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PLACENTERA Y COMUNICATIVA
Incursin en el pensamiento de Hans Robert Jauss
2
CAROLINA MALDONADO FRANCO
AUTOR O AUTORES
Apellidos Completos Nombres Completos
FACULTAD: FILOSOFA
CIUDAD: BOGOT
8
DESCRIPTORES O PALABRAS CLAVES EN ESPAOL E INGLS: Son los
trminos que definen los temas que identifican el contenido. (En caso de duda para
designar estos descriptores, se recomienda consultar con la Unidad de Procesos
Tcnicos de la Biblioteca General en el correo biblioteca@javeriana.edu.co, donde se
les orientar).
ESPAOL INGLS
9
Agradecimientos
Estos ojos lunticos de mi acompaante gatuno, que juegan con el movimiento del
cursor mientras las palabras van apareciendo, estuvieron junto a m, con sus sonidos
relajantes y sus bigotes alegres, como espectadores del juego que constituy el trayecto
aqu culminante...
Cmo no agradecer a mis padres, por su gran apoyo, sus consejos y sus cuidados.
Porque todas sus enseanzas, hacen parte de lo que soy
A aquellos cuyas distracciones fueron mi polo a tierra, la salida del autismo que puede
generar a veces el mundo del pensamiento y la escritura
Y cmo no, a Anna Maria Brigante, cuya razn inclusiva no slo permiti mi
encuentro con Jauss, sino que tambin enriqueci mi encuentro con la filosofa. Porque
comparti mis preocupaciones y afanes, y se arriesgo junto a m en la aventura de este
trabajo.
As concluye un ciclo.
al ritmo de la filosofa.
10
Tabla de contenido
11
Introduccin
Introduccin
Hacia un nuevo paradigma
1
Aforismo de Goethe, citado por Jauss, Hans Robert. Experiencia esttica y Hermenutica literaria.
Taurus, Madrid. 1986, p. 78.
12
A partir de entonces, Jauss se dedicar a defender sus planteamientos sobre dicha
modificacin de perspectiva, que tiene su manifestacin en la esttica de la recepcin.
Para desarrollarla y profundizarla contar con un grupo de asociados que incursionan en
esa nueva manera de acercamiento a la literatura, entre los que se encuentran Ulrich
Gumbrecht, Rainer Warning y Wolfgang Iser, entre otros; con los cuales conformar la
llamada Escuela de Constanza y emprender el proyecto de la revista Poetik und
Hermeneutik. Igualmente, ahondando en su trabajo, publicar obras como Experiencia
Esttica y Hermenutica Literaria, Las transformaciones de lo moderno. Estudios sobre
las etapas de la modernidad esttica, Apologa de la Experiencia Esttica, y otras ms,
acompaadas por considerables artculos, que nos guiarn a lo largo de nuestra
investigacin.
El umbral se abre ante un contexto de doble escenario: por un lado, vemos en escena
a una esttica que encierra al arte en s mismo como en un castillo de cristal imponente e
intimidante, frente al que el espectador no puede ms que callar pasivamente y quedar
aniquilado, sin intervenir ni plantear pregunta alguna. Por otro lado, encontramos sobre
las tablas una esttica en la que los hechos sociales determinados por la economa son la
nica fuente vlida para la creacin artstica, de tal manera que el arte se ve reducido a
ser un mero reflejo de la sociedad. La esttica de la recepcin da lugar a la apertura de
una nueva comprensin del arte y de la experiencia esttica, que se contrapone a la
13
tradicin formada por los paradigmas anteriormente dominantes. Estos son: el clsico-
humanista, en el que domina una fe en la tradicin y la supervivencia de lo antiguo; el
histrico-positivista, representado sobre todo por el neo-materialismo; y el esttico-
formalista, que se manifiesta en todo formalismo a-histrico2. Jauss plantear su teora
tomando algunos elementos principalmente de los dos ltimos paradigmas, que fueron
las bases de su formacin acadmica, pero rechazar y evitar caer en sus peligrosos
extremos. Nuestro autor, a partir de la esttica de la recepcin, abre un camino a una
nueva etapa, ayuda a erigir una puerta en aqul castillo de cristal, antes totalmente
hermtico, y as lucha por rescatar su relacin con las dems esferas de la experiencia
humana y con la vida misma.
2
Cfr. De Sensi, Antonio. Estetica ed ermeneutica dellalterit in Hans Robert Jauss. Trauben, Turn.
2003, p. 24.
14
horizontes y como dilogo. As como en Gadamer, encontramos que la vida de una obra
es la historia de sus efectos, Jauss propondr a la filologa la provocativa tarea de una
nueva historia de la literatura, una historia dinmica en la que las obras sean estudiadas
desde sus efectos; no como algo esttico y de sentido absoluto, sino como un evento en
el que entran en juego las expectativas, convenciones y predisposiciones del pblico. El
autntico lector, ms que un yo pasivo, silencioso y aniquilado, es un agente creativo,
coautor de la obra.
Jauss prestar una gran atencin al elemento del placer esttico y junto a l rescatar
el mecanismo de la identificacin y los efectos catrticos del arte. Los papeles de estos
elementos, antes despreciados, se tornan fundamentales en la esttica de la recepcin. El
placer es la unin de aquellos tres aspectos constitutivos de la experiencia esttica y es a
partir de l que el sujeto entra en contacto con la obra. En este primer encuentro, se da la
identificacin a partir de la cual el receptor entra en dilogo con la obra y con su autor,
se trata del momento de la comprensin. Slo despus de este momento identificativo el
espectador puede tener las herramientas necesarias para la reflexin, y es entonces
cuando se distancia del objeto esttico para poner en prctica sus capacidades cognitivas,
analizar conscientemente aquello que la obra le ha comunicado y decidir si asumirlo o
no para su propia vida. As se da lugar a un placer que entiende y a un entendimiento
15
que disfruta. Esto implica que el placer que defiende nuestro autor no es un mero goce
hedonista y complaciente, sino un elemento que envuelve mltiples sentimientos y lleva
en s la distancia crtica, fomentando la reflexin libre. El placer y la identificacin son
el motor de la catarsis, en la que se da lugar a una liberacin de sentimientos que llevan
a un cambio de actitud o de conviccin a travs de la reflexin, interpretacin y libre
aplicacin de lo comunicado por la obra. Entonces, veremos que para Jauss, estos
elementos, considerados por la esttica dominante herramientas de manipulacin y de
consumismo, son, al contrario, las bases del carcter revolucionario del arte y de la
experiencia esttica misma.
En este orden de ideas, la tesis que se llevar a cabo busca alcanzar una autntica
comprensin de la experiencia esttica, teniendo en cuenta todos sus aspectos y haciendo
nfasis en aquellos que han sido rechazados tradicionalmente. Aqu se expone un giro en
la comprensin del arte, en el que ya no se podr entender la obra encerrada en s misma,
sino slo en su apertura. Entonces, ya no se pensar el arte desde la mera produccin,
sino desde la relacin de sta con la recepcin y la comunicacin. La experiencia
esttica que se quiere mostrar no es una experiencia asctica y asequible slo a eruditos,
pero tampoco una experiencia hedonista, conformista y de consumo. Se trata de una
experiencia que tiene como condicin de posibilidad los elementos del placer esttico y
de la identificacin, y que slo logra expresarse efectivamente a travs de la catarsis,
pero que a la vez exige la reflexin crtica y libre del destinatario. Se quiere defender un
arte que se relacione con la vida, que tenga un carcter social, comunicativo y
revolucionario; un arte que, en vez de aniquilar a sus receptores, de fomentar la
contemplacin pasiva y silenciosa, fomente su participacin activa, reflexiva y libre.
Anlogo a lo que har Eco a partir de la msica serial, que debe constituirse gracias al
receptor, para Jauss la obra literaria se consuma slo con el lector.
16
Ahora bien, en lo referente al placer esttico y a la dinmica de la experiencia
esttica, hemos encontrado ciertos temas adjuntos, que nos sirven para entender mejor
los planteamientos de Jauss, pero que, a la vez, nos hacen ir ms all de los mismos ya
que no fueron profundizados por nuestro autor.
Por otro lado, encontramos lo referente al tema del estatuto de la autonoma del arte.
Como sabemos, para la esttica de la recepcin es de suma importancia el carcter
comunicativo de una obra, lo que abarca la interaccin entre arte y sociedad. Sin
embargo, la idea dominante de una radical autonoma del arte, excluye la posibilidad de
sus efectos en la vida y as, omite su funcin social. Debido a esto, la esttica de la
recepcin, rechazando una comprensin totalizadora y absoluta del arte, propondr un
estudio esttico abierto al dilogo con distintos mbitos del conocimiento, a travs de lo
cual, plantear una autonoma relativa, desde la que veremos cmo el arte puede ser
comunicativo y social, sin por ello renunciar a su independencia.
17
Primer capitulo
4
Dentro de este paradigma encontramos la esttica de carcter marxista.
19
contenidas en la siguiente enunciacin: cul es el rol del lector, del oyente o del
espectador en la interpretacin de una obra de arte?5
Dicho lo anterior, podemos anotar que aquellos paradigmas forman la tradicin ligada
a una comprensin precaria del arte, contra la que reaccionan los planteamientos de
Jauss. En el desarrollo de esa tradicin el estudio del arte ha llegado a caer en una
pretensin de cientificismo proveniente del positivismo, que llev a que los estudiosos
del arte emprendieran la tarea de buscar que el predicado artstico fuera equiparable a
uno cientfico. Esto es lo que se ve en la situacin alemana de comienzos y mediados del
siglo XX, en la que se destacan dos corrientes estticas que desean alcanzar la
objetividad de la obra artstica a travs de planteamientos diferentes y opuestos. Se trata
del debate entre el formalismo y el marxismo, en cuya oposicin la esttica de la
recepcin ve la oportunidad de su amanecer. Son estas dos corrientes las que, en la
poca de Jauss, dominan y se debaten en el terreno del estudio del arte, especialmente de
la literatura, y convergen, por lo mismo, en el pensamiento de nuestro autor. Por esta
razn, ser preciso exponer a continuacin, en qu consisten estas disciplinas
exactamente.
El formalismo, por su lado, est ligado a un afn de carcter positivista por alcanzar
la rigurosidad objetiva de una ciencia literaria, y sin embargo se aleja del positivismo y
reacciona contra l, cuestionando sus procedimientos como pseudocientficos, pues en
stos, como sealamos arriba, se tenda a la acumulacin y clasificacin de datos
extraliterarios, como la biografa de los autores, desatendiendo a las obras mismas. Para
superar esto, y de paso derrotar otras ideas impresionistas, simbolistas y romnticas que
tambin eran vigentes y explicaban las obras desde una subjetividad radical, desde una
inspiracin mstica, o desde el carcter privilegiado de un ser genial, el formalismo
5
Cfr. Capdevila Pol. Experiencia esttica y hermenutica. Tesis doctoral, Universidad Autnoma de
Barcelona. 2005, p. 27-32. Revisado en enero de 2010, en
http://www.tesisenxarxa.net/TDX/TDX_UAB/TESIS/AVAILABLE/TDX-0117107-150402//pcc1de1.pdf
20
apuesta por plantear un estudio verdaderamente cientfico de la literatura, basado, en un
primer momento, en los planteamientos de una explicacin inmanente del texto. Segn
esto, el texto como obra de arte est sujeto a sus propias leyes estticas y no puede
entenderse como documento biogrfico o histrico ni como una suma de influencias
literarias, de tal forma que la obra de arte queda encerrada en s misma. En este orden de
ideas, cada obra debe ser analizada desde su propia esttica y se la estudia de manera
aislada sin integrarla al proceso histrico ni literario, ni general, pues lo que interesa
analizar son los principios constructivos de los textos literarios, aquellos que los
distinguen como tales. De esto se sigue que, adems, el estudioso de la literatura debe
apuntar a una lectura objetiva, dejando de lado su personalidad, gustos e intereses6.
Esta escuela plantea una distincin entre lenguaje potico y prctico, confinando en el
ltimo todos los elementos histricos y sociales que rodean a una obra literaria,
denominndolos sucesin no literaria, y dejando en el mbito del lenguaje potico
todo lo referente a los elementos formales de los textos. Esta distincin, por un lado,
tiene como objetivo el poder estudiar la literatura y la obra de arte como objeto
independiente y libre de sus condicionamientos externos, esto es, de la sucesin no
literaria. Y por otro lado, permite sealar la caracterstica propia del lenguaje potico y
su poder sobre la cotidianidad, pues mientras que en sta lo habitual y rutinario hacen
que la percepcin sea automatizada e indiferente, el lenguaje potico tiene el poder de
generar una percepcin autntica, de desautomatizarla a travs de tcnicas que causen
extraamiento.
6
Cfr. Rorthe, Arnold. El papel del lector en la crtica alemana contempornea, en Esttica de la
recepcin, op.cit., p. 14.
21
de elementos formales no cerrado, contenido dentro de uno ms grande que es el de la
literatura. Este ltimo no es un sistema esttico, ya que en l se da un movimiento
continuo de los principios constructivos dominantes, dependientes de los valores
vigentes en cada poca, pues siempre hay un constante debate de diversos tipos de
gneros y formas que entran en conflicto entre s, sobre el cual se alza algn factor
dominante, que una vez se vuelve habitual, es desplazado por otro que logre causar
extraamiento y sorpresa. De esta manera, la literatura y la obra de arte pasan a ser
entendidas como una estructura organizada, en la que se establece una jerarqua de
factores bajo la hegemona de alguno dominante, que cambia con el tiempo7.
7
Cfr. Vias, David. Historia de la crtica literaria. Arial, Barcelona. 2000, p. 378.
8
Cfr. Jauss, Hans Robert. La literatura como provocacin. Pennsula, Barcelona. 1976, pp. 159-161.
22
anotar, algunos formalistas, que rozan ya con el fin de esta corriente y que sern
acogidos como referentes importantes para la teora de nuestro autor, admitirn que el
sistema literario no se encierra en s mismo, sino que se relaciona con otros sistemas
culturales y sociales, sin caer en los extremos del marxismo, que explicaremos a
continuacin.
En este ltimo, por otro lado, encontramos en el contexto alemn otro modelo
explicativo del arte, que toma fuerza gracias a las circunstancias histrico-polticas
dominadas por el partido comunista, y que se opone al formalismo al enfocar su inters
en la descripcin y demostracin de la interaccin entre la obra de arte y la sociedad,
dando primaca a las condiciones econmicas de una poca histrica determinada9. El
marxismo10 niega una historia particular e independiente del arte, pues afirma que todas
las producciones artsticas e intelectuales dependen de la disposicin de los medios de
produccin, de tal manera que si esta ltima cambia, tambin cambian las prcticas del
ser humano. Es decir, que los cambios en los niveles inferiores del orden social
repercuten en la historia del arte y del pensamiento11.
