Chin-Tao Wu

Privatizar la Cultura
Wu, Chin-tao (2007) Privatizar la cultura. Madrid: Akal.

**** Falta ficha de la pgina 326 en adelante hasta fin del libro. Resumen El libro describe y analiza hasta qu punto la cultura contempornea y, en particular el arte contemporne se han visto sometidos a proceso de privatizacin, tomando como ejemplos clave los casos de EU y Gran Bretaa. Wu estudia los cambios acontecidos en la dcada de los 80s relacionados con instituciones culturales y artscticas bajo el gobierno conservador de Tatcher en Gran Bretaa y de Reagan en Estados Unidos. Aunque las compaas han estado implicadas en el mundo del arte (en calidad de donantes) ya desde haca tiempo, a partir de esta dcada las empresas dejan atrs su papel principalmente pasivo de resivir solicitudes de donacin para participar en la elaboracin y estructuracin del discurso de la cultura contempornea. A partir de ese momento la intervencin empresarial se vuelve ubicua y omniabarcante. Estos cambios tuvieron mltiples causas, la principal de ellas fue un cambio en la inspiracin poltica. Es debido a esto que la autora seala una conexin directa entre la privatizacin del arte y las polticas y el ethos partidario de libre mercado de la dcada Reagan y Tatcher (que el Nuevo Laborismo y la Administracin demcrata de 1992-2000 continuaron). - Colecciones de arte de empresas (con sus propios comisarios y departamentos de arte). - Han transformado los museos y las galeras de arte en sus propios vehculos de relaciones pblicas, asumiendo la funcin y explotanto el status social que tienen las instituciones culturales en nuestra sociedad. (p. 12) - Galeras de arte o secciones de museos pblicos creados dentro de edificios empresariales. - Premios de arte de empresas (colocndose en pleno centro de atencin y elevndose a la categora de rbitros del gusto de la cultura contempornea p. 12) - El propio fomento de la privatizacin dependi en parte de la intervencin y subvenciones del gobierno. Se crearon programas de incentivos al patrocinio empresarial. La dcada de 1980 fue testigo de una transformacin poltica fundamenta en Estados Unidos y Reino Unido. Despus de que Margaret Tatcher y Ronald Reagan accedieran al poder poltico en 1979 y 1981 respectivamente, ellos y sus aliados siguieron defendiendo con vigor la doctrina de la libre empresa a lo larg de sus sucesivos mandtos en el gobierno, desplazando el discurso poltico firmenete a la derecha. El consenso socialdemcrata de posguerra en torno a un capitalismo de Estado del bienestar en Gran Bretaa y, en menor medida, en Estados Unidos, que aceptaba y mantena las prestaciones pblicas colectivas junto a la dinmica de mercado, se vio sustituido por una defensa agresiva de la denominada economa de libre mercado. Las polticas pblicas y el compromiso ideolgico de Reagan y Tatcher eran radicales, no slo porque alteraban de manera significativa el papel del Estado en las formaciones polticas y el panorama social de ambos pases, sino tambin porque se apartaban, de un modo especial, de sus predecesores dentro de sus propios partidos, los cuales haban respaldado pblicamente un incremento constante de los servicios sociales en la

dcada de 1960. Gobierno limitado, desregulacin, privatizacin y cultura de empresa, en sus distintas formas y gradaciones caracterizaron la dieta ideolgica de la poltica de ambos lados del Atlntico. (p. 13)

Las importantes incursiones que el sector empresarial ha hecho en la esfera cultural desde la dcada de 1980 no se pueden justificar simplemente invocando el mvil amorfo del inters propio ilustrado. Por el contrario, la intervencin empresarial en el mundo del arte debe ser considerada y entendida en trminos de poder poltico dentro del Estado moderno. Es posible crear y ejercer este poder de acuerdo con un amplio abanico de modalidades diferentes y la influencia cultural es uno de los medios fcilmente accesibles para alcanzar este fin. En virtud de su riqueza privada, las empresas, al igual que los altos directivos en el plano individual, tienen un poder y una influencia considerables en la sociedad. Es preciso ver su inters en las actividades culturales, en particular cuando stas estn respaldadas pblicamente por el gobierno, como parte de una estrategia global para reunir poder econmico privado y autoridad cultural pblica. Esto se hace con la perspectiva de que el capital cultural as creado, a su debido tiempo y en la coyuntura apropiada, pueda convertirse, abiertamente o no, en poder poltico al servicio de los intereses econmicos especficos propios de la empresa. (p. 27)

