Paul Ardenne

Un arte contextual
Creación artística en medio urbano en
situación de intervención, de participación
 Llama arte contextual a las formas artísticas
nacidas en su mayoría en el SXX
que difieren del arte tradicional: por ejemplo la
intervención, el arte activista y comprometido,
los happenings, las performances urbanas, las
prácticas participativas

El arte tradicional abandona las galerías y va hacia la calle, el

paisaje y la cotidianeidad
Gordon Mata Clark
“Buildings cuts”
 La diferencia con el “arte tradicional” es
ontológica: se trata de que la creación se haga
cargo de la realidad y no trabaje desde el
simulacro, ni desde la representación, ni jugar
con el fenómeno de las apariencias, sino
desde la presentación y le otorga la primacía
al contexto
“El arte contextual apuesta a hacer valer el
potencial crítico y estético de las prácticas
artísticas mas enfocadas a la presentación,
prácticas propuestas en el mundo de la
intervención aquí y ahora.”
¿Es posible una estetización viable de la política,
de la economía, la ecología, los medios de
comunicación…?
 Contexto (contextere): conjunto de
circunstancias en las cuales se inserta un
hecho.

El artista se inserta en la realidad sin

intermedios
‘These words
are my flesh
and my blood’
El arte debe ser espejo de su época
“Pido que se preste mucha atención al contexto, a todos los contextos. A lo que
rechazan, a lo que esconden, a lo que ponen de relieve”
 El arte conceptual trastoca la
relación entre arte y público,
reconfigura el destino del arte, que
sobrepasa el campo de la mera
contemplación y da nuevo
significado al arte público.
 Propone al arte como un vector eficaz de
cambio social

El artista contextual transgrede con fines positivos, se implica en

la sociedad, la critica pero adhiere al cambio, al desafío
para el artista contextual contribuir a la mejora social
es como hablar igual al ciudadano comprometido
socialmente, pero de otra manera: utilizando medios
de orden artístico capaces de suscitar una atención
mas aguda..
La obra será considerada valiosa si es clarificatoria,
quitándole su “predisposición a la intriga”
Mary Kelly,
Women and work, 1975
 Desplazamiento de la actividad artística,
trasladándose a la prácticas de inter
subjetividad y reparto y, creación colectiva

El artista de los años 70 entonces se compromete con el cambio

social, milita por la paz, por la ecología, por las minorías
raciales, por las mujeres, por la diversidad sexual.
Adrian Piper.
Catálisis IV 1969
Propone al arte como experiencia
Fred Forest (Argélia, 1933), creador
del Arte Sociológico (1974) y la
Estética de la Comunicación(1983)

150 cm² de papel de periódico 1972

El arte contextual es de naturaleza procesal, es
el arte del acontecimiento

Crear equivale a ocuparse de hacer, la verdadera obra

es lo hecho y su tiempo real. Se piensa como
portadora de valor, orientada hacia procesos abiertos
 La ciudad como espacio práctico

la ciudad es el espacio público por excelencia, lugar de

intercambio, del encuentro, ha sido el lugar del arte por
excelencia

El desplazamiento por el espacio urbano con finalidad artística

Video Yoko Ono

 La práctica en el espacio urbano propone la
vivencia del descubrimiento sensorial del
locus para que finalmente funcione como
soporte de la obra

Estas intervenciones son, muchas veces de carácter salvaje

y efímero y desafía la capacidad del artista
Daniel Buren
John Dugger. Artistas por la democracia. Trafalgar square 1974
 La apropiación del paisaje

La posibilidad de apropiación del espacio natural trae consigo

algunos problemas:

El discurso imperante sobre el paisaje se ve violentado

La escala de intervención
El contexto que parece a priori ilimitado
 Arte traslativo.
Walter de María Earth Romm 1977 (primera versión 1968)
El artista contextual toma posesión del paisaje y se plantea
trabajar con lo que la naturaleza ofrece, ya no se considera al
paisaje matriz de imágenes

– apropiación física, se instala en el lugar y trabaja con la

materia misma de la naturaleza.
– Finalmente propone dinámica de materias agita el orden
natural, crea perturbaciones
Los propósitos: ecológicos, políticos, sociológicos.
 El arte como participación

El ciudadano es invitado a implicarse en una acción común,

se activa la relación directa, el intercambio físico o la
reciprocidad inmediata

De la exposición a la invitación a la vivencia, a la participación.

La autoría se comparte
Hacer con el Otro
La intersubjetividad se revela como mecanismo de creación
El artista deviene organizador, facilitador, gestor..
Wodiczko – Homeless - 1991