Una institución permanente, sin fines

de lucro, al servicio de la sociedad y

de su desarrollo, abierta al público,
que adquiere, conserva, investiga,
difunde y expone los testimonios
materiales del hombre y su entorno
para el estudio, educación y el deleite
del público que lo visita.
ICOM. Traducción de la Dirección General Sectorial de Museos-Conac, Caracas.
 Los sitios y monumentos
naturales, arqueológicos y
etnográficos, los sitios y
monumentos históricos de
carácter museológico que
adquieran, conserven y difundan la
prueba material de los pueblos y su
entorno;
 Las instituciones que conserven
colecciones y exhiban
ejemplares vivos de
vegetales y animales, como
los jardines botánicos y
zoológicos, acuarios y
viveros;
 Los centros de ciencia y  Los parques naturales;
los planetarios ;

 Los institutos de
conservación y galerías
de exposición que
dependan de bibliotecas y
centros de archivos;
Es la ciencia del Museo. Estudia la historia y razón de ser de los
museos, su función en la sociedad, sus sistemas de
investigación, educación y organización, relación que guarda con
el medio ambiente físico y la clasificación de los diferentes tipos de
museos.

ICOM. Traducción de la Dirección General Sectorial de Museos-Conac, Caracas.

 Conjunto de técnicas y prácticas deducidas de la Museología o
consagradas por la experiencia concernientes al funcionamiento del
Museo.

 Se ocupa de la instalación de museos, actividad que incluye todo lo

relacionado con las instalaciones técnicas, requerimientos funcionales y
espaciales, circulación, almacenamiento, medidas de seguridad y la
conservación del material exhibido.

 Su esencia es analizar la estética de cómo se han de exhibir los objetos

en sus diferentes disciplinas y la transmisión del mensaje e información.
Museología y Patrimonio Cultural: Críticas y perspectivas.
Instituto Colombiano de Cultura, Bogotá, 1980.
De acuerdo con su alcance geográfico:

a) Museos internacionales: sus colecciones tienen

un alcance internacional.

b) Museos nacionales: sus colecciones tienen un

alcance nacional.

c) Museos regionales: sus colecciones deben ser

representativas el territorio en el que están ubicados.

d) Museos comunales: sus colecciones estén

relacionadas con el ámbito de la comunidad.
De acuerdo con la densidad y homogeneidad de la
colección: (patrimonio cultural-natural)

a) Museos generales: poseen colecciones heterogéneas de

diferente naturaleza y/o período.

b) Museos especializados: poseen colecciones homogéneas

correspondientes a un determinado tipo y/o período.

c) Museos mixtos: entre los museos generales y

especializados.
De acuerdo con el carácter jurídico de la
institución: (patrimonio cultural-natural)

a) Museos públicos: los museos que poseen

colecciones propiedad del Estado.

b) Museos privados: los museos, que poseen

colecciones propiedad de instituciones y/o
coleccionistas privados.
De acuerdo con la naturaleza de la colección:
(patrimonio cultural)

Museos de Arte: obras arte,

artes gráficas, aplicadas y/o decorativas, escultura,
fotografía y de cinematografía;

Museos de Historia: objetos históricos y

conmemorativos, archivos, objetos militares, figuras históricas,
entre otros.
Museos de Ciencia y Tecnología:
se dedican a una o varias ciencias exactas: astronomía, matemáticas,
física, química, ciencias médicas: A la industria de la construcción, a los
artículos manufacturados. También abarca a los planetarios y los
centros de ciencia.
 

Museos de Antropología:
manifestaciones culturales que testimonian la existencia de sociedades
pasadas y presentes. Sus colecciones provienen en todo o en parte de
las excavaciones;

Museos de Etnología y
Etnografía: exponen materiales sobre la cultura, las
estructuras sociales, las creencias, las costumbres y las artes
tradicionales de los pueblos indígenas y grupos étnicos.

Museos multidisciplinarios.
(Patrimonio natural)

Museos de Historia Natural:

objetos relacionados con una o varias disciplinas:
biología, geología, botánica, zoología, paleontología,
ecología.

Parques Nacionales y áreas

afines: encargados de velar por la protección
del medio ambiente y que brindan un servicio al
público con fines educativos y esparcimiento.

Jardines Botánicos
Zoológicos y Acuarios: exponen
especímenes vivientes.
 Tipologías de Museos de Venezuela
Falcón Dto. Capital Nueva Esparta
13 30 9
Carabobo Vargas
Sucre
Zulia Yaracuy Miranda
4
Lara 15
1 11 16
10 Aragua
17
Trujillo Cojedes 11 Monagas
15 Portuguesa 2 4
Delta Amacuro
Mérida Guárico Anzoátegui
9 0
15 Barinas 2 4
Táchira
3 6

Apure
1 Bolívar
12

1
onas
Amaz

TOTAL: 214
Tipologías de Museos de Venezuela

Adscripción Administrativa

28%

51%

20%
Tipologías de Museos de Venezuela

Alcance Geográfico
3% Internacional

26%
Nacional
39%

Local

31% Regional
Tipologías de Museos de Venezuela

Tipo de Colección de Museos a nivel Nacional

3% Tecnología

34%

Arte

44%
Historia

10%

Antropología 9%
Ciencia
  El edificio;

• El personal;

• La colección;

• El público.
El Edificio:
Es la infraestructura física donde funciona el Museo.
El Personal:

Son los miembros, remunerados o no, del museo que han recibido
una formación especializada o poseen una experiencia práctica en
cualquier ámbito relacionado con la gestión y las actividades de un
museo.
ESTATUTOS DEL ICOM (Texto aprobado el 24 de agosto de 2007 en Viena (Austria)).
 La Colección:
 Es el conjunto de objetos o bienes culturales o naturales reunidos por
cualquier razón, generalmente seleccionados por similitudes en su
naturaleza, clasificados según criterios matemáticos, técnicos,
cronológicos, entre otros, para fines utilitarios, científicos, de

instrucción o recreación.
El Público:
 Son las personas que asisten al Museo, y a los que
estos deben todo su trabajo.
 Es uno de los elementos esenciales de
la institución museística, de cuya
configuración depende el éxito de todo
el Museo.
 El adecuado funcionamiento de un
edificio de Museo reside básicamente en
su diseño, en el que los profesionales de
la Museología han de participar en su
concepción.
 La orientación básica del ICOM es que existan:

 Salas para exposiciones permanentes y temporales,

 Depósitos climatizados,
 Laboratorios de restauración,
 Oficinas de administración,
 Auditorios,
 Salas de investigación y documentación,
 Un hall con lugares para venta de catálogos y similares,
 Espacios para que la gente circule y se siente.
 Un Museo, como entidad responsable de la salvaguarda,
preservación y divulgación de patrimonio, debe
encarar con responsabilidad el aspecto de seguridad de
su acervo cultural.