Aunque es difcil que los museos de arte sean lugares en los que se lleve a cabo una poltica radical, siempre se han presentado, por lo menos en la cultura burguesa del capitalismo tardo, como los custodios de valores humanistas y han defendido su funcin de enriquecimiento espiritual que desempean las obras de arte guardadas bajo su techo. Sin embargo, en el clima presente, sus actuales gestores no sienten siquiera la necesidad de aparentar que estn por encima de los intereses privados; ya no les conviene polticamente hacerlo, como suceda antes () los museos y sus gestores estn traicionando su misin, que, de acuerdo con loq ue siempre proclaman, estriba paradjicamente en mejorar la vida. P. 179

desde la dcada de 1980, las empresas han estado volcando energas y esfuerzos en conseguir establecerse como una fuerza legtima dentro del mundo del arte. El entusiasmo con el que las empresas modernas empezaron a emular los museos de arte era ilimitado, llegando al extremo de decidirse a nombrar sus propios comisarios y a fundar sus propios departamentos de arte. Montaron exposiciones, crearon nuevas galeras de arte y sus edificios llegaron en ocasiones a albergar sucursales de un museo pblico () Para apoyar su imagen de grandiosas mecenas del arte, estas empresas montaron asimismo firas de sus colecciones de arte por todo el pas y por el extranjero () llegaron a organizar por su cuenta premios de arte, y tambin los patrocinaron, alargando sus tentculos hasta el corazn mismo de las altas esferas del mundo del arte. En estas iniciativas, resulta central las hiptesis de que las empresas puedan actuar como si formaran parte de la vida cultural de pas en el que operan y que as deberan hacerlo. P. 189 Para que la gente las reconozca como vanguardista, joven, irreverente, a veces escandaloso, interesante, impredecible

Teora del capital cultural de Pierre Bourdieu para entender el sistema del gusto y el valor. Para Bourdieu el mundo de las artes surge como una forma de expresin de la ideologa hegemnica en la que la transmisin de las mismas de una generacin a otra sirve para conservar y reproducir la posicin dominante de la clase dominante. Es capital cultural [] sirve, por lo tanto, de instrumento de dominacin (p. 17) Reflexiones de Bourdieu sobre las relaciones sociales existentes entre capital econmico y capital cultural. Capital cultural: en ocasiones Bourdieu se refiere a este como el conocimiento y familiaridad con distintos estilos y productos artsticos, mientras que en otras ocasiones alude al prestigio y al valor social que se confiere a quienes han demostrado tal competencia (a veces el autor utiliza esta expresin de forma intercambiable con capital simblico o capital social). Importante en l los conceptos de estructura y formacin de clase. Esquema dicotomizado de lo dominante y lo dominado y sus correspondientes prcticas culturales y correlativa distincin social. *** Consultar P. Bourdieu (1998) La distincin. Criterios y bases sociales del gusto. Madrid: Taurus

Arte y poltica Cambios en la poltica pblica relacionada con el arte, en especial en dos aspectos: la poltica fiscal y la utilizacin asociada de la influencia poltica y el poder simblico que ambos presidentes tenan como jefes de Estado o de gobierno. Lo segundo se relaciona con recepciones selectas del gobierno, ofrecidas en nombre del arte que proporcionaban a la gente del mundo de negocios ocasiones nicas para encontrarse con los principales polticos () en una atmsfera aparentemente no poltica y de este modo (), para abrirse una va de acceso a los pasillos del poder. (P. 64) Uso de inauguraciones, premios y exposiciones como plataformas de eventos aparentemente neutrales para la promocin de relaciones pblicas entre polticos y empresas. Los consejos (fondos, comits) nacionales para las artes fueron reestructurados desde el gobierno para fomentar el apoyo por parte del sector privado. En estos espacios se inaugur la posibilidad de que el presidente pduiera recomensar a sus partidarios polticos y dar reconocimiento presidencial a los colaboradores del sector privado. (P. 67). OJO CITA: El arte, el mundo de los negocios y la poltica han entrado en una relacin simbitica clandestina en la que los no elegidos y los nominados unen sus fuerzas con los encargados de gestionar las instituciones pblicas y quellos elegidos para gobernar. Utilizando sus mltiples y diferents bases de poder, personas como los Saatchi se encuentran en un posicin privilegiada para transformar parte de su capital econmico en capital cultural, algo que hacen, por ejemplo, cuando sus fortunas e influencia personales les permiten acceder a los patronatos de galeras de arte y museos. A contiunuacin, convierten nuevamente este capital cultural en capital econmico, utilizando el arte como mercanca. Lo que hace de esta

dinmica un crculo vicioso es que funciona exenta de escrutinio pblico, aun cuando opera a travs de instituciones pblicas. Un pequeo nmero de inviduos autoelegidos crea, mantiene e incrementa fortunas personales mientras aparenta estar actuando por motivos desinteresados de servicio pblico y disfruta de un envidiable don para ingnorar cualquier vestigio de conflicto de intereses que se cierna sobre el horizonte. P. 147

