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the artistic objects perspective. The analysis of mos hablar de definiciones claras y precisas
the ideas behind both artistic productions and para todos estos conceptos (Billgren, 2011). Lo
society that describes and retains them have que dota a las manifestaciones expresivas la
undergone various stages of development since cualidad de ser obras de arte viene determina-
the late nineteenth century. This field of study do, no tanto por su condicin material, como
involves art theorists, critics and historians, as por algunos principios que tienen que ver con
well as psychoanalysts and psychologists who quin, cmo, dnde y cundo se realiza la obra.
have written about the relations among art, Elementos como la voluntad de crear arte por
mind and culture. The initial contributions of parte del artista (intencionalidad de expresar
psychoanalysts such as Freud, Jung and Lacan sentimientos o ideas), la pervivencia histrica
disputed the first critical positions to an ope- que asegura el inters de una creacin por su
ning field. Year later, Kris writings, and vinculacin con sociedades o realidades del
theories of Psychology of Style and the School pasado, o el poder del experto cuando tasa y
of Gestalt were crucialfor the future of the dis- valora econmicamente una creacin actual.
cipline. Vygotskys great contribution to the de- Sin embargo, los lmites del trmino arte son
finition of the Psychology of Art and its boun- completamente subjetivos: lo que para un co-
daries and Gombrichs studies devoted to the lectivo puede ser artstico, puede generar re-
psychology of visual representation, were the chazo para otro (Mirzoeff, 1999/2003).
natural continuation of previous approaches, Si tenemos en cuenta el enorme panorama
as well as Gardnersand Vigourouxs works in que nos presenta cualquier Historia del Arte
the past decades. This historical overview podemos plantearnos la premisa de si real-
shows how the Psychology of Art has been pre- mente hay algo que tengan en comn todos
sent in many psychological schools of though los fenmenos artsticos. La respuesta es com-
at the same time, how it is constantly present pleja, pero nos lleva a reflexionar sobre la fun-
nowadays and needs a continuity in line with cin del arte en las sociedades, plantendonos
the latest psychological and theoretical trends cuestiones como la consciencia de estar crean-
Key words: Psychology of Art; Psychoa- do arte, la necesidad humana de expresar sen-
nalysis; Art Theory. timientos y pensamientos, o simplemente so-
bre la intencin de hacer reflexionar al
espectador sobre lo que est observando
Introduccin (Schuster y Beisl, 1978/1982). Tal vez sea ms
fcil ver la intencin expresiva y creativa en
El trmino arte proviene del vocablo latino un cuadro de Kandinksky que en un templo
ars, y este, a su vez, del trmino griego , griego, dedicado al dios Poseidn. En el pri-
del que deriva la palabra actual tcnica. Las mer caso, es el autor quien conscientemente
discusiones sobre lo que se considera arte y lo pinta algo con la voluntad de que su obra ge-
que no, dependen nicamente del observador y nere reflexin en el espectador, a partir de las
de su valoracin de las cualidades de los obje- lneas, formas y colores. En el segundo caso,
tos artsticos (Eco, 1968/1970). As mismo, la la intencin de los arquitectos griegos era la
percepcin de arte que tena un ciudadano del de dar respuesta a la necesidad social de la
Egipto faranico dista mucho de la del hombre prctica del culto, mediante un edificio acorde
de la poca victoriana; incluso en nuestros a la idea de belleza y el gusto, no personal,
das, la visin sobre el arte que tiene el hombre sino de la poca. La cuestin de si ese gusto
europeo est bastante alejada de lo que signifi- esttico se rige por unos cnones universales
ca para un inuit del rtico. De esta forma, no en la mente humana y de cmo se perciben las
obras de arte por sus espectadores, en su tiem-
solamente lo que se entiende por arte, sino
po y en el nuestro, son el objeto de la Psicolo-
tambin la idea del artista como creador e
ga del Arte (Schuster y Beisl, 1978/1982).
idelogo, el valor de los medios expresivos o la
finalidad de la obra de arte han ido variando a Las diferentes formas de analizar el arte
lo largo de la historia, de forma que no pode- aportan perspectivas tan diversas como los so-
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portes de las mismas obras. As, la Psicologa mos las ltimas tendencias en la disciplina y
del Arte es el campo de estudio interdisciplinar sus planteamientos de futuro.
