EXAMEN FINAL DE

LITERATURA.
La novela picaresca. La prosa moral y
doctrinal.
De todos los gneros del sigo XVI, ser la novela picaresca
la que adquiera un desarrollo mayor en el siglo siguiente.
Adems, muchos escritores del siglo XVII desarrollaron
campos diversos como la historia, la religin, la poltica, las
costumbres y, principalmente, el pensamiento moral y la
visin del mundo propios del Barroco.

La novela picaresca en el siglo XVII.

Cincuenta aos despus de la publicacin del Lazarillo de
Tormes, se reanuda la novela picaresca de carcter realista.
En el siglo XVII se encuentran algunos de los ya presentes
rasgos del Lazarillo:
Punto de vista autobiogrfico.
Procedencia del protagonista de un estrato social bajo.
El protagonista es un nio o adolescente que aprende
la crudeza del mundo de los adultos.
El vagabundo al servicio de varios amos.
El hambre como mvil de todas sus acciones.
Pero hay rasgos propios, diferentes de la obra que dio vida
al gnero:
El pcaro pierde la ternura e inocencia de Lzaro para
convertirse en un experto timador y ratero lleno de
resentimiento.
El elemento satrico es ms mordaz y caricaturesco.
Se percibe un acentuado pesimismo cargado de dolor,
crueldad y desconfianza.
Las novelas picarescas ms importantes del siglo XVII son:
La Vida del pcaro Guzmn de Alfarache, de Mateo
Alemn. Se cuentan en ella las andanzas de Guzmn,
quien huye de casa siendo an nio. En Madrid, tras

dedicarse a varios oficios, comete un robo y pasa a

Italia. All ser mendigo y criado. De regreso a Espaa,
es condenado a galeras y tras des cubrir una
conspiracin es puesto en libertad.

La novela es muy extensa y compleja e introduce

importantes cambios. Aparecen elementos nuevos,
como la reflexin moral, cuya leccin principal es la
negacin de los valores de la vida: todo es lucha,
mentira, desconfianza y desengao.
El Buscn, de Francisco de Quevedo. Pablos, hijo de un
barbero y una bruja, cuenta su historia en esta novela.
Sirve a un estudiante con quien entra de alumno en la
escuela del Dmine Cabra. E Segovia recoge la
herencia de su padre, muerto en la horca. Instalado en
Madrid, pasa a desempear la mendicidad y forma
parte de una cofrada de pcaros. En Sevilla realizar
varios oficios y es encarcelado. Finalmente decide
embarcarse a Amrica.
Las principales caractersticas de la novela son la
perdida de la cohesin proporcionada por la
perspectiva autobiogrfica, la dureza y la crueldad del
ambiente, la grotesca deformacin de la realidad y el
uso de un lenguaje muy conceptista, caracterizado por
los continuos juegos verbales, los chistes y las
dilogas.

La prosa moral y doctrinal.

Por su calidad literaria y por el inters temtico, se debe de
destacar la prosa satrica y doctrinal de Quevedo y la prosa
didctica de Baltasar Gracin.

La prosa satrica y doctrinal de Quevedo.

Acorde con su carcter y su pensamiento, Francisco de
Quevedo escribi numerosas obras en prosa cuyo propsito
es el de poner de manifiesto su visin de la realidad y del
mundo y, de paso, censurar los vicios y defectos del

hombre. Se puede dividir su obra en prosa satrica y prosa

doctrinal.
De la prosa satrica, hay que destacar Los Sueos. En
esta obra, el autor pasa revista a los tipos de
costumbres, valindose del recurso del sueo o la
visin. El propsito es reflexionar sobre la decadencia
espaola, aunque, a menudo, solo se observa una
intencin humorstica y burlesca.
De la prosa doctrinal se han de diferenciar sus obras
ascticas de las polticas. En sus obras ascticas y
morales, se funde el pensamiento cristiano con las
doctrinas del estoicismo. En estas obras Quevedo deja
patente el pesimismo respecto al mundo y se presenta
la muerte como nica salida. El ttulo ms importante
es La cuna y la sepultura.
En sus obras polticas critica los defectos en el
gobierno de Espaa, atacando a los malos ministros, a
la relajacin en las costumbres y la prdida de los
valores nacionales de otros tiempos. Su obra ms
conocida es Vida de Marco Bruto.

