Escuela Teatro Imagen 10-Oct-

2010

Las Acciones Físicas – Impulsos

Grotowski

Chantal Rachet
Alejandro Sánchez
En el texto que leímos, “Trabajar con Grotowski las acciones físicas (Impulsos)” podemos
darnos cuenta que el impulso es totalmente importante y aun mas importante es trabajarlo
debido a que según Grotowski sin este las acciones o movimientos se vuelven
convencionales, esto se debe a que no pasan por el flujo de la emoción.

Lo que nos pareció más interesante es que uno puede trabajar los impulsos en cualquier
momento incluso antes de entrar a escena o más entretenido aun viajando o haciendo
cualquier cosa.

Los impulsos que aplicamos en clases son distintos creo o los trabajaba de otra forma, por
que sentía que era un impulso sin emoción, solo como un péndulo. Excepto cuando lo zona
que recibía el impulso nos podía traer recuerdos o alguna cicatriz o lugar resentido, salía
con emoción o pasaba mas a través de la fluidez.

Lo mas importante es el tipo de mezcla que se hace con cada teoría, las acciones físicas son
un punto importante en el desarrollo del actor, es algo básico, pero es aún más básico el
punto de los impulsos, porque son los que te llevan a sentir y a las acciones físicas, son al
fin y al cabo 2 formas de fluir en escena, que también pueden ser mezclados en una misma
actuación, para cada necesidad, son recursos fundamentales para crear veracidad en lo que
se ve a ojos del público, para crear identificación con el mismo.

Creemos también, que es muy interesante la forma en que Grotowski ejemplifica que no
solo los actores pueden desarrollar este recurso, sino cada persona en su diario vivir, puede
aumentar sus emociones y llevar a cabo las ganas de lograr algo con la concentración en un
impulso interno, imperceptible, y sin movimiento, para esto es básico el contacto con el
cuerpo, el habitarlo, porque así uno crea conciencia de cada parte de él, y se puede llevar la
concentración a un solo lugar en particular, contracción o relajación de un punto en
específico y claramente enfocar un impulso con un objetivo claro sin mayor dificultad.

Con respecto a la proposición de Stanislavski de la periferia, estamos en desacuerdo,

porque tal como lo dice el autor, no es necesaria una concentración de rostro o
ejemplificación con los ojos, tampoco con la voz, sino que uno mismo saber que ahí esta tu
impulso, tu motor, ya sea en cualquier parte del cuerpo, porque así se puede llevar a la
memoria, una sensación, una emoción conocida y se puede hacer relación con lo que se
quiere hacer, hablando claro, en el caso del actor.

Finalizando entonces, podemos decir que los impulsos son la parte más básica del contacto
con el interior, de la proyección de la emoción, la base de las acciones, el impulso te lleva
al expulso, y esto a desarrollar el personaje con veracidad desde la experiencia personal del
actor.