que se encarga de analizar la creacin artstica
y su apreciacin, en relacin con la mente hu-
mana. La disciplina est relacionada dentro de Arte y Psicoanlisis
la Psicologa con otros campos de estudio
como la Psicologa Bsica (la percepcin, el El psicoanlisis nace a finales del siglo XIX
pensamiento, la memoria, el lenguaje o la como una prctica teraputica orientada al
emocin), Social, Evolutiva, Diferencial, de la tratamiento de las fobias, neurosis y otras en-
Personalidad, la Psicopatologa o la Psicobio- fermedades psquicas. La evolucin de la pra-
loga (Weber, 1958/1966). A su vez la Psicologa xis lleva a la disciplina a interesarse por otro
del Arte es uno de los mtodos historiogrficos tipo de problemas que no estn directamente
de anlisis del fenmeno artstico, dentro de relacionados con el mbito clnico, como la re-
los estudios tericos de la Historia del Arte. El ligin, los mitos o el arte.
campo de la Psicologa del Arte es tan rico que
hasta el momento se ha centrado en cuestiones
como la intencionalidad del autor al crear una Sigmund Freud y su aplicacin
obra de arte, la plasmacin del yo en la obra del psicoanlisis al arte
y su anlisis, la percepcin artstica y su signi-
ficacin, las aportaciones del receptor a la di- Sigmund Freud (1856-1939) es el fundador
mensin artstica, el gusto esttico y su vali- de la corriente psicoanaltica y sus plantea-
dez, etc. (lvarez, 1974; Hogg, 1969/1975). mientos sobre las relaciones entre esta disci-
Para ello, la disciplina ha centrado su anlisis plina y el arte han recibido mucha contesta-
en tres focos de atencin, que han sido inter- cin. Freud fundamenta el psicoanlisis en el
pretados por la mayora de las corrientes: la mtodo de la asociacin libre por el cual el su-
perspectiva del creador, centrndose en la ca- jeto de anlisis manifiesta sin ninguna restric-
pacidad del artista como genio o en la proble- cin, orden o control las ideas y los pensa-
mtica psquica de la produccin artstica; la mientos que se le presentan. Al aplicar este
perspectiva de la obra o del producto del arte; mtodo a las obras de arte, se plantea la posi-
y la perspectiva del espectador, como receptor bilidad de trazar perfiles analticos a los auto-
de la experiencia esttica y su aportacin a la res a partir de los rasgos psicolgicos que se
interpretacin del arte (Marty, 1997). muestran en la manera de ejecutar las obras.
Para hacer un recorrido histrico breve so- Esto es posible porque para Freud el arte es
bre las lneas claves de la Psicologa del Arte un camino por el que el sueo se vuelve reali-
nos acercaremos a los primeros planteamien- dad y las obras de arte encierran significados
tos psicoanalticos para concebir y analizar el simblicos que el artista plasma a travs de la
fenmeno artstico de la mano de autores catarsis y que le permite sublimar un impulso
como Freud, Jung y Lacan, as como sus crti- sexual reprimido en el inconsciente. Para
cos y seguidores. Con posterioridad nos intro- Freud, es posible analizar rasgos psquicos de
duciremos en las interpretaciones de la Psico- los artistas al descifrar los smbolos ocultos en
loga del Arte a partir del concepto de Estilo sus obras, que plasman de forma inconsciente,
(Worringer) y de la Psicologa de la forma (en considerando a su vez que el proceso creativo
especial la escuela de la Gestalt y Arnheim), estaba ntimamente ligado a los instintos
sin olvidarnos de las aportaciones de Kris, que (Gombrich, 1971).