La prosa didctica de Baltasar Gracin.

Gracin fue un hombre de gran inteligencia e ingenio, lo
que provoca que su obra sea excesivamente fra y cerebral.
Su concepcin de la realidad es la de un hombre barroco:
no hay nada absoluto; todo depende del punto de vista que
se escoja. Por eso su obra est repleta de planteamientos y
puntos de vista opuestos. A esto hay que aadir el concepto
negativo que tiene del hombre. Al igual que Quevedo, la
influencia de Sneca es notable: considera que la virtud
solo se puede alcanzar a travs de la inteligencia y de la
sabidura.
Su estilo es muy conceptista, con la utilizacin constante de
anttesis, juegos de palabras, supresin de elementos
oracionales, frases breves y sentenciosas, etc. Su forma de
escribir se basa en tres principios bsicos: el ingenio, la
alegora y el humor.

Entre sus obras cabe destacar: Agudeza y Arte de Ingenio,

en la que trata sobre sus ideas estticas, y Orculo Manuel
y Arte de Prudencia, libro de sentencias sobre las normas
que deben regir la vida.
Su obra ms importante y compleja es El Criticn. Los
protagonistas, Andrenio y Critilo, smbolos de la naturaleza
y de la cultura, pasan por diversas peripecias. Critilo salva
continuamente a Andrenio de los peligros del mundo, pues
Andrenio es imperfecto como la naturaleza. Los episodios
son meros pretextos para presentar una visin pesimista
del mundo y la confianza en la inteligencia. El inters del
libro reside especialmente en su estilo, lleno de smbolos y
personificaciones, en los agudos pensamientos y en las
divertidas stiras.

Lope de Vega y el teatro barroco.

La Edad Media apenas cont con la tradicin teatral. En el
siglo XVI las obras tenan como escenario los salones
palaciegos de la nobleza. El gnero preferido fue el de las
glogas: en ellas, los personajes cortesanos y pastores
rsticos estaban diferenciados por su lenguaje. Pero la
tcnica teatral es an primitiva: no hay una trama
organizada, sino una acumulacin de escenas sin unin
interna.
Ninguno de los intentos teatrales sirve para explicar el
fenmeno que va a ocurrir en el siglo XVII, gracias al genio
renovador de Lope de Vega. Lope crea la comedia nacional
mezclando elementos del teatro anterior con elementos
propios de la tradicin nacional. Pero el resultado es, en la
prctica una invencin suya que todos los dems autores
imitaron.

La comedia barroca: caractersticas

principales.
El trmino de comedia en el siglo de oro es sinnimo
de obra teatral. En la creacin de la comedia, Lope se
inspira en el principio de la libertad artstica; es decir,
se niega a someterse a las normas del teatro clsico y
rechaza las tres unidades dramticas. Para Lope, los
hechos podan transcurrir en tiempos y lugares
diferentes dentro de una misma obra. En sus obras se
desarrolla una accin principal, pero pueden aparecer
otras secundarias, y mezcla elementos trgicos y
cmicos.
La comedia se divide en tres actos o jornadas. En la
primera se expone la situacin, en la segunda se
produce el enredo o enlace de los sucesos, y en la
tercera el desenlace. El cambio de un acto a otro suele
incluir un salto en el tiempo de horas, das o aos.
Los argumentos son variados y se teatraliza cualquier
ancdota tomada de cualquier frente: la tradicin
literaria, la historia espaola o universal, las vidas de
santos o las costumbres sociales. Enla mayor parte de
los casos los conflictos tienen que ver con el amor y el
honor.
o El amor es el desencadenante fundamental de los
conflictos. A veces es tratado como una pasin
incontrolable y, a veces, como un
sentimentalismo noble.
o El honor consiste en una caracterstica personal,
segn la cual los individuos son personas
virtuosas y de sangre limpia. La honra, en
cambio, consiste en la opinin que tienen los
dems sobre la virtud de un individuo. En la
comedia clsica, perder el honor o la honra era el
mayor mal que poda sufrir un personaje. Fueron
estos casos de honor y de honra los preferidos
por el pblico.

