"HAPPENINGS 2 PARTE.

Joseph Beuys

De todos los ejecutores de eventos y

acciones, Beuys quiz sea el ms
discutido.
Despus de su actuacin en la Segunda
Guerra Mundial, como piloto de Stuka, fue
estudiante de ciencias naturales y luego se
dedic al arte.
Su actividad cubri un amplio campo,
pero apuntando gradualmente a la
personalidad del propio artista.

Joseph Beuys

Para Beuys, "todo ser humano es un

artista", y cada accin, una obra de arte.
Las obras de arte eran para Beuys tan
efmeras como la vida.
Por ello nunca quiso crear obras para la
eternidad, sino dar impulsos para la
reflexin.

"La tentacin del siglo XX", de Joseph Beuys, expuesta

en la "Pinakothek der Moderne", Mnich 2002.

Sus materiales preferidos fueron la grasa y el

fieltro.
Lo que a primera vista puede parecer arbitrario,
en realidad no lo es.
En 1943, su avin Stuka es derribado sobre
Crimea.
Beuys sufre graves heridas, pero vive.
Un grupo de nmadas trtaros lo encuentra,
inconsciente, y lo salva de la muerte segura
untando sus heridas con grasa animal y
protegindolo del fro con fieltro:
una experiencia que marcara el resto de su
vida, como relata en su autobiografa.

Silla de Grasa. 1964

Se refiere a la catica y dinmica

energa que Beuys considera esencial
para lograr un cambio en la sociedad.
Veinticuatro trineos, se asemeja a
una manada de perros, caen desde la
parte trasera de una furgoneta VW.
Cada trineo lleva un kit de
supervivencia compuesto por un rollo
de fieltro de calidez y proteccin, un
trozo de grasa animal de la energa y
sustento, y una antorcha para la
navegacin y orientacin.
Beuys, coment: "Este es un objeto
de emergencia: una invasin de la
manada.
En un estado de excepcin, el
autobs de Volkswagen es de utilidad
limitada, y ms directa y primitiva
son los medios adoptados para
garantizar la supervivencia. "
The Pack. Joseph Beuys 1969

Joseph Beuys

Desde trabajos emblemticos, tales como

Fetteke, o esquinas gordas, donde la energa
plstica amorfa se casaba simblicamente con la
geometra de los ngulos, progres en la creacin
de eventos que involucraban extraordinarias
proezas de resistencia
En 1965, Beuys pasa 24 horas dentro de una
pequea caja de naranjas. Durante la
inauguracin de la exposicin "Beuys... cualquier
soga" explica las obras a una liebre muerta.
En sus acciones hace confluir prcticas religiosas,
rituales, curativas, sociales, cientficas y polticas.

Joseph Beuys abrazando

una liebre durante su
accin artstica en la
Galera Schmela de
Dusseldorf, en 1965.

Escenas con lo animal

En un rincn de la sala, se delinea un pequeo cuarto, de paredes de vidrio.

Dentro, en el centro, se alza un taburete sostenido sobre un mueble metlico.
La cabeza de Beuys alberga miel y una capa de polvo de oro.
Es el crneo, el rostro, que mana luz y calor. Es la cabeza incendiada por
ideas vivientes. Es el pensamiento vivo.
Y el artista de la cabeza de miel y oro sostiene entre sus brazos una liebre
muerta. La abraza con esmero y ternura.
Y el hombre que protege al animal posee el pie derecho atado con cordones
de cuero a una delgada superficie de hierro; provoca mucho ruido al moverse
de esa manera; el otro pie, se acomoda dentro de una plantilla de fieltro.
Y el artista del rostro impregnado por la urea miel se desplaza dentro del
espacio amurrallado por los vidrios transparentes.
Del otro lado, los testigos de la accin, del rito, pueden contemplar el lento y
ceremonioso movimiento del hombre que explica a la liebre los cuadros en
exhibicin.
Y le murmura voces casi inaudibles.
Cuando Beuys se sienta con el animal en brazos, continua ofreciendo sus
misteriosas explicaciones.
Debajo del asiento, yace un hueso donde se aloja un micrfono cuyo
propsito es transmitir por radio los comentarios de Beuys a la liebre.

Titus / Ifigenia, en Frankfurt, en 1969,

Beuys comparte el escenario con un animal vivo.

