Bourriaud, Radicante. APUNTES 15 le haya dado nombre todava al espacio indito en el que andan a tientas.

Pero ellos o ellas llevan en el ncleo de sus prcticas los principios esenciales a partir de los que podra volver a constituirse una modernidad. Principios que podramos enumerar: el presente, la experimentacin, lo relativo, lo fluido. El presente, porque lo moderno ("que pertenece a su tiempo", tal es su definicin histrica) es una pasin por lo actual, el hoy como germen y principio; contra las ideologas conservadoras que quisieran embalsamarla, contra los movimientos reaccionarios cuyo ideal sera la restauracin de tal o cual pasado, pero tambin, lo que distinguira nuestra modernidad de las anteriores, contra las prescripciones futuristas, las teleologas de todo tipo y la radicalidad que las acompaa. La experimentacin, porque ser moderno es arriesgarse a aprovechar la ocasin, el kairs. Es aventurarse: no conformarse con la tradicin, con las frmulas y categoras existentes sino abrir nuevos caminos, volverse piloto de pruebas. Para mantenerse a la altura de tal riesgo, tambin hay que cuestionar la firmeza de las cosas, practicar un relativismo generalizado, un comparatismo crtico 16 despiadado para con las certezas que reciben ms adhesin; percibir las estructuras institucionales o ideolgicas que nos encuadran como circunstanciales, histricas y, por lo tanto, reformables sin reparos. "No hay hechos -escriba Nietzsche-, slo hay interpretaciones." Por eso, el moderno es partidario del acontecimiento contra el orden monumental, de lo efmero contra los agentes de una eternidad de mrmol; una apologa de la fluidez contra la omnipresencia de la Dosificacin. Los artistas, bajo cualquier latitud, tienen hoy como tarea imaginar lo que podra ser la primera cultura verdaderamente mundial. 18 ... y una nueva generacin de artistas maneja con destreza los cdigos del arte contemporneo internacional. Este movimiento de uniformizacin corre parejo con el achicamiento imaginario del planeta, acompaado por los perfeccionamientos de su representacin. 19

Apostemos por una modernidad que, lejos de ser un absurdo calco de la del siglo pasado, sea especfica de nuestra poca y haga eco de sus propias problemticas: una altermodernidad -atrevmonos con la palabra- de la que este libro va a esbozar las problemticas y las figuras. Desde hace unos treinta aos, el paisaje cultural mundial se va moldeando por un lado por la presin de una sobreproduccin de objetos y de informacin y por el otro por la uniformizacin vertiginosa de las culturas y de los lenguajes. La masa catica de los objetos culturales y de las obras en que nos movemos integra tanto la produccin presente como la del pasado, puesto que el Museo imaginario se extiende ya a la totalidad de las civilizaciones y de los continentes, 20 Lo que el posmodernismo nombra hibridacin consiste en injertar en el tronco de una cultura popular ya uniformizada unas "especificidades", las ms de las veces caricaturescas, as como se perfuma con sabores sintticos golosinas industriales. Hoy tan slo dos modelos culturales mutuamente contradictorios parecen oponerse a esas facilidades: por un lado el repliegue identitario, la crispacin a partir de unos valores estticos tradicionales y locales y, por otro, lo que se llama la creolizacin, a partir del modelo caribeo de aclimatacin y cruce de influencias heterogneas. 22 Apostemos a que la modernidad de nuestro siglo se inventar, precisamente, oponindose a cualquier radicalismo, condenando por igual la mala solucin del re-arraigo identitario y la estandarizacin de los imaginarios decretada por la globalizacin econmica. Porque los creadores contemporneos ya plantean las bases de un arte radicante -trmino que designa un organismo que hace crecer sus races a medida que avanza. Ser radicante: poner en escena, poner en marcha las propias races en contextos y formatos heterogneos, negarles la virtud de definir completamente nuestra identidad, traducir las ideas, transcodificar las imgenes, transplantar los comportamientos, intercambiar en vez de imponer. 26 En su versin dogmtica, estas teoras llegan a anular toda posibilidad de dilogo entre individuos que no compartan la misma historia o la misma "identidad cultural". Tal riesgo no debe ser minimizado:

de tanto caricaturizar, la ideologa comparatista que implican los postcolonial studies prepara para una atomizacin completa de las referencias y de los criterios de juicio estticos. 33 mientras el cine se diriga cada vez ms hacia la imagen (en detrimento del plano), el arte tomaba la direccin inversa, hua del smbolo para encontrarse con lo real a travs de la forma documental. 39 Asignar el modernismo al principio del siglo XX, atarlo a las ideologas polticas radicales que constituan su decorado histrico, clavarlo de una vez por todas en el cuadro del "terror" revolucionario constituye una hbil estrategia, muy difundida. Pero implica reducir el acontecimiento moderno a una excrecencia de la Historia, limitarlo a ser el producto de su tiempo. 43 Pero cmo defender al mismo tiempo la existencia de singularidades culturales y oponerse a la idea de juzgar las obras en nombre de esas singularidades, o sea negarse a mantenerse en la lnea recta de sus tradiciones? Esta apora es la que funda el discurso posmoderno y constituye su fragilidad ontolgica. En otras palabras, la posmodernidad consiste en no contestar a esta pregunta. Porque para formular una respuesta, habra que elegir entre dos opciones opuestas: un consentimiento tcito a la tradicin, si se piensa que cada cultura secreta sus propios criterios de juicio y debe ser estimada en funcin de dichos criterios. O apostar por el surgimiento de una forma de pensamiento susceptible de operar interconexiones entre culturas dispares, sin negar por ello su singularidad. El discurso posmoderno, que oscila entre la deconstruccin crtica del modernismo y la atomizacin multiculturalista, favorece implcitamente un statu quo infinito. Desde este punto de vista, representa una fuerza represiva, al contribuir en mantener las culturas mundiales en un estado de seudo-autenticidad, al almacenar los signos vivos en un parque natural de las tradiciones y modos de pensamiento donde permanecen disponibles para cualquier empresa de comercializacin. Entonces, qu sera lo que perturbara esta cosificacin ideal? Cul es este objeto cuidadosamente reprimido cuyos contornos se perciben, por ausencia, en este dispositivo ideolgico? Una palabra que no se

46 Una imagen transportable, un espejo en marcha: el destino del sujeto en el mundo de la reproduccin ilimitada es el de un exilado perpetuo. Un siglo ms tarde, nos movemos en un universo mental en que cada uno de nosotros vive, da a da, la experiencia del actor de 1935: nos resulta difcil fundar nuestra identidad en un terreno estable, carencia que nos incita a adherir a una comunidad proveedora de identidad o, a la inversa, a un constructivismo puro. En este mundo de lo no autntico, dividido por la ingeniera domstica de las imgenes y de las cmaras de control, estandarizado por la industria mundial del imaginario, los signos circulan ms que las fuerzas que los estructuran: slo podemos desplazarnos por las culturas sin identificarnos con ellas, crear singularidad sin sumergirnos en ella, surfear "en las formas sin penetrarlas. Sin duda, este destino de hombre sin aura (sin "horizonte lejano", lo que significa aqu: sin origen) resulta ms difcil de aceptar para un occidental, heredero de una cultura en que los valores tienden a la totalidad y a lo universal. Sin embargo es lo que tenemos que asumir hoy, a no ser que optemos por las identidades duras cuyos nacionalismos e integrismos nos presentan su panoplia, o por los grupos-sujetos blandos que ofrece el pensamiento posmoderno. 48 Principios a partir de los que se despliega, en el arte moderno, una metafsica de la raz. Volver al punto de partida, para empezar de nuevo enteramente y fundar un nuevo lenguaje despojado de sus escorias. 49 "pasin por el inicio", o sea la necesidad de vaciar, de la tabla rasa, como condicin primera de un discurso que inaugura y siembra las semillas del porvenir: la raz. Si "la fuerza se adquiere por la depuracin de la forma" Este volver incesante a los orgenes que operan las vanguardias implica que lo nuevo, en el rgimen radical del arte, se vuelve un criterio esttico de por s, fundado en un antecedente, en el establecimiento de una genealoga dentro de la que se irn distribuyendo ulteriormente una jerarqua y unos valores. Paradjicamente, este gesto de "padre fundador"2 7 equivale a presentar un fin posible del arte: desenlace e inicio al mismo tiempo, la obra radical constituye una epifana del presente, abre a un territorio que se puede medir yendo hacia el pasado