acta como puente entre estas corrientes y el En la obra Un recuerdo infantil de Leonardo
psicoanlisis. Seguirn las aportaciones de da Vinci (1910/2001), Freud lleva a cabo un
Vygotsky a la Psicologa del Arte y las lneas examen psicoanaltico de este artista, basndo-
fundamentales del pensamiento de Gombrich se en un texto del mismo en el Codex Atlanti-
en el marco de la historia cultural y la Psicolo- cus donde narra un sueo que Leonardo da
ga de la representacin. Para concluir, vere- Vinci tuvo de pequeo. En dicho sueo, un
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animal (que la traduccin que manejaba Freud Por otra, dentro de sus estudios relaciona-
identificaba con el buitre) le abri la boca con dos con el arte, la psicobiografa de Leonardo
su cola y le golpe con ella repetidamente en- da Vinci fue muy rebatida al descubrirse un
tre los labios. A partir de este pasaje, Freud error en la traduccin del Codex Atlanticus que
desarrolla una interpretacin del cuadro La se manejaba hasta el momento. El pjaro del
Virgen con el Nio y Santa Ana (Muse du sueo del artista haba sido traducido errnea-
Louvre) vinculada a la homosexualidad del ar- mente por buitre, cuando en realidad se trataba
tista y a la manifestacin de un posible com- de un milano, con la consiguiente imposibili-
plejo de Edipo. Para ello, pone en relacin el dad de aplicar correctamente las interpretacio-
sueo de la niez y la presencia de supuestas nes freudianas. Este error sirvi para generar
fantasas sexuales con la representacin andr- reservas sobre la utilizacin del psicoanlisis
gina del buitre en la cultura egipcia y con la fi- como mtodo historiogrfico, pese a que hay
que reconocer que la equivocacin solamente
gura del buitre que aparecera subyacente en el
afecta a estos resultados en concreto y no al
cuadro. Por otra parte, se vincula la presencia
mtodo. Aun con esto, autores posteriores
de la Virgen y de Santa Ana con la dualidad de
cuestionaron la vigencia del mtodo por plan-
cario existente en la infancia del artista, que
tear supuestos que al ser aplicados al pasado
fue criado por dos madres (la madre biolgica, resultan anacrnicos y no concuerdan con la
campesina, y la madrastra, noble). forma de pensar de la poca. Otro factor clave
Ms tarde, Freud publica El Moiss de Mi- reside en la complejidad para encontrar fuentes
guel ngel (1914/2011), texto en el que plantea documentales que puedan ser contrastadas
una interpretacin de la obra italiana diferente para realizar aseveraciones clnicas sobre los
a la ms extendida en ese momento, segn la pensamientos de personajes del pasado (Hatt y
cual Moiss est representado en el acto de gi- Klonk, 2006).
rar la cabeza y entrar en clera al ver a su pue-
blo adorando al becerro de oro. Para Freud, en
cambio, la escultura representa una accin in- Carl Gustav Jung y el inconsciente
hibida entendida como un momento de con- colectivo
tencin, que se puede apreciar a partir del ges-
to de Moiss de agarrarse la barba, sujetando Carl G. Jung (1875-1961) fund la escuela
as su pasin. Esto se asocia con la intencin de psicologa analtica. A pesar de ser un segui-
de Miguel ngel de representar el conflicto in- dor de Freud en una etapa inicial, acab por
terno de la lucha por sujetar la furia. distanciarse de sus planteamientos. Mientras
que Freud mantena una visin pesimista del
Los planteamientos de Sigmund Freud han ser humano, donde una vida equilibrada se re-
sido mltiplemente cuestionados, no solamen- ga por la continua represin de pulsiones ne-
te en el campo de la aplicacin del psicoanli- gativas del inconsciente vinculadas a la sexua-
sis en el arte. Por una parte, los fundamentos lidad, para Jung el inconsciente es una fuente
sobre los que se asientan sus teoras han sido inagotable de creatividad que poda ser tera-
considerados meramente interpretativos y el putica. Si Freud basaba su enfoque en la pa-
mtodo de la asociacin libre no es reconoci- tologa, Jung se centra en el ser humano, deri-
do por todos como un mtodo cientfico. Tam- vando de esto un equilibrio entre el
bin se ha considerado que los preceptos freu- diagnstico teraputico de la enfermedad y la
dianos parten de la simplificacin y reduccin deteccin de lo que funcionaba correctamente.
para pretender una universalidad ficticia en la En el campo artstico-cultural, Jung crea
prctica clnica. Finalmente, sus planteamien- en la existencia de los arquetipos (formas sim-
tos que minusvaloran lo femenino y conside- blicas) comunes a todos los seres humanos,
ran la homosexualidad como una patologa que anulan las diferencias culturales y la espe-
tambin ha recibido gran contestacin (Sch- cificidad histrica. En El hombre y sus smbo-
neider, 1996). los, el autor expone su idea de inconsciente co-
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lectivo a partir del anlisis de smbolos que El autor aplica al psicoanlisis fundamen-
laten en todos los seres humanos de manera tos de la lingstica estructural cuando desa-
independiente a la civilizacin, poca y cultura rrolla conceptos como la cadena significante o
a la que pertenezcan (culto al sol, el agua, el el inconsciente estructurado como lenguaje.
