SPTIMO ARTE BREVE HISTORIA DE LA

CINEMATOGRAFA EN EL MUNDO

Es innegable como todos los adeptos al arte, sin importar la manera de

expresin de la misma, tengamos en nuestras preferencias alguna vertiente
propia del cine. El llamado sptimo arte es tan vasto y se ha desarrollado de tal
manera desde 1895, que la gran variedad de gneros y estilos tan diversos
desarrollados vuelven imposible no ser personalmente absorbidos por al menos
uno en particular. Hoy su evolucin al formato digital facilita el acceso a casi
cualquier produccin hecha anteriormente y, de esa manera, a travs de una
entusiasta exploracin, enriquecemos nuestros conocimientos, alimentamos y
educamos nuestra sensibilidad artstica al presenciar en la pantalla grande
esa combinacin de imgenes y sonidos que llegan expresarse tan
intensamente como una bella composicin, una pintura o un memorable
poema.
En Pars, durante 1982, los hermanos Auguste Marie Louis Nicolas y Louis Jean
Lumiere, trabajaban en un taller fotogrfico propiedad de su padre. Sus
experimentaciones con fotografa en movimiento mostraron significativos
avances e, inspirados en un proyecto de Thomas Alva Edison para capturar
imgenes en movimiento llamado Kinetoscopio, construyeron un aparato que
serva como cmara y a la vez proyectaba el producto final. Bautizado con el
nombre de cinematgrafo, el invento fue patentado en 1894. Un ao despus,
en la misma ciudad de Paris, se estren el primer corto: La sortie des ouvriers
des usines Lumire Lyon Monplaisir (Salida de los obreros de la fbrica
Lumire en Lyon Monplaisir). Segn los hermanos, el invento no pasara ms
all de ser una buena idea de negocio rpido y fugaz entretenimiento. Razn
por la cual a los pocos aos abandonaron su proyecto.
Esta minimizacin del potencial cinematogrfico pronto sera desmentido por el
Ilusionista y director francs George Melies cuando produjo El viaje a la luna
en 1902. El cortometraje de catorce minutos de duracin haca gala por
primera vez de ingeniosos efectos especiales y el resultado ayud a captar el

amplio espectro de posibilidades que ofreca este invento, dando paso al formal
surgimiento de la industria cinematogrfica a principios del siglo XX. El
desarrollo del nuevo arte se vera exponencialmente desarrollado en propuesta
y experimentacin en los aos venideros. Las producciones de este, an cine
mudo, normalmente se hacan acompaar de un piano, rgano o grupo musical
en vivo. El dilogo era representado por interttulos para aclarar las situaciones
mostradas en cada escena. En Estados Unidos, Thomas Alva Edison intent
apropiarse legalmente de la nueva industria. Situacin la cual los productores
independientes evadieron huyendo hacia el oeste de Estados Unidos y situarse
cerca de la frontera con Mxico en una ciudad llamada Hollywood, dando
nacimiento a la meca del cine.
Las experimentaciones para integrar sonido en el celuloide haban sido
numerosas desde sus inicios y varias tcnicas fueron utilizadas antes de llegar
a un resultado definitivo. Los estudios Warner apostaran por el Vitaphone,
tcnica donde el audio de los filmes era grabado en discos sincronizados. Un
ejemplo de este nuevo cine sonoro fue El cantante de Jazz de 1927,
Produccin con la cual una nueva etapa se vislumbraba a travs de esta
transformacin. El silencio haba terminado, la tecnologa segua
manifestndose y la expresin y tcnica cinematogrfica estaba por cambiar
radicalmente para ventaja o perjuicio de los antiguos creadores que haban
forjado los cimientos del sptimo arte. S. Esenstein, G. Alexandrov y V.
Pudovkin, iconos del cine sovitico, manifestaron su desaprobacin a travs de
su Manifiesto del contrapunto sonoro. Pero el nuevo camino exiga el cambio
y la renovacin. La produccin de 2011 ganadora de 5 premios Oscar, El
Artista, es un excelente ejemplo de este histrico suceso.
Con su consecuente industrializacin la diversificacin de gneros y estilos
flmicos no tard en proliferar. Pelculas de bajo presupuesto abrieron paso a la
serie B que hoy es considerada una especie de culto en su categora. Segn
el lugar de nacimiento de cada filme se podan encontrar desde producciones
puramente artsticas hasta propagandas pro-guerra o pro-religin. Hollywood
no tardara en experimentar una crisis despus de la segunda guerra mundial
por varias razones. Entre ellas uno de los inventos ms significativos de la
cultura moderna llamado televisin. Como respuesta a esta nueva
competencia, la espectacularidad de las pelculas dio lugar al gnero pico de
grandes producciones y otro importante fenmeno se dara en esta evolucin.
El color.
A partir de 1960 el cine tomaba una forma comercial ms parecida al modelo
actual. Directores como Woody Allen, Francis Ford Coppola y Martin Scorsese
hicieron su aparicin durante la dcada del 70 y el Blockbuster, que es como
se denota a una produccin cuando es exitosa en ventas y aceptacin popular,
terminara por ser protagonista y razn del cine comercial desde principios de
los 80 hasta la actualidad. No sin demeritar el Cine de autor o Cine de arte

los cuales muestran una propuesta ms artstica alejada de los

convencionalismos Hollywoodenses (Las producciones europeas son buen
ejemplo) y an gozan de moderada pero significativa aceptacin.
La digitalizacin del cine gracias a la Internet entrara formalmente a partir del
ao 2000 y esto facilito la produccin y distribucin de la gran variedad de
antiguas y nuevas propuestas. Hoy, ms que nunca, estamos cerca de las
pelculas y el cine independiente o de bajo presupuesto vive un periodo
glorioso. El sptimo arte sigue su evolucin, revolucin y nosotros, al final, el
pblico, somos los verdaderos protagonistas y directores de esta aventura.