CARRERA PROFESIONAL : PRODUCCION DE
CONFECCIONES
MODULO PROFESIONAL NO. 03 :
GESTION EN CONFECCIONES
UNIDAD DIDÁCTICA : DISEÑO DE MODAS II
SEMESTRE ACADÉMICO : VI
DOCENTE: NORKA CECILIA PUMA
TIPOS DE COLECCIONES
Colecciones conceptuales
Las colecciones conceptuales tienen como objetivo resaltar el tema
trabajado, explorar un concepto, ideas y otras inspiraciones del diseñador
en el momento de la concepción de la obra. Debido a esta naturaleza,
nadie necesariamente «usa» la ropa que se muestra en las pasarelas.
El objetivo es que, a partir de estas piezas, se creen otras que capturen el
espíritu de la colección, pero que cumplan con los requisitos de
vestibilidad del mercado, tendencias y preferencia del público objetivo
de la colección.
La alocada y exuberante
propuesta de John
Galliano para Maison
Margiela fue arte puro. El
diseñador se inspiró en la
juventud de hoy en día, en
las redes sociales y en su
interpretación de lo que
puede llegar a ser el futuro
de la humanidad (y por
cierto, la drástica
combinación de rojos,
blancos y negros, no
predice nada bueno).
También refleja a través
de nudos la sensación de
encierro y esa euforia por
escapar a la naturaleza.
Colecciones comerciales
Los comerciales son aquellos que ya se crean con el objetivo de
ser vendidos. Es decir, no se centran en la etapa conceptual, que es
la profundización del tema elegido. Solo hacen uso de estudios de
tendencias de moda para lanzar conjuntos de ropa y accesorios que
trabajen sobre un tema en particular y lleguen rápidamente al
consumidor.
Diseñador peruano CARLOS VIGIL FESTIVAL DE LA SEDA
TAILANDESA
Colección de moda y Storytelling(el arte de contar)
Una de las principales herramientas metodológicas aplicadas en la
creación de colecciones es el storytelling. La idea en sí no es nueva,
después de todo, los humanos cuentan historias desde los tiempos de
las cavernas.
Sin embargo, hay estudios recientes relacionados con la importancia
de las marcas (y en este caso, las colecciones de moda) que cuentan
historias. El objetivo es hacer más humana la relación entre el
consumidor y el producto, generando vínculos afectivos y
emocionales.
1. La ausencia de modelos: Hanifa y Balenciaga
Una de las formas más obvias cuando se piensa en
presentar la prenda, es atenerse a ella sola, sin un
maniquí, sin nada más que el material y las costuras que
la articulan. Radical en apariencia, este proceso no está
exento de emoción o humanidad.
2. El acto de vestirse: Sunnei, Duckie Brown y Y / Project
Hay una forma muy simple pero muy inteligente que tienen ciertas
marcas de presentar su colección: simplemente filmando el acto de
ponerse una prenda.
3. El proceso creativo: Marine Serre, Loewe, Dior
Una forma de moda para presentar la ropa: revelar el proceso de
creación. A través de sus canales de YouTube o sus redes sociales, los
diseñadores Marine Serre (lea nuestro artículo completo), Loewe y
Dior participaron en esta iniciativa
. El suelo cuenta historias : JW Anderson y Yuima Nakazato
Volvemos aquí a la singularidad del ser humano: "hablar". La
narración de historias ya no se esconde detrás de imágenes pulidas o
de una puesta en escena demasiado sofisticada. Se vuelve frontal, y sin
artificios a través del primitivo medio de expresión, el de la voz. El
habla se utiliza aquí por la fuerza de su expresión directa y la prenda
se relata más de lo que se muestra.
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PRESENTAR-COLECCIONES-DIGITALES/2020071633241