En este orden de ideas, la esttica marxista atiende slo a aquellas obras que se
muestran como expresin directa del proceso social, cayendo as en una unilateralidad
en la que los hechos sociales determinados por la economa son la nica fuente vlida
para la creacin artstica. Con esto se reduce el arte a sus producciones mimticas y su
funcin social no sera ms que la manifestacin de una realidad ya conocida. Adems,
se omite aqu la posibilidad de que una obra del pasado, de un desarrollo social ya
superado, pueda generar inters y placer en el presente, as como se omite tambin el
poder que una obra tiene de cambiar e influir en la direccin del proceso tanto literario
9
Cfr. Vias, David, op.cit., p. 358, 367.
10
Nos referimos aqu sobre todo a una aplicacin del marxismo al estudio de la literatura, conocida como
teora del reflejo. Cfr. Ibd., p. 411.
11
Ibd.
23
como social. Al arte se le niega entonces su poder revolucionario y queda reducido a ser
mero reflejo.
12
Jauss, Hans Robert. Experiencia esttica, op.cit., p. 15.
13
Cfr. Ibid., p. 81.
24
rescatando a Aristteles, ve en la tragedia una herramienta para la construccin personal
e interpersonal de una racionalidad prctica adecuada y moral, que se adapte a las
particularidades y contingencias de la vida y del ser humano Se podra tener una
autntica comprensin de lo que es la tragedia, ignorando sus efectos y los
planteamientos que stos han generado a travs de la historia? Acaso sera suficiente
una comprensin que slo se fijara en el texto trgico como tal, sin tener en cuenta las
reacciones que causa en su recepcin, su contexto y sus antecedentes?
Jauss responde a lo anterior con una rotunda negacin, sealando que la tradicin
dominada por el positivismo, que habla de un texto inmanente que ha de ser analizado
en su pureza, libre de cualquier intervencin subjetiva o contextual, en vistas de un
conocimiento objetivo, genera una comprensin que, como se ver, no es genuina, y ms
que esto, es absurda. Es entonces cuando Jauss apuesta por una apertura del estudio
literario, en busca de una verdadera y ms amplia concepcin de la comprensin del
arte, remitindose, como herramienta principal para ello, a una hermenutica literaria,
que permitir la recuperacin de la praxis esttica.
Numeral uno
25
tanto, ser conveniente sealar ahora, a grandes rasgos, los conceptos gadamerianos que
juegan un papel importante en el pensamiento de Jauss, con el fin de que logremos un
mejor acercamiento a la esttica de la recepcin que l propone.
Al notar estas experiencias, que son particularmente las del arte, la historia y la
filosofa, Gadamer ve que la comprensin en su totalidad el complejo entero de
nuestras experiencias de verdad se resiste a ser reducida al mtodo cientfico. Entonces,
el filsofo plantea la posibilidad de un conocimiento que abarque el todo de nuestras
experiencias y que nos brinde una autntica comprensin. De esta manera, lo que la
14
Grondin, Jean. Introduccin a Gadamer. Herder, Espaa. 2003, p 147.
26
hermenutica gadameriana implica es una apuesta por salir de la desfigurada reduccin
en la que ha cado la comprensin en la poca moderna, para redescubrirla y recuperarla
en su totalidad como experiencia de verdad que denota ms que una cuestin de mtodo.
La comprensin, ms que tratarse de una adquisicin de reglas y normas, se trata de
cultivar una forma de ser, una sabidura de la vida, que ms que contenidos, seala
capacidades de aplicacin de ese saber a determinadas situaciones vividas15. Es la
recuperacin de este entendimiento, la que Gadamer quiere alcanzar, con el fin de liberar
al ser humano y a su experiencia de comprensin del reduccionismo en el que ha cado.
Cuando Gadamer insiste en sealar esa reduccin lo que ve es una nueva manera de
abordar la comprensin, que rompe con la seguridad objetiva de la verdad metodolgica.
Pues, dice el filsofo, la comprensin encierra un factor que influye en su constitucin; a
saber, la tradicin histrica, de la que aqulla procede y a la que est constantemente
referida. Por lo tanto, no se trata de algo absolutamente objetivo y libre de prejuicios,
como lo exponen la ciencia y el positivismo modernos. A stos, debido a sus ideas
cerradas y excluyentes, se les escapa parte importante de lo que es la verdad y as se
abren vacos en su comprensin.
Pues bien, aquello que se fuga y abre grietas en la seguridad del cientificismo, las
verdades de experiencias que la ciencia no puede abarcar y que por lo mismo opta por
desacreditar, son, como ya hemos dicho, las experiencias del arte, la filosofa y la
historia, que funcionarn como punto de partida para la tarea gadameriana. Estas
experiencias son fruto de interpretaciones en movimiento, en las que es notable la
influencia del sentido comn, de las convicciones compartidas, de las costumbres y de
las tradiciones. Debido a esto, Gadamer ve la oportunidad de mostrar que existe una
experiencia ms autntica correlativa a un conocimiento ms amplio, que ser
precisamente el de la hermenutica. sta aventaja al conocimiento cientfico y hasta es
15
Cfr. Ibd., p. 52.
27
anterior a l en tanto que puede extenderse hacia todas nuestras experiencias y ser
universal, porque entiende que nuestra actividad comprensora es a la vez interpretadora.
Y es que es la interpretacin la base de toda comprensin, de toda filosofa y de todo
mbito del conocimiento. Es as, que se seala el alcance de la hermenutica sobre una
experiencia del comprender ms amplia y profunda que la de la ciencia.
Seccin a
La experiencia del arte encierra una verdad que ha sido velada, negada e ignorada como
consecuencia del dominio del mtodo cientfico y el auge positivista. stos, al penetrar
los estudios del arte, generaron un afn por la participacin de aqul en la objetiva
seguridad de la verdad cientfica; ya que se difundi la idea de que si el arte quiere ser
autntico conocimiento, debe obedecer a la rigurosidad metdica de las ciencias
exactas. Al darse esto as, los pensadores y estudiosos del arte se vieron en la necesidad
de afrontar los criterios positivistas que caracterizaban a la ciencia, y por lo tanto,
buscaron que un predicado artstico pudiera equipararse a uno cientfico. Este ltimo,
exige el positivismo, debe ser verificable de manera unvoca, de tal forma que cualquier
otra opcin de respuesta sea excluida. El problema es que mientras que un predicado
cientfico puede ser fcilmente verificable en un laboratorio, de acuerdo a ciertas leyes
fijas de procedimiento; un predicado artstico o literario no da para tales verificaciones,
pues necesita ser considerado no slo desde su produccin, sino tambin desde sus
recepciones, interpretaciones, contextos y dems influencias histrico-sociales. Esta
28
diferencia no permite que el arte haga parte del mbito seguro del conocimiento
cientfico, y as se ve obligado a inscribirse en una esfera distinta, que envuelve el
debilitamiento de su valor de verdad. Es entonces cuando el arte se ve reducido a lo
meramente subjetivo y al mbito de la apariencia bella, bajo la denominada conciencia
esttica. Indiferente a las cuestiones sobre lo verdadero o lo falso, la experiencia
esttica es desvinculada del valor de verdad, y se vuelve, como expone Kant, un juego
libre y desinteresado de las facultades. Como consecuencia, las obras de arte se
convierten en meros estmulos transitorios acumulables y son desligadas de su contexto
y de su sentido; se alza la actitud esttica como la actitud de contemplacin de lo
puramente esttico, libre de cualquier dimensin cognitiva o moral, libre de cualquier
relacin con la verdad. Se trata de la situacin de la diferenciacin esttica que tiene
su correlato en la autonoma del arte, fenmeno cuya radicalizacin tendr como fatdica
consecuencia la privacin de verdad para el mismo. La idea kantiana de un arte bello,
libre y puro se fortalece con el romanticismo y la esttica del genio, que encierran a la
experiencia esttica en el lugar de la subjetividad creativa genial, limitando el estudio
del arte al mundo interno de la produccin basada en la experiencia personal del genio.
La obra de arte se encierra en s misma y no remite a nada por fuera de ella, se ha
separado totalmente de la realidad.
En contra de todo lo anterior, Gadamer subraya, como tambin lo har Jauss, que la
experiencia de la obra de arte va mucho ms all de ser un simple estmulo esttico, pues
se trata de una experiencia que transforma significativamente a quien participa en ella 16.
El arte es ms que entretenimiento y no existe slo para apartar nuestras miradas del
mundo real; el arte es sobre todo una experiencia de la verdad que debe ser recuperada
con la superacin del subjetivismo y del cientificismo. Adems, aunque tal experiencia
de la obra artstica no sea totalmente objetiva, tampoco se reduce a la mera relacin
subjetiva con el receptor, sino que ms bien, se trata de una integracin de ambos
16
Ferraris, Maurizio. Historia de la Hermenutica. Akal, Madrid. 2000, p. 242.
29
factores, integracin que al fusionar la objetividad y la subjetividad relativas a la obra
artstica, acta como mediacin entre un presente que es el del receptor-intrprete que
accede a la obra, y las huellas y el sentido trasmitido del pasado, que seala al autor que
crea y realiza el proceso de produccin artstico en determinada situacin histrica. Esta
mediacin es lo que constituye una experiencia de verdad y transformacin, una
experiencia hermenutica. En sta no slo se funden dos horizontes temporales y
culturales, sino que tambin se abarca tanto el proceso comunicativo como el productivo
de la obra de arte. Y como se ver, esta actividad mediadora e integradora ser
imprescindible para el proyecto de Jauss de renovacin de la teora esttica en una
esttica de la recepcin.
17
Gadamer, Hans-Georg. Esttica y hermenutica. Tecnos, Madrid. 1998, p. 136.
30
En esta medida, podemos ver que la actividad ldica no slo no es mero
entretenimiento, sino que tampoco es un acto en soledad, pues todo jugar es un jugar-
con18, no se trata de la experiencia de un solo individuo; se necesita del otro para jugar.
Adems, expone Gadamer, el juego del arte no es ningn mundo de ensoacin, no se
trata una mera ficcin, puesto que, como decamos ms arriba, cada juego lleva en s una
realidad, aquel espacio ldico en el que entran a participar los jugadores es su
objetividad. Para el filsofo alemn es falsa la contraposicin entre vida y juego, pues
este ltimo es una funcin elemental de la existencia humana y no se puede pensar en
absoluto la cultura sin un componente ldico19. De hecho, se pueden encontrar formas
ldicas en las tareas humanas ms serias: en el culto, en la jurisprudencia, en el
comportamiento social, donde se habla directamente de representacin de papeles, etc. 20
La metfora del arte como juego nos muestra al arte como realidad autnoma que nos
implica, que es objetiva en tanto realidad que invita a que participemos en ella y que
implica tambin una subjetividad que es poseda en su movimiento. El arte como juego
envuelve una experiencia verdadera y real que nos interpela, exige respuesta y nos
transforma.
Seccin b
18
Cfr. Gadamer, Hans-Georg. La actualidad de lo bello. Paidos, Barcelona. 1991, p. 69.
19
Cfr. Ibd., p. 66.
20
Gadamer, Hans-Georg. Esttica y hermenutica, op.cit., p. 130.
31
particulares que se le escapan al mtodo cientfico, y hasta debe ser la base para las
ciencias del espritu mismas.
Por otro lado, la historia y la tradicin tienen en esta corriente una gran significacin
y, anticipndonos, ser un punto de divergencia entre Gadamer y Jauss. La tradicin est
en constante dilogo con el presente, afecta las interpretaciones y constituye la
comprensin misma. Sin embargo, la cientificidad positivista, as como abri los
abismos entre el arte y la realidad, tambin los abri entre el presente y la tradicin, al
desacreditar su papel e influencia en las cuestiones referentes a la verdad, para las cuales
pide, por ejemplo, que el cientfico o investigador se olvide de s mismo para lograr la
mxima objetividad del conocimiento. Gadamer, como ya hemos visto, se enfrentar a
tales hiatos y luchar por restablecer el dilogo con la tradicin. Se dar a la tarea de
salvar tales distancias, que en el arte se traducen tambin como la disgregacin entre las
obras y las generaciones posteriores que las leen o contemplan, y se asignar el cometido
de tender puentes para el abismo que ha surgido a los pies de la comprensin, aqul que
no permite su autenticidad.
32
Esto implica la existencia de lugares comunes que posibilitan el entendimiento entre los
extremos del puente, de cuyo encuentro se producirn nuevos sentidos.
Para Gadamer toda obra est destinada a ser interpretada, a ser leda, a generar
respuesta a la interpelacin que ella misma es, lo que implica un dar significado desde el
entender propio del agente. Es as que la obra de arte es un juego dialgico, que slo en
cuanto tal, slo cuando permite que se entable el dilogo y genera respuestas, se
transforma y adquiere su verdadero sentido. Slo en la transformacin tiene lugar la obra
de arte en su ser autntico, en ella alcanza su realidad y lleva a que se transforme
33
tambin aqul para el que la obra se ejecuta. En resumen, el sentido del arte se realiza en
su plenitud nicamente a partir de la mediacin hermenutica del dilogo, en la que la
obra artstica puede comunicarse y ser escuchada.
Por otro lado, teniendo en cuenta todo lo expuesto en esta seccin, es necesario anotar
ahora que ese modelo dialgico de integracin, determinante de la comprensin, en el
que se enfoca la explicacin anterior, es denominado por el filsofo alemn historia
efectual. sta seala que los hechos histricos predeterminan la comprensin de un
objeto que analizamos as como su sentido, de tal forma que cuando nos enfrentamos a
una circunstancia o a una obra de arte, en nuestra comprensin actan tanto el objeto (la
obra de arte) como los antecedentes histricos y tradicionales que nos preceden como
sujetos inmersos en un contexto. La historia de los efectos determina de antemano lo que
nos va a parecer problemtico y objeto de investigacin; y olvidamos la mitad de lo real,
es decir, olvidamos la verdad completa del fenmeno, cuando tomamos su apariencia
inmediata como si fuera toda la verdad21. La historia efectual opera en toda comprensin,
sea uno consciente de ello o no. Y es as que por ms que la conciencia esttica crea
elevarse y liberarse de tal historia, sta siempre est presente, pues la conciencia esttica
misma no es ms que un producto de aqulla. Sin embargo, cuando esa historia es
negada en la ingenuidad de la fe metodolgica, se puede caer en una autntica
deformacin del conocimiento22, por lo que Gadamer insiste en que hay una urgencia de
que se reconozca esa historia si se quiere lograr una autentica comprensin.
21
Cfr. Gadamer, Hans-Georg. Verdad y mtodo, fundamentos de una hermenutica filosfica. Sgueme,
Salamanca. 1984, p. 371.
