Quin es Vincent van Gogh?

Nombre del artista: Vincent van Gogh

http://es.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh
Nacionalidad del autor: Neerlands
Tipo de pintura: Oleo sobre lienzo
Dnde puedo observar esta obra? Museo de Arte
Moderno, Nueva York, NY

Vincent van Gogh fue un artista que tuvo una gran influencia
en el arte del siglo XX. Fue el hijo de un pastor protestante.
Naci en Groot Zundert, cerca de Breda, Holanda , en el ao
1852. Se sabe que fue un nio muy sensible, nervioso, difcil
y que mantuvo durante toda su vida una relacin fabulosa
con su hermano Theo. Una relacin de la que muy pocas
veces se ha odo hablar de una relacin fraternal. Era tan
conmovedor ver lo cerca que se mantuvieron estos dos
hermanos, incluso cuando la vida los separ, siguieron
escribindose cartas a diario, y hasta dos veces en un
mismo da.
Sus ltimos aos estuvieron marcados por sus permanentes
problemas psquicos. Lleg a ser recludo en sanatorios
mentales de forma voluntaria como el asilo de Saint-Rmy
de Provence en Francia. Ah se le habilit una habitacin
para que siga pintando. En este lugar realiz los cuadros de
cipreses y La noche estrellada.
Lamentablemente sus perturbaciones mentales lo llev a
producirse una herida de bala que acab con su vida a la
edad de 37 aos.
Esta es una de las cartas a su hermano Theo:
Te escribo desde Saintes-Maries, a orillas del
Mediterrneo..El cielo de un azul profundo estaba
manchado de nubes de un azul ms profundo que el
azul fundamental de un cobalto intenso, y de otras de

un azul ms claro, como la blancura azulada de las

A diferencia de la mayor parte de sus obras, la Noche

vas lcteas. En el fondo azul las estrellas

Estrellada fue pintada de memoria y no al aire libre como

centelleaban claras, verdosas, amarillas, blancas

usualmente lo prefera el artista. Esto puede, en parte,

rosas, ms claras, ms bien diamantinas como

explicar por qu este cuadro nos impacta mas

piedras preciosas (6 de junio de 1888). Van Gogh

emocionalmente comparada con sus otras obras. Este

cuadro es ms impresionante que otras de la misma poca.

Qu se siente al observar este cuadro?

Es una vista hacia el exterior desde la ventana de su

habitacin en el Hospital psiquitrico.

La primera sensacin que recibe el espectador ante esta

escena es confusin y angustia, la misma que padeca Van
Gogh cuando la cre. Despus de su segunda depresin
nerviosa, Van Gogh fue internado en el mencionado Saint
Rmy. El sufra de episodios de locura muy irregulares y
graves ataques epilpticos, pero haban momentos cuando
se encontraba ms tranquilo, y pensamos que es cuando
realiz esta obra que estamos analizando. Es difcil pensar
que la pintara durante una de sus crisis, as que la
trabajaba al inicio al final de aquellas crisis mentales. Y
aunque, no se encontrara del todo bien, al mismo tiempo lo
que pintaba reflejaba el estado que se encontraba su alma
en ese momento y lo haca sin tener conciencia de ello.

Cul es la composicin de esta pintura?

La Noche estrellada es a la vez un ambiente ntimo y un
vasto paisaje. Ha sido pintado tomando un punto de vista
alto de la manera que lo haca el paisajista del siglo XVI
Pieter Bruegel el Viejo. Este tranquilo pueblo es un recuerdo
de un pueblo holands en lugar de un pueblo francs.
Lo primero que observamos es un cielo nocturno y
arremolinado lleno de muchas nubes que parecen estar en
un constante movimiento giratorio. Tambin vemos estrellas
que parecen arder de tanta luminosidad. Y finalmente en la
parte superior derecha, una luna creciente que destaca
tambin por la forma como brilla. Si observas, tus ojos
siguen las curvas constantes de este paisaje.

Porqu es tan famosa La Noche Estrellada ?

La noche estrellada es considerada la obra maestra ms
misteriosa del artista holands, en la que el cielo se
transfigura hasta retorcerse y duplicarse de luz. Aqui solo
existe energa y nada es ambiguo.

En otro plano vemos un pueblo pequeo que se encuentra

ms tranquilo comparado con lo que acabamos de observar
en el cielo. El punto central del pueblo es la aguja de la
iglesia que sobresale sobre los edificios ms pequeos. Este

detalle de la aguja de la iglesia crea un sentido de

an ms. El balance entre luz y oscuridad tambin crea

estabilidad en el pueblo. Las casas estn marcadas con

armona en toda la obra.

trazos gruesos de tonos oscuros.

A la izquierda de la pintura hay una especie de arbusto

As pues, Van Gogh aplic los colores ms vivos en el cielo y

los de tonos sombros en el poblado. De este modo deja
claro que el tema de esta obra est representado en el cielo
y no en la tierra.

oscuro, puntiagudo de un tamao superior al resto del

Hablemos de la textura de esta pintura

paisaje. Con este arbusto se logra determinar la profundidad

Si observas, aquellas gruesas pinceladas de Van Gogh, vers

en la pintura. Estos rboles en primer plano, son unos

cmo provocan que la pintura parezca tener una textura

rboles torcidos, que llevan un poco a una realidad oscura

rugosa. Las lneas pintadas en el cielo y en los rboles en el

en la que se encontraba Van Gogh dentro del sanatorio.