fuego, la madre, la esposa, etc.). Al hablar del Segn esta ltima teora se deben distinguir
simbolismo de las artes visuales, sus ideas se tres registros del inconsciente: lo real, aquello
relacionan con las del historiador del arte ale- imposible de conceptualizar, que se plasma a
mn Aby Warburg, que propona analogas travs de lo imaginario y lo simblico; lo ima-
transculturales como fenmenos del incons- ginario, dimensin en la que tiene lugar el pen-
samiento en imgenes en sentido semitico
ciente. En el pensamiento del autor, los arque-
(imagen visual, palabra y sonido); y lo simbli-
tipos se plasman mediante la creacin artsti-
co, aspecto esencialmente lingstico en el que
ca, con un profundo carcter teraputico se expresan significantes y significados.
(Jung, 1964). De esta forma, el proceso espon-
tneo de pintar o modelar supone un medio de Es fundamental, adems, la aportacin del
expresin que puede ayudar a los pacientes a estadio del espejo, la etapa de desarrollo infan-
manifestar un inconsciente desbordante que til que para el autor est comprendida dentro
posibilita el contacto con las emociones ms de lo imaginario y que tiene lugar entre los
seis y dieciocho meses de edad. En ella el in-
profundas de la persona (DAlleva, 2005).
fante es capaz de percibirse y reconocer su
Para Jung, la visin del artista tambin se imagen en un espejo. En vez de observar ni-
distancia de la de Freud, considerando que el camente las partes de su cuerpo que puede ob-
proceso vital de los artistas est marcado por servar de forma directa, el nio muestra ale-
un lado por la bsqueda de la felicidad, de la gra por verse a s mismo por completo,
seguridad y de la vida, y por el otro la pasin comenzando a formarse desde ese momento la
creativa que se impone al deseo personal y visin de un yo como un todo. En oposicin
anula la libertad individual. Este contraste a los sueos de conformacin de ese yo, La-
vuelve al creador un instrumento del arte y su- can menciona la aparicin de sueos donde se
pera fines personales que pueda tener el artis- reflejan miembros mutilados y aparece el cuer-
po despedazado, como reaccin al miedo de
ta, convirtiendo el proceso creativo en un me-
desintegracin del individuo, utilizando como
dio de expresin del inconsciente colectivo. La
ejemplo las creaciones de El Bosco como El
obra de Jung fue un referente para artistas jardn de las Delicias del Museo del Prado (Ha-
contemporneos que, a partir de sus ideales rrison y Wood, 2003).
sobre la creacin artstica y la plasmacin del
inconsciente, se vieron influidos por sus escri- En cuanto a la concepcin sobre el arte,
tos como Jackson Pollock, Federico Fellini, Lacan pensaba que las obras artsticas inventa-
Luis Buuel, Peter Birkhuser, Remedios Varo ban maneras nuevas de trabajar con la ilusin
o Leonora Carrington. para proyectar realidades que imitan a los ob-
jetos que representan, pero cuyo fin no es la
propia representacin, sino su apariencia. Al
igual que Freud, Lacan entiende el arte como
El espejo y la mirada de Jacques Lacan sublimacin. Sin embargo, para este ltimo, la
psicobiografa del artista a partir de su obra de
Las aportaciones de Jacques Lacan (1901- arte es intil y carece de fundamento. De esta
1981) al psicoanlisis son fundamentales para forma, la direccin lacaniana implicara utili-
entender el desarrollo de la disciplina, ya que zar las obras de los artistas como textos y no
integra en ella elementos de la semitica, la tratar de analizarlas psicolgicamente. Cuando
lingstica y el estructuralismo. Lacan no dej Lacan utiliza y menciona las obras de arte no
ningn escrito propio, y sus aportaciones nos es para analizarlas sino para ejemplificar con-
llegan por edicin de los seminarios que im- ceptos de la teora psicoanaltica. Por ello, no
parta, con una profunda erudicin y solidez. podemos hablar realmente de psicoanlisis del
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arte en Lacan, sino de las relaciones de las El filsofo Richard Arthur Wollheim (1923-