Arte y Economa/Empresas A pesar de que el plan se proclamara como una nueva poltica de las artes, no era ni nuevo ni una poltica para las mismas, porque estaba concevido para colocar a stas en la medida de lo posible a merced del mercado () Debido a todo el hincapi que el plan haca en la generacin de ingresos, las compaas con ms xito financiero eran las que se vean retribuidas ms generosamente con dinero pblico. El plan, en su conjunto, tena ms que ver con economa que con el mundo del arte. P. 74 Obligacin a dirigir los organismos del arte con una orientacin ms empresarial. Por citar la propia declaracin del Arts Council: el arte no es diferente; compitecon todo lo dems por el tiempo, el inters y el dinero del consumidor y debe tener en el centro un programa de mrketing eficaz. Los eslganes del nuevo orgen del thatcherismo y el reaganismo eran, por lo tanto, la capacidad empresarial y la sagaciadad para los negocios. P. 84 Al ascender a estos hombres de empresa a puestos formales dentro de los museos y galeras pblicos, el gobierno conservador no slo estaba maniobrando para hacerse con la direccin de las instituciones culturales del pas, sino que estaba desarrollando asimismo, de un modo estridente e ideolgico, su defensa de la cultura de empresa, un proceso que transformara inevitablemente la identidad de las instituciones artsticas de Gran Bretaa. P. 135 Lo que est en juego () no es si estas personas son competentes para servir ala institucin que se les confa, dado el tiempo que pueden permitirse dedicar a tal funcin pblica; de lo que se trata es de que la falta de democracia en los nombramientos para estos puestos y la concentracin de poder en un grupo muy cohesionado e interrelacionado simplemente constituyen un modo inaceptavle de dirigir una institucin pblica en una democracia moderna p. 141 Diversos museos han venido convirtirendo sus patios en salas de exposicin y venta para las empresas patrocinadoras. Hay que interpretar la transformacin de los museos de arte en la dcada de 1980 de proveedores de una cultura de elite particular a palacios de feria para un nmero creciente de consumidores de arte de clase media dentro de la perspectiva dual de las polticas gubernamentales y las iniciativas empresariales. P. 150 el patrocinio empresarial del arte no es un fenmeno aislado. Al patrocinar instituciones artsticas, las empresas hacen ver que comparten un sistema de valores humanista con los museos y las galeras, cubriendo sus intereses particulares con un barniz de moral universal. P. 152

hay que entender el significado de esta intervencin empresarial en trminos polticos. Gracias a su insercin en el sector pblico o, en el caso de los museos estadounidenses, en el dominio del prestigio y la autoridad pblicos, los museos de arte tienen una posicin de tal privilegio que asociarse con ellos es una seal evidente de prestigio social y poder. Esto se ve reforzado por la pretensin, mantenida de manera generalizada en la cutlura burguesa en nombre del arte por el arte, de que el arte, por su propia naturaleza, est por encima del srdido mundo de la poltica y el comercio; en palabras de un alto directivo de un destacado museo de Nueva York, somos apolticos. Precisamente en la medida en que la atmsfera de los museos de arte en apariencia les absuelve de toda participacin ideolgica en el proceso poltico, stos proporcionan paradjicamente los establecimientos ms discretos a los que invitar a los polticos de alto rango o altos funcionarios de gobierno a codearse con dirigentes empresariales de igual relevancia. P. 162