fondo dan la ilusin de ser tridimensionales. La textura crea

contraste, y hace que las colinas y estrellas de la pintura
parezcan remarcadas en un plano distinto al resto de los

Las colinas de Les Alpilles son las que aparecen a lo lejos en

elementos.

el margen derecho, hay poca correlacin entre la escena y la

realidad, puesto que las colinas intermedias parecen estar

Tuve la oportunidad de observar y tomar esta foto al cuadro

superpuestas.

original en el MOMA de New York y observ que desde una

distancia mayor se destaca mas la claridad del cuadro. Es

Porqu Van Gogh utiliz los colores que observamos?

agradable ver los destellos de luz que salen de las estrellas

Los colores utilizados para esta obra eran: malvas, morados

en aquella noche oscura y la luna se ve como un sol en

y amarillos que pareciera estar mostrando el estado de

medio de la noche.

nimo eufrico del artista. Van Gogh utiliz estos colores

para darnos emocin y un significado a su obra. Con ellos
obtuvo un balance, una armona, un contraste y un ritmo en
la pintura. El amarillo brillante de la luna y las estrellas se
repite, creando un ritmo y trayendo balance a la
composicin. El amarillo contrasta contra el azul del cielo
nocturno y del pueblo, el cual hace que el amarillo resalte

Nombre del Artista: Vincent Van Gogh

http://es.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh
Nacionalidad del autor: Neerlands
Tipo de pintura: Oleo sobre lienzo
Dnde puedo ver esta obra? Museo Van Gogh,
Amsterdam, Paises Bajos.

Quin era realmente Van Gogh?

Van Gogh fue un hombre que sufri muchsimo durante toda
su vida. Un hombre ansioso y sicolgicamente frgil. Sufra
de depresiones y sus ltimos aos de vida los pas recludo
en institutos mentales. Los doctores en ese tiempo no
saban como darle un tratamiento apropiado a sus
problemas mentales y emocionales. Lo nico que saban era
que cuando l pintaba, este artista saba exactamente lo
que quera y porqu lo haca.
Aqui les muestro las tres versiones que pint del

Segunda versin 1889

mismo tema.

Tercera versin 1889

Versiones:
Primera versin 1888
1.

Pintada en Octubre 1888 cuando esperaba a su

amigo Paul Gaughin para ir con l a Arles.

2.

Pintada en 1889.

3.

Pintada nuevamente en 1889 para su madre

mientras se recuperaba de una depresin nerviosa en el
asilo de St. Remy.

Todas esta tres versiones se diferencian ligeramente en sus

colores y detalles. Dies meses despus de pintar su tercera

y por lo tanto la cama se ve enorme y el piso parece

elevarse.
Analicemos el significado de cada cosa en su cuarto
Van Gogh era un artista bastante pobre y no tena para

versin, Van Gogh se suicid.

comprar mas que lo esencial. Sus muebles eran sencillos y

Cuando vi mis lienzos otra vez despus de mi

hermano Theo. Tambin coloc dos sillas por si alguien lo

enfermedad, el que me pareci ser el mejor de todos

vena a visitar.

de madera. La cama la compr con dinero prestado a su

era El Dormitorio
Vincent Van Gogh
De quin es este dormitorio?
El dormitorio le pertenece al artista Vincent van Gogh.

En ese tiempo no existan los baos as que tena que usar

una jarra de agua y un tazn.

Cuando pint este cuadro viva en Arles que era un pueblo

en Provence al sur de Francia.
Porqu todo se encuentra perfectamente ordenado
en este cuadro?
Este cuadro es un reflejo del deseo del artista por cuidar de
si mismo y organizar su vida de una manera correcta. Hasta

Las ventanas estn entreabiertas lo que significaba que

haba un acceso al mundo exterior. Esto da la impresin de
un cuarto tipo autnomo. El espacio abierto frente a la cama
hace que el cuadro en s no luzca demasiado claustrofbico.

el momento que pint esta obra solo haba vivido en lugares

transitorios y nunca se haba podido establecer
permanentemente en ningn lugar.
Porqu notamos principalmente la cama?
Las paredes que se encuentran atrs de la cama parece que
se inclinaran una hacia la otra de una manera bastante
pronunciada. Esto hace mas exagerado el tamao del cuarto

Los retratos colgados en la pared se diferencian en las tres

versiones. En la ultima versin de 1889 se observa el auto
retrato del artista que l mismo pint . A su derecha se
encuentra su hermana Willemien. En las otras dos versiones
pint la cara del poeta Eugne Boch y el soldado PaulEugne Milliet.

Debajo de estos retratos se encuentran dibujos hechos en

por lo que us el azul, naranja, verde y rojo. Estos colores le

papel.

dieron mucha fuerza a la pintura y le inyectaron energa.

En una carta a su hermano Theo le dijo que haba

Porqu estn sus pertenencia de dos en dos?

aplanado el interior y eliminado las sombras para que su

Observa bien y vers como existen dos sillas, dos

imgen se asemejase ms a una estampa japonesa. Al no

almohadas, dos retratos en la pared, dos dibujos y dos

existir las sombras lograba que la intensidad de su pintura

puertas. Como el artista viva solo, esta era una manera de

no disminuyera.

multiplicar todo por dos y sentir menos la soledad. Aqui

vemos su constante deseo de sentirse acompaado y

Van Gogh no se sujetaba al color actual de las cosas que

rodeado de amigos.

vea sino que las modificaba usando colores que expresaran

Podras decir que este es el dormitorio de un artista?

la manta en la cama vers como es un elemento

Sinceramente n porque no tiene nada que refleje la

indispensable para revivir el humor de esta pintura y para

habitacin de un pintor, no existen materiales visibles.

mantener todo equilibrado. Si tapas con tu mano ese color

Ninguno de sus suministros estn expuestos, ni siquiera una

vers como todo cambia a algo mas triste y poco animado.

caja con sus brochas. La verdad es que Van Gogh gustaba

Pareciera que todo se desmorona y se desliza hacia el suelo.

su forma de ser con mas fuerza. Si observas el color rojo de

mucho de pintar en exteriores por horas y horas as que su

dormitorio era nada mas que un lugar para relajarse al final
del da.