ideas del autor con la creacin y recepcin de 2003) retoma la idea de la pintura como ex-
las obras de arte (DAlleva, 2005). presin de deseos inconscientes no expresa-
bles a travs del lenguaje. Sin embargo,
Tambin es fundamental para el estudio de rechaza el concepto del impulso o instinto ar-
la percepcin artstica la distincin que el au- tstico como originalidad, ya que el hombre no
tor realiza entre ver y mirar (eye and gaze). puede desprenderse de su faceta social que le
Cuando nos referimos a ver, hablamos de una hace formar parte de unos moldes sociales
funcin del yo. Por su parte la mirada es un (Wollheim, 1984). Su visin se contrapone a la
acto del otro. Para ilustrar sus tesis sobre el que defiende Rosalind Krauss, aplicando los
ojo y la mirada, Lacan utiliza recurrentemente esquemas de Lacan. Para ella, la creacin ar-
el cuadro de Holbein, Los embajadores. En el tstica se escapa del control del autor, siendo
mismo, se observa sin dificultad a los dos per- expresada a travs de un deseo del inconscien-
sonajes representados, Jean de Dinteville y te (Krauss, 1993).
Georges de Selve, apoyados en un mueble que Desde el feminismo, otras visiones han ma-
aglutina diversos objetos con significados sim- tizado los fundamentos del psicoanlisis, como
blicos. Sin embargo, lo que ms llama la Laura Mulvey que aplica el concepto lacaniano
atencin al contemplar la obra es que en su de mirada al problema de la masculinizacin
primer plano hay un objeto plasmado de for- de la percepcin artstica (Mulvey, 1975), o
ma difusa en la parte inferior central del cua- Griselda Pollock utilizando los conceptos del
dro. Se trata de una calavera representada en psicoanlisis para analizar la pintura de los
anamorfosis, es decir, distorsionada para que prerrafaelitas y su relacin con la concepcin
pueda verse nicamente desde un nico punto de la mujer (Pollock, 1988). Tambin es impor-
de vista. Para Lacan, este efecto en el cuadro tante la lectura del psicoanlisis por parte de
nos ejemplifica perfectamente sus teoras so- historiadores y crticos de arte como Mieke
bre la mirada y sus formas. La parte del cua- Bal, que aplica la teora del espejo de Lacan en
dro que observamos solamente de costado sus estudios sobre Rembrandt y Caravaggio
muestra el deseo de mirar, puesto que el objeto (Bal, 1991), o Hal Foster que pone en prctica
causa de deseo, visto de frente no es nada, so- los modelos psicoanalistas (Foster, 1996).
lamente adquiere forma al mirarlo al sesgo.
Estos planteamientos de Lacan se relacionan
con los estudios que desarroll Ernst Kris so- Arte, Estilo y Forma
bre de la importancia de la recepcin y percep-
cin de la obra de arte por parte del espectador Los antecedentes: la Einfhlung
(Harrison y Wood, 2003). y la psicologa del estilo
La psicologa del estilo fue la corriente que
Otras aplicaciones del psicoanlisis analiz el devenir de los fenmenos artsticos
relacionando los valores formales con su ex-
al arte presin sentimental, para interpretar las moti-
vaciones histricas que subyacen en la obra de
Adems de los autores mencionados, el psi- arte. A pesar de que no es una escuela psicol-
coanlisis ha evolucionado desarrollando otras gica como tal, entender su fundamento sirve
propuestas de integracin de las manifestacio- para evidenciar una propuesta ms de las rela-
nes artsticas con sus teoras, no solamente ciones entre la mente y el arte, y es fundamen-
centradas en el anlisis de la personalidad de tal para el desarrollo de corrientes posteriores.
los autores de las obras de arte, sino en los me- Tiene su antecedente en la corriente de la est-
canismos psquicos implicados en la creacin tica experimental y en la teora de la proyec-
artstica y su expresin, a la vez que en la re- cin sentimental (Einfhlung), que es una l-
cepcin y percepcin del arte. nea de pensamiento que relaciona la
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experiencia de los sentimientos y emociones que los percibe e interioriza de forma incons-
con la expresin y percepcin artstica. ciente dotndolos de un significado personal.