La seguridad aplicada a los Museos implica:

 Prevención en la construcción de edificios;
 Protección contra incendios;
 Protección contra robos;
 Protección contra vandalismo;
 Sistemas de seguridad y vigilancia.
Prevención en la construcción de edificios
 Es necesario informar y orientar a los niveles directivos y
administrativos acerca de la necesidad de los sistemas de
seguridad.

 En todas las instalaciones del Museo deben estar equipadas

con dispositivos de seguridad: alarmas, extinguidores, luces
de emergencia, etc. El edificio debe estar provisto de
pararrayos.

 En principio es aconsejable que el edificio del Museo guarde

considerable distancia respecto a cualquier otra
construcción.
Protección contra incendios:
Una de las situaciones que exige mayor
atención en los Museos son las condiciones
de seguridad personal y material,
en caso de incendio en la institución.

Los incendios se producen por

muy diversas razones:
• Manipulación imprudente de líquidos
inflamables;
• Instalaciones eléctricas deficientes;
• Instalaciones de aire acondicionado
inadecuadas;
• Negligencia humana.
Protección contra Robos:
Los Museos actuales cuentan con varias medidas de seguridad para
proteger sus obras:

• Circuito cerrado de televisión: cámaras de seguridad que graban

constantemente las salas del museo.
•
Vitrinas: protegen cuadros y esculturas.
•
Infrarrojos pasivos: captan fuentes de emisión de calor, por
ejemplo, el cuerpo humano.
•
Detectores volumétricos: registran desde la presencia de intrusos
hasta los cambios de temperatura.
•
Cortinas de rayos láser: haces de luz constante que protegen lo
exhibido.
•
Campos magnéticos: detectan cuando algo los atraviesa.
•
Detectores de peso: protegen detectando las variaciones del peso de
lo que hay sobre ellos, activando la alarma.
•
Protección contra el vandalismo

Debido a la diversidad de público que visita los Museos, el personal

debe estar preparado para enfrentar acciones de carácter
irracional, como el vandalismo.

A fin de prevenir las repercusiones negativas que cualquier acto

vandálico pudiera ocasionar a los objetos:
1. Todos los objetos expuestos deberán estar protegidos
físicamente;
2. La vigilancia eficiente e intensiva es el mejor modo de evitar
las agresiones contra las obras de Museos;
3. Debe mantenerse un ambiente limpio, agradable y en buen
estado.
Sistemas de Seguridad y
Vigilancia

Tiene como finalidad primordial el

proteger los objetos y colecciones
de la Institución, así como la
conservación de los mismos, ya
que impide el contacto directo del
público con las piezas o el
comportamiento inadecuado de
algún visitante.
Clasificación de los sistemas de seguridad y vigilancia según su radio de
acción:
 1. Seguridad y vigilancia externa: corresponde a la efectuada en
las áreas exteriores de la institución (a través de muros y cercas).

 2. Seguridad y vigilancia interna: son los servicios prestados por

equipos especiales o por personal que recorre las áreas interiores de
la edificación (salas, oficinas, talleres, pasillos, escaleras, etc.).

 3. Seguridad y vigilancia especial: es el servicio que de manera

particular se presta en áreas delimitadas a objetos o colecciones
específicos (cajas de seguridad, vitrinas, objetos, etc.).
Un Museo es una institución al servicio de la
sociedad. Exige los más elevados criterios de
práctica profesional.

En su Código de Deontología, se establecen las

normas mínimas utilizadas para señalar el
grado de eficiencia que el público y los colegas
tienen derecho a esperar de todas las personas
encargadas de garantizar y ejecutar los servicios
del Museo.
Establece los estándares mínimos para la práctica profesional
y el trabajo que se realiza en los Museos.

Aprobado por unanimidad en la

Asamblea General (Viena, 2007).
 En el Código señala los caracteres esenciales y la razón de ser del
Museo:

 1. Las responsabilidades que recaen en el cuerpo directivo o

instancia superior de la cual depende cada Museo;

 2. La formación de las colecciones, su conservación,

investigación y enriquecimiento constante, sin los cuales no sería
posible el ejercicio de las demás funciones que lo caracterizan;

 3. Las acciones que deben efectuarse para garantizar la

permanencia de la entidad y asegurar su desarrollo;

 4. La toma de conciencia sobre las responsabilidades que todos

y cada uno de los profesionales de Museos, han adquirido con
el patrimonio cultural, con los colegas de profesión, con los
demás museos, con el público y con las futuras generaciones.
Profesionalidad
 Los profesionales de Museo deben respetar las normas y leyes establecidas y mantener el honor
y la dignidad de su profesión.
 Deben proteger al público contra una conducta ilegal o contraria a la deontología y aprovechar
cada oportunidad para educarle e informarle respecto de los objetivos, metas y aspiraciones de la
profesión, con el fin de hacerle entender mejor el aporte de los Museos a la sociedad.

Buen conocimiento de la legislación

 Deben conocer las leyes internacionales, nacionales y territoriales. Deben evitar situaciones
que podrían ser interpretadas como conducta censurable.

Responsabilidad profesional
 Deben seguir la política y los procedimientos de su Institución. Sin embargo, pueden oponerse a
prácticas que consideren perjudiciales para un Museo o la profesión.