Las paredes fueron pintadas de color azul/violeta haciendo

Lo nico que podemos observar es su chaqueta y su tpico

haciendo contrastes con los amarillos de la cama y las sillas.

armona con los verdes como vemos en las ventanas y

sombrero de paja colgado de ganchos en la pared.

Por cierto
Cules colores utiliz para su obra?

Las sillas del artista eran originalmente de madera blanca

A este artista le gustaba escoger colores intensos que

pero las pint de amarillo por razones simblicas. El amarillo

impactaran al espectador. Le gustaba mucho los contrastes

era el color de la luz del sol, del calor y de la felicidad.

Como dije anteriormente, Van Gogh le gustaba pintar mucho

en exteriores usando las tonalidades exactas que vean sus

fue ms bien un sentimiento de angustia debido

ojos pero en ocasiones incorporaba o intensificaba colores.

precisamente a esos contornos.

Notemos la diferencia en los colores del piso.

En la primera versin el piso era de color rojo ladrillo, luego

Una curiosidad.

lo pint con un rosa oscuro para finalmente dejarlo en su

Los muebles estaban situados de una manera extraa ya

ultima versin con una tonalidad de setas. Todos estos

que las puertas se vean bloqueadas por una silla y por la

cambios reflejaban su constante cambio de humor.

cama. No pareca un lugar muy fcil para vivir.

Cmo aplicaba la pintura a esta obra?

Sabias que

La pintura era gruesa y las pinceladas estaban puestas unas

Esta versin ha sido restaurada recientemente en el 2010

sobre otras. Los colores los obtena directamente del tubo y

debido a que algunos colores se haban apagado.

pintaba rpidamente de manera que a menudo acababa un

cuadro en el mismo da.
Quizs ya te has dado cuenta el constante uso del color
amarillo en los cuadros de Van Gogh. Este era uno de los
colores que siempre le peda a su hermano Theo que le

Nombre del artista: Vincent Van Gogh

http://es.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh
Nacionalidad del autor: Neerlands

trajera de Paris.

Tipo de pintura: Oleo sobre lienzo

Porqu los fuertes contornos en sus dibujos?

London.

Para este artista la obra tena que ser fcil de entender para

Su autor?

Dnde podemos ver esta obra?

National Gallery,

el espectador as que los contornos de los objetos tenan

que ser fcil de seguir. Una caracterstica particular del estilo

Vincent Van Gogh

de Van Gogh era esos contornos oscuros que colocaba

Van Gogh fue un hombre que sufri muchsimo durante toda

alrededor de los objetos con colores planos.

su vida. Un hombre ansioso y sicolgicamente frgil. Sufra

Aunque la intencin de Van Gogh era de dar una sensacin

de solidez, de permanencia, de tranquilidad, el resultado

de depresiones y sus ltimos aos de vida los pas recludo

en institutos mentales. Los doctores en ese tiempo no
saban como darle un tratamiento apropiado a sus

problemas mentales y emocionales. Lo nico que saban era

que cuando l pintaba, este artista saba exactamente lo
que quera y porqu lo haca.
Cundo empez Van Gogh a pintar girasoles?
Aunque la serie mas famosa de girasoles de Van Gogh fue

pintada cuando estuvo en Arles, durante su estancia en

Dos girasoles cortados, Kunstmuseum, Berna.

Pars ya haba realizado otras obras con esta misma flor

como temtica principal. Entre Agosto de 1887 y Septiembre
de 1888 realiz pinturas donde las flores aparecen solas, sin
jarrones. Algunas flores aparecen marchitas o cortadas, con
unos colores violentos y de tonalidades fuertes.

Dos girasoles cortados Museo van Gogh,msterdam.

Pero fue una maana de 1888 cuando Van Gogh se
encontraba viviendo en su casa amarilla de Arles y
el mistral soplaba con mucha fuerza. Se vi obligado a
trabajar en el interior de su casa, para concentrarse en

Cuatro girasoles marchitosMuseo Krller-Mller, Otterlo.

pintar los tradicionales bodegones florales holandeses. Pero

al final de la semana, en un ataque de vigor, ya
haba completado 4pinturas sobre su tema. Se trataba de
una coleccin resplandeciente en oro y en color amarillo. Y
as continu hasta que complet 7 versiones del mismo
cuadro.

Dos girasoles cortadosMetropolitan Museum of Art, Nueva

York.

Aunque los cuadros de la serie son similares, no son

idnticos y ademas de diferenciarse en el nmero de
girasoles y en algunas tonalidades, tambin se diferencian
por mostrar todas las etapas de la vida de las plantas. Desde
girasoles en flor hasta girasoles marchitndose.

La Casa Amarilla
Van Gogh
Cules eran las similitudes y diferencias de estas
versiones?
Si empezamos a mirar todas estas versiones, veremos como
los colores son vibrantes y expresan emociones asociados
con la vida de los girasoles. Se presenta todas las etapas de
los girasoles: los amarillos van desde los brillantes a los
morenos ridos de mustio y muerte.