Para todos estos autores el sentimiento ac-
ta como una forma espiritual, sin reglas lgi-
La teora de la proyeccin sentimental cas que la estructuren, que transforma la expe-
riencia de percepcin en un acto esttico. El
A partir de los escritos del filsofo y psiclo- centro de la reflexin sobre la obra de arte
go Gustav Theodor Fechner (1801-1887), de su debe plantearse en torno a la vida espiritual
obra Elementos de psicofsica (1860) y en espe- del artista expresado en la misma, ms que los
cial su Esttica Experimental (1871), se empie- temas desarrollados. Tambin se evidencia el
za a considerar la existencia de una conexin valor de la participacin del espectador como
entre la obra de arte y las vivencias personales predisposicin sentimental hacia la obra de
que se evocan en el espectador, ejerciendo una arte (e.g., Harrison, Wood y Gaiger, 1998; Do-
gran influencia en los estudios posteriores so- mnguez, 1993; Francs, 1979).
bre la percepcin. Por otra parte, Friedrich T.
Vischer (1807-1887) en Esttica o ciencia de lo
bello (1857), trabaja la idea positivista de que el Wilhelm Worringer y la Psicologa
arte se produce en el cruce entre una idea y su del Estilo
manifestacin, con una clara vinculacin senti-
mental. De esta forma, para lograr el conoci- Retomando el concepto de Einfhlung, el
miento de las cosas es necesario que proyecte- historiador del arte Wilhelm Worringer (1881-
mos sobre ellas nuestra experiencia personal y 1965) compuso la obra Abstraccin y Naturale-
subjetiva, ya que la percepcin acta como un za: una contribucin a la Psicologa del Estilo.
proceso de identificacin simblica con las vi- La clave del recorrido histrico del arte se cen-
vencias emotivas personales. tra, para Worringer, en momentos de naturalis-
mo clasicista (donde el arte se entiende como
Ms tarde, su hijo Robert Vischer (1847-
la representacin cannica de la realidad) y
1933) es quien acua el trmino Einfhlung
etapas abstractas en las que el arte se libera de
aplicndolo al campo de la percepcin, inclu-
la contingencia del naturalismo. Estas dos ten-
yndolo en su tesis doctoral Sobre el sentimien-
dencias tienen su origen en las manifestacio-
to ptico de la forma publicada en 1873, La
nes artsticas de la Prehistoria y se desarrollan
proyeccin sentimental o endopata (Ein-
a lo largo de todo el arte posterior: las culturas
fhlung) es un fenmeno psquico por el que con una mayor actividad espiritual tienden a la
artistas y espectadores incorporan al proceso abstraccin en sus obras, mientras que las so-
creativo y perceptivo sus sentimientos, emo- ciedades en las que predomina la actividad
ciones y experiencias personales que condicio- cientfica, evidencian formas artsticas ms na-
nan su reaccin ante los estmulos artsticos. turalistas (Worringer, 1908/2008). Con este
La aportacin de Theodor Lipps (1851- despliegue conceptual, el autor se aparta de la
1914), con su obra Los fundamentos de la Estti- concepcin acadmica que entiende el arte
ca en 1906, matiza la proyeccin sentimental al unvocamente como representacin de la reali-
aplicarla a la concepcin del arte como una rea- dad. A pesar de que para Worringer preponde-
lidad puramente humana. A travs de la expre- ra el gusto por la abstraccin, como plasma-
sin artstica el hombre se reencuentra consigo cin artstica ms elevada en la que el ser
mismo en un proceso de autoconocimiento, que humano puede reposar del caos universal, re-
Lipps pone en relacin con la idea del subcons- conoce el valor de lo orgnico y naturalista,
ciente. En cuanto a la percepcin, el autor pro- como fundamento de la esttica.
pone una esttica del espacio en la que los ele- De esta manera, para el autor, el devenir de
mentos como la luz o el color son interpretados las manifestaciones artsticas a lo largo de la
con rasgos paralelos del alma del espectador, historia est marcado por los cambios en la vo-
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ejemplo. Para Vygotsky, la importancia de tra- de expresar una visin particular del mundo
zar una psicologa del arte reside en el anlisis en relacin con el contexto social del artista.