22
Cfr. Ibd.
34
lo lejano y verlo dentro de unas medidas y dimensiones ms exactas23. En otras palabras,
tener un horizonte adecuado, nos permite valorar y comprender mejor las cosas que
queremos analizar y conocer. Sin embargo, expone Gadamer, el que sea urgente tomar
conciencia de la historia efectual, esto es, ganar el horizonte histrico, no implica que tal
cosa pueda ser alcanzada por completo. De hecho, es imposible lograr una reflexin total
sobre esa historia, pues el horizonte del pasado subsiste como tradicin y est siempre en
movimiento. Se trata de un movimiento infinito, cuya aprehensin sera, igualmente, una
tarea infinita. No obstante, tal imposibilidad no es un defecto ni es sinnimo de error,
sino que seala una comprensin propia del ser humano en su modo de ser histrico, lo
que significa que aqul no se agota nunca en el saberse24.
En la aparente inmediatez de una obra siempre est en juego algo ms, esa historia
que nos precede tanto a nosotros como sujetos histricos, como al objeto frente al que
nos encontramos. En esta medida, el comprender se presenta como una tarea
interminable de integracin regulada por la tradicin y la historia, respecto al cual la
hermenutica ve la necesidad de que la conciencia humana reconozca la influencia del
cambiante acontecer histrico, de la contingencia de los contextos de la tradicin, y en
general, de su propia historicidad. Una conciencia tal es consciente de la fusin de
horizontes que se da en el comprender, y de que ste, por lo mismo, requiere de una
vigilancia constante, donde la interpretacin se muestra como un ejercicio infinito25.
23
Cfr. Gadamer, Hans-Georg. Historia de efectos y aplicacin, en Esttica de la recepcin, op.cit., p.
82, 84.
24
El ser humano siempre se est constituyendo a s mismo de manera constante, por lo que su manera de
ser, de entender y de comprender, no se pueden encerrar en una forma absoluta y esttica de saber. Cfr.
Ferraris, op.cit., p. 244.
25
Cfr. Ibd.
35
actualizacin en el movimiento histrico sin caer en el olvido. Esto ser subrayado por
Jauss, quien, como ya hemos dicho, al igual que Gadamer, llamar la atencin sobre la
necesidad de tener en cuenta no slo el proceso de produccin de la obra, sino tambin
sus efectos en el espectador y la historia de stos, los cuales dan lugar a interpretaciones
cambiantes y modificables, que requieren, por lo tanto, aquel trabajo infinito y de
constante vigilancia, anunciado en la historia efectual, que no se agota en ningn
conocimiento definitivo y absoluto.
Numeral II
Hasta este punto, nos hemos enfocado en sealar los conceptos de la hermenutica de
Gadamer que son relevantes para la realizacin del proyecto de Jauss, sobre lo cual,
considero suficiente lo dicho hasta el momento, siendo conveniente anotar ahora, en
resumen, cul es el dilogo que se establece entre los dos pensadores, qu es aquello que
le brinda la hermenutica a Jauss, y qu aquello que l rechaza y critica de los
planteamientos de Gadamer.
36
interpela al espectador y ste se muestra como generador de respuestas y de nuevas
preguntas, dando lugar as a una estructura dialgica que se actualiza constantemente a
travs de la historia, y que de esta manera va configurando el sentido de las obras
mismas.
Los problemas causados por la distancia de las obras de arte con la tradicin
histrica, el olvido de sus contextos y significados anteriores, llevan al oscurecimiento
de su comprensin. Para enfrentarlos, la categora de la historia efectual planteada por
Gadamer, le es til a Jauss. A partir de sta nuestro pensador emprende una lucha slida
que se manifiesta contra dos frentes: por un lado, est la tendencia positivista a imitar el
objetivismo de la ciencia natural, y por otro, la tendencia romntica a reducir el arte a la
subjetividad. Con respecto al primero, el proceso hermenutico muestra la limitacin de
aquel objetivismo cientfico, al exponer que la comprensin no est en su totalidad en el
objeto presente sino tambin en el sujeto y en su tradicin pasada. En lo que concierne al
segundo frente, la hermenutica muestra que las interpretaciones no son meramente
subjetivas, sino que tienen un afianzamiento histrico en la tradicin.
37
Sin embargo, el fillogo se distancia de Gadamer, queriendo concentrarse en la
comprensin referida al mbito artstico y a la experiencia esttica. De hecho, para
Jauss, Gadamer privilegia demasiado la tradicin como criterio de verdad, de tal manera
que la obra de arte es construida sobre todo por el conjunto de sus interpretaciones
histricas, que slo remiten a una reflexividad terica de la conciencia histrica y dejan
de lado la experiencia sensorial del arte26. Segn esto, para Jauss, Gadamer no alcanza a
concebir el proceso receptivo en su totalidad, pues descuida el importante papel del
placer esttico en la construccin y realizacin de la obra de arte. El desprendimiento del
camino gadameriano que Jauss ve como necesario, se basa en que ste tiene la intencin
de denunciar el descrdito que en la poca moderna ha sufrido el placer producido por la
obra. Y en Gadamer, en la realizacin de la obra a partir de la fusin de horizontes del
pasado y el presente, no entra en juego el elemento del sentimiento esttico.
26
Otero, Lourdes. Experiencia esttica y razn prctica en la hermenutica literaria de H. G. Gadamer y
H. R. Jauss. Tesis doctoral, Universidad de Valladolid, 2008, p. 50. Revisado en
http://www.cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/12694966724517162098435/031623.pdf
38
tradicin en la comprensin del arte. Para el fillogo el placer esttico es algo propio de
la relacin autntica entre sujeto y obra artstica, que va ms all de una mera banalidad.
As, a pesar del gran paso que da Gadamer a favor de la verdad del arte, se necesita
dar un paso ms. Pues en tal avance, la verdad sigue rechazando la relacin del arte con
la sensibilidad, por lo que el placer ligado a la obra artstica contina mostrndose
sospechoso e irrelevante, de tal manera que no hay una total renovacin de las estticas
de la modernidad.
27
Jauss, Hans Robert. Experiencia esttica, op. cit., p. 23.
39
ltima de la realidad28, pues para el fillogo alemn, no hay que dejar de lado la
relacin placentera del sujeto con la obra, el papel que juega la sensibilidad en la
interpretacin y la comprensin, si se quiere evitar caer en una cierta forma de
objetivismo, que ya no se ubicara en el objeto, sino en la tradicin.
28
Ferraris, op.cit., p. 246.
29
Jauss, Hans Robert. Experiencia esttica, op.cit., p. 15.
30
Ibd. p. 23.
40
Captulo dos
Contra la precaria teora esttica tradicional, que da primaca a la obra y a los autores
sobre los efectos en el lector, surge una nueva teora esttica que da primaca al lector.
Es una reaccin al arte moderno que, proclamando autonoma e independencia, quiere
liberarse de cualquier otra funcin prctica vital. Jauss es el artfice de esta nueva teora,
cuyo nfasis est puesto en la recepcin. l dar nacimiento a una teora y a una historia
de la experiencia esttica, que articulan tres funciones bsicas poiesis, aisthesis y
katharsis, centrndose sobre todo en eso que ha sido ignorado y desacreditado por la
esttica tradicional, a saber, el receptor, el sentimiento esttico, el efecto que la obra
genera en aqul y su participacin en la constitucin de aquella.
Jauss llamar la atencin sobre el proceso histrico en el que tales funciones han
pasado de tener un lugar positivo, en las concepciones del arte principalmente
preautnomo, a ocupar un lugar negativo, a ser rechazadas y excluidas en el arte
autnomo. Nuestro autor denuncia una historia del arte incompleta, que omite la nocin
del receptor y los efectos del arte, a la vez que subraya que tales elementos no han
muerto ni pueden hacerlo; pues aunque se los ignore, siguen actuando como parte
fundamental de la gnesis y del proceso de formacin del arte, de sus cnones, sus
transvaloraciones y en general, de su existencia.
Jauss hace manifiesta la distancia abismal que hay entre esa tradicin mutilada,
presente en el arte autnomo, y la experiencia esttica del arte preautnomo. En este
ltimo, se otorgaba al placer esttico una capacidad de reconocimiento y de accin,
ligada a la, entonces vlida, funcin comunicativa de la experiencia esttica, gracias a la
cual el arte poda transmitir modos y normas de conducta31. Antagnicamente, el arte
autnomo condena aquel placer y separa al arte de esa capacidad del reconocer y el
actuar, negando y rechazando as su posibilidad de comunicacin, entendindola como
afirmacin y exaltacin de los intereses dominantes. Esta concepcin del arte lleva a la
imposicin de una contemplacin individual y solitaria, en la que el destinatario ideal es
alguien bien formado, que slo espera pasivamente a ver lo que el texto o la obra le
revela. Aqu se legitiman las obras a partir de valores abstractos desligados de todo
contexto histrico y receptivo, y se juzga como genuino nicamente el arte que,
desligado de todo placer, se eleve a la reflexin esttica.
42
radica en una comprensin anclada en su historia y en su comunicatividad. En stas se
asegura el rol del receptor antes negado y se sostiene que una obra de arte se constituye a
travs del dilogo con su pblico. De esta manera, se entiende que la obra no es nada sin
su efecto receptivo, el cual condiciona la actividad productiva. La teora de la recepcin
comprende que la historia de la literatura y del arte en general, es un proceso en el que el
lector participa activamente junto al autor y su obra33.
33
Cfr. Jauss. El lector como instancia, op.cit., p. 73.
34
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op.cit. Vase principalmente el captulo 3. Esto se explicar ms
adelante.
43
arte35. Para Jauss, hay una herencia platnica que se extiende hasta nuestra poca y su
legado consiste en una doble orientacin en la comprensin del arte: se percibe un arte
bajo y peligroso ya sea por su poder de seduccin placentero, de engao o de
manipulacin, que debe ser controlado y reducido por la ligazn a la teora, propia de
un arte alto y digno.
35
Jauss expone una doble orientacin del arte como legado de la dualidad platnica de la belleza, donde
por un lado, encontramos una dignidad en su trato, como mediacin entre lo sensible y lo trascendente; y
por otro, hay un descrdito debido a su conexin con el placer en lo sensible, que no lleva a la perfeccin
de lo ideal. A partir de entonces, encontramos en todo el recorrido de la historia del arte esa dualidad. sta
se sigue expresando en el arte preautnomo, que prosigue a la teora platnica, en un arte digno y otro
imperfecto, y luego, extendindose a la modernidad, se traducir en la oposicin entre autonoma esttica
y la sumisin del arte a otros mbitos de la experiencia humana. Esto ltimo conducir al rechazo de la
relacin del arte con la praxis vital y fomentar un arte desinteresado, ligado a la frmula de el arte por el
arte. Cfr. Jauss. Pequea apologa, op. cit., pp. 47-49.
36
Ibd. p. 46.
44
Numeral uno
Ahora bien, para no tropezar ser necesario no apresurar nuestro pensamiento, ser
preciso detener nuestro paso e iniciar como es debido, por lo principal; esto es, la
experiencia esttica.
La experiencia esttica est constituida por tres funciones bsicas atravesadas todas
por un comportamiento placentero: la productiva, o poiesis, que le permite al ser
humano superar la extraeza del mundo y apropiarse de l; la receptiva, o aisthesis, que
hace referencia a la capacidad del arte de modificar la percepcin de las cosas; y la
comunicativa, o katharsis, que libera de los intereses cotidianos y conduce a una
actividad comunicativa y orientadora de la accin. Estas tres funciones no estn
conectadas de manera consecutiva y tampoco pueden ser pensadas jerrquicamente. Al
contrario, estn conectadas entre s asistemticamente, como puntos de vista a travs de
los cuales es posible prever la experiencia esttica en su globalidad37.
37
De Sensi, Antonio, op.cit. p. 127.
45
el poeta es capaz de superar ese extraamiento de la realidad a travs del acto esttico.
De esta manera la productividad permite el reencuentro con lo extrao u olvidado.
Lo anterior se complementa y tiene lugar slo por su vnculo con el aspecto catrtico,
en el que el receptor se libera del cerrado horizonte cotidiano, para poder entrar en ese
otro mundo ajeno y fascinante, en el que las vivencias de seriedad, sufrimiento u
opresin de la realidad cotidiana se vuelven disfrutables en un juego en el que se
experimentan a distancia. Aqu se da el distanciamiento de los roles de la cotidianidad,
que abre la posibilidad de una identificacin ldica con aquello que al receptor le
gustara o debera ser, as como de disfrutar y experienciar aquello que en la vida es
inalcanzable o insoportable. Por otro lado, aquel mundo al que lleva la experiencia
esttica no debe ser un mundo cerrado del que nada puede salir; al contrario, debe
relacionarse con la vida, y esto, como veremos, lo permite precisamente la catarsis. En
sta el repertorio de posibilidades de accin que se muestra en la recepcin, puede
convertirse en una serie de modelos de conducta que orientan a la accin correcta.
46
esttico liberador en los tres planos correspondientes a aquellos aspectos: en el plano
productivo, al crear el mundo como su propia obra; en el receptivo, al liberarse de las
necesidades e intereses cotidianos, a partir de lo cual se le abre la posibilidad de percibir
el mundo de otra manera y de renovar su percepcin; y por ltimo, en el plano
comunicativo, en el que el sujeto, abrindose a la intersubjetividad, disfruta de la
aprobacin de sus juicios sobre las obras, as como tambin disfruta de la identificacin
y determinacin de aquello que comunican. La experiencia esttica es entonces
liberacin de y liberacin para; liberacin de intereses, obligaciones y opresiones
cotidianas, para adoptar una posicin frente al objeto esttico. Entonces esta experiencia
se da como autosatisfaccin en la satisfaccin ajena, donde el sujeto disfruta de s
mismo siendo otro, aqul que penetra el mundo esttico y se libera de su realidad dada,
se trata de una forma de experimentarse a uno mismo en la capacidad de ser otro38.
La poiesis, por su lado, est acompaada por el placer en la medida en que el artista
disfruta de la conquista de un mundo que se convierte en su propia obra y el receptor
disfruta de su participacin activa que complementa y da sentido a la misma. La
comprensin de esta actividad productiva, que como podemos ver, se realiza tanto en el
autor como en el receptor, es fruto de una serie de cambios que ha sufrido a lo largo de
la historia. En la Antigedad y en el Medioevo cristiano, la poiesis se consideraba
imitacin de la naturaleza, aunque con Aristteles perteneciera al mbito del saber y
fuera considerada, en algunas interpretaciones cristianas, como una capacidad humana
38
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 73.