Jarrn con doce girasoles,Neue Pinakothek,Mnich,Alemania.

Jarrn con catorce girasoles National Gallery,Londres, Gran

Bretaa.

Jarrn con tres girasolesColeccin privada,Estados Unidos.

Jarrn con cinco girasolesDestruido por el fuego en

Jarrn con catorce girasoles .Museo van

laSegunda Guerra Mundial el 6 de agosto de1945.

Gogh,msterdam,Pases Bajos.

Jarrn con catorce girasolesSompo Japan Museum of

Jarrn con doce girasoles,Museo de Arte de Filadelfia,Estados

Art, Tokio,Japn.

Unidos.
Porqu el uso de este brillante color amarillo?
Para este artista, el color amarillo era un emblema de la
felicidad. Cuando Van Gogh se mud a Pars en 1886, se vio
expuesto a las audaces paletas de los impresionistas,
como Renoir, con su uso de colores brillantes y opuestos. La
influencia de los impresionistas hizo que se transformara la
forma que Van Gogh utilizaba el color. Fue as como
entonces comenz a experimentar con colores brillantes y
no mezclados.
Qu significaba este color?

Para Van Gogh el amarillo tenia un simbolismo muy especial.

Este color representaba su mundo interior. El amarillo era
para l la vida, la luz, el calor y el color del sol como el
mismo lo expres en una de sus cartas a su hermano:
Ahora tenemos un calor magnifico e intenso y no
corre nada de viento, es el adecuado para m. Un sol,
una luz que, a falta de un calificativo mejor, slo
puedo definir con amarillo, un plido amarillo azufre,
un amarillo limn plido. Qu hermoso es el amarillo!

Carta a Theo No. 522

Este artista no estaba tratando de hacer una copia
exacta de la realidad en sus cuadros. No us el
color simplemente para imitar a la naturaleza, sino
para expresar la emocin.
Este cuadro en particular, Girasoles ( 1888 ),
porqu es tan popular?

Esta es una de las pinturas mas popular de la Galeria

Nacional de Londres. Se trata de una de las figuras mas
reproducidas en tarjetas, carteles, tazas, paos de cocina y
artculos de papelera. Fue tambin la pintura de la que ms
orgullo senta Van Gogh.
Fue pintada en un raro perodo de optimismo donde Van
Gogh se encontraba emocionado por la llegada de su hroe,
el pintor vanguardista Paul Gaughin.
El holands empez a pintar la serie de los Girasoles para
decorar la habitacin de su amigo Paul Gauguin, a quien
haba invitado a viajar a Arles, donde ambos queran montar
un estudio del sur.Este contenido ha sido publicado
originalmente por Diario EL COMERCIO en la siguiente

direccin: http://www.elcomercio.com/tendencias/cult

haba mudado a Arles, en el sur de Francia, haba soado

ura/de-girasoles-de-gogh-reunidos.html. Si est

con la creacin de una comunidad de artistas en la

pensando en hacer uso del mismo, por favor, cite la

cual Gauguin sera sumentor. Ambos querian montar

fuente y haga un enlace hacia la nota original de

unEstudio del Sur.

donde usted ha tomado este

El mensaje de este cuadro estaba muy claro: al igual que

contenido. ElComercio.com

el girasol gira para seguir elcurso del sol, de la misma

El holands empez a pintar la serie de los Girasoles para

manera Van Gogh se guiara por Gauguin. Lamentablemente

decorar la habitacin de su amigo Paul Gauguin, a quien

esta amistad entre Van Gogh y Gaughin terminara en

haba invitado a viajar a Arles, donde ambos queran montar

desastre debido al choque de sus fuertes personalidades.

un estudio del sur.Este contenido ha sido publicado

Es interesante que leas el siguiente articulo que escrib

originalmente por Diario EL COMERCIO en la siguiente

sobre Van Gogh y Gaughin, asi entenders un poco lo que

direccin: http://www.elcomercio.com/tendencias/cult

suceda en la relacin entre estos dos amigos:

ura/de-girasoles-de-gogh-reunidos.html. Si est
pensando en hacer uso del mismo, por favor, cite la
fuente y haga un enlace hacia la nota original de
donde usted ha tomado este

http://marisolroman.com/porque-van-gogh-se-mutilola-oreja/
Cmo fue su tcnica?
Van Gogh utilizaba una impresionante variedad de tcnicas,

contenido. ElComercio.com
Cul fue la intencin de Van Gogh con este cuadro?
Con la esperanza de llegar a vivir con Gauguin en
nuestro estudio, quiero pintar una serie de cuadros.
Nada ms que grandes girasoles Si llevo a cabo mi
plan, pintar una docena de cuadros. El conjunto es
una sinfona en azul y amarillo. Trabajo todos los das
desde que sale el sol. Porque las flores se marchitan
enseguida y hay que pintarlo todo de una vez.
Carta a Theo n 526.
Los GIRASOLES tenan la intencin de impresionar
a Gauguin como un gesto deamistad. Cuando Van Gogh se

desde pequeos puntoshasta trazos gruesos y escultricos.

De esta manera rompa alguna de las reglas de la
pintura de la poca. En las teoras del color, seguidos por los
impresionistas, se dictaba que para intensificar los
colores se debe colocar colores opuestos uno al lado
del otro. Por ejemplo, el amarillo junto al prpura. Van Gogh
entonces experiment colocando sus girasoles contra un
fondo azul. Sin embargo, en sus ultimas versiones hizo
cambios ms drsticos y coloc sus flores amarillas dentro
de un florero amarillo y con un fondo amarillo. Y con todo y
esto el panorama pareca irradiar luz.