Conducta profesional
 La lealtad hacia los compañeros y hacia el Museo en que se trabaja constituye una importante
responsabilidad profesional y debe fundarse en el respeto de los principios éticos aplicables a la
profesión en su conjunto.
 Los miembros de la profesión museística deben cumplir los términos del Código de Deontología del
ICOM y conocer cualquier otro código o ley sobre el trabajo museístico.
Responsabilidad académica y científica
 Deben promover la investigación, la salvaguardia y la utilización de la
información inherente a las colecciones.
 Debe por lo tanto abstenerse de cualquier acto o actividad que pueda provocar la
pérdida de estos datos académicos y científicos.

Comercio y tráfico ilícitos

 No deben favorecer directa o indirectamente el mercado o el tráfico ilícito de
bienes culturales y naturales.

Carácter confidencial
 Proteger toda la información obtenida en el ejercicio de su profesión. Estas son
confidenciales y no deben ser publicadas ni comunicadas a otras instituciones o
personas.
 Toda información de los dispositivos de seguridad del Museo, de las colecciones o
de las instalaciones visitadas durante funciones debe ser estrictamente confidencial.
 El carácter confidencial no podría entrar en contradicción con la obligación legal de
ayudar a la policía o a otros organismos públicos para investigar bienes que hayan
podido ser robados, adquiridos de manera ilícita.
Independencia personal
 Tienen derecho a cierta independencia personal, pero deben ser
conscientes de que ninguno de sus intereses privados o profesionales
puede separarse completamente de los de su institución.

Relaciones profesionales
 Deben establecer relaciones con un gran número de personas, tanto en el
Museo como fuera de él.
 Deben ser capaces de prestar a los demás servicios profesionales eficaces
y de alto nivel.

Consulta profesional
 Debe consultar a sus colegas dentro o fuera de la institución cuando el
nivel de conocimientos resulta insuficiente para adoptar decisiones
adecuadas.
Regalos, favores, préstamos u otros beneficios personales
No deben aceptar regalos, favores, préstamos u otros beneficios personales
que les pudieran ser ofrecidos debido a su función en el Museo.

Empleo o intereses externos

No deben aceptar otros empleos remunerados ni aceptar intereses en
negocios externos que entren en conflicto con los intereses del Museo.

Comercio de bienes culturales y naturales

No deben en ningún caso participar directa o indirectamente en el
comercio (compra o venta con ánimo de lucro) de bienes culturales o
naturales.

Interacción con los negociantes

No deberá aceptar el menor regalo, liberalidad o forma de recompensa de un
negociante, subastador u otra persona que pueda lleva tanto a la adquisición o
la cesión de objetos del Museo como a la obtención de favores administrativos
ilícitos.
Tampoco deberá recomendar a un negociante, subastador o experto a un
miembro del público.
Acopio a título privado
No deberá hacerle la competencia a su Institución para adquirir objetos o
cualquier actividad personal de acopio.
Si un profesional de museo inicia una colección privada deberá suscribir un
acuerdo al respecto con el órgano rector para poder ejercer escrupulosamente
su actividad.

Otros conflictos de interés

En caso de conflicto de intereses entre un particular y el museo, los
intereses del museo deben prevalecer.

Empleo del nombre y del emblema del ICOM

Es conveniente señalar que los miembros del ICOM no tienen el derecho de
utilizar la denominación “Consejo Internacional de Museos” ni el emblema o
las siglas del ICOM con miras a efectuar la promoción de un producto
apadrinar una operación comercial.
El Personal
Las funciones del personal que trabaja
en el Museo deberán ser ajustados según
las características particulares de cada
una de las instituciones.
 Dirección o Consejo Directivo: representa formal y
jurídicamente la institución. Es la responsable de las políticas
rectoras de la Institución, administración de las colecciones,
coordinar los programas culturales, administración y presupuesto,
recursos humanos y servicios del Museo.

 Administración: planifica y supervisa los actos administrativos

de cada área del Museo.

 Investigación o curaduría: responsable directo del estudio e

interpretación científica del patrimonio, tangible e intangible,
perteneciente al Museo. Recomienda la incorporación,
autenticación e intervención de la(s) colección(es).
 Museología: responsable de comunicar los contenidos de
las investigaciones y coordinar las acciones entre la(s)
colección(es) y exposición(es).

 Educación: interpreta las exposiciones para el público a

través de paneles didácticos, guías de estudio,
audiovisuales... Supervisa y organiza las visitas guiadas del
Museo y establece las pautas para las guías docentes.
Propone actividades o eventos que complementen las
exposiciones.

 Registro e inventario: responsable del registro e

inventario, tanto documental como fotográfico de las
colecciones. Se ocupa de los trámites de seguro,
préstamos, depósitos, custodia y control de salida y
entrada de objetos al Museo.
 Conservación: ejecuta las acciones relacionadas con las condiciones
físicas y ambientales de las colecciones del Museo para que garanticen
la integridad física de los bienes culturales.

 Museografía: responsable del concepto, diseño y montaje de las

exposiciones utilizando métodos y técnicas adecuadas a los propósitos
del Museo y de todas sus áreas de trabajo.

 Biblioteca y/o Centro de documentación: colecciona, preserva y

administra todo el material documental bibliográfico y no bibliográfico
del Museo.

 Servicios generales: responsable de todas las actividades

relacionadas con el mantenimiento, limpieza y resguardo de la sede
del Museo.
Colección
 La colección del Museo define su
tipología, las actividades que
realiza y hasta el tipo de
visitantes que este puede tener.