47
de creacin de segundo grado, bajo el de la creacin divina. En el Renacimiento la idea
de la poiesis como creacin humana empieza a sobresalir, y entonces su significado
comienza a sufrir un cambio. La actividad productiva deja de ser mera imitacin para
convertirse en una actividad en la que se expresa el saber y la libertad del ser humano.
Jauss, siguiendo a Valry, ve especficamente en Leonardo Da Vinci, ese paso del
concepto antiguo de poiesis al concepto moderno, sobre todo, en su nocin del construir.
En sta el saber y el producir se funden en una misma actividad, en la que la praxis
esttica y la cientfica se entrelazan. Con Da Vinci se exalta la correlacin entre el
comprender y el crear, entre la teora y la praxis. Pintar para Leonardo no significa
simplemente dibujar una intuicin preexistente o un modelo de belleza metafsica, al
contrario, comporta la adquisicin de un nuevo conocimiento39. Entonces al saber
poitico se le abre la posibilidad de participar de la verdad.
39
De Sensi, Antonio, op.cit., p. 135.
48
artista es reducida a la eleccin de un objeto de la realidad no artstica y a su montaje en
un escenario; el rol del receptor es acrecentado porque se le exige dar significado al
objeto ambiguo e indiferente ante el que se encuentra. En este caso, el placer esttico
proviene de la actividad del receptor que disfruta de su reflexin interrogativa, de su
cuestionar, definir, rechazar o afirmar aquel objeto. De esta manera, en el espectador se
realiza una reflexin interrogativa junto a un placer reflexivo, y el comportamiento
terico se convierte en comportamiento esttico40.
Al igual que la poiesis, la aisthesis tiene una realidad histrica. A modo de ejemplo,
haremos alusin a algunos de los momentos de sta. En la Antigedad griega,
40
Jauss. Experiencia esttica, op.cit., pp. 110-111.
49
encontramos la aisthesis homrica, que lleva implcita una manera particular de concebir
la temporalidad. Una muestra de ello es la descripcin homrica del escudo de Aquiles,
all a la mirada del receptor se le presentaba una totalidad csmica en la que todo era
expuesto al mismo tiempo sin sucesin temporal. Ms adelante, en la aisthesis medieval
o cristiana, el mundo exterior, los sentidos y los placeres sensoriales son condenados.
Como consecuencia de esto, nace el mundo interior y la aisthesis alegrica. Aqu el
receptor accede a una realidad fuera de su alcance, invisible y sobrenatural, que por no
estar remitida a ninguna experiencia presente, implica distinciones temporales y no
puede ser descrita claramente en su totalidad.
50
Por ltimo, el desarrollo del mundo en una direccin cada vez ms catica y
tecnificada, va arrastrando a la experiencia esttica hacia la crisis de la aisthesis. En el
estado de una industrializacin creciente se incrementan los medios y niveles de
manipulacin de la conciencia receptora, a travs del fomento de una actitud placentera
desligada de la crtica reflexiva. As se genera el desgarre de una experiencia
autnticamente aisthtica y se cae en uno de los peligros propios de la ambivalencia de
la aisthesis, que aunque se haya manifestado en pocas anteriores, se hace ms fuerte
con el despliegue de los medios masivos de comunicacin.
Frente al mundo tecnificado, la prdida del aura de las obras de arte y la ruptura del
ser humano con la naturaleza, al ser aqul trasladado al caos citadino, Jauss muestra
algunos intentos de reaccionar frente a crisis de la aisthesis. Uno de los ms
emblemticos es el de Beckett quien, segn Antonio de Sensi, proclama la muerte del
hroe poniendo en discusin la bsqueda de la identidad construida gracias a la
memoria. Los protagonistas de sus obras ya no son personajes pues, sus historias
fragmentadas, sin finalidad, los hacen fragmentos de personajes (un gesto repetido, un
estribillo, una boca que habla sola). Todo esto conlleva a la negacin misma de la
aisthesis como convencin literaria.
51
distancia. El placer esttico, por tanto, se produce siempre en la relacin dialctica de la
autosatisfaccin en la satisfaccin ajena41.
41
Ibd., p. 72.
42
Ibd., p. 161.
52
conducir al espectador, a travs de las emociones provocadas, a la serenidad de su
nimo. Por otro lado, Gorgias, al descubrir el aspecto sensorial del lenguaje, seala la
capacidad del discurso de despertar estados emocionales y de transformarlos en una
conviccin nueva.
Sin embargo, con el cristianismo medieval los valores cambian y algunas cualidades
catrticas de la Antigedad son condenadas. As, se niega el resultado purificante de las
pasiones, se rechaza el placer catrtico que surge del dolor ajeno y se condena el
desconocimiento de la importante experiencia de la relacin del hombre con Dios. El
efecto catrtico debe entonces ajustarse a los parmetros de la doctrina cristiana, y as es
empleado con el propsito de lograr una identidad moral con la figura de Cristo. Aqu, la
tragedia cristiana, expresada en la Pasin de Cristo, ya no generar en el espectador
compasin y horror, sino compasin, devocin y edificacin interior, tal es la postura
que debe tomar el espectador ante el drama medieval. Ahora la experiencia catrtica
remite a una relacin con un otro que ya no es humano sino divino, en la cual ya no se
llega a una liberacin de las pasiones sino a la adopcin de una postura compasiva.
Entonces, el espectador sigue siendo activo y el efecto catrtico sigue generando un
cambio en la actitud del espectador a travs de las emociones, al dirigirlas hacia el deseo
de imitar a Cristo. No obstante, la simbolizacin propia del cristianismo, acrecienta la
probabilidad de que la referencia a algo ms importante no sea captada y el espectador
caiga en el mero placer del mirar, desligado de cualquier conversin moral.
53
y necesarias; de manera tal que se imponen patrones en el espectador sin dar lugar a la
reflexin. En contra de esto, Brecht apuesta por un arte que sea capaz de fomentar la
reflexin crtica y lleve a la liberacin de sentimientos enajenantes, lo cual, segn Jauss,
se contrapone a la catarsis burguesa, pero concuerda con la antigua. Pues en esta ltima,
la identificacin no significa que el observador slo pueda ver aquello que el
protagonista ve, sino que se reconoce un margen de distincin entre uno y otro, gracias
al cual el primero puede problematizar la conducta del segundo.
43
Cfr. Ibd., p. 178.
54
como decamos al comienzo, no se trata de darle una primaca absoluta a una nica
funcin de la experiencia esttica, pues la actividad de las tres funciones es
indispensable para su realizacin. Si en Jauss vemos un nfasis en la aisthesis y la
katharsis, esto se debe slo a su rechazo u omisin en la historia tradicional del arte.
Numeral dos
55
de las mayores causas del actual estado de la esttica y del arte, y porque a ella estn
intrnsecamente ligadas la poiesis y la katharsis.
Por otro lado, encontramos una experiencia esttica secundaria, en la que la recepcin
se abre a la reflexin, a travs del distanciamiento entre el destinatario y el objeto
esttico. Esto es, a travs de la distancia esttica, gracias a la cual la comprensin de
aquello comunicado es evaluado y puede generar un cambio de actitud en el receptor.
Para entender mejor, podemos recordar que cuando el sujeto aprecia una obra, su
horizonte de comprensin, que determina las expectativas que l tiene ante sta, entra en
dilogo con el horizonte del objeto artstico. Entonces, la obra puede afirmar esas
expectativas o negarlas, lo que generar una reflexin en el receptor, que lo puede llevar
a reafirmar su forma de ver las cosas o, en el caso de que sus expectativas no se
cumplan, a cambiarla.
44
Cfr. Ibd., p. 13.
56
Con la distancia esttica se da lugar al reconocimiento de lo extrao y de lo ajeno. En
este momento secundario, el receptor puede ver desde la distancia el mundo de la obra y
reconocerlo como lo diferente a s mismo. Esto le abre la posibilidad de decidir
reflexivamente si acoger o rechazar lo que ese otro horizonte le muestra. Este momento
est caracterizado, por tanto, ya no por la comprensin, sino por el reconocimiento y la
interpretacin, actividades que se realizan por medio de la reflexin y que dan lugar al
significado de una obra y a su posible injerencia en la vida del receptor.
Ahora bien, nuestros anlisis, al igual que los de Jauss, se centrarn, sobre todo, en
aquella experiencia primaria pre-reflexiva, imprescindible para que se den las
actividades reflexivas. Ella es el motor de la experiencia esttica, a pesar de que
contenga los elementos ms cuestionados por la tradicin esttica.
45
Jauss. El lector como instancia, op.cit., p. 69. Este tema ser desarrollado ms claramente en el tercer
captulo.
57
que se realiza y se define en cada acto de recepcin, de una manera nueva. Por otra,
vemos que en la recepcin se hacen conciliables dos formas de mirar: la ajena,
proveniente del horizonte del objeto esttico, y la propia, que al entrar en contacto con
eso ajeno, se abre a la percepcin de un mundo visto de otra manera, teniendo as la
oportunidad de ampliar su horizonte.
Teniendo en cuenta lo anterior, podemos decir ahora que slo gracias a la fusin de
horizontes, la obra adquiere vida y sentido. Por lo tanto, el que una obra del pasado
pueda tener vigencia en el presente, depende de las actualizaciones que de ella hagan los
receptores, segn sus comprensiones del mundo cambiantes en la historia. En otras
palabras, es por la participacin activa del receptor, que un texto antiguo puede entrar en
dilogo con la actualidad, que la historia del arte puede relacionarse con la historia
general y que la obra artstica puede intervenir en la vida diaria.
58
horizontes que intervienen en una obra de arte, tanto en el momento de su nacimiento
como en el de sus recepciones posteriores. Lo que permitira determinar cmo una obra
del pasado fue entendida por el receptor de su poca y cmo esa recepcin va cambiando
con el tiempo. Junto a esto, adems, se podra establecer el autntico impacto de esa
obra pasada, que a pesar de originarse como algo nuevo en la experiencia esttica, puede
perder su carcter revolucionario, volvindose algo habitual para las generaciones
posteriores, dando as lugar a malas interpretaciones actuales que no tienen en cuenta su
historicidad.
46
Capdevila Pol, op. cit., p. 22.
47
Ibd.
59
temporal que oscurece los horizontes del pasado, podr interesarse en alcanzar su
comprensin, en entablar un dilogo con ellos y en tratar de entender lo que la obra
signific para su pblico original.
Otro ejemplo del que nos podemos servir para ver lo expuesto anteriormente, es una
aplicacin de la teora de Jauss, realizada en su artculo La Ifigenia de Goethe y la de
Racine48. En este caso, Jauss centra su anlisis en la Ifigenia de Goethe, que siendo una
obra de obligatoria lectura en el sistema de enseanza del bachillerato, es rechazada por
los estudiantes. La razn de esto, segn el fillogo, es que la obra no ofrece nuevas
experiencias a las expectativas actuales, pues lo que una vez fue valorado por su carcter
revolucionario, se ha convertido hoy en algo slido y familiar. Ante esto, Jauss nos
muestra la posibilidad de superar la inactualidad de la obra, para as despertar el inters
de los estudiantes hacia ella.
60
Los resultados a los que llega Jauss ensean, de manera muy simplificada, que en la
primera concrecin de la obra, sta es entendida, dentro de los parmetros del
clasicismo, como resurreccin de la antigedad griega, en la que se expresa la grandeza
y la pureza del alma. En una segunda concrecin lo que la obra representa bajo el
contexto griego ser la humanidad ideal, que, en tercer lugar, ser remplazada por el
genio nacional y por la sublimacin de la sensualidad. En esta tercera concrecin, nace
una cultura esttica en la cual la obra ser analizada desde sus elementos estticos, sin
ser relacionada con ningn compromiso histrico. sta ser la recepcin que ms influye
en las procedentes concreciones, en las que ese esteticismo se despliega y la sustancia
histrica de la Ifigenia termina perdindose totalmente. Es entonces cuando la obra
pierde su posibilidad de renovacin.
61
de su poca, que encerrado en los mitos, en una naturaleza inmadura, cree en una
religiosidad en la que hay total armona entre la autoridad divina y la voluntad humana.
Racine, en contraposicin, seala en su obra la ambigedad problemtica que hay en
aquella relacin: la impotencia humana prisionera de sus pasiones ante la arbitrariedad
divina. Es esto lo que le es transmitido a Goethe, una respuesta que plantea un problema
en la relacin del ser humano con Dios, pero que no brinda ninguna solucin. En Goethe
lo anterior hace surgir entonces nuevas preguntas: qu fuerza podra establecer entre el
hombre y lo divino un nuevo acuerdo?, quin podra liberar al tiempo presente del
destino legado por el pasado []?, qu nueva Ifigenia podra provocar tal giro
liberador?50. Goethe intenta dar una solucin a sus preguntas, y en sta apunta a mostrar
la fuerza del ser humano para liberarse de la inmadurez de su estado de naturaleza, de su
dependencia mtica, a partir del descubrimiento de la razn.
A travs de todo lo anterior, Jauss nos muestra que Goethe, al actualizar la Ifigenia
para su poca, encontrando en ella una solucin insatisfactoria y ofreciendo una nueva,
evita que la obra se quede en el pasado y logra que nos hable nuevamente. De la misma
manera, hoy habra que extender nuestro horizonte hacia aquello lejano, ponernos en
dilogo con lo que nos es extrao, apropiarnos de ello y as poder hacer estallar la
solucin asumida por la tradicin, romper su aparente perfeccin, develar lo que una
solucin idealista ya no satisface y proponer una nueva salida.
Ahora bien, toda reproduccin del pasado en el dominio del arte es siempre
parcial51, admite Jauss, pues toda recepcin implica una seleccin por la que los
efectos del arte pasado sean reconocidos52. Esto evidencia el error de creer en una
comprensin objetiva y absoluta del sentido de una obra de arte. De hecho, nuestro autor
afirma que la historia de la recepcin de las obras slo se puede lograr reconociendo que
50
Ibd., p. 228.
51
Ibd., p. 243.
52
Ibd.
62
el sentido se construye a travs de un juego dialgico intersubjetivo. La obra de arte,
como podemos concluir a partir del recorrido realizado en este captulo, es el resultado
de una convergencia entre el objeto y el receptor, de tal manera que est constituida por
una estructura dinmica, cuyo sentido slo se puede captar a travs de una comprensin
dialgica. Es as que la experiencia esttica est basada en un proceso de comunicacin,
que hace partcipe al receptor y que permite que el arte intervenga en el comportamiento
social. Pero, como veremos, tal proceso comunicativo slo tiene lugar a travs del
elemento del placer esttico, que posibilita la integracin y la cohesin de las partes
conformantes del dilogo.