Curiosidades de las pinturas de Van Gogh

Viedo Rojo
1888

Viedo Rojo, esta fue la nica pintura que vendi Van

Gogh en vida y sin embargo despus de muerto sus
cuadros son valorados en millones de dlares.

Desde Enero a Abril del 2014, se reunieron por

primera vez en ms de 65 aos, estos dos cuadros de Van
Gogh en la Galeria Nacional de Londres. Muy similares a
primera vista pero si las observamos mas detenidamente,
encontraremos algunos detalles que las diferencian.

1888

Nombre del autor? Vincent Van Gogh

http://en.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh
Nacionalidad del artista? Holands
Tipo de pintura? Oleo sobre lienzo
Dnde puedo ver esta obra? Galera de Arte del Instituto
Courtauld, Londres
Quin era Van Gogh?
Este famoso pintor fue un hombre muy soador, inteligente
y apasionado. Hijo de un pastor evangelista. En algn
momento de su vida quizo entrar a la iglesia pero su carrera
como predicador itinerante fue un desastre. Se dedic a la
pintura y por 10 aos trabaj intensamente en su estilo
original y el uso del color y las lineas. Estilo que tiempo
1889
He aqu algunas de esas diferencias:
1.

la mancha blanca de luz reflejada en la

maceta vidriada en la imgen de 1888 no se
encuentra en la de 1889.

2.

las lneas azules que indican el borde de la mesa

( 1888 ) se han vuelto de un color ocre rojizo ( 1889 ).

3.

el fondo de la lona de 1889 es una sombra ms rica

y un poco ms oscura, sin elbrillo plateado de la
imgen de 1888.

despus servira de inspiracin a Fauvistas y Expresionistas.

Pero lamentablemente solo vendi una pintura en vida
porque nunca consigui ganarse la vida como pintor. Sufra
de depresiones y sus ltimos aos de vida los pas recludo
en institutos mentales. Se convirti en un alcohlico
descontrolado que se pasaba las noches en los prostbulos.

dinero para sus pinturas, materiales, adems de fotografas

y grabados. Van Gogh se di un balazo en el estmago y
muri en su dormitorio en brazos de su hermano en Julio 29,
1890.
Quin era Paul Gaughin?
Gaughin era un pintor de xito, buen amigo de Van Gogh. La
relacin entre la arrogancia de Gaughin y la fragilidad
mental de Van Gogh fue una combinacin desastrosa. Dos
das antes de Navidad en 1888 ocurri una crisis que di por
resultado la prdida de la oreja de Van Gogh.

Viedo Rojo
Esta fue la nica pintura que vendi por 400 francos en 1890
a la pintora belga Anne Boch. Aqu se observa una escena de
la vida cotidiana de la Provenza. Este es el momento de la
vendimia en un atardecer otoal con tonos rojizos.
Quin era Theo?
Van Gogh dependa mucho de su joven hermano Theo, quien
lo apoy y alent durante toda su carrera artstica. Mas de
600 cartas fueron escritas entre estos dos hermanos y
gracias a ellas es que podemos conocer la vida de Van Gogh,
sus emociones, reacciones y teoras artsticas. Fue su
hermano quien le sugiri pintar. Theo le proporcionaba

Les cuento cmo fue la historia..

El 23 de diciembre estos dos grandes amigos tuvieron una

Sus lineas audaces y las imagenes simples que utilizaba en

fuerte discusin, una pelea peor que las dems; Gaughin se

sus obras muestran la influencia de algunas de las

senta amenazado y pas la noche en una posada. Al da

impresiones japonesas que guardaba. Fue uno de los

siguiente, una multitud de personas estaban congregas

primeros artistas influenciados por los grabados en madera

afuera de su casa. La casa estaba salpicada de sangre y por

japonesa. Van Gogh admiraba la simplicidad de sus diseos,

esta razn Gaughin fue arrestado. Resulta que Van Gogh

simple reas de un solo color, empinadas perspectivas y la

haba regresado en la noche con su oreja cortada por una

anulacin de las sombras. Miren algunos ejemplos de

navaja. Luego se haba ido a un burdel donde le haba

pinturas realizadas por japoneses en madera:

regalado la oreja, envuelta en un peridico, a una de las

prostitutas llamada Rachel.
Despus de este suceso, Van Gogh fue enviado a un asilo
para enfermos mentales, donde pint Autorretrato con la
oreja cortada, que revelaba el estado anmico en el que se
encontraba.
Cmo era su estilo artstico?
Van Gogh no intentaba reproducir los colores realistas sino
que utilizaba el color para crear estados de nimos. Este
artista tomaba sus pinturas directamente del tubo y pintaba
rpidamente en el lienzo. A menudo completaba una pintura
en el mismo da. Una caracterstica de Van Gogh era el
contorno oscuro que colocaba alrededor de sus objetos con
reas densamente pintadas de un solo color.
En lugar de intentar reproducir lo que veo frente a mi, yo
uso el color en una forma totalmente arbitraria para
expresarme con fuerza
Vincent Van Gogh
Cules fueron sus influencias artsticas?

2.

Para evitar el arresto y la posible condena de

Gaughin, acordaron entre los dos artistas que Van Gogh
se haba auto mutilado.

3.

Van Gogh quera evitar que Gauguin se marchase de

Arls.

4.