 Aunque muchos museos nacen sin

una colección propia, con el pasar
del tiempo y a medida que se van
desarrollando y van creando la
misma.
Colección
El ICOM ha propuesto una serie de recomendaciones éticas con
relación al programa de adquisiciones:

"3. El. objeto que se pretende adquirir puede ser colocado en un

amplio panorama de categorías, cuyos dos extremos pueden ser
definidos brevemente como:
a) Objetos que han sido reconocidos por la ciencia y/o la comunidad
en la cual poseen su plena significación cultural, como teniendo una caridad
única y siendo por ello inestimables.

b) Objetos que no siendo necesariamente raros por sí mismos, no dejan

de tener un valor que deriva de su medio cultural y natural .
Colección
4. El objeto sólo tiene una significación (cultural y
científica) cuando se encuentra completamente
documentado. No debería realizarse ninguna adquisición
faltando esa documentación, aunque puedan darse
excepciones que se aproximen a la definición del parágrafo
3ro. Cuando lo esencial de la documentación relativa a
estos últimos puede ser reconstruida por un estudio
sistemático posterior a la adquisición”.
ICOM: Reglas Éticas para las adquisiciones. Parágrafos 3 y 4.
Colección
Una buena colección debe:
 Poseer una información de base para no perder su valor
científico potencial y cultural.
 Deben estar identificadas su procedencia, ubicación
cronológica, contexto cultural, importancia, entre
otras.
Colección
Las adquisiciones tienen diferentes modalidades en el Museo:

a) Por trabajo de campo;

b) Por compra;

c) Por donación;

d) Por comodato y/o custodia;

e) Por legado testamentario;

f) Por conversión y/o incorporación;

g) Por préstamo;

h) Restitución;

i) Por canje;

J) Reubicación;

k) Por cesión.
 Estudio;
 Datación;
 Autentificación.
Estudiar y dar coherencia a las colecciones, así como de
asegurar la calidad y autenticidad de cada objeto que se
adquiera y de las colecciones en su conjunto, con el fin de
elevar el prestigio científico de la Institución.

Es la función responsable del ordenamiento,

conocimiento, interpretación, interpretación científica
y preservación de todos los objetos pertenecientes al
Museo o de aquellos que se encuentran en calidad de
comodato o préstamo.
Identificar: caracterización de objetos y de
ejemplares.

Autentificación: aclarar si una obra pertenece o

no a un determinado artista o época.

Valoración: tasación.
 Registrar: control de entrada y salida de los
objetos de la institución museística.

 Inventariar: identificar metódica y

sistemáticamente cada uno de los objetos
dentro de la colección.
Fichas de Inventario:

Es el instrumento en el cual se
registra un bien patrimonial, así como
aquella información que da cuenta de
sus características y significación
histórica y cultural.
Información mínima requerida
en un proceso de Registro:

1. Nombre del Museo o Institución;

2. Número de registro;
3. Nombre del objeto;
4. Clasificación genérica;
5. Descripción e identificación técnica;
6. Forma de ingreso;
7. Fuente de ingreso;
8. Fecha de ingreso;
Ejemplo ficha de
9. Historia breve del objeto. registro Museo del Oro.
 Preservación: condiciones
del ambiente físico y
material.

 Conservación
Preventiva: medios para
evitar el deterioro material
de los bienes culturales.
Funciones:
 Mantenimiento físico y material;
 Naturaleza y calidad del
contenedor;
 Las condiciones ambientales de
instalación o almacenamiento
(clima, iluminación y humedad);
 El control de los riesgos de
alteración y deterioración interna y
externa;
 Seguridad.
Restauración:
Intervención para recuperar, restituir y/o detener el
deterioro de una pieza.
La restauración comprende
la limpieza de suciedades
y barnices oxidados, el
estucado en las pequeñas
lagunas faltantes de color e
injerto que se coloca para
cubrir y nivelar partes
faltantes de preparación y
soporte y finalmente la
reintegración del color.
 La Exposición
En líneas generales deben cumplir con los siguientes requisitos:

A. Ordenamiento: es la conexión de todos los objetos con un

fin educativo, y no solamente una organización
estéticamente de elementos en el plano y en el espacio.

B. Temporalidad: es el lapso de tiempo determinado, para

que la exposición permanezca dentro de las áreas expositivas del
Museo, y establezca la comunicación con el público al que va
dirigida.

C. Público: a qué clase de público está dirigida la muestra,

para crear las condiciones para que se produzca el diálogo entre
los visitantes y los objetos expuestos.
 La Exposición
Los sistemas o modos de presentación expositivas, deben tomar en
cuenta:
a) La valorización del objeto en sí mismo debido a su valor artístico o
histórico. La museografía buscará dirigir la atención del espectador al
objeto;
b) La ubicación del objeto en un contexto determinado, donde la
apreciación de este es el efecto principal que se quiere lograr en el
espectador.
 La Exposición
Debe:
 Permitir al público el máximo grado de confrontación con el objeto
original sin mediaciones, garantizando al mismo tiempo su conservación y
seguridad.