Se mueve junto a un bello caballo blanco que se
encuentra dentro de un cercado.
El cuadrpedo se deslaza sobre una placa metlica que
amplifica sus pasos.
El artista a veces, se arropa con un abrigo de piel.
Por momentos, realiza movimientos pausados que el
caballo parece imitar.
En ciertas oportunidades, hace sonar unos platillos.
Alternativamente, Beuys y el espacio escnico se
identifican con Ifigenia o con Titus.
Ifigenia, la herona de la tragedia griega antigua, irradia el
instante de lo femenino misterioso, del tiempo pausado y
con tintes rituales.
Es la regin de blancura del escenario.
El rea oscura de la escena es gobernada por Titus,
antiguo general romano, recreado por Shakespeare; es el
hombre que se sume en las intrigas sombras del poder.

Esculturas de Joseph Beuys.

Beuys tom elementos mitolgicos,

filosficos, mdicos y religiosos en su
intento utpico de ayudar a crear una
sociedad ms humana. Muchos de sus
dibujos, plsticas, acciones y
conferencias contienen referencias al
mundo de la medicina, tanto popular
como acadmica.

En su ltimo periodo creativo, Beuys

tambin analiz intensamente el
chamanismo, para el artista una filosofa
natural que evoca un mundo originario en
el que todos los seres viven en armona.
En ese sentido, Beuys fue un adelantado
de su tiempo, ya que vea en el
chamanismo un enfoque mdico integral,
que armoniza a todo el ser: su cuerpo, su
espritu y su alma.

En 1974 tiene lugar una de sus acciones

ms conocidas, "Coyote, I like America
and America likes me", durante la que
habita durante cuatro das con un coyote
en una galera de Nueva York.

Me gusta Amrica y a Amrica le gusto yo

Durante tres das, convive con un coyote en la

galera Block de Nueva York.
Beuys arriba en avin al aeropuerto de la
ciudad norteamericana y, desde all, se
traslada directamente a la galera, totalmente
envuelto en fieltro, sin poder observar nada de
lo que lo rodea.
Son tiempos de la guerra de Vietnam.
El artista alemn no desea pisar suelo de
Estados Unidos como una expresin de su
repudio a la poltica belicista de la Casa Blanca.

Una vez en la galera, Beuys cohabita con el

coyote en un recinto aislado por una malla
metlica.
All, envuelto en fieltro, con guantes y un bastn,
recorre las pginas de un peridico que se
extiende por el suelo.
Mediante el desplegado papel, se constituye un
espacio comn de observacin recproca entre el
artista y el animal.
Luego de las tres jornadas de un latir compartido
con el ser del bosque y los aullidos,
Beuys regresa a Alemania arrebujado de vuelta
en fieltro, tal como haba llegado.
Durante su visita al suelo americano, no percibe
edificios, veloces enjambres humanos, o
atildados curadores y crticos de arte.
Su nico acontecer es la comunicacin con la
radiacin libre de la vida que alla misteriosa.

En 1976 realiza sus dos instalaciones

ms importantes, "Muestra tu herida",
con continuas alusiones al sufrimiento y
la muerte, y "Parada de tranva", en la
Bienal de Venecia y en la que el artista
recrea momentos de su juventud.

Muestra tu Herida es
una fotografa
relacionada con la
instalacin del mismo
ttulo de 1974-5 (la
coleccin Stdtische
Galerie im
Lenbachhaus, Mnich).
comprende seis
negativos grandes
fotogrficos, arreglados
en dos columnas de
tres, suspendidas entre
placas de cristal en un
marco de hierro.

La instalacin consista en juegos de objetos

arreglados en un espacio blanco.
Dos carros de mortuorio pasados de moda
cubiertos por plomo sobre ruedas estn de pie en
una esquina;
debajo de estos dos cajas de zinc con grasa, un
termmetro y un tubo de ensayo cubierto por gasa
que contiene el crneo de un pjaro.
Encima dos cajas galvanizadas de hierro de
cubierta de cristal y tambin conteniendo grasa.
A la derecha de ellos, encima de la pared que
enfrenta al espectador hay dos pizarras, con las
palabras: ' Zeige Deine Wunde ' o ' Muestra tu
Herida ' escrito en tiza blanca.

Joseph Beuys con su

plstica "Parada de
tranva", 1979.

Parada de tranva

Beuys mira hacia atrs a la primera infancia en

Cleves.
Cada da, a la espera del tranva para ir a la
escuela, l se sentaba en un monumento del
siglo XVII que consta de cuatro cascos
dispuestos en posicin vertical en torno a un
can cuya boca era la forma de la cabeza de
un dragn.
Cuando el monumento fue construido
originalmente, un querubn haba surgido de la
boca del can, lo que representa el triunfo del
amor sobre la guerra.