La noticia de que Theo decidi casarse llev a Van

Gogh a hacer algo para evitarlo ya que el dependa
econmicamente de su hermano.

5.

Una posible venganza contra su amante Virginie, una

prostituta de Arles. A ella presuntamente envi la oreja
ensangrentada en un paquete, despus de enterarse
que ella se haba enamorado de su amigo Paul Gaughin.

6.

Van Gogh se cort la oreja porque habia amenazado

a Gaughin con un cuchillo y como castigo se la

Tambin tenia una gran admiracin por los trabajos de

automutil.

Rembrandt. Como l frecuentemente usaba pinceladas

Impasto:

gruesas (impasto)* y trabajaba rpidamente en sus pinturas.

Tcnica de pintura con textura gruesa que es casi

Van Gogh quera desesperadamente capturar la inmediatez

tridimensional en apariencia.

de su percepcin y emociones.
Posibles causas de la mutilacin de la oreja de Van Gogh:
1.

Gauguin y Van Gogh se enfrentaron a la puerta de un

prostbulo a causa de Rachel. Gaughin era muy hbil
con su espada e intencionada o accidentalmente,
lesion a Van Gogh.

es.wikipedia.org/wiki/Piet_Mondrian
Nacionalidad del autor? Neerlandesa
Dnde puedo ver esta obra? Tate Modern Collection, UK
Tipo de pintura? Oleo
Quin es Mondrian?

Este artista es uno de las figuras mas importantes en el

desarrollo del arte abstracto. Habiendo llegado a la abstraccin
por la va del cubismo, su estilo, que ahora se conoce como
Neoplasticismo*, no se refiere al mundo externo y reconocible.
Mondrian desarroll un mtodo no figurativo de la pintura donde
su ambicin era expresar una realidad pura. Al remover todas las
Nombre del artista? Piete Mondrian

imgenes de su lienzo, se restringa solamente a lineas rectas y

colores bsicos.

Los dos extremos absolutos fundamentales que conforman

nuestro planeta son: la linea de fuerza horizontal, es decir, la
trayectoria de la Tierra alrededor del Sol, y el movimiento
vertical y profundamente espacial de los rayos que tiene su
origen en el centro del sol. Los tres colores principales son
el amarillo, el azul y el rojo. No existen ms colores que
ellos
Ensayo del tesofo Dr. Mathieu Schoenmaekers ( 1915 )
Pero qu podemos ver en esta pintura?

y sus formas, la forma en que fueron dispuestos en el lienzo,

todo responde a un perfecto orden mental.
Porqu estos tres colores: Rojo, Amarillo y Azul?
Estos colores son bsicos osea que combinndolos se puede
crear cualquier otro color en el arcoiris: verde, morado, naranja, y
todas las otras sombras en medio. Crear estos tres colores
bsicos es imposible porque son colores individuales, por eso se
llaman colores primarios. En esta obra los cuadrados que

Para este artista era mas importante mostrar el mundo de una

manera mas simple de lo que es la verdadera vida. Esto se debi

contienen estos colores estan llenos de energa. El rojo evoca

fuego o sangre o un atardecer.

a que l opinaba que algunos artistas pintaban cosas que

parecan mas complicadas que el mismo diario vivir.

Y qu hay con el blanco y negro?

Entnces qu representa este cuadro?

En realidad no representa nada en particular. Mondrian quiso
entregarle al espectador una especie de juego donde se

Como ya conocemos sin el blanco y el negro es imposible aclarar

u oscurecer los colores. Al observar las lineas negras logramos
una organizacin del dibujo ya que limitamos espacios
hacindolos mas pequeos, mas grandes, mas altos, anchos o

observan las diferentes piezas y colores. El resto queda a la

imaginacin del observador para crear lo que quiera.

angostos. Al mismo tiempo que controlan que la estructura de la

pintura no se desborde.

Cmo se realiz esta obra?

Los espacios blancos dan la impresin de vacio, luz y aire.

Este fue un trabajo bien planeado por un largo tiempo. Mondrian

midi su lienzo usando tiras de papel para calcar as decidi

Porqu no existen paisajes o personas en esta pintura?

donde pona las lineas. Despus las pint con carboncillo y

finalmente puso color encima de ellas. En esta composicin
vemos como Mondrian evita crear la ilusin de profundidad, por
eso omite cualquier linea curva o diagonal, porque representa la
perspectiva. Un cuadro muy bien equilibrado. Los colores usados

Mondrian quiso establecer una especie de dilogo haciendo que

las lineas y los colores se unieran de alguna manera. Por
ejemplo: El cuadrado de color rojo se ve fuerte y pesado que da
la impresin de desbordarse de su espacio. Y al mismo tiempo no
esta ni siquiera enmarcado por una linea negra a su derecha
como para contenerlo en su lugar. Sin embargo, las lineas

pequeas horizontales en la parte superior izquierda e inferior

derecha son lineas mas anchas que las otras. Todo esto da la
impresin de que estas lineas anchas fueron puestas ah para

Dnde puedo ver esta obra? Galeria Nacional de Oslo

Quin es Edvard Munch?