global del fenmeno artstico, rechazando las Toda creacin artstica, por original que parez-
interpretaciones parciales y sesgadas que ana- ca, fruto del genio creador del autor, siempre
lizan la psicologa de un autor a partir de sus es consecuencia del dilogo de este con su en-
obras (Kozulin, 1990). torno cultural, personal y social. En conse-
Su tesis doctoral, Psicologa del arte, escri- cuencia, el proceso artstico est vinculado a lo
ta en la dcada de los 30 y publicada a finales que el autor denomina pensamiento emocio-
de los sesenta, traza los principales problemas nal, porque el deseo fundamental para los ar-
de la materia con una visin rigurosa y sint- tistas al crear una obra es generar emociones o
tica, abordando lo que se haba escrito sobre sensaciones en los espectadores. Se convierte
el tema hasta el momento. En la primera par- as en una experiencia esttica, comunicativa y
te, el autor trata de justificar la existencia de puramente social, porque su fin ltimo es co-
una psicologa del arte como disciplina den- municar y hacer sentir valores y emociones
tro de la psicologa, acotando sus fundamen- personales a otros individuos. Desde el punto
tos y los principales problemas para definir su de vista social, el arte hace confluir la esttica
existencia (Vygotsky, 1968/2006). Posterior- y la tica al suponer un medio para reflejar va-
mente, define la idea de una naturaleza social lores e ideas. El autor introduce en este mo-
e histrica de la conciencia humana que se mento el concepto de catarsis para referirse al
plasma a travs de la creacin artstica. En la momento exacto de descarga energtica por la
segunda parte de la obra, el autor centra su que se realiza la creacin artstica, que es en-
discurso en el anlisis del material artstico li- tendida como el choque entre la forma y el
terario (fbula, narracin y teatro) como contenido. La educacin artstica tiene, para el
ejemplificacin del resto de dimensiones ar- autor, una enorme importancia porque ayuda
tsticas. Evoca, en este momento, su texto La al desarrollo mental y a la evolucin de la per-
tragedia de Hamlet, prncipe de Dinamarca, de sona. Esta ser una idea que el autor retoma
William Shakespeare de 1916, que escribi con en el ensayo La imaginacin y el arte en la in-
tan solo 19 aos. En la parte tercera, el autor fancia (Vygotsky, 1930/2003), donde trazar los
expone su teora de la catarsis como funda- lmites entre imaginacin y realidad ponindo-
mento de la expresin artstica. La obra hace los en relacin a los mecanismos creativos de
especial nfasis en las emociones, la imagina- la infancia y la adolescencia.
cin y la fantasa, que sern conceptos que Los planteamientos de Vygotsky fueron
acompaarn la explicacin de su discurso. cuestionados desde el mbito de la psicologa
De esta manera, la psicologa del arte, para cognitiva por otorgar un papel preponderante
Vygotsky, debe ser la disciplina encargada de al carcter emocional del ser humano y a lo
desvelar las claves psquicas implicadas en la sentimental, elementos poco objetivos para el
creacin y recepcin de los procesos artsti- anlisis de la conducta del hombre. Adems, la
cos. La importancia de la dimensin social vinculacin del autor con las ideas de la Rusia
del fenmeno artstico y la visin de la psico- sovitica hacen centrar sus reflexiones en el ca-
loga social, la precisin de la parte emocio- rcter social de la persona, alejndose de las
nal de los fenmenos estticos, la lectura de la consideraciones individualistas (Kozulin,
faceta artstica en relacin con las fases de de- 1990). Pese a esto, sus planteamientos han te-
sarrollo de la persona y la psicologa evolutiva nido una cierta continuidad en los ltimos
o la relacin e integracin de los procesos ar- aos. Por su parte, la vinculacin de la educa-
tsticos con la formacin y educacin, son al- cin con la faceta artstica ha sido trabajada
gunos de los problemas de los que nos habla tambin por Howard Gardner (1982/1997;
la Psicologa del Arte planteada por el autor 1994/1997), estudiando los distintos procesos
(Vygotsky, 1968/2006).
de la expresin artstica, con especial atencin
Para Vygotsky, el arte lo conforman tanto la a la formacin en los primeros aos de vida y a
habilidad tcnica de crear, como la capacidad la potenciacin de las facetas artsticas como
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