63
Una apologa
Numeral I
En todo el recorrido hecho aqu hasta ahora, encontramos varias referencias al filsofo
alemn Theodor W. Adorno, a cuya teora esttica se contrapone Jauss. La crtica que
este ltimo dirige a Adorno y a su teora de la negatividad es significativa para la
elaboracin de la esttica de la recepcin, pues a partir de ella, nuestro autor puede
realizar una justificacin de la experiencia esttica placentera frente a la tradicin
teortica, aquella que ha descuidado u oprimido las formas bsicas de tal experiencia, y
principalmente, su carcter comunicativo. Por esta razn, y slo porque a partir de la
53
Jauss. Pequea apologa., op. cit., p. 34.
65
disputa con Adorno Jauss consigue emprender su apologa del placer, ser importante
adentrarnos ms en la relacin entre estos dos pensadores y sus teoras.
Pues bien, Adorno nos habla de una racionalidad que es propia del espritu que
domina la naturaleza, tanto externa como interna, que ve un peligro en toda la diversidad
catica de sta, y quiere, por tanto, controlarla, encerrndola en una unidad sin rupturas
ni contradicciones, reducindola as a lo-siempre-igual, a una repeticin automtica. Se
trata de una razn formal e instrumental que se esfuerza por confinar en categoras
abstractas aquello que es diferente a s, para poder apropiarse de ello e identificarlo. Con
esto, esa razn busca eliminar toda otredad suprimiendo lo no-idntico en categoras de
identidad formal54. De esta racionalidad hace parte la forma de conocimiento habitual,
que trata de ordenar la realidad operando conceptualmente, por abstraccin universal,
buscando as la repeticin y negando o haciendo imperceptible la particularidad y la
diversidad de la naturaleza. La razn instrumental, de un modo represivo, suprime toda
diferencia y subordina la realidad al concepto racional. Esta razn coercitiva es la que ha
guiado el desarrollo de la civilizacin, ha acompaado todas las dominaciones
barbricas y las guerras, y es la misma que hoy domina en el capitalismo, impone su
ideologa y permite la manipulacin de las personas, impidiendo el desarrollo de una
actitud crtica y reflexiva.
54
Johnson, Pauline. An Aesthetics of Negativity / An Aesthetics of Reception: Jausss Dispute with
Adorno, New German Critique, N 42 (Autumn, 1987), p. 54. https://bases.javerian.edu.co/f5-w-6874740
http://www.jstor.org/stable/488256 p. 54
66
Ante este estado de la sociedad, Adorno hace una apuesta por impulsar un avance en
el proceso de civilizacin55, donde el ser humano y la naturaleza se liberen del espritu
dominador y represivo, y la razn se abra al reconocimiento de la otredad, a un
conocimiento no-automtico que muestre el mundo en su verdad, en su no-identidad, en
su caos y su inconmensurabilidad. La dificultad de esta apuesta, est en el hecho de que
todo conocimiento humano est ligado a conceptos, por lo que aquello que busca el
filsofo tendra que revelar con conceptos lo sin concepto o llegar mediante el
concepto ms all del concepto56. Adems, los nicos que tienen la capacidad de
romper el imperio del espritu dominador son los sujetos, quienes, no obstante, estn
subyugados por el mismo. Parecemos entonces estar confinados al universo de la
racionalidad instrumental que no nos deja ver ms all. Sin embargo, el objetivo de
Adorno, su crtica del estado actual y la bsqueda de un conocimiento crtico, libre y en
paz con la naturaleza, puede tener lugar. La razn de esto ltimo es que dentro de ese
universo existen ciertas huellas o vestigios de una racionalidad distinta y de una otredad
incontenible en conceptos que no podemos percibir en su pureza, debido a nuestro
pensamiento identificativo.
55
Cabe anotar que aqu se habla de civilizacin siguiendo una perspectiva marxista, segn la cual la
libertad slo se alcanzar en el proceso de civilizacin, atravesando las estructuras de la alienacin y la
dominacin de la sociedad moderna. En este sentido, la crtica de Adorno puede ser vista como una crtica
en nombre de un avance en ese proceso, cuyo tlos sera un Estado en el que los potenciales humanos son
liberados de las cadenas del espritu dominador de la naturaleza, un estado de libertad en una sociedad
futura. Cfr. Wellmer, Albrecht y Gmez, Vicente. Teora crtica y esttica. Universidad de Valencia.
1994, pp. 22-23.
56
Adorno. Dialctica Negativa, citado por: Wellmer, Albrecht y Gmez, Vicente, op.cit., p. 18.
67
manera no coercitiva, contraria a la sntesis violenta del pensamiento conceptual, que no
reconoce la multiplicidad57.
El arte manifiesta una verdad que revela lo absurdo de un mundo dominado por la
razn instrumental, una verdad no conceptual, que se muestra en el carcter procesual
inmanente de las obras. Este ltimo seala que aquellas encarnan un conocimiento en el
que prima el proceso sobre el resultado, un proceso irreductible a un significado o a un
concepto cerrado y fijo. Es decir, que los objetos estticos son entendidos desde el
proceso de su realizacin y no por el resultado de ste. Esto es contrario al modo de
operar de la racionalidad habitual, en la que lo importante es el resultado, el concepto o
significado en el que puede culminar un proceso de conocimiento y en el que ste mismo
pierde su movimiento y se convierte en algo atemporal, esttico e identificativo. Es
precisamente ese carcter procesual de las obras de arte una de las razones por las que
pueden resistirse y oponerse a la razn identificadora, incapaz de encerrarlas en
conceptos. El arte y la verdad que ste contiene se muestran entonces como lo otro de la
realidad organizada por la razn instrumental, y esto, por un lado, hace que en las obras
autnticas, en su lenguaje y en sus procedimientos se d un alto grado de
individualizacin, y por otro, les permite penetrar capas de la realidad que resultan
extraas para el razonamiento habitual. Es as que el arte tiene la capacidad de
mantenerse al margen e ir ms all de la realidad dominada, y por lo mismo es que
Adorno nos lo presenta como rebelin.
Sin embargo, cabe subrayar, aquellas huellas artsticas de las que nos habla Adorno
no se refieren a cualquier tipo de arte, pues este mbito tambin ha sido penetrado por la
razn instrumental, como se puede ver en el arte de consumo o en la esttica tradicional.
En sta, segn Adorno, lo concreto de la obra de arte ha pasado inadvertido al haber en
ella una tendencia a la generalidad, propia de esa razn identificativa. El arte en el que
57
Ibd., p. 30.
68
se vislumbra una racionalidad mejor es aqul que es autnomo, y su expresin ms alta
se da, segn el filsofo, en la modernidad. El arte moderno no se deja leer bajo ninguna
generalidad, al contrario, ha llevado al derrumbamiento de las convenciones y los
cnones estticos, con lo que ha logrado evitar su reduccin a simples formulas estticas.
En la modernidad las obras artsticas no se dejan reducir a lo-siempre-igual. En todo esto
hay un carcter subversivo, una protesta manifiesta contra la falsa percepcin que tiene
la razn coercitiva de que hay una realidad ordenada en la que todo se vuelve idntico a
ella misma. El arte autntico est en una relacin negativa con la organizacin,
estructura y poder sociales. [] En tanto que constitucin de un mundo imaginario de
espaldas a la realidad social y a su dinmica, la mera existencia del arte es para Adorno
crtica en su totalidad58.
La protesta del arte moderno se lleva a cabo con la bsqueda de una imagen libre de
dominacin, donde se tiende a romper con la seguridad y comodidad que genera aquello
ya identificado por el razonamiento dominante, y a experimentar con lo feo y lo
discordante. Es a travs de estas innovaciones que el arte moderno alcanza nuevas capas
de experiencia y se abre a lo difuso, inconmensurable e inaprensible en conceptos. Por
esto mismo, la respuesta que una obra despierta es una sensacin de estremecimiento,
que manifiesta que el sujeto ha escapado de la simetra y nivelacin de la falsa
identificacin. Los productos estticos de un arte autntico causan perturbacin porque
obedecen a una lgica que no es la familiar, porque no generan el goce libre de riesgos a
travs de la afirmacin del orden establecido, como hara un arte de consumo. En este
sentido, el verdadero arte es aquel que activa su carcter subversivo, al quebrantar la
seguridad de lo establecido y su falsa identidad, develando con esto la otredad. El valor
del arte es su resistencia contra la afirmacin de lo dominante.
58
Gmez, Vicente. El pensamiento esttico de Theodor W. Adorno. Ctedra, Madrid. 1998, p. 94.
69
Por otra parte, las obras de arte autnticas, nos dice Adorno, son como mnadas sin
ventanas, cerradas en s mismas. Precisamente, el encierro del arte en s mismo, su
autonoma, su distancia del mundo de la razn identificadora, le permite conocer la
verdad inconmensurable. Pero a la vez, esa distancia le impide mostrarla claramente, no
permite que el arte manifieste su verdad de manera inmediata. Es as que el arte espera
ser explicado. Su autonoma, su otredad respecto al conocimiento habitual y su carcter
no discursivo, dan a las obras de arte un talante enigmtico. Es entonces cuando el
filsofo crtico entra a jugar su rol, que, como entenderemos mejor ms adelante, ser el
de explicar y hacer comprensible la constitucin de ese enigma, el de tratar de penetrar
el carcter monadolgico de la obra para que su contenido de verdad pueda ser
comprensible exteriormente59.
59
Cfr. Ibd., p. 93.
60
The universal mystification of social reality and arts complete autonomy stand radically opposed to
each other. But only from a third position, totally removed from ideology, which affects all aspects of
everyday life and art production, can mystification be exposed in all its ramifications. This position can be
assumed only by the critic. Huhn, Tom, et al. The Semblance of Subjectivity: Essays in Adornos
Aesthetic Theory. The MIT Press, Cambridge. 1997, p. 161.
70
No obstante, la filosofa sufre una discapacidad propia de todo pensamiento terico, y
es que slo puede expresarse mediante conceptos, de tal manera que queriendo expresar
la verdad, la reduce a aquello que sta supera: he aqu una apora. Aquello que el arte
manifiesta sin poder generar conciencia de ello, por no pertenecer al mbito de lo
discursivo; la filosofa lo distorsiona al expresarlo discursivamente. Arte y filosofa son
convergentes en el contenido de verdad61, nos dice Adorno. Y es que ambas estn
obligadas a interactuar si se quiere lograr que la verdad se haga transparente. En el
reconocimiento de la relacin entre estos dos elementos es que se puede pensar una
mejor racionalidad, un trato no instrumental ni represivo con la naturaleza, donde el
sujeto reconozca la otredad sin someterla. La razn necesita perder su violencia
coercitiva a travs de un comportamiento que es propio del arte, que reconoce la otredad
sin tender a controlarla; y, a su vez, el arte necesita de la razn para hacerse
comprensible. Mientras que el arte ayuda a la filosofa en su lucha para liberarse de la
razn instrumental, slo la filosofa puede generar la toma de conciencia de la proeza
subversiva, de negacin, que logra el arte.62
Por otro lado, para Adorno, el pblico de su poca, un pblico de masas absorto en la
cultura de consumo, ha demostrado no poder ser un adecuado receptor del carcter
crtico del arte. La nica manera que tiene el arte de preservar su carcter negativo es
rechazando las demandas de las masas y sus deseos de identificacin. Pues stos, no slo
sirven como herramienta de manipulacin, sino que tambin impiden que el pblico
salga de la inmediatez de la obra para alcanzar la reflexin y la aprehensin de su
verdad. En consecuencia, dichos deseos inhiben el carcter negativo del arte. De esta
manera, para que la verdad de la obra pueda develarse, es necesaria la labor del filsofo-
crtico. ste tiene la tarea de exponer la transfiguracin a la que da lugar la relacin
subversiva del arte con la realidad, lo cual slo puede hacer a travs de un anlisis
61
Adorno, T. W. Teora esttica. Orbis, Barcelona. 1983, p. 174.
62
Cfr. Huhn, Tom, op.cit., p. 162.
71
inmanente de los elementos que configuran internamente la obra. Este anlisis de
carcter ms bien cientfico, supera, segn el filsofo, la consideracin filolgica de las
obras, que se limita a pensarlas determinando las influencias de un autor o una obra
sobre otra. Sin embargo, tal anlisis inmanente, admite Adorno, no es suficiente, pues se
queda en la mera constatacin de datos. Debido a esto, se debe dar un paso ms en la
reflexin, se debe llevar a cabo una crtica con la que se logre que esos datos vayan ms
all de s mismos y revelen su contenido de verdad.
Lo que hace el crtico es explicar y generar conciencia sobre aquello que la obra
encarna, sobre su negatividad y su verdad, contribuyendo as a rescatar a la misma de su
apariencia inmediata, aquella de la que el pblico moderno parece no poder escapar ni
superar. El crtico ayuda entonces a que el contenido de verdad de las obras se haga
comprensible en el universo de la razn identificativa, pues en ste la percepcin por s
sola, no guiada, nunca llegar a descubrir el contenido del arte63. En otras palabras, las
obras de arte expresan un contenido de verdad, pero su falta de discursividad no permite
su aprehensin en la realidad dominada, por lo que se necesita de la explicacin del
crtico. La apreciacin inmediata es suficiente slo en un arte de consumo, afirmativo y
legitimador de la administracin dominante de la sociedad, y para evitar que se caiga en
esto, se requiere la intervencin filosfico-crtica.
63
Cfr. Ibd., p. 160.
72
ellas64, pues cuando las manifestaciones artsticas causan placer, lo que se est dando es
una falsa relacin en la que la obra es tenida como objeto de posesin y consumo. La
catarsis, como accin purificadora de las pasiones suscitadas por la opresin, est al
servicio de la ideologa dominante, lleva a la conformidad de los sujetos ante sus
valores, y adems, al buscar la identificacin del receptor con el objeto esttico, impide
que se d el distanciamiento necesario para la adopcin de una praxis revolucionaria. Es
as que para el filsofo, la catarsis no es ms que una herramienta de manipulacin al
servicio de la opresin.
En todo lo anterior, vemos que Adorno da al arte la posibilidad slo de dos vas: la
negatividad crtica o la positividad legitimadora de lo establecido y dominante. Si se
quiere preservar la capacidad crtica, es necesaria una esttica que no entienda el
significado de una obra desde el valor que le da un pblico histricamente especfico,
que rechace la comunicacin catrtica con ste, niegue su deseo de identificacin
placentera, y as, que est libre del dominio de los poderes vigentes. La importancia del
arte para Adorno, no est en el disfrute del amante del arte, sino en el objeto esttico y
su potencia subversiva. Mientras que para Jauss la comprensin de la obra est basada
en su relacin dialgica con el pblico; para Adorno lo est en el juicio reflexivo y
distante del crtico. Para el primero la importancia de la obra est en su capacidad de
interferir en la realidad gracias a la experiencia bsica del placer y la identificacin, no a
manera de afirmacin sino de emancipacin.