El papel radicalmente importante que los museos de arte empezaron a jugar en la dcada de 1980 se percibe del modo ms explcito en la inmensa popularidad de las exposiciones taquilleras() el efecto ms importante del cambio de una financiacin pblica a una empresarial fue el nuevo hincapi que se haca en las muestras taquilleras. Estas exposiciones, concebidas para atraer al mayor nmero de gente posble al museo, se han convertido en el criterio de acuerdo con el cual medir el xito o fracaso de la institucin. () La popularidad de las exposiciones taquilleras () indicaba un cambio ms profundo en el funcionamiento de los museos producido por el capital empresarial en la dcada de 1980, a saber, su increble expansin () la poltica de ampliacin de un museo est () estrechamente ligada ala ambicin de su director. P. 163 Ejemplo: el rgimen de Hoving en el MET consigui tranformar el funcionamiento tradicional del museo de arte, que pas de ser un almacn de artefactos artsticos a sumergirse en proyectos empresariales. El MET fue promocionado como una magnfica mansin que ofreca una sucesin interminable de muestras taquilleras. Yal y como lo expers el crtico conservador Hilton Kramer, Hoving hizo el Museo ms grande casi en todos los sentidos, a una escala que slo cabe describir como imperial. P. 164 El culto a la expansin ilimitada ha obligado a los museos estadounidenses en general a depender ms y ms del dinero de las empresas y de las tcnicas de mrketing y promocin comercial para generar ingresos y atraer () muchedumbres cada vez ms numerosas. P. 164 El cambio en la Tate de Sir Alan Bownes que crea en la financiacin pblica a Nicholas Serota, anterior director de la Whitechapel Art Gallery, joven emprendedor famoso por arriesgado organizador de exposiciones y la gran cartera de patrocinadores que consigui para la Whitechapel. A partir de l la Tate produjo una serie de muestras taquilleras (a partir de 1991) o en 1996 Czanne acompaado de una serie de productos de merchandising. (No quiero que la Tate sea un centro comercial. Pero si la gente quiere comprar algo, debera poder hacerlo, Serota en 1989-en E. BeckNocholas Serota, Artnews, LXXXVIII, 3 (marzo, 1989), p. 118. a travs del patrocinio de programas, exposiciones especiales y servicios se abren muchas oportunidades de relaciones pblicas. Con frecuencia, stas proporcionan una respuesta

creativa y rentable para un objetivo de mrketing especfico, en particular en los casos en los que las relaciones internacionales, gubernamentales o con el consumidor puedan ser una preocupacin fundamental. Folleto utilizado para atraer patrocinio empresarial del Metropolitan Museum, en L. Sloane, Is big business a bonanza for the arts?, Artnews LXXXIX, 8 (octubre, 1980), p. 115 (p. 169) se pueden buscar paquetes: comprar dos obras y recibir una de regalo, por ejemplo Jeremy Lewison, conservador djunto de la Coleccin Moderna de la Tate (Tate Galery, Czanne, Londres, 1996, p. 597. (p. 170) El problema del patrocinio de empresas multinacionales tiene consecuencias inquietantes para un Estado democrtico. Dado su enorme capital, las multinacionales pueden manipular con facilidad exposiciones de arte o, en realidad, organizaciones artsticas a travs de las fronteras nacionales en funcin de lo que dicten sus mercados. P. 180

CITA: La amenaza de mayor envergadura que el coleccionismo empresarial plantea a la produccin de arte contemporneo tiene que ver con su poder neutralizador e higienizante. El arte de vanguardia, cuyo objetivo consiste supuestamente en confrontar y desafiar la cultura dominante y el statu quo , una vez que pasa a engrosar las filas del bando empresarial, puede convertirse enseguida en nada ms que una decoracin de pared cara; pierde su capacidad crtica y queda asimilado, participando del fortalecimiento del ethos empresarial imperante y de sus valores. P. 309 CITA: Institucionalizndose, el arte de empresa adquiere autoridad moral, se apropia de smbolos que lo legitiman y se vuelve capaz de establecer tendencias artsticas. En ese sentido, un grupo social adquiere poder sobre uno de los pocos sectores de la sociedad que supuestamente estaba por encima del princip de la cuenta de prdidas y ganancias, y de este modo el arte se convierte en cmplice involuntario de la nueva hegemona cultural. Los orgenes de este nuevo poder, ya sea potencial o real, residen en el poder adquisitivo, al cual acceden de modo privilegiado los poseedores de capital empresarial.. P. 314 (Una cultura pblica totalmente dependiente de los presupuestos de promocin empresarial de directores generales blancos, que refleja los intereses concertados de una clase, una raza, una mentalidad)

Estatus social y arte La acumulacin de capital cultural por parte de las empresas tiene sentido econmico en la medida en que contribuye a mantener esta influencia. El intercambio material y simblico en el caso de las colecciones de arte de las empresas es un intercambio evidente y directo, pero en la mayora de los casos lo que las empresas sacan de su participacin en el mundo del arte es menos tangible desde el punto de vista cuantitativo. Conscientes de su posicin simblica en la cabeza de la gente (de los consumidores), las empresas utilizan el arte, lleno de implicaciones sociales, como otra modalidad dentro de sus estrategias de publicidad o relaciones pblicas o, por adoptar la jerga de la cultura empresarial, para penetrar en el marketing de nicho: un modo de bregar por conseguir una entree en un grupo social ms sofisticado a travs de la identificacin con su gustos especficos. En este locus de intereses

creados, la bsqueda de capital cultural como medio para conseguir beneficios econmicos o la conversin de capital cultural en capital econmico adopta su forma ms transparente, y en ocasiones, polticamente perniciosa. (p. 19) Se plantea la cuestin del estatus social y los valores que los productos artsticos/culturales connotan en las sociedades del capitalismo avanzado. Los productos artsticos siempre han funcionado como un smbolo de estatus, a la par que como objetos dotados de un valor de mercado.