 Diseño espacial, lumínico y gráfico que logre interpretar y

transmitir, como un conjunto coherente, la relación que existe entre
ideas y objetos, entre la concepción y presentación de las
colecciones para que sean comprendidas por el público.
 La Exposición
TIPOS DE EXPOSICIÓN
1.De acuerdo a la duración:
 Exposición de carácter permanente: se conciben para ser exhibidas sin
modificaciones por largos períodos de tiempo.
 Exposiciones de carácter temporal: se conciben para ser exhibidas por períodos
limitados de tiempo.
Se distinguen tres categorías:
 “A corto plazo”: entre uno y tres meses;
 “A mediano plazo”: de tres a seis meses,
 “A largo plazo”: de una duración indeterminada.
2. De acuerdo al contenido:
 Arte: se presentan piezas de todos los períodos artísticos en pintura, escultura, dibujo,
grabado, artes del fuego, nuevos medios y otros.
 Antropología: exhibiciones del estudio del hombre, costumbres, arqueología,
etnología, idiomas, escrituras, folklores, entre otros.
 Ciencias: se presentan piezas, documentos, ejemplares de animales y objetos que
provienen de las ciencias básicas.
 Tecnología: se presentan objetos de carácter tecnológico, los avances científicos en el
campo de la investigación, así como el desarrollo de maquinarias y productos
industriales.
 Historia: exposiciones de material ideológico, narrativo y discusión de hechos de la
Historia.
 La Exposición
3. De acuerdo al carácter:
 Individual: se realiza a un sólo artista o personaje.
 Colectiva: se realiza con un grupo de artistas o una tendencia.
 Antológica: se realiza con las obras más representativas de un
artista.
 Retrospectiva: abarca las diferentes etapas más representativas de
un artista. Permite al espectador obtener una visión más amplia de su
trabajo.
 Histórica: se exhiben aspectos de un período y/o períodos históricos
determinados.
 Conmemorativa: tiene como objetivo destacar un hecho o personaje
de relevancia histórica.
 Temática: exposiciones donde se disponen los objetos y elementos
museográficos a manera de complemento de una narración, y se crean
escenas o escenarios de una breve historia o relato, respetando los ejes
cronológicos.
 Sistemáticas: exposiciones en las que se seleccionan, organizan y ubican
los objetos y elementos museográficos, con argumentos basados en
sistemas clasificatorios universales y científicos aceptados por la
taxonomía, botánica…
 La Exposición
4. De acuerdo al tipo de participación del público:
 Contemplativas: Caracterizada por la observación de objetos, artefactos o
colecciones de carácter artístico, científico e histórico. Ofrecen información
visual básica.
 Manipulación: Son aquellas que propician la intervención física del visitante
sobre los elementos gráficos. Tocar, subir , pedalear o mover componentes.
 Interactivas: Son las que permiten al visitante activar dispositivos o
elementos que cambian el estado inicial de la misma. Ofrecen al visitante la
oportunidad de decidir y conducir la actividad que deseen, seleccionar
opciones y probar sus habilidades para formar sus propias conclusiones.
 Inmersión: Son las destinadas a crear en el visitantes la sensación que se
encuentra en un lugar y/o circunstancia particular. El ambiente estimula en el
visitante la comprensión de las ideas transmitidas en la exhibición.
 La Exposición
Equipo multidisciplinario y sus funciones:
 Curador : es el encargado de preparar conceptualmente una exposición. Selecciona, estudia y
escoge las obras/objetos, prepara el guión museológico y supervisa el montaje.

 Educador: con el apoyo del Curador, elabora el guión educativo que se aplicará en la exposición.

 Museógrafo: en consulta con el Curador, Investigador o Museólogo, traslada el concepto o

discurso al diseño tridimensional.

 Conservador: vigila que se consideren todos los aspectos de conservación: iluminación,

temperatura, humedad, embalaje, seguridad, manipulación y transporte de las obras.

 Registrador: tramita todos los documentos referentes al seguro, transporte y embalaje de los
objetos u obras de arte.

 Documentalista: ubica toda la bibliografía, documentos y materiales que permiten al Curador

y al Museógrafo desarrollar la exposición.

 Diseñador gráfico: crea la imagen integral y corporativa de la exposición, la cual responderá

a patrones generales de la Institución.

 Fotógrafo: es el encargado del trabajo fotográfico necesario para los paneles, catálogos, guías
de estudio y desarrollo de la exposición.

 El equipo de apoyo técnico (instaladores, carpinteros, electricistas y otros): encargados de

realizar el montaje, preparar las instalaciones museográficas y eléctricas.
 La Exposición
Idea
Es el estudio de factibilidad para saber si la Institución está en capacidad
de presentar una serie de objetos, unidos por un criterio expositivo. Esto
debe ser considerado por el Director, el Curador y/o un Comité.

Los factores de análisis son:

1. Establecer las prioridades expositivas para el Museo de acuerdo a su
perfil,
2. Posibilidades de espacio,
3. Posibilidades de personal,
4. Disponibilidad de los recursos económicos,
5. Disponibilidad de los recursos técnicos,
6. Consideraciones administrativas y legales: seguros, trámites y otros,
7. Período o tiempo de producción de la muestra,
8. Tipo de público al que va dirigido.
 La Exposición

Concepto o Guión
Es una estructura en la cual textos, objetos e
imágenes se combinan cuidadosamente
con el fin de transmitir un mensaje
definido de antemano.
 Concepto o Guión Temático
Se debe determinar:
 Título y perfil preliminar;
 Objetivos;
 Público al que va dirigido;
 Posibilidades de espacio;
 Posibilidades de personal;
 Disponibilidad de recursos económicos;
 Disponibilidad de recursos técnicos
y mantenimiento;
 Requisitos de seguridad y conservación;
 Consideraciones administrativas;
 Período de producción y duración;
 Evaluación: criterios y procedimientos.
 Propuesta curatorial;
 Parámetros geográficos,
cronológicos y temáticos;
 Investigación documental y biográfica;
 Numero de estaciones preliminares;
 Tipología expositiva.
Guión Museológico
Es el desarrollo más amplio del concepto o guión temático y se convierte en
la base para preparar el guión museográfico y el guión educativo.

En este guión se desarrolla la información y la división de los temas de

acuerdo con la localización de los objetos, los tópicos señalados para la
exhibición y la catalogación de la exhibición.

A partir de él se podrá tener idea del espacio que se necesita, así como de la
lista completa de los objetos a exhibir.
Guión Museológico
¿Qué contiene?

Tema
En esta columna se dará a conocer el tema y los subtemas sobre los cuales está
fundamentada la exposición. Se determina el período histórico, antecedentes e
influencias. Se planifica la distribución técnica de la sala. Dicha distribución puede
establecerse cronológicamente, por acontecimientos específicos o por regiones
geográficas o sitios.

Contenido temático
En esta columna se determina la información relativa a los diferentes temas y
subtemas los cuales servirán de base para la información de sala: apoyo didáctico, cédula
particular, ficha técnica.

Material expositivo
Se especificarán las piezas u objetos que van a mostrarse con todos los datos técnicos
para identificarlos correctamente.
En esta lista de obras irán a catálogo y de ella se extraerán los rótulos para la ficha
técnica que acompañarán a cada pieza en la sala.
 Guión Museológico
Apoyos
Son instrumentos didácticos que proporcionan la
información necesaria sobre la exposición. Pueden ser
textuales y/o gráficos.
•Los textuales se desarrollan a través de los paneles
didácticos: textos de sala, cédula particular y fichas técnicas
de obras.
Los gráficos se desarrollan a través de mapas, fotografías,
dibujos, maquetas y otros.
 Guión Museológico
La cantidad de apoyos a utilizarse dependerá de la
exposición o del tema tratado.

