PATRIMONIO ARQUEOLÓGICO Y PINTURAS

RUPESTRES.

DIEGO DIAZ
GEOLOGIA
Abrigos rocosos
Ubicación de las pinturas
Niveles de conservación
Los chigüiros y los cestos

Fuente: Fundación Herencia Cultural Caribe 2018

Falo del caimán
Reborde Blanco 4

Fuente: Fundación Herencia Cultural Caribe 2018

LOS CHORREONES 1

Fuente: Fundación Herencia Cultural Caribe 2018

 CRONOLOGÍAS

Grafica de orientación estratigráfica con la localización

comparativa de fechas y niveles estratigráficos con evidencia
arqueológica en el Abrigo Rocoso del Arco (campañas I y II),
1991 y 1992. Fuente: van der Hammen & Castaño-Uribe, 2006.
EXCAVACIONES ARQUEOLÓGICAS

Detalles de la limpieza y excavación del delgado piso

húmico del Abrigo Falo de los Caimanes, de donde se
obtuvieron varias asociaciones fogón, pinturas
(fragmentos de roca), semillas y guijarros.

Fuente: Fundación Herencia Cultural Caribe 2018

 SECUENCIAS DE LARGA DURACIÓN

El PNN Serranía de Chiribiquete contiene uno de los pocos ejemplos de arte rupestre pictórico en ámbitos amazónicos
realizados sobre formaciones tepuyanas, vinculadas a dinámicas sociales con profundidad cronológica amplia, con ámbitos
naturales. Estos siguen siendo espacios de interacción para las poblaciones en aislamiento, las cuales continúan utilizando
los páneles de arte rupestre como espacios de creación y representación simbólica.
INVESTIGACIÓN, GESTIÓN Y MEDIAS DE
MANEJO
ARTE RUPESTRE
Arte rupestre es un dibujo o boceto que existe en algunas rocas o cavernas, especialmente los prehistóricos. El término «rupestre» deriva del latín rupestris, y este
de rupes (roca). De modo que, en un sentido estricto, rupestre haría referencia a actividad humana sobre las paredes. Casi siempre relacionado con culturas
antiguas. Se cree, en general, que está relacionado con prácticas de carácter mágico-religiosas para propiciar la caza. No todos se han podido interpretar
¿DÓNDE PINTABAN, POR QUÉ LO HACÍAN? Aunque a veces pintaban en lugares abiertos o a la entrada de las cuevas, casi siempre lo hacían dentro de las grutas en
lugares donde era difícil llegar y con poca luz. Todavía no sabemos seguro por qué pintaban, hay gente que piensa que es porque les gustaba pintar y las cosas
bonitas, otros creen que tiene que ver con su «religión» o con las cosas en que creían y otros dicen que lo hacían para ayudarles a cazar, porque pensaban que, si
dibujaban primero al animal con flechas, por ejemplo, luego cazarlo sería más fácil.
 
¿Y CÓMO PINTABAN? Muchas veces aprovechaban las formas de la piedra para hacer sus pinturas y que pareciesen más reales. Podían construir andamios para
llegar más alto y se iluminaban con antorchas y lámparas de grasa que sacaban de los animales que cazaban. Para los colores utilizaban carbón, arcilla y polvo de
minerales que mezclaban con yema de huevo, agua, resina de los árboles y otras muchas cosas. Estos colores los extendían con pinceles de pelo animal, con trozos
de cuero, soplando la pintura con la boca y un tubito (aerógrafo) y directamente con los dedos.
I. Con el material que tengas a mano en una hoja ¿Cómo representarías tu?:
 
1. Una Rana 2. Un Hombre
3. Un Jaguar 4. Una Culebra
5. El Sol 6.
 
II. ¿Qué crees que representan las
siguientes figuras?
“Me gustan los mapas porque mienten.
porque no dejan paso a la cruda verdad.
porque magnánimos y con humor bonachón
me despliegan en la mesa un mundo / no de
este mundo”. Wislawa Szymborska