El fillogo rechaza el que la salida de Adorno sea la nica posible, y seala que ste
ha pasado por alto las capacidades emancipadoras de una experiencia esttica primaria,
de identificacin y placer, anterior a la reflexin crtica. Es as que Jauss nos muestra
otras consideraciones del arte como fuerza de emancipacin, sealando para esto la
necesidad de superar la nocin de un contraste exacerbado entre la experiencia del arte
64
Adorno, op. cit., p. 25.
73
como un puro evento de verdad y la conciencia esttica como mero autoplacer subjetivo.
Pues la experiencia esttica promueve ms que eso, un placer cognitivo que tiene una
funcin socialmente valiosa.
Tanto Adorno como Jauss ven el valor social del arte en su capacidad de impulsar
una conciencia crtica y reflexiva de la realidad, la diferencia est en la manera en la
para ellos, el arte logra tal cosa. Mientras que Adorno rechaza la comunicacin
placentera y catrtica con el pblico de masas, y niega que en la relacin con ste la obra
pueda darse en su carcter negativo; Jauss opta por enaltecer el placer esttico y ligarlo
al poder emancipatorio del arte. Con esto, Jauss supera la tradicin filolgica de la que
parte, aquella misma que critica Adorno, que reduce el arte a la historia de las obras y
los autores.
Los limites
Los lmites de la esttica de Adorno
74
una crtica basada en el carcter social del arte, en la que se encuentran condensadas las
crticas anteriores.
En primer lugar, si se entiende que el arte es social, esto es, que puede relacionarse
con la sociedad, nicamente por su pura negatividad, por su contradiccin con las
prcticas dominantes, se estn reduciendo las funciones del arte, se estn olvidando los
alcances sociales que las funciones tradicionales y afirmativas han tenido alrededor de la
historia, y por lo tanto, la teora de Adorno es incapaz de abarcar la totalidad del arte.
ste no puede leerse cabalmente con la categora de la negatividad como factor comn
en todas las etapas de su desarrollo. Adorno, segn Jauss, no considera por lo tanto, la
historicidad del arte, y esto tambin se ve en el hecho de que no repara en que los
trminos de negatividad y positividad no son conceptos fijos y absolutos, sino que
cambian de significado con el tiempo, con las variaciones histricas de los horizontes de
expectativas y de recepcin, a travs de las cuales lo que una vez fue negatividad puede
volverse positividad de la tradicin, como hemos visto en el ejemplo de la Ifigenia de
Goethe. El carcter revolucionario de una obra, slo puede activarse dependiendo de la
relacin, determinada histricamente, entre la obra y sus pblicos.
75
En segundo lugar, Adorno, al igual que Jauss, da importancia a la distancia esttica65.
El problema es que aqul la lleva a un extremo al ponerla en el altar de lo nico que
debe generar la experiencia del arte, al rechazar con vigor la identificacin del receptor
con el objeto esttico. Con esto, Adorno se rehsa a aceptar la relacin comunicativa
entre el espectador y la obra, as como el efecto catrtico que se dara. l ve en estas
cosas algo vulgar, propio de un pblico de masas ignorante, manipulado y cegado por la
sensualidad de la identidad, favorecedora de los intereses dominantes, donde no se
revela la verdad del arte. Sin embargo, dice Jauss, si aquella relacin catrtica y
placentera fuera realmente vulgar e impropia, habra que rechazar gran parte de la
historia del arte, comenzando por la tragedia griega y la pica heroica. Segn nuestro
autor, la crtica adorniana a los efectos catrticos del arte esconde una incomprensin de
su capacidad comunicativa, de la variedad de formas de comunicacin que ofrecen los
diferentes tipos de identificacin, y as reduce al arte a un puritanismo esttico, en el
que se encierra en su funcin purificadora de lo dominante.
Una tercera crtica seala que al rechazar la relacin dialgica entre autor, obra y
pblico, en el proceso de actualizacin del arte, una obra aparecera como una mnada
sin ventanas dotada de un movimiento histrico propio, de una vida sui generis,
como si desde s misma pudiera actualizar sus significaciones sin tener en cuenta la
interaccin con sus receptores.66 Con esto se le niega la participacin activa al sujeto en
el cambio e instauracin de significados, que en realidad, es lo que permite que una obra
viva histricamente67. Este rechazo de la actividad del receptor est ligado a una
comprensin del arte como experiencia solitaria, como un momento de liquidacin del
yo, en el que el crtico capta la verdad de la obra y de su ser, no a travs del dilogo, sino
65
La distancia esttica, recordemos, hace referencia a aquel momento en el que se da lugar a la reflexin
de la que surge el posible significado de una obra. Es la distancia que impide que el sujeto quede inmerso
en el objeto esttico y en la mera percepcin, y pueda pasar a reconocer conscientemente la obra, a partir
de sus facultades cognitivas.
66
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 54.
67
Cfr. Ibd., p. 55.
76
de una actitud meramente pasiva y contemplativa. Segn nuestro pensador, la teora
esttica adorniana termina negando as tanto al intrprete como a todas las instancias de
la sociedad68.
Por ltimo, en lo que respecta a la funcin social del arte, Jauss encuentra un
planteamiento inconsistente en Adorno. ste, en busca de la preservacin del arte
autntico, para evitar una praxis esttica manipuladora o que vuelva al arte mercanca;
para salvarlo de los peligros del consumismo y la industrializacin, slo brinda una
respuesta puritana: <<abstenindose de la praxis, el arte se convierte en praxis
social>>69. Pero cmo se puede establecer un nuevo esquema de praxis social con las
recetas de la pura negatividad, es decir, rehusando la identificacin con la situacin
social?70 La tesis de Adorno, dice Jauss, no tiene significacin prctica.
68
Cfr. Ibd.
69
Jauss. Pequea apologa, op.cit., p. 89.
70
Ibd., pp. 89-90.
77
momento de distanciamiento, recordaremos que lo que la obra ofrece no es ms que una
direccin indeterminada, que slo se determina por la actividad libre del sujeto y del
consenso intersubjetivo.
Numeral II
71
La experiencia esttica primaria es el primer acercamiento a la obra, es un momento de identificacin,
donde el receptor entra a tomar una actitud esttica. Aqu, ste comprende y disfruta al mismo tiempo, del
objeto esttico. El segundo nivel es el del distanciamiento, en el que el sujeto puede alejarse del objeto
para reflexionar sobre l. As aqul pasa a una actividad de reconocimiento e interpretacin de aquello que
expone la obra, de lo extrao y ajeno a su experiencia cotidiana. Cfr. Supra, segundo captulo, pp. 48-55.
78
autor, por un lado, une en un mismo acto el comprender de la obra y el sentimiento,
reconociendo en el placer una facultad cognitiva; y por otro, asevera su funcin
comunicativa y social.
Pues bien, esta concepcin del placer esttico no es originaria de Jauss, como
tampoco lo es el efecto catrtico. El fillogo, como hemos visto en el segundo captulo,
se remonta a la Antigedad para fundamentar en ella sus planteamientos, teniendo
72
Cfr. Supra, segundo captulo, pp. 36-37 y nota 35.
79
presente sobre todo, a Aristteles y a Gorgias. En Aristteles, el placer esttico
implicaba tanto un efecto sensorial, que se manifestaba en la admiracin por la tcnica
del artista, como un efecto cognitivo de reconocimiento de lo representado. Adems, el
estagirita adverta que el placer esttico, dando lugar a la afectacin e identificacin del
pblico con lo puesto en escena, llevaba al despertar de las pasiones y sus conflictos. De
esta manera, el arte, a travs del sentimiento esttico, tena el poder de liberar el nimo
del espectador, de sanar su presin o conflictividad pasional y de transformar tal
conflicto en serenidad o en el caso de Gorgias en una nueva conviccin. Aqu, se
resalta la ntima relacin en la que se encuentran el disfrutar y el conocer, como
cualidades de una misma cosa: del placer esttico, en el que la funcin comunicativa, su
efecto catrtico, es de suma importancia.
[Aqu se presupone la oposicin entre] gozar y conocer, entre experiencia esttica y praxis
moral. [Pero] esta oposicin no es un efecto necesario del arte. Slo se sinti desde el
momento en que todo lo didctico, ejemplar y modlico fue considerado hereja desde el
punto de vista del arte autnomo, y de manera particular, cualquier identificacin del
espectador o el lector con lo representado se describi como una banalidad. 73
73
Jauss. Pequea apologa, op.cit., p. 74.
80
Pues bien, el placer sensible hace que el sujeto se abandone totalmente en el objeto,
en su existencia dada y sus cualidades fsicas, lo que muestra un placer que no sale de s
mismo. Al contrario, el sentimiento esttico, aunque s est conectado con la
sensibilidad, no se queda en ella, sino que permite una distancia de la existencia dada del
objeto y del mundo cotidiano. Un espacio para la libertad del sujeto en el que ste
reconoce o toma conciencia de aquello que la obra de arte le est comunicando, elige
rechazarlo, modificarlo, o apropirselo, participando y complementando as, la
construccin de la obra misma. Es en esta posibilidad de una participacin activa en la
experiencia esttica, ligada al placer, que entran en juego las facultades humanas
cognitivas.
Segn lo anterior, la funcin social y comunicativa del arte slo se puede dar a partir
de aquella experiencia primaria placentera, en la que, en tanto se da lugar a la
74
Ibd., p. 16.
81
identificacin, el sujeto experiencia un primer distanciamiento y una liberacin de la
cotidianidad y de la realidad dada. Esto es indispensable para que la experiencia esttica
se ponga en marcha y entren en juego otras facultades humanas adems de la sensitiva.
No obstante, sera absurdo pensar que lo anterior se puede lograr slo a travs de la
sensacin; all hay otra facultad humana que se pone en juego. Se trata de algo que
tambin es perentorio para la experiencia esttica: la imaginacin. De la que nos
ocuparemos ms adelante. Baste, por ahora, adelantar que, a nuestro juicio, sta
constituye un elemento de gran importancia para la esttica de la recepcin y, por tanto,
intentaremos escudriar las ideas que sobre ella tiene nuestro pensador. En referencia a
esto, hay que acotar que, paradjicamente, son escasas las alusiones que sobre un tema
tan importante como la imaginacin se encuentran en la obra de Jauss. Por este motivo,
intentando lograr una mayor claridad sobre este asunto, hemos considerado conveniente
dedicar un espacio al lugar que ocupa la imaginacin en el juego de la experiencia
esttica.
Ahora bien, retomando lo dicho arriba, Jauss define el placer esttico como
autosatisfaccin en la satisfaccin ajena, como una forma de experimentarse uno
mismo en la capacidad de ser otro75, pues la ficcin de la literatura le permite al
receptor, a travs de la identificacin, ser lo que no puede ser en la realidad sin el riesgo
de sufrir dao alguno. Es entonces cuando aqul experimenta la liberacin catrtica de
su nimo. En esto consiste el aspecto emocional del placer esttico, en el que el sujeto,
liberado de su cotidianidad, disfruta siendo otro. El aspecto cognitivo, en cambio, se
manifiesta en la invitacin de la identificacin a reflexionar sobre aquello que la obra
representa y comunica, de lo que igualmente disfruta el espectador al tener la libertad de
completar el significado de la obra desde su propia actividad. El sujeto, entonces, se
prueba y disfruta de s mismo en el destino de otro, experimentando as sus posibilidades
y ampliando su experiencia, y esto, no a travs de la identificacin como un abandonarse
75
Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 73.
82
a una emocin, ni de la simple reflexin sobre ella, sino de un movimiento de vaivn en
el que el sujeto se acerca y se distancia continuamente de la experiencia ficticia76.
La identificacin
La identificacin en sus diferentes formas de interaccin
Sin embargo, el fillogo reconoce, a la vez, que en esta interaccin emocional existe
un doble peligro, que se puede dar de forma particular en cada uno de los tipos de
identificacin. ste seala la posibilidad de que la experiencia esttica no se d
adecuadamente ni llegue a realizarse por completo. Por un lado, puede que no se d ms
que una actitud desinteresada frente al objeto esttico y se desatienda as la llamada a
76
Cfr. Ibd., p. 161.
83
una toma de conducta en la vida real y la relacin de sta con el arte. Por otro lado, la
identificacin puede ser tan fuerte y generar tal unin emocional con la figura
representada, que aquella llamada puede transmitirse como imitacin involuntaria y
mecnica.
En todo caso, lo que Jauss subraya y se empea en defender es que el arte, a travs de
la identificacin placentera, puede permitir el reconocimiento y la solidarizacin con los
dems, impulsar gustos, modas y conductas privadas y sociales; transmitir por
generaciones mximas con las que se conserva el pasado, fomentar el deseo y la accin
hacia un mundo mejor, perfeccionar el juicio moral, o cuestionar, entre otras cosas, las
normas y los cnones establecidos.
En la capacidad del arte de adoptar tales modelos de identificacin, podemos ver que
sus funciones comunicativas son varias y no se limitan a afirmar la ideologa dominante.
La afirmacin y la propagacin de normas slo constituyen una de sus potencialidades
la afirmativa, pues la experiencia esttica tambin es transgresora y negadora de
normas negatividad, y entre estos dos extremos, puede ser creadora y configuradora.
La experiencia esttica tiene entonces mltiples posibilidades de comunicar, puede
instruir, justificar, modificar, rechazar y generar conductas y conocimientos prcticos,
ampliando el horizonte del receptor y ponindolo en contacto con lo ajeno y extrao, con
el pasado y con los dems; partiendo para esto, no de un placer ftil ni del rechazo del
disfrute en general, sino de un placer de carcter tanto emocional como cognitivo, un
placer que entiende y un entendimiento que disfruta77.
77
Lo expuesto aqu lo podemos ver, a manera de ejemplo, en la identificacin catrtica. En sta el
espectador es trasladado a la situacin de un hroe sufriente u oprimido, para luego llegar a una liberacin
de su nimo. Esta liberacin debe permitir que el sujeto forme su propio juicio y segn ste tome una
actitud determinada, no a travs de una manipulacin o de una sugestin imaginaria, sino a travs de su
propia reflexin libre y serena.
Otro ejemplo lo podemos ver en la identificacin irnica, que parece ser la que ms le interesa a Jauss. En
ella l ve con mayor fuerza la negatividad revolucionaria del arte, acompaada por el placer y la reflexin.