Eurocentrismo, colonizacin Es [] una consecuencia inevitable del poder empresarial del capital multinacional que, a medida que se despliega el tercer milenio, las multinacionales de Occidente usen el arte como un arma para promover sus intereses en el extranjero como colonizadoras econmicas [] Pese a la globalizacin progresiva del mundo del arte, [ste] sigue siendo un debate predominantemente blanco y eurocntrico. (p. 25) OJO NOTA: Hablar del arte como si fuese una categora universal exige una continua negacin de las necesidades de representacin del pblico que no va a las galeras, a quienes, por consiguiente, se alimenta de alta cultura museificada como si no tuvieran una cultura propia. Ejemplo de los Philip Morris ASEAN Art Awards, concede premios en metlico a aquellos pases del sudeste asitico que siguen estando ms o menos marginados por las instituciones occidentales establecidas, ya sean polticas o artsticas. Para Philip Morris, cuyos cigarrillos y otros productos diarios satisfacen a un consumidor mucho ms popular, el sudeste asitico es una regin que como multinacional le conviene capitalizar. En una regin en la que el apoyo gubernamental al arte contemporea es poco comn, los Premios de dotacin en metlico son de gran importancia para los jvenes artistas. Los ASEAN son un certamen internacional financiado por una empresa estadounidense y, por tanto, asociado en cierto sentido con la codiciada credibilidad occidental. Aunque Philip Morris no represente a ojos de Occidente ninguna credibilidad particular, para la poblacin de Oriente que ha vivido durante gran parte del siglo XX bajo el colonialismo occidental, Philip Morris es una institucin occidental por excelencia que representa la venta de un opulento estilo de vida occidental. La prensa y la opinin pblica en estos pases se manifiesta con exagerado entusiasmo, en un tono que hace evidente un estado colectivo de inferioridad psicolgica entre una poblacin que anhela verse como actuante en el escenario internacional y mira a Occidente como una especia de rbitro del acceso al sancta sanctorum. No hay que considerar que Philip Morris est ayudando de manera generosa causas loables en Oriente, aunque algunos artistas participantes puedan convencerse de que de hecho est proporcionando una ayuda artstica muy necesaria en la regin. En realidad, Philip Morris es un titiritero, que tira de los hilos y organiza un espectculo cultural. Ya sea de manera deliberada o no, el grupo tacabalero se est aprovechando de la pobreza econmica de los pases del Sudeste asitico y especulando con la vulnerabilidad oriental y la necesidad de mirar a Occidente en busca de validacin social y artstica. P. 220

Ejemplo Banco Holands ABN-AMOR en Taiwan a travs de la pintura de Van Gogh poniendo en la enorme fachada de un edificio en glorieta principal que iba cambiando las imgenes, lonas que se promocionaron como arte pblico. Se promocionaron tarjetas de crdito con las pinturas ms famosas de Van Gogh, cuatro modelos. El Banco contaba con medios para financiar el enorme proyecto de publicidad disfrazado de arte pblico y tuvo la audacia de hacerse pasar por representante de una cultura y estilo de vida europeos en gran medida imaginarios que atrajeron a los taiwaneses preocupados por el estatus. (p. 222-225)

El capitalismo se construy, y todava se construye, sobre formas de imperialismo, en las que la actual mutlinacional es el equivalente del constructor de imperios. Mientras que las antiguas potencias imperiales obtenan y acumulaban territorios y sbditos a travs de la conquista militar, las multinacionales modernas obtienen y acumulan beneficios ocupando cuotas cada vez mayores del mercado comercial. Ambas formas de dominio implican la invasin de otros territorios, geogrfica o metafricamente, y la imposicin sobre el lenguaje de los dominados de los gustos y la cultura del dominador. La viva aceptacin por parte de las actuales poblaciones asiticas del mismo tipo de relacin de poder en las esferas comercial y cultural refleja esta explotacin colonial anterior () el espritu misionero de antao se ha visto sustituido por el celo empresarial de las multinacionales de hoy. P. 226