Bidimensionales:
• Textos,
• Mapas,
• Fotografías.

Tridimensionales:
• Maquetas,
• Dioramas,
• Modelos,
• Audiovisuales,
• Multimedia…
GUIÓN MUSEOLÓGICO "PETARE EPICENTRO DE UNA CIUDAD"

Tema Cultura Contenido Temático Material Expositivo Apoyos

A comienzos del siglo XVII un 17 de Febrero

de 1612 fue fundado el pueblo de Petare,
por el Teniente Gobernador Pedro Gutiérrez
de Lugo y el Padre Gabriel de Mendoza, con
esto se dispuso el sitio de la Plaza y de la
Iglesia y los indios mariches se
encomendaron a los capitanes españoles
1.a Plano antiguo de Petare siglo
Este pueblo petareño está caracterizado, por
XVIII.
el trazado octogonal de sus calles, que
Fotografía 30 x 45 cm.
rematan perpendicularmente en fachadas;
1.b. Plano actual del centro
1. Conjunto Urbano de esto lo definía además los elementos 1. Maqueta desarmable del
Histórico de Petare.
Petare. constructivos de sus casas, el valor social de Conjunto Urbano de Petare.
Fotografía 30 x 45 Cm.
una comunidad profundamente arraigada, de
1.c. Collage del Conjunto Urbano de
definida personalidad histórica y cultural,
Petare.
constituyendo motivos suficientes para
Fotomontaje 30 x 45 cm.
considerarlo como un legítimo bien cultural
que nos invita a conocerlo y disfrutarlo.
Este nos induce a la mágica recreación de un
proceso de desarrollo histórico pues el
conjunto urbano petareño ha conservado el
sitio y la disposición cuadrícula, con el cual
fue fundado.
Guión Museográfico
Organiza, de una forma sencilla, ordenada, precisa y directa, las obras, así como los
paneles y gráficos que deben ser usados en la exposición.

Da idea clara de cómo debe ser tratado el tema.

Especifica el recorrido que se propone realizar el público, la iluminación de las obras y

ambiente en general, el color de las paredes…

¿Qué contiene?

 Tema, contenido temático y material expositivo han sido ya descritos en el guión

museológico.

 Apoyos: se determina qué diseño tendrán.

 Dispositivos museográficos: selección del mobiliario; paneles, vitrinas, etc.

 Montaje: selección de los soportes para cada objeto en exhibición.

 Descripción espacial: se determinará la ubicación de los objetos, así como:

 Interpretación espacial,

 Recorrido o circulación ,

 Iluminación,

 Dominio cromático.
 GUIÓN MUSEOGRÁFICO
"PETARE EPICENTRO DE UNA CIUDAD"

Contenido Material de
  Material de apoyo Museográfico Otros Montaje
Tema Temático exhibición

    Objetos Documentos Textos Gráficos    

Para ver recorrido de la

exposición ver plano
A comienzos del anexo.
siglo XVII, un 17 de Plano antiguo Iluminación: se usará la
Conjunto Urbano Música cañonera
Febrero de 1612 fue   Plano actual     que tiene la sala, en
de Petare Inauguración
fundado el pueblo Collage ventanal anterior se
de Petare... pondrá un lienzo,
pintado en él la idea de
la exposición
 Montaje
Objetos bidimensionales
 Deben ser ordenadas en posición horizontal tomando como
referencia el punto medio, la base inferior o superior.
 Mantener entre cada objeto, como mínimo, una distancia
variable de acuerdo con el formato del mismo y, por supuesto, el
tema tratado.
 La colocación de los objetos deben respetar el centro visual, este
factor es determinado por la persona cuya estatura media
aproximadamente es de un metro sesenta (1.60) centímetros. La
relación angular es de unos 40º más o menos
 El rótulo o ficha técnica del objeto debe ser colocada en la parte
inferior (generalmente a la derecha, aunque del diseño
determinado) de la base en caso de mediano y pequeño formato.
En los grandes formatos colocarlo a un metro de altura.
 El color del rótulo debe ser distinto al utilizado en la pared.
 Montaje
Objetos tridimensionales
 Al organizar una exposición con objetos tridimensionales se debe verificar
si todas las piezas necesitan bases o soportes para sostenerlas.
 Las bases o soportes deben ser, preferiblemente, de madera pintada o
plexiglás. Si se ubican en espacios exteriores, es necesario considerar
materiales como cemento, hierro y otro. Estos materiales son los más
indicados para piezas de pequeño y mediano formato.
 Es recomendable mantener una buena distancia entre los soportes para
facilitar su aislamiento, lo cual posibilita la circulación del público
alrededor de las piezas. Esto logra que el objeto sea apreciado por el
público, con relación al contexto y al agrupamiento en que éste se
encuentra.
 El formato de los soportes debe ser acorde a las dimensiones de la pieza.
 Tomar en cuenta los colores de paredes y elementos de fondo. En
general, la iluminación debe ser unidireccional de manera tal que
conforme claros y oscuros. Una obra tridimensional debe tener un
mínimo de espacio para que no pierda su valor estético propio. Así el
espectador no perderá detalles de la pieza que se exhibe.
Montaje
 Espacio, recorrido y circulación
Se organiza la disposición de la muestra:
1. Se distribuye el espacio y el recorrido o circulación en
relación al material.
2. Se diseña el mobiliario y las instalaciones especiales.
3. Se determina la ubicación de los paneles, maquetas,
gráficos, dioramas y fotografías.
4. Se diseña la iluminación y se determina el dominio
cromático.
5. Se realiza el montaje.
Espacio, recorrido y circulación
 Espacio, recorrido y circulación
El recorrido o circulación puede estar organizado en dos formas principales:
1. Secuencial y obligatoria: cuando los elementos de exhibición están
agrupados en sucesión, debido a requerimientos didácticos o
museográficos. El observador comienza en un punto y termina en otro. El
circuito cerrado requiere de cierta magnitud, con una sola entrada y salida,
sin interrupciones importantes en el recorrido.
2. Secuencia libre: cuando los elementos de exhibición se ubican por su
valor específico, sin que entre ellos exista una relación de sucesión. El
observador puede hacer su recorrido por cualquier dirección y comenzar en
cualquier punto.
Se puede organizar en cualquier tipo de espacio, con una sola limitante: el
formato y dimensiones de los objetos.
 Iluminación
La luz es un elemento clave en el diseño. Puede ser natural, artificial o
mixta. Ella recrea el ambiente y logra la magia que hace de la exhibición
un suceso visual.
La luz determina que los objetos caigan o emerjan ante los ojos del
espectador. Así mismo, influye en la uniformidad, el frío, el calor, lo íntimo de
una exposición.
Una luz bien enfocada puede hacer que el objeto más simple luzca atractivo.
La iluminación puede ser hecha desde determinado ángulo con el objeto de
poder revelar detalles y texturas de la obra expuesta.
Es esencial la luminosidad relativa en los objetos y la ausencia de
deslumbramientos.