contener el gran cuadrado rojo. Se imaginan a donde ira a parar

ese color si no existieran esas pequeas pero robustas lineas
negras?
Porqu no existe un borde negro que enmarque toda la
pintura?
Para este artista no existen fronteras para los colores. Los expone
de manera tal que el observador sea libre de entrar en sus
pinturas para explorarlas y salir de ellas cuando se les plazca.
Modrian mantiene sus figuras como suspendidas as no nos limita
nuestro espacio visual.
Este cuadro se asemeja a las calles entrecruzadas de New
York.
Mondrian viaj a los Estados Unidos y se enamor de Nueva York
y sus calles entrecruzadas. Este mundo le corresponda al artista.
A continuacin les muestro algunos de sus obras similares pero
que aunque estn basadas en los mismos principios, las
proporciones de los colores y los tamaos estn bien
diferenciadas.
Nombre del artista: Edvard Munch
http://es.wikipedia.org/wiki/Edvard_Munch
Nacionalidad del autor: Noruego
Tipo de pintura: Oleo, tmpera y pastel sobre cartn

Munch fue un pintor y grabador noruego perteneciente a la

corriente expresionista*. Sus primeras obras nos reflejan su
angustiosa vida marcada desde la niez. Su infancia fue muy
difcil. Perdi a su madre cuando l tenia 5 aos, su hermana
sufra de un trastorno bipolar y fue internada. Ella muri cuando
el artista tena 15 aos. Su padre fue un hombre muy dominador
que a sus 5 hijos los obsesionaba con sus ideas religiosas. De
aqu naci su personalidad un poco conflictiva y a veces
desequilibrada que alguna vez hizo que l mismo se internara en
un hospital mental. Pero al mismo tiempo l lo consideraba que
este trastorno era la base de su genio.

Sus obras trataban sobre las angustias y temas existenciales.

Amor: aqu Munch hace referencia al primer amor de su

Esos sentimientos y tragedias humanas se resumieron en una

serie que llam El friso de la vida. En esta serie podemos ver

vida, Millie Thaulow. Una mujer casada a la que llamaba

seora Heiberg. El no poder tenerla y desearla

tres temas principales: el amor, la angustia y la muerte.

constantemente hizo que realizara unas obras donde nos

muestra sus escenas vividas.
Angustia: estas son las escenas que reflejan la

verdadera identidad de Munch. Su angustiosa niez y sus das

a lado de su madre moribunda.

Muerte: aqu vemos escenas que le recuerdan la muerte
de su madre y su hermana. La muerte la representa a travs
de una simple despedida entre dos amantes, o una despedida
de un ser querido que esta a punto de dejar este mundo. Pero
esa misma muerte tambin esta reflejada en una ausencia que
a muchos paraliza y que inevitablemente nos provoca un grito
desgarrador.
De dnde vino la inspiracin para EL GRITO?

Qu significaban para el artista el amor, la angustia y la

muerte?

incluso uno de sus amigos actores se quit la vida. Tambin se

poda observar un manicomio, el lugar donde su hermana Laura
fue internada y unos mataderos en el alcantarillado.
Cmo se origin el cuadro de El Grito?
De aquel sentimiento que experiment el autor en aquel mirador
parece que quedo inmortalizado en un cuadro llamado La
Desesperacin, dicha obra fue la primera versin del El Grito:

Existe un diario escrito por Munch en 1892 donde nos detalla su

inspiracin para este cuadro.
Paseaba por un sendero con dos amigos el sol se puso
de repente el cielo se ti de rojo sangre, me detuve y me
apoy en una valla muerto de cansancio sangre y lenguas
de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la
ciudad mis amigos continuaron y yo me qued quieto,
temblando de ansiedad, sent un grito infinito que atravesaba
la naturaleza.
Se dice que ese lugar era un mirador donde se inspiraban
muchos artistas viendo el paisaje de Kristiania, Oslo, desde la
colina de Ekeberg. Aqu exista un camino que estaba a las
afueras de la ciudad. Un lugar de numerosos suicidios donde

la segunda obra, con el mismo nombre, se trataba de una

composicin bastante sencilla similar a la anterior, pero con
colores diferentes. Una escena mas sombra, la figura menos
contemplativa y mas desesperada, a diferencia de la anterior, el
rostro esta de frente.

Cuntas versiones existen de este cuadro?

Al final, en su ultima versin la figura va evolucionando hacia un
ser deforme y grotesco, casi cadavrico, que se lleva las manos
hacia el rostro mientras parece emitir el angustioso grito que le da
nombre al famoso cuadro, El Grito.

Les puedo decir que de este cuadro se han realizado unas 105
versiones pero son solo 4 las versiones que realiz Munch. La
versin ms famosa se encuentra en la Galeria Nacional de
Noruega. Aqu el artista solo tena 29 aos cuando realiz esta
obra que le tom 3 aos en acabarla. Otras dos versiones del
cuadro se encuentran en el Museo Munch en Oslo y la cuarta
versin pertenece a una coleccin particular.
Desde 1893 -1910, estas versiones fueron hechas desde crayn
hasta pasteles y tmpera.

En su esmero por plasmar ese grito que atravesaba la naturaleza

y que el autor pudo percibir, pareca que las circunstancias fueron
perfectas para que Munch se motivara en crear una obra de arte.
Aquel melanclico atardecer, y todos sus problemas suscitados a
lo largo de su vida daban vueltas en su mente y lo atormentaban
de tal manera que todo contribua a aquel grito mudo encerrado
en el lienzo.
Se dice que la fuente de inspiracin para esta estilizada figura

Cmo esta pintado el cuadro?

humana tuvo su origen en una momia peruana que Munch

observ en una exposicin universal en Pars.