Joseph Beuys

En el mismo ao, en Kassel, tena una

oficina especial abierta a todos los
visitantes, en la planta baja de uno de
los edificios de la exposicin, y se
enfrascaba en dilogos con cualquier
visitante a quien le interesase discutir
con l o interrogarlo.

Joseph Beuys

En sus recientes contactos con el

pblico, Beuys pareca sugerir que el
arte, y la intencin de hacer arte, estn
fuera de lugar actualmente y son
obstrucciones ms que refuerzos para la
comunicacin de ideas.

Durante la Documenta VII de Kassel, en

1982, Beuys realiza "Transformacin" y
"7000 robles", proyecto de enorme xito,
en cuyo marco quiere plantar 7000
rboles.
La muerte le impidi acabar con la tarea,
que numerosos seguidores culminaran
ms tarde.

Quizs el ms grandioso
de los proyectos de
Joseph Beuy era 7000
Robles,
un esfuerzo de cinco aos
para plantar siete mil
rboles en el Kassel,
Alemania.
Comenzado en 1982 y
completado
pstumamente en 1987
(el rbol final fue
plantado por el hijo del
artista Wenzel),
el proyecto fue realizado
por Beuys y cientos de
voluntarios quienes
plantaron rboles en
posiciones decididas por
consejos de comunidad y
por iniciativas de los
ciudadanos.

El final del siglo XX

1983-85

El final del siglo XX

1983-85

Los bloques de basalto se encuentran dispersas, como

la cada de edificios o tumbas de una antigua
civilizacin.
En cada una de las losas, Beuys realiza un agujero
cnico para crear una metafra herida.
A continuacin, trata la madera con un suavizado y el
hueco con revestimiento aislante de arcilla e inserta
un enchufe en la piedra.
Estas cavidades conectadas implican la posibilidad de
curacin, lo que sugiere la posibilidad de renovacin y
regeneracin en el final de un siglo violento y
destructivo.
"Hay algo en movimiento, eruptivo, que vive en esta
masa rgida, Beuys dijo, 'as como el basalto se
presiona una vez fuera del interior de la tierra. "

John Cage

John Cage

John Cage es una de las figuras ms importantes del

arte contemporneo, no solo por sus innovaciones en
el campo de la msica sino como pensador, escritor y
filsofo.
La faceta mas particular que va a convertir a John
Cage en uno de los grandes innovadores musicales
de este siglo y que lo va a apartar de la tradicin
Europea, es la bsqueda de la "obra abierta".
Para Cage la obra de arte se tiene que abrir a la vida,
y esto trae como consecuencia la creacin de obras
en las que el artista se hace a un lado y deja que los
acontecimientos que existen en ellas tengan lugar
simultneamente, sin que interfieran unos con otros.

Para lograr esto l compone su msica usando

tcnicas de azar que determinan cada nota,
cada ritmo y cada silencio de sus obras.
De esta manera, ninguna opinin personal del
artista altera a la obra, pues toda decisin es
efectuada de manera aleatoria.
Cage afirma que para componer de esta
manera es necesario que el artista aniquile su
ego, dando lugar de esta manera que las obras
se vuelvan menos "expresivas" con el fin de
que las emociones surjan no de ellas, sino de la
gente que las escucha.

Va a ser uno de los iniciadores del "Happening"

cuando en 1952 hace un evento en Black
Mountain College dentro del cual se desarrollan
una serie de actividades distintas que no
tienen conexin alguna entre si (mientras una
persona baila, otra persona toca el piano, otra
recita subida en una escalera, etc).
El fin que Cage persegua al hacer este evento
era involucrar al espectador con una forma de
expresin que lo acercara a la vida a travs de
su filosofa de la "no intencin" (es decir que lo
que sucede esta abandonado al azar, y no se
pretende comunicar algo determinado).

Partitura de John Cage

0'0'' (1962) y "Cuatro minutos,

treinta y tres segundos"

Un ejemplo de esto es su obra 0'0'' (1962),

que consiste en preparar y cortar vegetales, introducirlos a una
licuadora, y luego beberse el jugo.
Los sonidos de todas estas acciones son amplificados y
reproducidos a travs de bocinas distribuidas en un auditorio.
Otro ejemplo es la obra "Cuatro minutos, treinta y tres segundos"
("4 : 33") para piano solo o cualquier instrumento solista o
conjunto instrumental.
Si fusemos alguna vez a un concierto en el que se interpretara
esta composicin, veramos a un msico o grupo de msicos salir
a escena con reloj en mano y cronometrar cuatro minutos treinta
y tres segundos sin tocar una sola nota de sus instrumentos.
Si no conociramos el sentido de esto, probablemente creeramos
que todo es una farsa, y abandonaramos disgustados la sala.
En realidad, esta es una muestra ms del intento que hace Cage
para que el oyente comience a reparar en los sonidos y ruidos
que lo circundan.