Museos de arte en Estados Unidos y Gran Bretaa: origen privado y prctica pblica. Wu plantea la dificultad para definir claramente si los museos son hoy en da pblicos o privados (y a partir de esa clasificacin en qu medida puede exigrseles apertura equitativa para todos los ciudadanos). Con el desarrollo del Estado constitucional en el siglo XX, junto con , la ampliacin del mecanismo de intervencin estatal, el sector pblico como representante de la ciudadana lleg a asumir gran responsabilidad pblica en las democracias contemporneas. En contraste, el sector privado representado por los negocios en un sistema capitalista qued con el derecho y poder de tomar ciertas decisiones vitales sin necesidad de pretensin democrtica. En medio esta divisin pblico/privado apareci el tercer sector o sector sin nimo de lucro (de la beneficencia, voluntariado); circunstancias que antes se haban entregado a la autoridad del Estado quedaron en manos de instituciones de carcter ambiguo, a un tiempo pblico y privado. Estas instituciones (los museos) sueles estar dirigidos por un patronato cuyos miembros no reciben remuneracin, pero acceden a travs de ste al espacio social de las instituciones pblicas (el sesgo clasista implcito en esta estructura es patente). Los museos sueles recibir apoyos y subvenciones del Estado, pero al estar dirigidas por patronatos en muchas ocasiones el ayuntamiento (o los ciudadanos) no tienen ningn poder real sobre ste. (p. 31-32) Thatcher consigui eliminar las diferencias entre cultura de empresa y retrica del inters pblico, tomando medidas para legitimar y proteger los intereses de la elite empresarial. En lugar de ampliar la representacin en inters del pblico, como corresponde a una institucin pblica, actu claramente para inyectar capital privado en las instituciones pblicas, una finmica poltica que contribuy de manera activa a la concetracin de cada vez ms poder en grupos cada vez ms pequeos de personas. Pese a que una parte sustancial de las donaciones privadas realizadas por miembros del patronato constituye en realidad una ayuda pblica indirecta obtenida a travs de mecanismos fiscales, la Tate puede rechazar

tranquilamente toda responsabilidad pblica en nombre de la proteccin de confidencialidad privada de cada uno de sus donantes. P. 148. *Nota: si los museos que se mantienen de donaciones privadas, se asumen como de carcter privado, en realidad se est olvidando que las donaciones exentan de impuestos, por lo tanto esa donacin en realidad es un impuesto que no es usado directamente por el Estado (porque no le llega), sino por un individuo que no tiene que dar cuentas de su uso y obtiene un beneficio personal. Los museos privados en realidad no son tan privados. OJO CITA: la prctica de situar los museos de arte de manera ambigua, como pblicos y privados a la vez, o una vez as y otra no, constituye un ejemplo del proceso hegemnico en marcha. Su propia indeterminacin y elasticidad permite un amplio abanico de manipulaciones posibles. (p. 44) En Gran Bretaa, se ha expresado a menudo una retrica parecida en torno al concepto de la financiacin plural; en palabras del antiguo ministro de las Artes Richard Luce: esta pluralidad de fuentes de financiacin supone que las organizaciones artsticas pueden distribuir sus riesgos y ser menos dependientes de una sola fuente de financiacin. La pluralidad de fuentess de financiacin aumenta la vitalidad del arte y funciona de salvaguarda contra cualquier restriccin que se quiera imponer a la expresin artstica. Sin embargo, en realidad, el inters democrtico de este tipo de modelo de financiacin simplemente es imposible de probar. Tal y como hemos demostrado, la denominada financiacin plural no es sino una pieza ms de la privatizacin, deconcebida para llevar los museos y las galeras de arte del dominio pblico a las manos de las empresas. No hace sino reforzar las relaciones econmicas subyacientes de la sociedad. Por citar el informe del Trade Union Congress: es importante recordar que als actividades del patrocinador privado de arte a diferencia de las de su equivalente pblico, no estn sujetas a ningn tipo de control democrtico. La paulatina absorcin de mbitos no econmicos por parte de las empresas, una de las caractersticas ms notables de capitalismo tardo, debe abrirnos los ojos al hecho de que el auge del patrocinio de las artes tiene sus pros y sus contras: se trata de una evolucin que hay que lamentar tanto como celebrar. P. 187

Una amplia gama de actividades antes conducidas de acuerdo con principios diferentes o protegidas de las fuerzas competitivas del mercado a travs de la financiacin pblica se vieron trasladadas a la esfera del mercado y los bienes o servicios relacionados con ellas se convirtieron en mercancas comprables. P. 254

El beneficio a corto plazo de la satisfaccin inmediata y la oportunidad de hacer alarde de nuevos edificios y nuevos servicios ha adquirido prioridad sobre la planificacin a largo plazo de una financiacin pblica de la que se rinde cuentas democrticamente. P. 324

CITA: Si Gran Bretaa, con el anterior gobierno tory, era promocionada como un rompecabezas de innumerables lugars que constituan el patrimonio cultural del pas, la GranBretaa de la Lotera del Nuevo Laborismo parece determinada a ofrecer diversin sin lmites y buenos momentos para todos. Mientras la Gran Bretaa del Patrimonio cultural

converta todas y cda una de las reliquias autnticas en una historia nostlgica que evocaba los das del imperio perdido, la Gran Bretaa de la Lotera convierte cada tema imaginable que aborda, ya sea la ciencia, la industria o la msica popular, en un entretenimiento de simulacro dentro de un mundo high-tech de fanfarria digitalizada. P. 325-326.