84
Por esta misma lnea encontramos en nuestros das a Martha Nussbaum, quien
defiende el lugar de las pasiones en el conocimiento moral, sealando que la
deliberacin moral no es un ejercicio exclusivo de la razn, sino tambin de la sensacin
y de la imaginacin. Y es precisamente la literatura el mejor medio para propiciar su
ejercicio. En una obra literaria que genere una afeccin placentera, se crea un fuerte
vnculo entre el lector y la obra, permitiendo que aqul acceda a la situacin que sta le
suscita, de tal manera que el lector se vea representado en algn personaje. Es as, que
una obra puede abrir el horizonte de experiencias del sujeto ponindolo en conversacin
con los dems y con lo que le es ajeno, mostrndole contextos posibles para aplicar su
deliberacin moral y dndole espacios para evaluarla, modificarla y mejorarla,
acercndose as cada vez ms a la vida buena. Esto, cabe subrayar, slo se logra por
aqul sentimiento placentero que nos une, como lectores, a una obra, a sus personajes y
en general, a los dems. Es el sentimiento la posibilidad de que se forme un vnculo tan
fuerte que sea capaz de transformar lo que uno es.78
Aqu la identificacin esperada por el espectador es introducida slo aparentemente, para luego ser negada
o ironizada. Esto hace que los receptores se separen de su tendencia al objeto esttico, y se fomente as su
reflexin esttica y moral. Aqu se puede lograr que el sujeto se haga consciente de las condiciones previas
de la ficcin, de la forma en que se da la recepcin o de las posibilidades alternativas de interpretacin. La
negacin de las expectativas del pblico puede llevar hasta a cuestionar su actitud esttica.
Entre las obras que se sirven de esta forma de identificacin, encontramos la ironizacin del hroe, en la
que su idealidad pica se muestra cuestionable ante las realidades de la existencia cotidiana, como
podemos ver en la obra de Cervantes sobre el ltimo caballero andante. En sta no slo se da el contraste
irnico entre el pasado quimrico y el presente prosaico, sino que tambin se ironiza la actividad del
lector. Don Quijote, adems de ser un hroe tardo, que intenta imponer su fantasa en un entorno hostil, es
un lector por excelencia. ste, yendo ms all de su funcin receptiva, se empea en convertir lo ledo en
cdigo de conducta, en conservar, a travs de la imaginacin, aquello que la realidad le niega a sus
esperanzas. Aqu el placer puede tener lugar por el reconocimiento de la desmitificacin de un ideal
previo, que se representa desde un punto de vista cmico; as como tambin se puede generar el
cuestionamiento de la actitud del lector, se pueden generar preguntas sobre sus prejuicios, y hasta se puede
dar lugar a la transformacin de la experiencia esttica. Cfr. Ibd., pp. 248-287.
78
Cfr. Nussbaum, Martha. El conocimiento del amor. Mnimo Trnsito, Madrid. 2005.
85
efectividad, y restituye la relacin del arte con la vida. El placer, de la mano de Jauss, ve
la posibilidad de liberarse de sus difamadores y mostrar que no es necesariamente un
peligro manipulador que se deba evitar a toda costa para lograr la pura reflexin esttica,
como nica posibilidad de que el arte se convierta en esquema social79 que es la
concepcin de Adorno y sus seguidores. Al contrario, el placer se presenta como
condicin de posibilidad para que el arte active su influencia en la sociedad. Pues la
experiencia esttica, slo a partir del juego de identificacin y distancia atravesado por
el placer, se nos presenta como la posibilidad de experimentar el comportamiento de la
vida desde afuera y as reconocerlo, ponerlo en duda, cambiarlo o confirmarlo
conscientemente, a partir de la libre eleccin y de la socializacin independiente de las
condiciones y los roles del mundo cotidiano.
Numeral III
79
Cfr. Jauss. Pequea apologa, op.cit., p. 89.
80
Sartre, Jean-Paul. Qu es la literatura? Losada, Buenos Aires. 1950, p. 76
86
acotarn slo algunos elementos necesarios para la comprensin del problema en Jauss.
As, en una primera instancia, hay que decir que para el filsofo francs, la conciencia
imaginativa debe negar el mundo fctico, esto con el fin de crear a partir de s misma y
dar al objeto del arte su estructura y sus cualidades estticas. Siguiendo a Sartre, para
Jauss en el goce esttico, el receptor se libera de la realidad cotidiana a travs de un acto
de la imaginacin, en el que el sujeto ya no se interesa por las cualidades fsicas del
objeto; pues aqulla lo libera de tales apreciaciones habituales, y lo prepara para nuevas
experiencias a la vez que le permite percibir las propiedades estticas.
81
Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 71.
82
Sartre, Jean-Paul. Qu es la literatura?, op.cit., p. 70
87
En la obra como tal nunca se encuentra ya dado totalmente el carcter de objeto
esttico, sino slo una estructura compuesta de seales que guan al lector en la
construccin de aqul. La lectura es creacin dirigida83, nos dice Sartre, lo cual no
significa, como ya hemos dicho, que la experiencia esttica sea una operacin mecnica,
pues la participacin imaginativa del receptor, que da sentido a esa estructura, est
ligada a su libertad, sta se experimenta en el acto creativo. En otras palabras,
sirvindonos de una metfora de Iser, dos personas que contemplan el cielo nocturno
pueden estar mirando el mismo grupo de estrellas; una ver la imagen de un arado y otra
pensar en un carro. Las estrellas de un texto literario estn fijas, pero las lneas que
las unen son variables e indeterminadas; slo se concretizan con la actividad del
observador. El autor del texto puede ejercer una influencia considerable en la
imaginacin del lector l tiene un abanico de tcnicas narrativas a su disposicin,
pero ningn autor que se precie de serlo, intentar poner el cuadro completo ante los
ojos del lector. Si lo hace lo perder por el aburrimiento de la inactividad. Slo
mediante la estimulacin de la imaginacin del lector, puede el autor llevar a cabo las
intenciones del texto84.
83
Ibd., p. 72
84
Cfr. Iser. El proceso de lectura: enfoque fenomenolgico, en Esttica de la recepcin, op.cit., p. 226.
88
all de un mero goce confortable, al dirigirse a la reflexin y a la accin del receptor.
As, a la luz de lo anterior comprendemos mejor que la experiencia esttica implica
aprehensin participativa y participacin cognitiva85, que el placer es tanto
autosatisfaccin como satisfaccin en lo ajeno. El placer esttico se da en el sujeto por
su actividad imaginativa y creadora, por la afirmacin y participacin de su libertad, y
tambin por el disfrute de las cualidades estticas de aquel objeto artstico que es su
propia creacin.
85
Cfr. Capdevila, op.cit., p. 75.
89
agradable, sino como algo que envuelve la posibilidad de vivir mltiples experiencias y
de experienciar diversas emociones, con la seguridad de la distancia. El sentimiento
esttico se da como un juego dialctico de autoplacer en el placer ajeno, donde se
permite la participacin activa del receptor en la realizacin del objeto esttico.
Jauss respalda tal vnculo basndose en las investigaciones de Lew S. Vygotski, quien
demuestra que
Entre los sentimientos reales y los imaginarios no hay un abismo absoluto [], [sino que]
nuestras experiencias fantsticas tienen una base sensitiva real. La emocin y la
imaginacin participan en un mismo proceso psquico; en la actitud esttica el sentimiento
se alimenta de las mismas energas estimulantes y se diferencia del sentimiento real en una
cosa: en su posterior destino en la experiencia esttica. 86
Vygotski dice que todo lo que edifique la fantasa influye en nuestros sentimientos, y
aunque se creen cosas ficticias, los sentimientos que stas provocan son efectivos y
realmente vividos por el sujeto que los experimenta. De esta manera, las emociones que
despierta una obra de arte las vive el receptor realmente, aunque sepa que no est ante
algo real. Es as que una construccin fantstica puede influir en la realidad al estar
conectada con el mundo interior del sujeto, con sus pensamientos, conceptos y
sentimientos87. Segn este psiclogo, el sentimiento que proviene del arte y el
sentimiento habitual, son el mismo sentimiento; la diferencia est en la direccin
catrtica que toma el primero en la experiencia esttica. Los sentimientos estticos no
86
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p 195.
87
Cfr. Vygotski. La imaginacin y el arte en la infancia: ensayo psicolgico. Akal, Madrid. 2003.
90
llevan de manera inmediata y directa a una accin, no se manifiestan en puos apretados
o temblores, pues el arte logra la superacin del sentimiento ordinario, y las emociones
que genera van ms all de su contenido habitual a travs de la catarsis 88. sta, ya
hablando desde la esttica de Jauss, purifica esas emociones llevando al sujeto a la
serenidad, a partir de lo cual, el arte puede hacer que el sentimiento sea dirigido a la
reflexin, desde la que el receptor elije su conducta y la aplica a la vida real. Esto nos
lleva a recordar que el arte no impone una accin en el receptor, sino que le abre el
camino a posibles acciones y actitudes, dejando al descubierto nuevas capas de la
experiencia, distintas a las de su horizonte cotidiano.
88
Sobre el tema se recomienda ver los captulos IX a XI, Vygotski. Psicologa del arte. Barral editores,
Barcelona. 1972.
89
Cfr. Carroll, Nol. Una filosofa del arte de masas. La balsa de la Medusa, Madrid. 2002, p. 235.
90
Jauss, Experiencia esttica, op.cit., p. 195.
91
La actitud natural con respecto al entorno cotidiano se rompe, al levantarse el teln de un
teatro o al sumergirnos en una pintura, pero la realidad cotidiana, as abandonada,
permanece, per negattionem, como el horizonte de experiencia en el juego ante el que la
ficcin desarrolla su tema y descubre el sentido del mundo suspenso. La ficcin del ltimo
caballero andante [], es el horizonte en el que el Don Quijote, en su largo camino de
desilusiones, tiene que reconocer el sentido prosaico de un mundo cambiado. Y ese mundo,
hostil y no-ideal, vuelve a ser el horizonte ante el que el idealismo de la aventura caballeresca
entra per negattionem [].91
Cuando Jauss nos habla de la negacin del mundo cotidiano, parece dejar de lado la
radicalidad sartreana92; pues el mundo de ficcin, aunque s se crea a distancia de la
realidad, no lo hace reducindola a una absoluta nada, no puede surgir de la nada. El
sujeto que entra en la ficcin no se mantiene totalmente al margen del mundo real.
Para justificar esto, Jauss parece seguir los planteamientos de Wolfgang Iser, segn
los cuales la relacin entre ficcin y realidad, en vez de ser una simple oposicin, [en
ella] la ficcin nos comunica algo de la realidad93. Para Iser esa relacin no debe
entenderse como oposicin, pues estos factores no pueden contraponerse
ontolgicamente, sino que aquella debe comprenderse en trminos de una relacin de
comunicacin. El que la ficcin no sea realidad, no se debe a que prescinde de los
predicados de lo real, sino a que tiene la capacidad de organizar la realidad para que
pueda ser comunicada94. De esta manera, cuando el receptor entra al mundo desconocido
de la ficcin, no queda aprisionado en l, lo que le permite integrar esa nueva
experiencia a su mundo personal y viceversa. Es as que Jauss a la vez que habla de la
negacin del mundo real por parte de la imaginacin, nos habla tambin de la
comunicacin entre el mundo de ficcin y el real. Esa negacin no es una nihilizacin,
91
Ibd., pp. 199-200.
92
La negacin de la realidad por parte de la imaginacin hace que Sartre se vea en dificultades en el
momento en el que quiere hacer de la literatura algo con injerencia en la realidad.
93
Iser. Der Akt des Lesen theorie sthetischer Wirkung, citado por Jauss, Ibd., p. 199.
94
Cfr. Iser, Wolfgang. La realidad de la ficcin, en Ingarden, Roman, et al. Esttica de la recepcin.
Visor, Madrid. 1989, pp. 165-195.
92
como la plantea Sartre, sino ms bien, un distanciamiento en el que la imaginacin deja
a la realidad en la posicin de fondo ante el que la ficcin puede crearse.
Ahora bien, recopilando lo dicho en esta seccin sobre la imaginacin, podemos ver
que sta juega un papel importante en la dinmica de la experiencia esttica, a pesar de
que Jauss no ahonde mucho en ella. El placer esttico exige la participacin de la
imaginacin durante todo el proceso de esta experiencia: desde el comienzo, en la
formacin del mundo ficticio, en la identificacin emocional, en la participacin creativa
y libre del receptor; hasta el final, en la comunicacin de la ficcin con la realidad. Esto
ltimo nos lleva a pensar en la relacin de la esttica con los dems mbitos de la praxis
humana lo que desarrollaremos en la seccin siguiente.
Numeral IV
La praxis humana tiene varias dimensiones, distintas funciones que hacen referencia a
los diversos sentidos que la misma realidad puede alcanzar, dependiendo de la actitud
con la que se le experiencie. Jauss identifica estas funciones como distintas zonas o
esferas de sentido que, sirvindose de la sociologa del saber, llama mundos de
subsentido, entre los que se encuentran por ejemplo, el de la religin, el de la ciencia y
el de la fantasa, entre otros. Sin embargo, segn aquella sociologa, los mundos de
subsentido tienen una estructura cerrada, son una zona de sentido cercada e historizada
en s, que entre ms cerrada, es ms independiente del resto de esferas95. Pero para Jauss
es cuestionable el que se pueda dar a lo esttico el carcter de mundo cerrado, pues,
como pudimos ver en todo nuestro recorrido, la experiencia esttica autntica va ms
all de s misma tiene la capacidad de conservar y rejuvenecer el pasado y la tradicin,
95
Cuando Jauss habla de la sociologa del saber, se basa en la obra de Alfred Schtz y Thomas Luckmann.
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 197.
93
de intervenir en el presente, de crear nuevas experiencias y, en general, de comunicarse
con la realidad y sus diversas esferas de sentido96.
Ahora bien, esto no significa, como podran pensar algunos, que en aras a la
comunicacin, Jauss renuncie a la autonoma del arte. Al contrario, l se esfuerza por
conservar tal autonoma en los trminos de una independencia del arte frente a los
valores dominantes, en la preponderancia del carcter negativo y subversivo de la
experiencia esttica. Sin embargo, nuestro autor, a la vez, seala el poder comunicativo
y creador de significados, experiencias y normas, sin el que aquella experiencia no
podra desplegarse totalmente. La negatividad necesita de la comunicacin para hacerse
prctica, y por lo tanto, no se trata ni de un arte autnomo encerrado en s, ni de un arte
dependiente y dominado por valores imperantes. Se trata de una esfera que tiene el
carcter de una autonoma relativa97, de una autonoma comunicativa, donde la
experiencia esttica es capaz de crear un mundo para s sin por ello, romper su relacin
con el entorno cotidiano suspendido o con alguna de sus esferas de sentido98.