 La imagen de la sociedad transmitida por el teatro es

una imagen armnica, vinculada al orden celestial. Por
encima de todos se halla el rey, garante del orden y de
la justicia, cuyo poder es de naturaleza divina. Es
evidente que la comedia no reflejaba la verdadera
realidad social del momento: los sntomas de
descomposicin del imperio, las derrotas militares, el
hambre y la pobreza de la poblacin.
Los personajes de la comedia son tipos teatrales que
reflejan caracteres humanos generales, con rasgos
permanentes y funciones fijas dentro de la obra. No se
busca la profundidad psicolgica, sino el
reconocimiento de un tipo genrico por parte del
pblico. Los personajes ms frecuentes son:
o El galn y la dama. Ocupan el centro de la intriga,
generalmente amorosa, que se suele resolver con
su matrimonio. Sus nobles y virtuosos aparecen
idealizados.
o El criado y la criada. Son los fieles sirvientes del
galn y de la dama. El criado, gracioso o figura
del donaire aporta los elementos cmicos a la
obra.
o El padre. Es, despus del rey, la figura ms
respetada y autoritaria. Como responsable del
honor familiar, ser encargado de vengar las
afrentas familiares.
o El villano o labrador rico. Es el representante de
una clase social popular acomodada, a la que le
corresponde mantener su honor frente a los
abusos nobiliarios.
o Otros personajes. En papeles secundarios
aparece todo tipo de personajes, como reflejo de
la variedad social: estudiantes, soldados,
labradores, artesanos, etc.

La forma literaria del teatro barroco es el verso. En las

comedias se da una gran variedad de versos y
estrofas. El empleo de una u otra estrofa depende de

las situaciones. Para asuntos serios se prefieren los

versos endecaslabos, mientras que los temas ligeros
se expresan en versos de arte menor. El romance sirve
para narrar, el soneto lo usa un personaje que aguarda
a otro, la redondilla y la quintilla sirven para los
dilogos.
Se mantiene el decoro potico, es decir, la adecuacin
entre cada personaje y su modo de hablar. El galn y
la dama se expresan con un nivel culto y potico; el
padre usa un lenguaje sentencioso y grave; el rey con
un estilo solemne; los criados, una lengua rstica,
plagada de vulgarismos.

El espectculo teatral en el siglo XVII.

Las obras se representaban en los corrales de comedias. El
corral era un patio interior de la vecindad, con un tablado
en uno de sus extremos. El escenario era muy simple, no
haba decorados y los personajes incluan en los versos las
referencias al lugar o al momento de la accin. Con el
tiempo se fueron creando escenificaciones ms complejas.
La distribucin de los espectadores responda a la condicin
social: en el patio central se agrupaba el pblico varonil (los
mosqueteros); frente al escenario, en la cazuela, las
mujeres; y en los balcones, los aposentos, la gente
principal.
La estructura del espectculo era invariable:
Un actor recitaba una loa, o prlogo en verso para
captar la atencin del pblico.
Se representa el primer acto. Al acabar este, un
entrems cmico y breve serva de intermedio.
Se presenta el segundo acto. Como descanso se
escenificaba otro entrems.
Se representa el tercer acto. Como final de la fiesta, un
baile o mojiganga, en el que participaba toda la
compaa, cerraba el espectculo.

Lope de Vega
Aunque Lope fue admirado como prosista y poeta, su mayor
fama se debe a su labor como dramaturgo. Su fecundidad
como autor de comedias es legendaria y explica su
sobrenombre de Monstruo de la Naturaleza. Resulta difcil
determinar el nmero de obras que escribi, pero se
conservan unas quinientas, y se le atribuyen, con dudas,
unas trescientas ms.
Las ideas fundamentales de su teatro, las que permitieron
conectar con el pblico eran ideas sencillas: la defensa de
la monarqua, la reivindicacin del concepto del honor, el
orgullo de pertenecer a un imperio y una sincera
religiosidad. Es decir, las mismas ideas que comparta el
pblico.
En Lope predomina la sencillez en el planteamiento de los
conflictos y su desarrollo mediante fuertes dosis de accin
e intriga. Las complejidades ideolgicas o psicolgicas no
constituyen el objetivo principal de su teatro. La
introduccin de aspectos costumbristas y de elementos
lricos populares (canciones, romances, poemas) dota a
muchas de sus obras de una atmsfera potica y popular
inigualable.
Sus obras ms conocidas son las siguientes:
Comedias de historia y de leyenda espaola: El mejor
alcalde, el rey; Fuenteovejuna; El Caballero de
Olmedo; y Peribez y el comendador de Ocaa.
Comedias de capa y espada: La dama boba y El perro
del hortelano.
Comedias novelescas: El castigo sin venganza y El
villano en su rincn.
He aqu los argumentos de las obras principales:
El Peribez y el comendador de Ocaa. Un joven
comendador se enamora de Casilda en la celebracin
de su boda con el labrador rico Peribez. El
comendador logra, en un viaje de Casilda a Toledo,