Hay que establecer la cantidad de luz necesaria, que depende de la

colocación del objeto ,así como también de la secuencia visual del museo y
las recomendaciones de conservación.
 Iluminación

Se manejan tres tipos de iluminación:

• iluminación de exposición: se aplica a los objetos

siguiendo los parámetros de conservación.

•Iluminación de apoyo: se aplica hacia o desde los

dispositivos museográficos.

•Iluminación de circulación: demarca los recorridos por

las salas, siguiendo las normas de seguridad previstas por
las autoridades.
Dominio Cromático
La superficie de las paredes tiene dos propiedades que producen efectos al ser
vistos: el color y la textura.
El color, conjuntamente con la luz, crea un ambiente coherente en la
exposición.

Algunas recomendaciones:
• Escoger colores neutros (blanco, beige, gris) para las paredes, los pisos, las
vitrinas y los paneles, a no ser que la museografía considere destacar o
favorecer otros colores.
• Las diferentes tonalidades no deben competir con los objetos.
• En algunas oportunidades el uso de colores fuertes puede causar un buen
impacto visual, siempre y cuando se usen con sumo cuidado, sin opacar al
objeto.
 Dispositivos Museográficos
 Son los elementos que colocan el objeto para que pueda ser observado,
lo protegen y lo sostienen.
 A la hora de diseñarlos, construirlos y utilizarlos es importante tomar en
cuenta los materiales constructivos, la disposición, la luz, el color y la
conservación de los objetos expuestos.
 Al diseñarlos es conveniente tener en cuenta la escala humana y el
comportamiento general que tienen las personas en las salas.
De esta manera se garantiza que todo resulte cómodo y adecuado para
los visitantes.
 Dispositivos Museográficos
Tabiques:
Son superficies suplementarias de paredes, pisos o techos y tienen su misma función.
Definen el espacio, y suposición depende de los objetos, la luz y el recorrido establecido.

Soportes:
Son las bases, pedestales, los pódium y otros dispositivos que sirven para soportar los
objetos.
Le dan estabilidad al objeto expuesto y permiten colocarlo en alturas y lugares para que
puedan ser apreciados por el espectador.

Vitrinas:
Elementos necesarios para la presentación de los objetos por seguridad y
conservación.
 Diseño gráfico de una exposición
 Al diseñar los apoyos y materiales se debe tener en
cuenta el diseño gráfico para afianzar la imagen, tanto
integral como corporativa de la exposición.
 Debe existir una coherencia cromática, gráfica y
emblemática, lo cual se logrará mediante la selección
de materiales adecuados para elaborar los apoyos
textuales y gráficos, así como por el tipo de letra que
se utilice, la técnica que se emplee, el color que se elija
y espacios disponibles.
La Acción Cultural y Educativa del Museo
La misión educativa es el eje primordial de las actividades
museológicas ya que radica en el desarrollo y perfeccionamiento de las
facultades humanas (intelectuales, artísticas, afectivas, etc.).

Los Departamentos de Educación son los encargados de organizar

y programar actividades para satisfacer las expectativas y
exigencias educacionales y recreativas de los grupos escolares y del
público visitante en general, con el fin de establecer una
comunicación más efectiva entre el Museo y el público.

Dentro de las tareas o actividades que deben llevar a cabo los

departamentos de educación, se encuentran:
 La planificación de visitas guiadas,
 Diseño de cursos, charlas, conferencias, talleres, videos, material
didáctico y publicaciones.
 La Acción Cultural y Educativa del Museo

La meta fundamental de la educación en los museos es

facilitar al público la compresión de los temas y
experiencias propuestas y promover el desarrollo de
una actitud positiva hacia la preservación del
patrimonio cultural, además de contribuir a que la
visita sea agradable y memorable.
La Acción Cultural y Educativa del Museo

 El Museo debe proyectar a la sociedad

que la rodea el conocimiento alcanzado
por el Museo sobre sus colecciones y su
disciplina científica.
 Desarrollo de acciones que permitan
trasmitir estos conocimientos hacia los
diversos públicos a los que sirve el Museo.
 1. Apoyarse al inicio en los conocimientos y
experiencia del público.
 2. Favorecer el diálogo y las discusiones que ayudan a los
visitantes a manejar nuevos conceptos y a argumentar el
debate.
 3. Ofrecer experiencias que abran la mente y los sentidos:
 a. Observar,
 b. Describir,
 c. Tocar,
 d. Moverse,
 e. Dibujar,
 f. Jugar,
 4. Permitir que el visitante encuentren
su expresión personal relacionada
con su experiencia.
 5. Darle la posibilidad y el tiempo para
la exploración individual.
 6. Registrar la preparación del
programa antes de la visita (visitas
previas, pasantía de capacitación de los
profesores de la escuela implicada,
difusión previa de informaciones
escritas o de material didáctico) y el
seguimiento de la visita.
 7. Hacer el balance de cada visita o
programa organizado y pensar en
posibles modificaciones para la próxima
vez.
La Proyección Museística
 Abarca la promoción y difusión del Museo a partir
de la conceptualización, planificación,
ejecución y evaluación de las exposiciones,
programas educativos, publicaciones y actividades
de extensión, así como lo que respecta a la
proyección de la investigación en el Museo.