96
Jauss seala que lo que l cuestiona sobre un mundo cerrado de la esttica, se puede aplicar a las otras
esferas de la experiencia humana. Y es que, alejndonos de nuestro autor, podemos remitirnos a Hal
Foster, para quien autonoma es una mala palabra, pues ms que referirse a algo que se encierra en s
mismo, independiente de cualquier otra cosa, la autonoma de algo depende de su relacin con lo no
autnomo. As, modernos como Manet y los minimalistas proclaman la autonoma, contra la prioridad de
los textos iconogrficos, la necesidad de significados ilustrativos, el imperialismo de los medios de
comunicacin de masas, o la sobrecarga del arte con polticas voluntarias. [] autonoma es una mala
palabra, pero quiz no sea siempre una mala estrategia: llmesela autonoma estratgica. Cfr. Foster,
Hal. Diseo y delito y otras diatribas. Akal, Madrid. 2004, p. 103.
97
Una historia de la literatura o del arte basada en la esttica de la recepcin supone el reconocimiento
del carcter parcial o autonoma relativa del arte. Por eso precisamente puede contribuir a hacer
comprender la interaccin existente entre arte y sociedad []. Jauss. La Ifigenia de Goethe y la de
Racine, op.cit., p. 239.
98
Jauss. Experiencia esttica, op.cit., p. 199.
94
lleve al encierro del mbito esttico en s mismo; al contrario, es esto contra lo que Jauss
est luchando y lo que con la esttica de la recepcin busca superar. Es as que la esfera
de la experiencia esttica es un espacio particular y propio, pero tambin abierto; que se
sirve de la realidad, a la vez que interviene en ella. Es sta su autonoma relativa,
comunicativa y abierta.
En este captulo, vemos que la experiencia esttica por la que apuesta nuestro autor,
no es aquella que es meramente afirmativa, que busca un simple sentimiento
confortable, sino que va mucho ms all de esto. Exige la participacin imaginativa y
creativa, la libertad y la reflexin, fomentando una accin no involuntaria, mecnica ni
manipulada, sino consciente y responsable. Esto se logra nicamente teniendo al placer
esttico como base, un placer que no se agota en lo bello y agradable, sino que involucra
un amplio abanico de sentimientos que van desde el dolor, la ira y el odio, hasta la
alegra y la risa; que llevan a la reflexin sobre el s mismo, a la evaluacin de nuestra
95
conducta y de la sociedad, y a la posibilidad de cambiar y mejorar tanto en estos
mbitos, como en el de la esttica misma. Aqu el placer surge por la distancia de la
autosatisfaccin en lo ajeno, por la participacin libre y creativa, y por el goce de las
cualidades estticas de una obra creada por uno mismo. Se trata de una esfera de la
praxis humana que tiene su propia particularidad, que se distingue del resto de
experiencias, pero que a la vez, se comunica con ellas, teniendo as la capacidad de
aplicar en la realidad su carcter subversivo, crtico, creador y modificador. Aqu el
receptor participa activamente en la creacin del objeto esttico, y si esta actividad le es
negada, al igual que si es negada la comunicacin, la experiencia esttica no es ms que
una experiencia mutilada y dbil. El placer es el elemento bsico para que esa
participacin y esa comunicacin puedan desarrollarse, y a esto est ligada la necesidad
de la identificacin del receptor con el objeto esttico. Sin nada de lo anterior, la obra no
sera ms que signos muertos.
96
Conclusion
Conclusin
Ahora bien, la esfera del arte no se rompe totalmente, ste sigue teniendo su propio
espacio. Lo que ha sucedido es que ese espacio se ha modificado. En l se han
construido puertas y ventanas, a travs de las cuales es posible la relacin con el
exterior. As, el arte conserva su autonoma y sus propios poderes, pero ahora stos
pueden desplegarse y comunicarse con las dems esferas de la experiencia humana.
La apertura que se ha dado ha permitido la vinculacin del arte con la vida, ahora hay
dilogo y complementacin entre ambos factores, y esto ha ampliado tambin los
poderes del arte. No slo se les ha abierto la posibilidad de interactuar con las dems
esferas de la experiencia, sino tambin la posibilidad de relacionarse con todos los
individuos, de proponer, de negar expectativas y de dar libertad a cualquier sujeto que
est dispuesto a acercarse de manera autntica al arte no slo a unos cuantos eruditos.
Con esto, la esttica de la recepcin no quiere convertir el arte en arte de masas,
consumidor y ftil; pues al contrario, se reconoce una exigencia tanto de reflexin como
de libertad y responsabilidad para la autenticidad de la experiencia esttica, y se seala
como inapropiado el quedarse en la mera inmediatez sensitiva y el rehusarse a dar lugar
a la libertad de rechazar, aceptar o modificar conscientemente lo que las obras proponen.
98
adormecimiento y ser una herramienta de manipulacin y dominacin, ahora se revela
como la base misma de la experiencia esttica. Es claro que este elemento puede caer en
extremos, pero sin l las obras no se podran comprender. El placer esttico, tan
cuestionado por algunas corrientes, es necesario para que el puente entre la obra y el
receptor se pueda construir. Es indispensable para que la obra pueda ser comprendida,
para que pueda desplegar sus poderes revolucionarios y generar cambios en las actitudes
humanas. Los peligros de la experiencia esttica siempre estn presentes, porque aunque
las obras deben fomentar la reflexin y dar lugar a la libertad, es tarea del espectador
asumir esa libertad y poner en prctica sus facultades cognitivas para reflexionar sobre
aquello que la obra le comunica, as como est en sus manos el aplicarlo a su vida y de
qu manera interpretarlo.
Las apologas del placer, la identificacin y la catarsis juegan una gran importancia
en los planteamientos de Jauss, pues tales elementos funcionan como condicin de
posibilidad para que la obra de arte sea comprendida, funcionan como las bases del
edificio de la experiencia esttica sin las que la construccin se derrumba. Claro est,
ningn edificio bien construido se queda en las meras bases, sino que sobre ellas se alza
la grandiosa arquitectura. Jauss apuesta por superar el abismo abierto por los paradigmas
anteriores (clsico-humanista, histrico-positivista y esttico-formalista) entre placer y
conocimiento, viendo en la experiencia del arte la ligazn de ambos, un placer que
entiende y un entendimiento que disfruta. El placer esttico y la identificacin que
defiende nuestro pensador no son aquellos somnferos que impiden la distancia de la
reflexin y la libertad, sino que al contrario, estn ligados y dan lugar a tales elementos.
Siguiendo lo anterior, podremos ver a continuacin, dos interesantes ejemplos basados
en Kafka y en Brecht.
99
Slo identificndonos podemos llegar a advertir la arbitrariedad de los castigos y las
leyes incomprensibles que se sufren en el orbe de la obra. Slo podemos comprenderla
adentrndonos en el mundo de Josef K., ese mundo que se transforma en un tribunal de
valores inexplicables, donde las prcticas de poder y de justicia se nos muestran
absurdas. Identificndonos con la confusin y el extraamiento de nuestro personaje
ante su inslita condena, nuestra libertad y nuestro intelecto nos permiten entender
aquello que la obra expresa; a saber, una perspectiva del mundo como enigmtico y de la
situacin de la vida humana como un cierto sinsentido al que estamos condenados. Esta
resumida comprensin de la obra de Kafka es algo que, como receptora, construyo desde
m misma en conjunto con las guas que me da el texto, y esa perspectiva de mundo que
se expresa, puede hacer que el horizonte de un espectador adormecido por los roles
sociales y cotidianos, que no duda de su existencia ni de su forma de existir, se abra al
reconocimiento de un mundo paradjico y sinrazn, donde esos roles sociales que antes
lo mantenan seguro y le daban una definicin de s mismo, pierden su validez. Es
entonces cuando la obra muestra su carcter revolucionario, pues ha negado las
expectativas de tal espectador y le ha abierto la posibilidad de una nueva perspectiva y
experiencia de mundo, con la que ampla su horizonte de comprensin.
100
Dependiendo de lo anterior podemos, si se quiere, pasar de la reflexin a la praxis.
As, por ejemplo, tenemos la posibilidad de tomar ese abismal sinsentido del que ahora
somos conscientes y responder a l cayendo en una depresin nihilista, o podemos tomar
responsabilidad de la libertad que tal situacin nos muestra, reconociendo y aplicando
nuestro poder creador en la orientacin de nuestra propia existencia. Pero, cabe anotar,
en cuanto a la reflexin como a la praxis, que las respuestas a las que llegamos y las
nuevas preguntas que nos planteamos no surgen slo individualmente, sino tambin a
partir de la intersubjetividad. Pues en el dilogo con los dems puedo evaluar mis
conclusiones, puedo mejorarlas, cambiarlas y plantear nuevas cuestiones.
Por otro lado, remitindonos a otro caso particular, podemos pensar en Bertold
Brecht, de quien ya habamos hablado anteriormente siguiendo el desarrollo descrito por
Jauss de la historia de la catarsis. Brecht rechaza la catarsis, junto a la identificacin que
implica, porque ve en tales elementos las herramientas de manipulacin de un arte
condescendiente con el injusto orden existente. Sin embargo, la forma de catarsis e
identificacin que critica el dramaturgo, hace referencia a aquella que slo da lugar a la
mera simpata del espectador con los personajes representados, a travs de la cual las
acciones y actitudes de estos ltimos se muestran absolutas, inevitables y necesarias; lo
que impide la reflexin de los receptores y lleva a la imposicin de las conductas
representadas. En contra de esto, Brecht apuesta por un arte que fomente la reflexin
crtica y lleve a la liberacin de sentimientos enajenantes.
No obstante, este escritor no rechaza el factor emocional de los efectos del arte, sino
que busca que las emociones que se generan sean de tal manera que lleven a la reflexin
y no a la aceptacin manipulada de conductas. En esta medida, lo que quiere Brecht no
se distancia de la apuesta de Jauss, quien ve en aqul el rechazo de una catarsis de
carcter burgus, pero una concordancia con la catarsis antigua99. Segn nuestro autor,
99
Cfr. Jauss. Experiencia esttica, op. cit. pp. 178-179.
101
en esta ltima, la identificacin no obliga al observador a ver lo que el protagonista ve,
sino que hay un margen de distincin entre uno y otro, que permite que el primero pueda
problematizar la conducta del segundo. La catarsis que defiende Jauss, en concordancia
con lo anterior, es aquella que lleva a la libre reflexin del espectador a travs de la
excitacin de emociones, esto es, del placer esttico. ste, cabe anotar, no se entiende
como un simple goce confortable, sino como un abanico de mltiples emociones, que
podramos llamar mejor sentimiento esttico. Brecht, al igual que Jauss, reconoce la
importancia de los sentimientos, y es as que en sus obras nos muestra que la
sensibilidad y el placer pueden funcionar de una forma no manipuladora.
100
Cfr. Gisselbrecht, Andre. Introduccin a la obra de Bertolt Brecht. La Pleyade, Buenos Aires. 1973, p.
106.
102
Cabe anotar que si hablamos de Brecht, no es para igualar su teora con la de Jauss,
pues con seguridad se abren grandes diferencias entre ambos. El propsito aqu no es
exponer el pensamiento del dramaturgo, pues lo que nos interesa es que en sus obras
podemos encontrar una posibilidad clara de ver en un caso particular los planteamientos
apologticos de la esttica de la recepcin. As, por ejemplo, el siguiente poema, que
aunque no representa propiamente el arte en el que ms se destaca Brecht, el teatro,
expresa todo lo dicho anteriormente y satisface nuestro propsito.
Tantos relatos,
Tantas preguntas.
101
Brecht, Bertolt. Ms de cien poemas. Hiperin, Madrid. 2001, pp. 193-195.
103
En este poema podemos ver con precisin la intencin de Brecht y de sus creaciones:
el ayudar a los seres humanos a ver con claridad102, a que stos abran los ojos y
despierten de la cegadora y opresora cotidianidad, para que puedan ver la realidad,
reflexionar crticamente sobre ella y actuar. Jauss tambin ve esta posibilidad en el
arte103, y es lo que hemos escrito sobre la relacin del arte con la vida, uno de los mbitos
donde ste puede mostrar sus efectos revolucionarios. Pero el poema deja ver an ms.
Por un lado, expresa una preocupacin por los receptores y por su dignidad humana,
pues no slo el poema va dirigido a ellos, sino que adems podemos ver de forma muy
directa cmo sus preguntas forman el poema mismo. Por otro lado, advertimos tambin
la apertura del horizonte del espectador, que al reflexionar notar cmo puede haber una
historia oculta y develada por aquella ensaada segn el poder dominante.
102
Cfr. Reich-Ranicki Marcel. Siete precursores escritores del siglo XX. Crculo de lectores, Barcelona.
2003, p. 261.
103
Claro est, de una manera ms abierta que la de Brecht, al estar ste estrechamente ligado a la visin
marxista.
104
Sin embargo, nuestro pensador, por una parte, no elimina las posibilidades de la
afirmacin, y por otra, considera que sobre negatividad y aseveracin, est la capacidad
del arte de crear expectativas, pues sta es la que hace que esa negatividad pueda ser
aplicada y pueda desarrollar verdaderamente sus efectos. Es principalmente esto con lo
que, segn Jauss, se supera la teora adorniana y la ciega esttica tradicional.
La experiencia del arte nos permite sobrevolar la realidad, dndonos acceso a aquello
distinto a nosotros mismos. Entonces nos muestra la otredad al ensearnos nuevas
perspectivas de mundo, nos muestra que esa realidad la podemos entender y experienciar
de manera diferente a la establecida en nuestro horizonte habitual. Desde la distancia
podemos evaluarnos a nosotros mismos y a nuestra sociedad, podemos comprender
mejor nuestro mundo, y en tanto que la experiencia del arte nos presenta a nosotros
mismos como actividad creadora, puede lograr que apliquemos esta facultad a nuestra
propia vida, y as creemos, en comunicacin y consenso con los dems, una vida y una
realidad ms genuina y consciente. Pero entonces podemos preguntarnos: hasta qu
105
punto el arte y la facultad artstica de los seres humanos entra a crear la vida misma?
Claro, desde Jauss el arte no puede convertirse en vida, pues aqul tiene su propio
terreno a distancia del mundo real, al que slo se puede entrar a travs de la
imaginacin, del placer, y en general, de la experiencia esttica es tal terreno su margen
de autonoma. Sin embargo cabra dejar abierta la pregunta, para ser considerada
salindonos de los planteamientos de nuestro pensador. As, por ejemplo, podemos ver
en Nietzsche cmo la vida misma es arte, y mientras que unos slo copian las grandes
obras, otros son los autnticos artistas: aquellos conscientes de que a partir de su facultad
creadora crean su propio existir.
104
Cfr. Marshall Berman. Todo lo slido se desvanece en el arte, la experiencia de la modernidad. Siglo
XIX, Mxico. 1989, pp. 243-258.
106
Bibliografa
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