-------------------------------------------------------------------------------La Esttica en Walter Benjamin y Theodor W.

Adorno Rafael Garca Alonso, Universidad Complutense de Madrid -------------------------------------------------------------------------------La esttica deductible de los escritos de Karl Marx (1818-1883) se halla en buena parte ligada a la de Schiller. La aspiracin a lograr el pleno desarrollo de las capacidades humanas choca con obstculos histricos que pueden ser afrontados a travs de la praxis revolucionaria. Quizs uno de los aspectos ms fructferos de las observaciones de Marx en su aplicacin a la esttica deriven de su insistencia en partir de la prctica real de los hombres y no de lo que creen estar haciendo. Ello invita al menos a un triple planteamiento metodolgico: (a) estudiar en qu condiciones son producidas las ideas incluidas las representaciones de las artes-; (b) analizar la situacin social de los productores de tales manifestaciones y, (c) comprender que la produccin artstica conlleva la formacin de sus destinatarios. Es decir que no slo se produce un objeto para el sujeto, sino tambin un sujeto para el objeto. Un tema decisivo para la sociologa del arte y para el anlisis del receptor. La controvertida figura de Georg Lukacs (1885-1971) presenta en su periodo marxista una concepcin de la obra de arte muy ligada a una concepcin hegeliana de la historia como proceso unitario en que la cohesin significativa de la obra permite establecer un criterio de valor referido a la forma. El literato como observador omnisciente debe ser capaz de conducir la atencin del lector de tal forma que al final el significado resulte coherente, acabado y palmario. Tambin es posible elaborar un criterio de correccin respecto al contenido cuando se alcance un conocimiento profundo del proceso real de la historia y de cmo las contradicciones implcitas estaran destinadas a ser superadas. Ya se mencion como, por el contrario, Adorno descrea de la organicidad de la experiencia esttica y tena en cuenta la fragmentacin como categora central de la modernidad. Un aspecto del que era muy consciente su amigo, pero tambin frecuente antagonista terico, Walter Benjamin (1892-1940) Sobre Benjamin influyen una variedad de puntos de vista tericos. No slo el marxismo -espacialmente en proximidad con Bertolt Brecht- sino tambin su formacin juda, el surrealismo, el cine, Max Weber, Heinrich Wllflin o Georg Simmel. Consciente de la fragmentacin y de la pobreza de la existencia moderna su obra formula un doble principio de recomposicin. (1) La recuperacin de la tradicin y de la experiencia permitiendo articular un hilo temporal que vincula el origen, el presente y el futuro concebido en clave teolgica. (2) La posibilidad de articular "imgenes dialcticas" en las que el fragmento aparece como miniatura de la totalidad, tal como ha sintetizado David Frisby. Apareciendo las figuras del coleccionista, del trapero, del flneur... El mtodo benjaminiano seala tambin que el pensar entraa no slo la corriente de pensamientos, sino tambin su detencin. Cabe volver a hacer presentes las cosas pasadas y al mismo tiempo despertar salvficamente de los sueos propios del siglo XIX; hacer transparentes los mitos evitando la alienacin tal como pretendi hacer al analizar los pasajes. Su anlisis de las masas y de las fantasmagoras en las que stas viven -y de forma notable, la concepcin de la novedad como condensacin de la falsedad de la conciencia- constituyen un ejemplo de la formacin de sujetos para un objeto tal como habamos visto en Marx.