Paseo de agua

Era enero
de 1960.
Y lo hizo
en el
popular
programa
de
televisin
Ive Got A
Secret.

Quatour Helios interpretando "works

for precussion" de John Cage.

Marta Minujn

fundir la vida con el arte de vivir la propia

vida como una obra de arte

En Pars la artista argentina Marta

Minujin se convirti en una de las
adalides de la nueva modalidad,
a partir de su "auto de f" de 1964 en el
callejn Ronsin.
La Minujn trajo la novedad a Buenos Aires
donde en el mbito del clebre Instituto Di
Tella, los artistas locales multiplicaron las
diversas expresiones de happenings.

La Destruccin

Con la participacin de Christo, Lourdes Castro, Manuel

Hernndes, Eli Charles Flamand y Eric Beynom. Impasse
Ronssin. Pars. Francia.
En un terreno baldo, Marta Minujn organiza una
exposicin al aire libre de sus obras, estructuras
cubiertas de colchones pintados.
Cada artista participante es invitado a realizar una
obra sobre las expuestas: Lourdes Castro cubri una de
ellas con pintura de spray plateada; Manuel Hernndez hizo
lo mismo pero con pinceles y con un estilo expresionista
abstracto; Eli Charles Flamand, con guantes de goma y tijeras
de ciruga, cort algunos colchones;
Eric Beynom recubri con crema una obra y Christo envolvi
a Minujin junto a otra de las obras.
Un personaje vestido de verdugo comienza a destruir las
obras mientras Minujn se libera de sus ataduras.
La artista roca las obras con nafta y las quema, al tiempo
que libera 500 pjaros y 100 conejos.

La Feria de las Ferias

Galera Lirolay. Buenos Aires.

Argentina.
Kermese artstica de un da de
duracin en la que es posible comprar
fragmentos de pintura de Marta
Minujin, o porciones de danza de
Marilu Marini o fragmentos de crticas
de Jorge Romero Brest.

Canal 7 de televisin. Con la colaboracin de Pablo Surez,

Maril Marini, Alfredo Rodrguez Arias y Graciela Martnez.
Buenos Aires. Argentina.
Collage de acciones interpretadas por musculosos, un grupo de
rock, mujeres gordas, caballos, gallinas, parejas de novios atados,
globos y pintura.

Suceso Plstico

Estadio Pearol. Montevideo. Uruguay.

A travs de los peridicos uruguayos, Marta Minujin convoca a
la gente a participar de un "Suceso Plstico" en el estadio de
Pearol en la capital uruguaya.
Cuando la gente entra, los rodean un grupo de motociclistas y
20 coristas comienzan a besar a los hombres mientras 20
musculosos levantan a las mujeres y las vuelven a depositar en
el piso.
A su vez, el espacio est atravesado por gordas que ruedan por
el piso y parejas de novios atados con cinta adhesiva.
Todo se realiza con una misa de Bach resonando a todo
volmen por los parlantes.
Minujin llega al estadio con un helicptero y comienza a arrojar
harina, lechuga y 500 pollos vivos sobre los participantes.
A los 8 minutos suena una sirena y se invita al pblico a
retirarse.

Leyendo Las Noticias

Ro de la
Plata.
Buenos
Aires.
Argentina.
Marta Minujin
se sumerge
en el Rio de
la Plata
envuelta en
peridicos
hasta que
stos se
disuelven en
el agua.

Simultaneidad en
Simultaneidad

Realizado en conjunto con Allan Kaprow (desde New York,

Estados Unidos) y Wolf Vostell (desde Colonia, Alemania).
Instituto Torcuato Di Tella. Buenos Aires. Argentina.
Cada uno de los tres artistas participantes crea un happening
que los otros dos deben repetir en el mismo da y horario en sus
respectivos pases.
El resultado de las acciones simultneas se comunica a travs
del satlite "Pjaro Volador" a los tres pases.
La situacin creada por Marta Minujin, "Simultaneidad en
Simultaneidad", es un acontecimiento desarrollado en dos
jornadas.
En la primera jornada, 60 personalidades de los medios son
invitados al auditorio del Instituto Torcuato Di Tella, donde son
fotografiados, filmados y entrevistados a medida que ingresan a
la sala, al tiempo que se los provee de una radio para que
escuchen y se los ubica frente a un televisor para que vean
durante todo el desarrollo del evento.