o hacia el futuro. 50 terico del arte del siglo XX, Clement Greenberg: se organiza all a partir de una visin radicalen que "la autopurificacin" constituye el principio esencial. A partir de esta bsqueda de la "opticalidad pura" el crtico neoyorquino puede desarrollar un relato histrico coherente de la evolucin artstica, con un origen y una finalidad: la pintura progresa hacia su especificacin como medium, elimina por s misma lo que no le es consustancial y necesario. La ley del modernismo, escribe Greenberg, implica que "las condiciones no esenciales a la viabilidad de un medio de expresin (medium) sean rechazadas en cuanto sean conocidas".2 8 En este relato, la raz representa a la vez un origen mtico y un destino ideal. al arte, como prctica autnoma, hay que abolido, disolverlo y reemplazarlo por "situaciones vividas" independientes de cualquier campo disciplinario y cualquier tcnica especfica. La "raz" del situacionismo se hunde en el 51 perodo histrico en que el arte no constitua una "actividad separada" de las dems tareas humanas. Tal arraigo en el pasado explica por otra parte el matiz nostlgico de muchas de sus producciones sobrecargados de signos, sumergidos en una masa de obras en progresin constante, ya no disponemos siquiera de una forma imaginaria o de un concepto para pensar el reinicio, sin hablar de una posible alternativa racional a los marcos econmicos o polticos en que vivimos. 57 El radicante se desarrolla en funcin del suelo que lo recibe, sigue sus circunvoluciones, se adapta a su superficie y a sus componentes geolgicos: se traduce en los trminos del espacio en que se encuentra. Por su significado a la vez dinmico y dialgico, el adjetivo radicante califica a ese sujeto contemporneo atormentado entre la necesidad de un vnculo con su entorno y las fuerzas del desarraigo, entre la globalizacin y la singularidad, entre la identidad y el aprendizaje del Otro. Define al sujeto como un objeto de negociaciones. El arte contemporneo provee nuevos modelos a este individuo en perpetuo desarraigo, porque constituye un laboratorio