En definitiva, Benjamin comprende que en la modernidad la experiencia se vive de modo discontinuo. Situacin ante la que parece comportarse entre la lucidez, la fascinacin y la nostalgia. En su clebre ensayo "La obra de arte en la poca de la reproductibilidad tcnica" (1933) Benjamin analiza tres planos: (a) el proceso de produccin. Advirtiendo la crisis de la dicotoma entre original y copia. Sealando tambin la existencia de artes que son fruto del esfuerzo colectivo. (b) El proceso de recepcin. Advirtiendo la importancia creciente de las masas as como la modificacin de la relacin de stas con el arte. Se produce una modificacin de los modos de percepcin sensorial con una tendencia a la recepcin tctil as como la aparicin de una percepcin para lo igual en conexin con la aparicin de nuevas posibilidades de exhibicin. (c) Modificaciones en la sensibilidad esttica de poca con la emancipacin del arte frente al ritual, pero tambin con la prdida del aura -un concepto en el que recrea observaciones de Simmel- y la posibilidad de politizacin del arte. Si Benjamin tiene en cuenta la discontinuidad de la experiencia moderna, Theodor W. Adorno (1903-1969) critica la ideologa de la Ilustracin que haba alimentado la reflexin esttica de forma dominante. Tambin para l la modernidad es el momento en el que la experiencia se empobrece en aislada vivencia. En su "Teora esttica" (1970) parte de la consideracin de que la autonoma del arte puede ser aprovechada por el medio burgus para hacer del arte un motivo de distraccin banal. La pretensin de crear mundos propios puede convertirse en una forma de eludir el mundo emprico. Sin embargo, es propio de las obras de arte autnticas la conquista de su autonoma. Es decir, el establecimiento de una vida sui generis que, gracias a su concentracin, contrasta con la dispersin de lo puramente existente. Pero las obras de arte son tambin artefactos, resultados de poesis, y tienen una dimensin tambin social, heternoma. Ahora bien, si el arte se relaciona con la realidad es por su capacidad de transformar en formas, y en problemas formales, la alusin a aspectos sociales. Son leyes formales lo que le son inmanentes pero esas mismas leyes pueden verse afectadas por los elementos materiales o de contenido. El arte debe, pues, ser capaz de vehicular la dialctica autonoma / heteronoma. Lo propio del arte se orienta hacia lo que no l mismo -la dimensin social, la dimensin de lo inconsciente ...- supeditndose a la ley de la forma. Incluyndose aqu la relacin ambivalente de procurar atraccin sensible incluso mediante el dolor. Especficamente en la modernidad es relevante enfrentarse a la ilusin de un arte de esencia orgnica. De ah tambin que Adorno se oponga a la reduccin del universo cultural -y por tanto, tambin del arte- a mercanca. Se recomienda, pues, el enfrentamiento a la razn instrumental y, en ese sentido, un arte negativo; capaz de introducir la disonancia en un universo aparentemente armnico. Algo opuesto al arte que se ofrece como consuelo de una vida detestable. Por eso, apoya el arte que no se entrega cmodamente al receptor sino que constituye un enigma al borde de la ininteligibilidad. En un mundo donde reina la alienacin y la cosificacin es necesario un arte perturbador, reacio a convertirse en mera distraccin, como ya denunci Nietzsche. Adems de la racionalidad formal y la racionalidad instrumental Adorno habla de una racionalidad mimtica presente en el campo de la literatura y de las artes plsticas que debe ser capaz de conjuntar la realizacin de un contenido espiritual con formas de aparicin sensible tal como sucede a travs de sonidos, imgenes, palabras. En efecto el arte es un "conjunto significativo de la apariencia" y en el trabajo del artista es esencial el proceso creativo concebido como conjuncin dialctica entre lo espiritual y lo

sensible. Un desarrollo que, a juicio de Adorno, debe resistirse a la tentacin de perseguir una totalidad predefinida quedando por tanto abierta la obra artstica a la aparicin de modificaciones a lo largo del proceso artstico. En ese sentido y acudiendo por nuestra parte a un ejemplo de Adorno acerca de la msica- Adorno considera como casos de rgida racionalidad formal aquellos en los que el compositor dodecafonista est tentado a predeterminar la obra sin variacin posible en su construccin. Tal aspiracin es una ilusin condenada al fracaso que, adems, ahoga la dialctica creativa. De singular importancia en la esttica de Adorno es la distincin entre arte mercantilizado y arte autntico. Continuando la estela de Benjamn, Adorno condena el primero debido a su contribucin a empobrecer la experiencia mediante la regresin del espectador. sta consiste, en buena parte, en alentar la impotencia crtica de los receptores conducindoles a la bsqueda de mero entretenimiento as como de fomentar la "pasin de palpar" que reduce impdicamente la distancia entre obra de arte y observador. Recordemos, a este respecto, que Benjamn haba definido el aura como "la manifestacin irrepetible de una lejana por cercana que pueda estar" y, consiguientemente, con el establecimiento de una distancia entre la obra y el espectador. La actitud contempornea respecto del arte fomenta su conversin en un bien de consumo reducido a mero fetiche puesto al servicio de la adquisicin de prestigi, o de mostrar el estar al da. En definitiva el burgus pretende obtener algn tipo de beneficio de la obra de arte, en vez de olvidarse de s mismo perdindose en la experiencia esttica. La obra de arte pierde, en esas circunstancias, su carcter diferencial y se convierte en una cosa ms entre las cosas, en una mercancia. En sentido contrario, y merced al desarrollo de progresos intraestticos, el arte puede volverse contra la sociedad alienante convirtindose en anticipo de un mundo posible. A este respecto resulta evidente el carcter normativo de la esttica de Adorno en la que es central la pretensin de ser acorde con el propio tiempo. Buena muestra de ello es que la obra moderna por la que Adorno se interesa renuncia a la pretensin de perennidad reconcilindose con "lo efmero de la vida" y adopta una "concepcin modesta de la verdad ya no supuestamente duradera en su abstraccin, sino consciente de su ncleo temporal" (46) Por otra parte, en su negacin del mundo alienante Adorno recomienda lo que podra denominarse "negatividad" de la obra de arte merced a cuatro categoras fundamentales. (a) El carcter ficticio, ilusorio, irreal de la obra de arte; (b) el displacer que puede provocar como una forma de mostrar resistencia y diferencia frente al afn homogeneizador del mundo alienado; (c) La voluntad de introducir la disonancia perceptiva por medio de distintos recursos entre los que sobresale su admisin de lo fragmentario frente a la ilusin de conseguir la organicidad completa de la obra; (d) La enigmaticidad en la medida en que la obra no se brinda al receptor como un producto fcilmente digerible sino que, por el contrario, le incita como haba anticipado Benjamn- a una interpretacin en la que el receptor adopta un papel activo. Esto es, por ejemplo, lo que ocurre con las parbolas de Franz Kafka a quin tanto Benjamn como Adorno dedicaron diversos escritos.

--------------------------------------------------------------------------------