MEDIADOS S. XIX)

El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda

mitad del siglo XIX en Europa -principalmente en Francia-Caracterizado, a
grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la "impresión" visual) y el
instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba. Es decir,
si sus antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas
pintarán el momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo éste.
El movimiento fue bautizado por la crítica como Impresionismo con ironía y
escepticismo respecto al cuadro de Monet "Impresión: sol naciente". Siendo
diametralmente opuesto a la pintura metafísica, su importancia es clave en
el desarrollo del arte posterior, especialmente del postimpresionismo y las
vanguardias.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES
Édouard Manet

REALISMO (S. XIX)

Surgió como una nueva fuerza que dominaría la segunda mitad del siglo. El
Realismo formó parte inmediatamente del arte occidental. En éste
movimiento artístico los artistas modificaron los temas e insistieron en la
imitación precisa de las percepciones visuales sin alteración. Buscaron en
el mundo cotidiano y moderno, las principales características
distanciándose de temas sobre dioses, diosas y héroes del periodo
clásico. Campesinos y trabajadores urbanos fueron los nuevos
protagonistas.
 PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS
 El artista utiliza el conocimiento de la perspectiva para crear la ilusión
de espacio. Desarrolla una vista aérea superior mostrando la visión
del paisaje o los detalles de la escena.
 Los volúmenes están muy bien representados por la gradación de
color, luz y sombra.
 Hay una preocupación para representar a la textura, la apariencia
real del objeto (la textura de la piel, los tejidos, pared, etc.)
  El diseño y la técnica para representar el cuerpo humano es
perfecto.
 Abordan temas de orden político y social. Los pintores recrean
escenarios realistas de la vida cotidiana y lo contemporáneo.

ESCUELA DE CHICAGO
 ¿CUÁNDO?
Finales del siglo XIX y principios del XX
 ¿CÓMO?
A partir de la revolución industrial. Aparecen nuevas fuentes de energía
(electricidad) y materiales. Aumenta la población considerablemente. La
escuela surge para reconstruir Chicago tras el incendio de 1871.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Aparece el racionalismo a causa de las nuevas técnicas, se utilizan
principalmente el hierro, el vidrio y cemento para crear los edificios. Se
eliminan los muros de carga ya que se utilizan pilares de hormigón. Se
suprimen los elementos decorativos, las superficies serán lisas y
acristaladas (con las ventanas corridas). Estos elementos, permitirán crear
los rascacielos. También aparecen los primeros ascensores eléctricos que
la escuela incluirá en sus edificios.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Richardson, Le Baron Yenney y Henry Sullivan

ARTS AND CRAFTS

 ¿CUÁNDO?
Finales del siglo XIX
 ¿CÓMO?
Surge en Inglaterra tras la revolución industrial y se desarrolla en Reino
Unido y Estados Unidos.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Se basa en la recuperación de artes y oficios medievales ya que tras la
revolución industrial todo se hacía con máquinas, varios impulsores de este
movimiento se especializaron en crear escuelas y volver a la misma
fabricación que en la época medieval.
 MÁXIMO REPRESENTANTE:
William Morris

ART NOUVEAU (SECESIÓN/ MODERNISMO/ JUGENSTIL/ LIBERTY)

 ¿CUÁNDO?
Transición entre el siglo XIX y XX
 ¿CÓMO?
Tras la exposición de Paris de 1900.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Utilizan los mismos materiales que la Escuela de Chicago y con la ayuda de
las máquinas se crean objetos en serie para la creación del edificio, existe
una síntesis entre arquitectura y decoración ya que cada elemento que se
introduce en cada espacio está especialmente diseñado para el lugar en el
 que se encontrará. Las líneas serán sinuosas, en movimiento. La
decoración será basada en la naturaleza. En las artes gráficas el elemento
de la naturaleza envolverá o se unirá al elemento a anunciar.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Gaudí, Mackintosh, Victor Horta y Klimt

VANGUARDISMO
 ¿CUÁNDO?
Primer tercio del siglo XX
 ¿CÓMO?
Tras las continuas guerras y conflictos que se produjeron se crea un
sentimiento de aborrecer el pasado por ello no se utilizaran las reglas
anteriores. Aparecen los Ismos cada uno con diferentes corrientes
estéticas.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Se procura la novedad y libertad. Se intenta crear elementos nuevos en
poco tiempo nunca tradicionales, según la corriente estética se basa en un
estilo u otro.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Van Gogh, Kafka, Matisse, Renoir y Picasso.

LA BAUHAUS
 ¿CUÁNDO?
Siglo XX (1919-1933)
 ¿CÓMO?
Walter Gropius funda la escuela en Alemania en 1919 para incluir las
enseñanzas artísticas y crear una sociedad. Por la posguerra en Alemania
se tuvo un nivel tecnológico mayor que Inglaterra. Tras cerrar varias veces
pasa a ser el director Mies Van der Rohe, hasta que lo clausura la
GESTAPO por segunda vez en 1933.

 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Intenta unir la arquitectura con la labor de los artesanos. Es la primera
escuela de diseño que se crea, allí convivían todos los alumnos y
profesores juntos. Se aprendía cada una de las artes y oficios existentes
por ello cuando los alumnos salían estaban perfectamente capacitados para
cualquier labor.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Walter Gropius, Mies Van der Rohe y Kandinsky

ART DECÓ
 ¿CUÁNDO?
Siglo XX (1920-1939)
 ¿CÓMO?
A partir de la exposición de las artes decorativas de París de 1925
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
 Tiene influencia del cubismo por las formas geométricas. Otras influencias
del art nouveau son el futurismo y el constructivismo. Por otro lado también
existe la racionalidad de la Bauhaus.Se da un gusto por lo exótico a causa
del descubrimiento de la tumba del faraón Tutankamon e incluso se añaden
elementos decorativos egipcios. En esta etapa el arte estará al alcance de
los más ricos.
 MÁXIMOS REPRESENTANTES:
Frank Lloyd Wright.

MOVIMIENTO POP
 ¿CUÁNDO?
Siglo XX (Finales del 1950)
 ¿CÓMO?
Surge como manifestación a la sociedad de consumo de ese momento en
Inglaterra y Estados Unidos.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Utilizan temas o gráficos tomados de publicaciones o de la vida cotidiana
para convertirlo en arte. Se benefician de los avances tecnológicos para
crear imágenes seriadas.
 MÁXIMO REPRESENTANTE:
Andy Warhol

ARTE ACTUAL Ó ARTE EMERGENTE

 ¿CUÁNDO?
Siglo XXI
 ¿CÓMO?
El arte actual, también llamado arte emergente, se caracteriza básicamente
por el gran eclecticismo de temas, técnicas, tendencias y estética.
Prácticamente casi todo vale, pero una de los aspectos cada vez más
presente es la búsqueda de la interacción entre la obra de arte y el público.
 MOVIMIENTO ARTÍSTICO:
Cada vez en mayor medida la obra de arte tiende a buscar una reacción en
el espectador, en ocasiones haciéndole participar de la misma. No resulta
fácil hablar sobre el arte del siglo XXI, debido al pequeño espacio temporal,
tan solo unos años, aunque no por ello son pocas las producciones
realizadas.