de las identidades: de este modo, los artistas de hoy expresan menos la tradicin de la que provienen que el recorrido que hacen entre aquella y los diversos contextos que atraviesan, realizando actos de traduccin. Ah donde el modernismo proceda por sustraccin con el objetivo de desenterrar la raz-principio, el artista contemporneo procede por seleccin, agregados, y luego multiplicaciones: l o ella no buscan un estado ideal del Yo, del arte o de la sociedad, sino que organizan los signos para multiplicar une identidad por otra. 59 El artista radicante inventa recorridos entre los signos: como semionauta, pone las formas en movimiento, inventa a travs de ellas y con ellas trayectos por los que se elabora como sujeto al mismo tiempo que constituye su corpus de obras.35 Recorta fragmentos de significacin, recoge muestras; constituye herbarios de formas. Lo que hoy podra aparecer como extrao, es por el contrario el gesto de una vuelta al principio: la pintura, la escultura, ya no se conciben como entidades de las que uno se limitara a explorar los componentes (a menos que se considere slo segmentos de historia de estos "orgenes"). El arte radicante implica por lo tanto el fin del medium speciflc, el abandono de las exclusividades disciplinarias. La radicalidad modernista se haba fijado como objetivo la muerte 60 de la actividad artstica como tal, su superacin hacia un "fin del arte" imaginado como horizonte histrico en que el arte se disolvera en la vida cotidiana: la mtica "superacin del arte". La radicantidad altermoderna no tiene nada que ver con tales figuras de disolucin: su movimiento espontneo consistira ms bien en transplantar el arte a territorios heterogneos, en confrontarlo a todos los formatos disponibles. Nada le es ms ajeno que un pensamiento disciplinario, que un pensamiento de la medium specificity -idea por lo dems sedentaria, que se reduce a cultivar su campo. La traduccin es, por esencia, un desplazamiento: hace que el sentido de un texto se mueva, de una forma lingstica a otra, y manifiesta estos temblores. Al transportar el objeto del que se apropia, sale al encuentro del Otro para presentarle algo ajeno bajo una forma familiar: te traigo lo que fue dicho en otro idioma que el tuyo... Lo radicante se presenta como un pensamiento de la traduccin: el arraigamiento precario implica entrar en contacto con un suelo que recibe, un territorio desconocido. Cada punto de contacto que forma la lnea radicante representa por lo tanto un esfuerzo de traduccin. Desde esta perspectiva, el

arte no se define como una esencia que se tratara de perpetuar (bajo la forma de una categora disciplinaria cerrada sobre s misma) sino como una materia gaseosa susceptible de "llenar" las actividades humanas ms diversas, antes de solidificarse nuevamente bajo la forma que constituye su visibilidad: la obra. 61 lo radicante implica un sujeto: pero este no se reduce a una identidad estable y cerrada sobre s misma. Existe nicamente bajo la forma dinmica de su errancia y por los lmites del circuito que delinea, y que son sus dos modos de visibilidad: en otros trminos, es el movimiento lo que permite in fine la constitucin de una identidad. 62 El sujeto radicante se presenta como una construccin, un montaje: dicho de otro modo, una obra, nacida de una negociacin infinita. 63 En trminos estticos, lo radicante implica de antemano una decisin nmada cuya caracterstica principal sera la ocupacin de estructuras existentes: aceptar ser el inquilino de las formas presentes, con el riesgo de modificarlas en menor o mayor medida.3 8 Lo que tambin puede significar el trazado de una errancia calculada, por la que un artista rechaza cualquier pertenencia a un espacio-tiempo fijo, y cualquier asignacin a una familia esttica identificable e irrevocable. 64 Antes que nada, esta cuestiona nuestros modos de representacin. Ms concretamente, es el lugar de un cambio total en las relaciones entre figuracin y abstraccin. Porque donde el modernismo est vinculado con la mquina capitalista es precisamente en el nivel de la representacin del mundo; all donde se fabrica esta imagen general que tenemos, y tambin las mltiples imgenes producidas por los artistas que pueden transmitirla, confirmarla o invalidarla. 65 El papel poltico del arte contemporneo reside en este enfrentamiento con una realidad huidiza que aparece bajo la forma de logos y

entidades infigurables: flujos, movimientos de capitales, repeticin y distribucin de la informacin, imgenes genricas todas que pretenden escapar a toda visualizacin no controlada por la comunicacin. El papel del arte es transformarse en una pantallaradar en que estas formas furtivas, localizadas y personificadas puedan por fin aparecer y ser nombradas o encarnadas. 67 Esta autonoma pas tambin por la adopcin de un imperativo categrico e implcito: la vida y la obra se comunican entre s, segn las vas elegidas por el artista. En cuanto a la altermodernidad contempornea, naci en el caos cultural producido por la globalizacin y la mercantilizacin del mundo; por lo tanto debe conquistar su autonoma respecto a los diferentes modos de asignacin identitaria, resistir a la estandarizacin del imaginario fabricando circuitos y modos de intercambio entre los signos, las formas y los modos de vida. 75 la co-presencia de los puntos de vista dentro de un espacio multifocal, en el que cualquier encuadre es corregido por el que precede o el que sigue. lo diverso es una esttica del origen, pero en el sentido de que lo subraya para relativizarlo mejor, lo presenta como un punto ms sobre una lnea dinmica e intermitente. No fijar la imagen, sino insertarla siempre en una cadena: as se podra resumir una esttica radicante.