Beneficios fiscales de las donaciones. Los individuos ricos, y ms tarde las empresas, han dirigido sus obras de arte hacia los museos sobre todo en la medida en que se han beneficiado de exenciones fiscales. No es raro pensar en las donaciones de arte a museos como una estrategia de evasin legal de impuestos para los ricos y para algunas empresas. (p. 35) La aportacin benfica se introdujo por primera vez para los individuos en 1917 en EU y para las empresas en 1935 (p. 34), sta permite al donante deducir de su renta imponible las aportaciones realizadas, reduciendo as la obligacin fiscal. Institucionalizacin de los intereses econmicos de las elites o de las empresas en la esfera cultural (p. 35). Esto se demuestra al examinar la dcada de creacin de los museos de arte, ms de la mitad de los museos en general (en EU) se constituyeron durante las dcadas de 1960 y 1970 cuando los tipos impositivos eran comparativamente ms altos. cualquier donacin a sociedades benficas que permita obtener beneficios fiscales es una forma de subsidio pblico encubierto, ya que el gobierno aporta en realidad parte del dinero donado al permitir que el donante (individuos/sociedades) no incluya la suma aportada en el clculo de su renta a efectos fiscales () la aportacin del gobierno a la organizacin benfica queda de este modo encubierta. En segundo lugar, este impuesto no ingresado en las arcas pblicas est exento de todo escrutinio pblico y fuera del control gubernamental, que va destinado al organismo, cualquiera que sea, que el donandie decida y promocione. Dados los tipos progrsivos de la legislacin fiscal estadounidense, los contribuyentes ricos que efectan aportaciones benficas ejercen su poder sobre muchos ms dlares pblicos por cada dlar de su propiedad que los contribuyentes pobres. (P. 76) No slo se han ha borrado la distincin entre los conceptos de patrocinio como prctica de mrketing y compromiso altruista con el arte, sino que adems se ha movilizado el poder simblico de instituciones estatales como el Arts Council para validar el poder empresarial. P. 87 La intervencin empresarial en e mundo del arte ayud al sector privadoa promover su propia causa. *** Qu son los tipos impositivos???? Cmo se miden? Tipo impositivo mximo? Mnimo?

Gentrificacin En los aos 60-70 en Estados Unidos se crearon movimientos y espacios artsticos alternativos en barrios excluidos (marginados). Estos proyectos trajeron consigo cierta contradiccin, una inclinacin tal vez sincera pero ingenua hacia lo desamparado o no reconocido que ocultaba que la mayora de los artistas que pusieron en marcha estos espacios eran estadounidenses blancos de clase media. En esta situacin una carrera artstica era una eleccin que requera aos de preparacin y dedicacin, mientras que la condicin de vida

marginal era no elegida, ligada a estar situado en los escalafones inferiores de la sociedad (similar a la idea de turistas y vagabundos de Bauman) (p. 59). Irnicamente, al no cuestionar su propia prctica desde su conexin con el poder, estos movimientos artsticos en espacios alternativos contribuyeron a redefinir y aburguesar (gentrify) los guetos urbanos abandonados. Como observaron Anne Bowler y Blaine McBurney, cuando la vanguardia y su espritu de recuelta se han convertido en smismos en una mercanca para el consumo dentro de la constante bsqueda de la ltimisima y eterna novedad en el seno del capitalismo tardo en general, estos espacios de artistas participan de hecho, de buena o mala gana, en un terreno de profundo cambio social , en el que los que poseen y los desposedos entran en conflicto y pugna directa y estos ltimos terminan con frecuencia desalojados y desplazados inexorablemente. P. 59

Kitchen (1971), Artist Space de Nueva York (1973), Brian ODoherty, Jim Melchert. Grupos ms contestatarios: ABC No Rio, Documentacin y Distribucin de Arte Poltico en el East Village de Nueva York y el Washington Project for the Arts. Proyecto NFS (Not For Sale) en la zona sudeste en 1983-1984.