que un pintor la retrate sin que ella lo sepa. Peribez

ve en Toledo ese retrato y comprende las pretensiones
del comendador; este, mientras el marido est de
viaje, trata de conquistar sin xito a Casilda. El
comendador nombra a Peribez capitn de una
compaa que ha de guerrear en Granada y se ve
obligado a nombrarle caballero.
Peribez desconfa del comendador y tras la primera
jornada de viaje regresa a su casa, donde sorprende
sus intentos de violar a Casilda. Peribez mata al
comendador y el rey pone precio a su cabeza, pero
este se entrega y el rey le perdona.
El Caballero de Olmedo. Representa los amores de don
Alonso, caballero que da ttulo a la obra, con Ins, una
joven de Medina que ha rechazado a su pretendiente
Rodrigo. Una celestina logra que Alonso se cite con su
enamorada, pero la noche del encuentro, el caballero
se topa con Rodrigo y su hermano Fernando, con
quienes pelea, hacindolos huir. El padre de doa Ins
insiste en casarla con don Rodrigo, pero ella, para
evitarlo, finge querer meterse a monja y solicita un
profesor de latn y una duea, que sern el criado de
Alonso y la celestina Fabia. La llegada a Medina del rey
Juan II se celebra con fiesta de toros. Alonso sale
triunfante y Rodrigo humillado. De camino a Olmedo,
Alonso presiente su muerte al or una copla
premonitoria y el consejo del labrador de que no
contine su camino. Rodrigo y Fernando preparan una
emboscada y acaban con l. Pero el rey les har pagar
con su vida la muerte del caballero.
Fuenteovejuna. Se presenta al comendador Fernn
Gmez como un tirano que gobierna la villa a su
antojo. Orgulloso y desptico, maltrata a los villanos y
abusa de las mujeres del pueblo. Aunque su poder
est en cuestin entre los lugareos, no cambia sus
costumbres y ante la boda de Laurencia y Frondoso,
intenta forzar a la joven. Pero Frondoso lo descubre y
se enfrenta a l amenazndolo de muerte. El
comendador, deseoso de vengarse del joven

campesino, interrumpe su boda con Laurencia,

encarcela a Frondoso y rapta a la joven. En el tercer
acto, Laurencia muestra las seas de malos tratos por
parte del comendador, y el pueblo, harto de su tirana,
se rebela, lo mata y libera a Frondoso. Un juez enviado
por los Reyes Catlicos intenta hacer confesar a las
gentes quien haba sido el autor del asesinato, pero ni
las torturas ms brutales consiguen su propsito.
Todos asumen la culpa respondiendo del mismo modo
a la pregunta de quin lo hizo: Fuenteovejuna, seor.
Para cerrar la obra, los Reyes Catlicos justifican el
comportamiento del pueblo y les perdonan.

Otros autores continuadores del teatro de

Lope.
Tirso de molina.
Seudnimo de Gabriel Tllez. Es el ms importante seguidor
de Lope y, tras Caldern, el tercer dramaturgo en
importancia de todo el siglo. Tirso sigue en todo a Lope de
Vega: utiliza a su antojo las unidades, mezcla lo trgico y lo
lgico, introduce elementos lricos y se inspira en temas
muy diversos. Acaso profundiza ms en la psicologa de los
personajes, en especial de los femeninos.
Sin duda la ms conocida y de mayor repercusin posterior
es El burlador de Sevilla y convidado de piedra, en la que
crea el mito de Don Juan Tenorio. Don Juan es un personaje
que seduce y abandona a varias mujeres. En una de sus
aventuras, con doa Ana de Ulloa, mata a su padre el
Comendador don Gonzalo. Don Juan, que desafa a los
hombres y a los cielos, recibe un castigo divino. Al regresar
a Sevilla, se burla de la estatua eregida en el sepulcro del
Comendador y la invita a cenar. La estatua aparece en la
posada de don Juan y, a su vez convida al burlador a una
cena en la iglesia donde se halla el sepulcro. Don Juan
acepta el convite y al da siguiente visita la tumba del
Comendador. Pero la estatua lo agarra de la mano y lo
arrastra a los infiernos.

