Colección de textos de arte LATE Alejo Campos LA IMAGEN ES DOBLE / MANEJAUTO (SHE'S LOST CONTROL)
LATE (los artistas también escriben)
es un proyecto editorial auto gestionado y sin fines de lucro. Tiene como función primordial la comunicación de textos de arte, escritos pura y exclusivamente por artistas.
IDEA Y COORDINACION: Juan Giribaldi, Daniel Callori y Carlos Baragli
PRODUCCION E IMPRESIÓN Buenos Aires, Argentina Mayo 2009 www.proyecto-late.blogspot.com proyectolate@gmail.com
Todos los derechos de texto/imagen pertenecen al artista
Todos los derechos de idea/diseño pertenecen a LATE
El valor de este ejemplar equivale al costo de producción de este y de
uno futuro. ALEJO CAMPOS LA IMAGEN ES DOBLE nada engaña, del mundo imágenes dobles encadenan: vara y matriz, mano y cajón, pulgar y mano. lengua y boca, dedo y llaga. no hay restancia, sólo la vemos hasta que dura medida de criterio y muestra del sentido deletéreo exudan llaga a daga. somos, queremos ser, dual quietud bivalva, disacárida cuanto vesícula secreta a copa vitelina. no lo somos, sólo arsenal aerosol ornado de influencias, acoso–resistencia qués lista ocasional de eventos. hastiados de antigua angustia frente al mismo antagónico teatro (parecido a cualquier otro teatro), asistimos al tutelar enfrentamiento de varas y matrices, péndulos y anillos. impresiones dobles avasallan: cetros ejemonizan figuras coronales (lo trágico con la sonrisa en los labios). ríspido pendón y annello princeso reiteran su litigio en larga tarde (dolor con la sonrisa en los labios), largos látigos de clímax en crepúsculos de violentas transformaciones debidas al amor, naturales como las debidas al calor del fuego. La primera línea que define a una imagen es social; es lo que el título, según Derrida, para la obra literaria: siempre está, viene primero, es marco… La primera línea hace al cuadro, lo separa del campo; pero rehace al campo también, porque el cuadro marca un cierto campo posible (cuadro y campo se proyectan mutuamente). Esa primera línea es convencional y no preocupa mucho, aunque sea decidida –como se decide un título, pero no se decide poner un título. Esa línea que hace al cuadro – cuadro en un sentido no restringido, claro- trae otras consecuencias. Porque en sí, no es una línea especial, es una línea más. Entonces, una vez dentro del cuadro – hablamos, claro está, de imágenes: objetos, cine, instalación, pintura, dibujo etc.- esa primera línea influye sobre otras líneas, respecto de la ilusión fundamental de definir un cuadro privilegiado que habla del campo –que queda afuera pero ya no es “todo el campo” sino el campo que marcan las posibilidades, hipótesis o deseos del cuadro. El cuadro como “privilegio” es algo que merece ser estudiado: la línea, ya dentro del cuadro, se hace cargo del privilegio de lo que se muestra (lo que no se muestra pero se señala quedó en el “campo expectante” por la proyección inversa del cuadro), decía, se hace cargo del privilegio de lo que se muestra, como conflicto o contraste principal (¿culpa?). Hay una línea que sí es especial (estilo), y que marca el contraste o choque principal dentro del cuadro como “campo privilegiado”. Toda imagen tiene dos mitades y una quiere arrojar a la otra fuera del cuadro hacia el campo que quedó afuera [expectante de entrar, a su vez]. Ese zig-zag visivo o conceptual, la línea principal del cuadro que lo divide en dos: lo hace un cuadro torturado, mejor, torsionado, o para ser menos connotados, expresivo; es la línea que marca el horizonte de expectativas expresivas del cuadro, o dicho de otro modo, es el umbral en que la imagen señala el enigma que lleva inscripto -y que es lo único en lo que el discurso puede ayudar a la imagen. aleación de cosas puestas juntas –raya su pasajera estela
la sensible escena en gelatina. también
infantil reclama hacia ausencia de regalo, vacancia que
pule el escotoma del ojo como un lente, prepara a no ver: proyecta en la retina una perdida piedra, fuego quenoés indiferente a inflamación crónica del celo. Después, fresneliza el ojo la fragmental araña de esa piedra.
(de: Delfín de lo personal, Alejo Campos, inédito)
MANEJAUTO (SHE'S LOST CONTROL) ALEJO CAMPOS Arquitecto UBA; postgrado en Artes en Städelschule, Frankfurt a. M. Hasta 2000, docente de Arquitectura y Teoría de la Arquitectura en las Universidades de Buenos Aires y Palermo, y miembro del Concejo Editorial de la revista “Pasajes”. Autor de diversas notas sobre arquitectura y arte publicadas en libros y revistas (SCA, Arquis, UR, RamonaWeb); sus trabajos formaron parte de muestras colectivas en Buenos Aires, Viena, Rótterdam. Dedicado a la práctica privada de arquitectura y proyectos artísticos (o mejor dicho, a privar a la arquitectura de práctica, y al arte de proyecto). Vive en Buenos Aires