Los organismos pblicos de arte son los porteros culturales del Estado, en el sentido de que son los agentes de procesos de legitimacin dentro de y para el sistema poltico. (p. 28)

Temas que aborda -Comits de empresas interesadas en el arte, se les aporta informacin y apoyo para introducirles en el mbito artstico, ilustrar de su valor para los negocios, en general no incluye a miembros de la comunidad artstica. -Las empresas entraron en el mundo del arte a travs del coleccionismo que les daba un toque dinmico y vanguardista. Colecciones de arte contemporneo. -En los casos de Estados Unidos y Gran Bretaa llama la atencin la ausencia de docuementacin sobre los miembros de patronatos de museos de arte el papel que desempean, ya sea desde el punto de vista de su composicin social o del poder que ejercen, es un terreno por el que se pasa en silencio, lo cual resulta significativo. P. 106. Rasgo en comn en los patronatos de EU y Gran Bretaa es que los patronatos distan mucho de ser una representacin de la poblacin en su conjunto y ms bien estn dominados por un segmento muy pequeo de la sociedad que se elige a s mismo y resulta rotundamente poco democrtico. Miembros con un claro corte wasp (blanco, anglosajn, protestante). En general el patronato no solo tiende a la autoperpetuacin, tambin est basado en el linaje y la riqueza. No muy lejos de lo que significa hacerse socio de un club privado, cuya exclusividad denota

mximo status y poder social, la pertenencia a un patronato es parte del puzzle de las redes de relaciones, amistad y trato de la clase alta. Pero los museos de arte, despus de todo, no son clubes privados; actan y funcionan en la esfera pblica, hacindose por ello acreedores de una aturoidad pblica y de un respeto importantes. Brindan a cualquiera que disfrute del status de administrador un medio institucional de ejercer un poder considerable en al sociedad; constituyen un camino de trascendencia en una democracia capitalista. P. 108 -Whitney Museums, otro ejemplo de museos como cadenas de McDonals. (Buscar ms informacin para comprobar la precisin de este juicio)

Guggenheim primer museo verdaderamente internacional del mundo Relacin entre GGG y Hugo Boss. Hugo Boss Prize, similar al Turner Prize ingls. El premio defiente una clase especfica de internacionalismo, caracterizado por la correcin poltica, El Premio est en manos de una jurado internacional cuya tarea es proponer una lista internacional de artistas preseleccionados, en palabras Joachim Vogt, presidente y director general de Hugo Boss, una lista que represente a los cinco continentes. La empresa de ropa est planeteando una cuestin poltica: pese a su origen aleman, no es slo una empresa alemana, sino que est orgullosa de tener una visin global y se jacta de ello en el anuncio del ganador del Hugo Boss Prize de 1998 El Boss Prize representa verdaderamente la dimensin internacional de nuestra asociacin con el Guggenheim Museum. Esto se adecua a uno de los objetivos declarados del Premio: promover la comprensin global del arte y alentar a los artistas en la exploracin de nuevas ideas. La palabra clave es global, pero esta clase de internacionalismo arrastra consigo, de manera insoslayable, una mirada occidental, aunque orientalizada, con todos sus presupuestos colonialistas implcitos. Exotismo, colonialismo (ejemplo de Mormura, fotografa de hombre oriental vestido como mujer caucsica) (p. 214)

A principios de 1990 Hugo Boss estaba deseando promover y acentuar su imagen de prestigio frente a otros rivales del mercado, dados sus planes de abrir 20 tiendas en Estados Unidos. Entre el 20 de octubre de 2000 y el 17 de enero de 2001, Giorgio Armani, tras una donacin de 15 millones de dlares, pudo ver cmo su etiqueta de diseo era objeto de una exposicin en solitario en el Guggenheim. Como es comprensible, el Museo era reacio a admitir ninguna conexin causal entre la donacin y la exposicin. Vase R. Smith, Memo to Art Museums. Dont give up on Art, The new york times on the web (3 de diciembre de 2000). P. 212 La exposicin que se cancel de Hans Haacke en torno a la especulacin inmobiliaria y la manipulacin del mercado inmobiliario, sobre el patrimonio inmobiliario de Manhattan que el GGG suspendi en 1971.

CITA: En lo que respecta a la utilizacin del arte como herramienta para mejorar un lugar que estaba antes en ruinas o en desuso, lo que Dran Clough ha conseguido no es tan diferente de lo que su homlogo estadounidense, Equitable, logr hacer. Desde la dcada de 1980, tal estrategia se ha ido haciendo cada vez ms popular entre promotores cuyas miras estn puestas en la adquisicin del aura que el arte trae por lo general consigo y al que intentan utilizar, as como al alto diseo y a los edificios firmados por arquitectos de renombre, para redefinir el carater social de sus construcciones situadas en enclaces localizados en entornos insatisfactorios. P. 238 (ejemplos de Broadgate, Equitable, para elevar el estatus del barrio el arte tuvo un papel importante).