Esta obra tiene colores muy clidos al fondo y una luz

semioscura. Aqui observamos los colores rojos y azules que son
muy conocidos en los paisajes intensos de Noruega en ciertas
pocas del ao.
Su figura principal es una persona pero que no se le puede
determinar el sexo. Una figura que se retuerce entre las curvas
del paisaje. Se observan lineas y composicin simplificadas. Esta
figura est gritando, con una expresin de desesperacin.
En el fondo, casi fuera de escena, se aprecian dos figuras con
sombrero que no se pueden distinguir con claridad. El cielo

Qu quiere expresar en este cuadro el artista?

parece fluido y arremolinado, igual que el resto del fondo.

Munch despus de haber pasado esa tarde tan misteriosa, quera

pintar la cara oscura de un grito. Un grito que no solo debia

Los robos

expresarse con palabras ser escuchado en su entorno. El

deseaba expresar una figura sin voz. Para l , el grito vena de
todo lo que le rodeaba.

Esto es lo que se dice de los robos de las dos versiones:

El 12 de Febrero de 1994, El grito de la Galera Nacional de
Oslo fue robado en pleno da por una banda de ladrones (en
principio se pens en un grupo anti-abortista activo en

Noruega ) que se permitieron dejar esta nota: Gracias por la

falta de seguridad. Tres meses despus los ladrones se
dirigieron al gobierno noruego solicitando, por la entrega del
cuadro, un milln de dlares estadounidenses. El gobierno

Aunque estaba un poco mas ancha y la figura principal

estaba mas al centro de la composicin.
2.
En el cuadro se pueden observar algunos cambios
hechos a la obra ya terminada como lo son un grafito
realizado entre las fuertes pinceladas del cielo donde deca

rechaz la oferta y poco despus, -el 7 de mayo- el cuadro

fue recuperado en una accin conjunta efectuada por la

Este cuadro solo lo ha podido pintarlo un loco. No se sabe

si lo escribi el mismo artista o algn aficionado a la pintura

polica noruega en colaboracin con Scotland Yard y el

museo Getty.
El 22 de Agosto de 2004, la versin expuesta en el Museo
Munch fue robada a mano armada por tres hombres
enmascarados, junto con la Madonna del mismo autor. El
museo esper una peticin de rescate pero sta nunca lleg.
Adems se ofreci una recompensa de 97 millones de euros.
Segn el peridico sueco Svenska Dagbladet, el cuadro
habra sido quemado a fin de eliminar pruebas. Los dos
cuadros fueron recuperados el 31 de Agosto de 2006 por la
polica noruega, dos aos despus de su robo, y en relativo
buen estado. Sin embargo, el 20 de diciembre del mismo ao
se revel que los expertos del Museo Munch llegaron a la
conclusin de que el dao hecho a El Grito era irreparable. El
deterioro, debido a la humedad en la zona baja de la pintura,
caus una decoloracin que impide que el cuadro pueda ser
completamente restaurado a su perfeccin original.
Sabias que.
1.

3.

contrariado por la obra.

Adems se ve una rajadura a un lado del cuadro y un
intento de hacerle un marco con la misma pintura. Parece
que Munch se arrepinti y lo repint. Tambin se ven

manchas de cera en la esquina inferior derecha de la obra.

4.
La versin #2 hecha en pasteles sobre cartn fue
subastada el 2 de mayo del 2012 por 119,9 millones de
dlares, en la casa Sothebys de Nueva York, convirtindose
as en la obra ms cara vendida en una subasta. Esta es la
versin mas colorida y vibrante de las cuatro versiones, la
nica versin original cuyo marco fue pintado a mano por el
artista para incluir su poema donde detalla la inspiracin de
su obra. Adems es la nica versin donde una de las dos
figuras en el fondo se vuelve a mirar hacia el exterior del
paisaje urbano.
* El Expresionismo

Detrs del cuadro de 1893 se encuentra dibujado un

El expresionismo fue una corriente artstica que buscaba la

expresin de los sentimientos y las emociones del autor, ms que

primer intento de esta obra realizada por el mismo artista.

Sin acabar y con los colores mas importantes ya marcados

la representacin de la realidad objetiva. Es decir antepona esos

sentimientos a las propias formas. Lo importante en este

se puede observar como empez delineando la escena.

movimiento es la forma y el sentimiento del autor.

Para ello los pintores expresionistas utilizan los colores fuertes y

puros. Distorsiona las formas retorcindolas y pintados rostros
desfigurados y tristes, tratando de buscar con las lneas, el
transmitir el ritmo de esos sentimientos.
Los cuadros expresionistas se caracterizan por su expresividad y
fuerza psicolgica a travs de sus composiciones agresivas.

En la actualidad cun influenciados estamos por este

artista?
No solamente que sus trabajos influenciaron muchos artistas en
varias generaciones pero tambin el mundo en que vivimos
actualmente tiene mucho que agradecer a Mondrian. Su estilo ha
sido aplicado en la decoracin interior, en muebles, en diseos,
en arte grfico, en revistas, en propagandas y en la moda. La
marca LOreal Studio Line tiene una serie de productos para la
cabellera que estn claramente basados en las formas de nuestro
artista y en sus principios.
Neoplasticismo : El Estilo, tambin conocido como
neoplasticismo es un movimiento artstico holands fundado en
1917. En un sentido ms estrecho, el trminoEl Estilo es usado
para referirse a un cuerpo de trabajo a partir de 1917 hasta 1931
fundado en los Pases Bajos. Ellos abogaron por abstraccin pura
y universalidad por una reduccin a los elementos necesarios de
forma y color; ellos simplificaron composiciones visuales a las
direcciones verticales y horizontales, y usaron slo colores
primarios junto con blanco y negro.