 De la proyección del Museo depende la motivación

y estímulo del público para el conocimiento,
acceso y disfrute de exposiciones, publicaciones,
eventos y demás servicios que preste el Museo a la
sociedad.
 Visita Guiada
Es uno de los medios utilizados con más frecuencia en los museos. Su
objetivo central es facilitar la relación entre el público y el contenido de la
exposición, haciéndola más directa.

 La visita guiada debe ser definida dependiendo del tipo de visitante y de

lo que se quiere mostrar y transmitir.
 Visita Guiada
Deben ser tomados en cuenta datos como edad, sexo, procedencia, nivel
de educación, para poder establecer el tipo de visita, la composición del
grupo, la diferencia de intereses, expectativas y experiencias.

 Es importante que los grupos no sean muy numerosos y el tiempo de

duración de la visita no exceda de los 45 min., aunque esto dependerá de
la extensión, el recorrido y la interacción producto de la motivación entre
el grupo y su guía.
 Maletas Didácticas
 Las maletas didácticas son pequeñas exposiciones que el profesor
monta en el salón de clase. presentan unas actividades pautadas, a partir
de unas orientaciones para el profesor, que se llevan a cabo en el aula antes
de visitar el museo. Una vez trabajados estos contenidos, fácilmente
adaptables a las áreas curriculares de los centros, se visita el museo, donde
un equipo interdisciplinar dirige un itinerario didáctico que da continuidad al
trabajo iniciado en el aula.

Música. Museo del Oro.

Amazonas. Museo del Oro.
 a) Publicaciones de carácter promocional: cuyo objetivo es invitar al público a
participar en las actividades organizadas por el museo. Son muy útiles al público en
general porque allí se debe ofrecer información acerca de las actividades y exposiciones
que se realizan en el museo , su recorrido, los horarios, otras actividades (ciclos de cine,
charlas, talleres), los servicios de transporte, cursos y además, información como la
dirección, teléfonos, formas de acceso, servicios de restaurante, cafetín, etc.


b) Publicaciones de carácter especializado: entre estas publicaciones tenemos los
catálogos razonados los cuales deben contener información detallada de los objetos
mencionados en éste. Se caracterizan por poseer información extensa y profunda sobre la
colección o las exposiciones que se realizan. Incorpora información del artista y su
creación, y de los investigadores y sus aportes. Este tipo de catálogo está dirigido
principalmente a un público de nivel universitario y a especialistas en el área.
 El Público
Son las personas que asisten al museo, y a los que estos deben
todo su trabajo.
Los Museos deben conocer a sus visitante, puesto que esto establece
las actividades que serán desarrolladas, además, deben establecer
una diferenciación entre ellos, pues existen diferencias tanto de
edades, credos y niveles de educación, ya que la exposición debe
satisfacer los gustos de cada uno de ellos.
 El Públicoc
La Normativa Técnica para Museos, clasifica al público según las siguientes categorías:
•Según su procedencia:
Los vecinos al museo.
Los que proceden de otros lugares del mismo país.
Los que vienen del extranjero.
•Según la edad:
Niños.
Adolescentes.
Adultos.
 Según el uso que dan al museo:
Como complemento de la educación formal.
Como cultura general y/o esparcimiento.
Como complemento de actividades científicas.
 Según la frecuencia de la visita:
Muy frecuentes.
Regulares.
Ocasionales.
 Según el nivel de educación:
Sin educación formal.
Con educación formal.
 Especializada: investigadores, científicos,
artistas y profesionales.
 Estudiantil: escolar, media y universitaria.
 Especial: invidentes y minusválidos.
El Público
 Los Museos deben conocer a su público,
puesto que esto establece las actividades
que serán desarrolladas, además, deben
establecer una diferenciación entre ellos,
pues existen diferencias tanto de edades,
credos y niveles de educación, ya que la
exposición debe satisfacer los gustos de
cada uno de ellos.
Estudio de Visitantes

Técnicas de estudio de mercado e

investigaciones con el propósito de
recopilar información sobre los
visitantes, sus opiniones y su
experiencia del Museo, sus exposiciones
y sus servicios.
Estudios de Visitantes
Métodos más comunes:
 Cuestionario: se invita a los visitantes a responder una lista de
preguntas y marcar con una cruz las casillas apropiadas. Por lo
general, las realiza un encuestador que garantiza la correcta
formulación para ahorrar esa tarea a los visitantes.
 Grupos de discusión: de 5 a 9 personas seleccionadas del público,
son invitados con anterioridad a intercambiar reflexiones sobre un
punto o problema particular. Pero ello exige tiempo y competencias
para que cada uno tenga la impresión de aportar su granito de arena.
 Encuestas: enviar un cuestionario por correo a todas las personas
cuyo nombre y dirección ha obtenido gracias al registro, a las
reservaciones de grupo o al correo.
Si dispone de un sitio Internet, también puede circular un
cuestionario en línea.
 Libro de visitantes y expresión libre: son dos medios para recoger
la opinión del público.
Tipos de Visitantes y sus necesidades
Se distinguen varias categorías de visitantes que responden a criterios y a grupos
específicos.
 Individuales: vienen al museo con un propósito preciso: ver una colección o una
exposición, continuar las investigaciones académicas o por placer. Deseosos de
aprender, quieren obtener informaciones detalladas sobre las obras o las colecciones,
o que les orienten hacia otras fuentes. La mayoría participa en cursos, conferencias y
visitas dirigidas organizadas por los profesionales del museo.
 Grupos de adultos independientes: suelen ser personas que se reúnen en el
museo con un objetivo social y pasan en parte su tiempo conversando o relajándose.
El museo es un lugar “seguro” y estético donde se pueden reunir y discutir.
 Familias: las necesidades de este grupo varían según la edad y los centros de
interés. La acogida de familias traduce la voluntad del museo de despertar el interés
de los pequeños creando un modelo de comportamiento social para la vida.
 Grupos escolares: los grupos de alumnos de la enseñanza básica, media, media
superior y universitaria cada uno tiene necesidades especiales.