82 Grano de arena en la mquina de fabricar lo global, la singularidad no depende hoy ni de materiales preciosos ni de la mano nica del artista, sino de la instauracin de un acontecimiento esttico, por el encuentro entre un individuo y ciertas formas: la produccin de un nuevo pliegue, para emplear un trmino deleuziano, que crea un accidente en el paisaje regulado de la cultura. La singularidad es del orden del acontecimiento, porque abre el camino a rplicas, a variantes; pero tambin retoma el hilo de la modernidad, puesto que constituye siempre una ruptura, una discontinuidad en el paisaje liso del presente. 88

La altermodernidad que emerge hoy se nutre de la fluidez de los cuerpos y de los signos, de nuestro vagar cultural. Se presenta como una incursin fuera de los marcos asignados al pensamiento y al arte, una expedicin mental fuera de las normas identitarias. En ltima instancia, el pensamiento radicante se reduce a esto, a la organizacin de un xodo. 89 esttica radicante Remite as al movimiento, al dinamismo de las formas, y designa a la realidad como un conglomerado de superficies y territorios transitorios, potencialmente desplazables. En esto es solidaria de la traduccin, tambin de la precariedad. 94 en un universo radicante, los principios se mezclan y se multiplican por combinatorias: ya no hay sustraccin sino multiplicaciones incesantes. Esa abundancia, esa ausencia de jerarquas netas, se adaptan a esta precariedad que ya no se limita al uso de materiales frgiles o a duraciones breves, puesto que empapa de ah en adelante el conjunto de la produccin artstica con sus tintes inciertos, constituye un sustrato de pensamiento, juega un papel de fondo ideolgico sobre el que desfilan las formas. En pocas palabras, la precariedad impregna ya la totalidad de la esttica contempornea. 97 Mi hiptesis es que el arte parece no slo haber encontrado los medios para resistir a este nuevo ambiente inestable sino tambin haber sacado una fuerza nueva de l -y que una nueva forma de cultura, nuevos tipos de escritura formal, podran desarrollarse perfectamente en un universo mental y material cuyo teln de fondo es la precariedad. Porque tal es el caso en este principio del siglo XXI, con el predominio en todos los campos del pensamiento y de la creacin de lo transitorio, de la velocidad y la fragilidad, lo que instaura lo que podramos llamar un rgimen precario de la esttica. 99 elementos de esta esttica precaria a la vista: el abigarramiento, e induso la saturacin; el recurso a materiales pobres; la no discriminacin entre el desecho y el objeto de consumo, a lo comestible y lo slido; el rechazo de un principio de composicin fija en beneficio de instalaciones de apariencia nomdica e indeterminada.

Exaltacin a la inestabilidad de las relaciones que se pueden realizar entre el arte sus mtodos o mecanismos de reproduccin o representacin. 119 El devenir-fragmentario de todo y de todos, dentro de la masa confusa que conforma una burbuja de informaciones, servira entonces de ideologa totalizante para nuestro mundo anti-totalitario. 121 Lo que equivale a decir que las obras contemporneas no gozan de ningn derecho absoluto en cuanto a la obtencin de un estatuto. Es arte, o no lo es? 122 la obra de arte ya no es un objeto "terminal" sino un simple momento en una cadena, el punto capiton que vincula, con ms o menos fuerza, los diferentes episodios de una trayectoria. para cualquier obra de arte, su capacidad para integrarse en diferentes relatos y traducir sus propiedades; dicho de otro modo, su potencial de desplazamiento, que le permite mantener dilogos fecundos con contextos diversos. Dicho an de otro modo, su radicantidad.