Guilln de Castro.
Valenciano, conoci a Lope de joven en esa ciudad y qued
marcado por su influencia. De verso gil y estilo sobrio, en
sus comedias la figura del gracioso tiene poco peso y trata
conflictos ticos de la sociedad noble.
Juan Ruiz de Alarcn.
Mejicano que residi en Sevilla y Madrid, escribe comedias
crticas con la sociedad espaola. La gravedad de sus
asuntos no es frecuente en otros autores y la censura moral
y social anima la mayor parte de sus asuntos, en los que
condena la mentira, la pereza, el cotilleo malintencionado e,
incluso, la hipocresa religiosa. Son sus obras ms
relevantes La verdad sospechosa y El examen de maridos.

El ciclo teatral de Caldern de la Barca.

Con Pedro caldern de la Barca, el teatro barroco inicia una
nueva lnea de mayor complejidad argumental, ideolgica y
escnica.

El teatro de Caldern de la Barca.

Con Caldern la forma teatral de Lope sufre una
transformacin y se renueva.
EL esquema constructivo de las comedias se
mantiene, pero los temas y los personajes poseen un
carcter ms profundo. Sus dramas adoptan un tono
filosfico y una atmsfera ms densa.
Caldern se centra ms en la eleccin principal y en
los protagonistas, subordinando claramente a ellos las
lecciones y los personajes secundarios.
Los personajes dejan de ser arquetipos y adquieren
rasgos individuales, mediante un anlisis psicolgico
de gran profundidad.

 Destaca la importancia concedida al elemento

escenogrfico, es decir, al espectculo de las
representaciones, en las que la msica, los decorados,
las luces o los efectos sorprendentes adquieren una
gran relevancia.
El estilo de Caldern se aleja de la sencillez del de Lope. El
lenguaje culterano, las complicaciones conceptuales y
expresivas, y la riqueza de las imgenes provocan mayor
dificultad en la comprensin de sus comedias.
Las principales obras son: La dama duende, El alcalde de
Zalamea, El mdico de su honra y, por encima de todas, La
vida es sueo.
El argumento de La vida es sueo es el siguiente:
Segismundo, heredero del trono de Polonia, es encerrado en
una torre al nacer. Su padre, el rey Basilio, decide ante los
presagios de los astrlogos, segn los cuales, Segismundo
se convertir en un tirano malvado. Cuando Segismundo se
hace adulto, el rey lo conduce narcotizado a palacio y lo
pone a prueba. Segismundo se comporta indignamente y,
otra vez, narcotizado, es devuelto a su encierro. El
protagonista piensa que ha vivido un sueo. Cuando
recobra de nuevo su libertad y es proclamado rey, cambia
su comportamiento. Perdona a su padre y a los astrlogos y
obra con prudencia y justicia. Segismundo ha aprendido a
dominarse y, ejercitando su libertad, ha vencido a los
pronsticos que predeterminaban su vida.

Otros autores del ciclo calderoniano.

Francisco de Rojas Zorrilla.
Compuso una treintena de comedias y varios entremeses.
Destaca en particular el tratamiento del tema del honor: a
veces la propia mujer es la que venga su honra perdida.
Escribi dramas como Del rey abajo, ninguno, pero tambin
supo entretener al pblico con obras como Entre bobos
anda el juego.

Agustn Moreto.
Fue un hbil refundidor de comedias, basndose en temas
tratados anteriormente por Lope, Tirso, o el propio
Caldern. Refleja las costumbres de su poca con gracia,
naturalidad y dilogos brillantes. Son obras suyas El desdn
con el desdn y El lindo don Diego.