Once das ms tarde, las mismas personas regresan al auditorio donde

ven las fotografas y films tomados el primer da proyectados sobre las
paredes, escuchan sus entrevistas en los receptores radiales y en los
altoparlantes del auditorio, y miran un programa especial dedicado al
evento en los televisores.
Al mismo tiempo, se realizan 500 llamados telefnicos y se envan 100
telegramas a espectadores que observan la grabacin del evento
transmitida por la televisin, con el mensaje "usted es un creador".

El happening de Wolf Vostell consisti en

colocar botellas de leche en 100
esquinas de la ciudad y pinchar una res
vacuna con alfileres.
El happening de Allan Kaprow consisti
en cubrir un automvil con crema y
hacer que los integrantes de un grupo de
rock lama la crema mientras del interior
del automvil salen jvenes envueltos en
papel de aluminio.

Kidnappening

En colaboracin con Gary Glover. Museo de Arte

Moderno. New York. Estados Unidos.
Opera-happening con un libreto compuesto con
palabras de Pablo Picasso, donde 40 actores
maquillados para asemejarse a los retratos
cubistas del pintor espaol, realizan movimientos
basados en sus cuadros, acompaados por
msica.
Tras la actuacin, los actores secuestran a
personas del pblico y las llevan a diferentes
espacios: el taller de un artista, un departamento
en el Upper Side East de New York, un restaurante,
un concierto.

Toronjas

Museo de
Ciencias y Arte
de la Universidad
de Mexico.
Mexico D.F.
20 personas
ordenan toronjas
en un cuadrado
trazado en el piso
mientras entonan
una cancin que
conjuga el arte
con la naturaleza.

El Obelisco de Pan Dulce

II Feria de las
Naciones.
Buenos Aires.
Argentina.
Rplica del
obelisco
porteo de 36
metros de alto
recubierto por
10.000
paquetes de
pan dulce que
luego fueron
distribudos
entre el
pblico.

Venus de Queso

Knoll
Internacional.
Buenos Aires.
Argentina.
Rplica de la
Venus de Milo
realizada con
una estructura
de hierro
recubierta con
cuadrados de
queso.

Mujer Intelecto Consumismo

2000 MIC2

Cada pierna de la mujer mide 9 metros.

El torso con la pollera mide 16 metros.
Invent una performance que era "Mujer, Intelecto, Consumismo,
2000"
De la cintura para abajo la mujer estara rellena con objetos de
consumo.
La parte del intelecto sera la cintura para arriba.
All iba a haber una computadora que le hacia preguntas al pblico
acerca de que personas, cosas y hechos consideraban los ms
importantes del siglo.
La gente imprima los mensajes, los meta en una botella de agua
mineral con la que rellenaba a la mujer en su parte superior.
El ltimo da se sacuda la mujer, las botellas caeran y la gente se
llevara con su paquete mensajes.
Esa era la parte del happening.
Despus era llevar a la mujer a la Reserva Ecolgica, pararla sobre la
plataforma de 50 metros de alto.

Buenos Aires jug a la

rayuela

22-03-2009
La artista plstica Marta Minujn llev a cabo
en plena avenida 9 de Julio su obra
Rayuelarte.
Consisti en invitar al pblico a jugar al
tradicional juego en pleno centro porteo.
Con unas 120 rayuelas gigantes pintadas
por la artista plstica Marta Minujn en
plena avenida 9 de Julio, se cerr este
sbado en el centro porteo el programa de
homenajes al escritor Julio Cortzar, a 25
aos de su fallecimiento.

La obra de Minujn, titulada

Rayuelarte, fue una invitacin al
pblico a jugar al tradicional juego
infantil en distintos carriles de la
ancha avenida para recordar a
Rayuela, la novela considerada por
muchos como uno de los mejores
trabajos de Cortzar.

RAYUELARTE

Arte de participacin masiva que rene 3

lenguajes esenciales de la creacin artstica:
msica, literatura y artes visuales.
Se cort el trfico a partir de las 17 hs. y se rode
el predio con una cinta amarilla fluo para que la
gente ingrese nicamente por la calle Pern.
Todas las personas deban traer un libro, un
fragmento de un cuento o el nombre de Julio
Cortzar escrito en una hoja, esa ser la
contrasea para participar.

120 rayuelas de 8 mts de largo por 2 mts

de ancho con sus piedras mgicas fueron
emplazadas en los carriles de la Avenida.
Grupos de saxofonistas tocaron sones de
una sola estrofa creados por Marta
Minujn, inspirados en Charlie Parker
haciendo alusin al cuento El
Perseguidor de Cortzar.

Reglas del juego:

Al entregar la contrasea antes detallada, las

personas fueron guiadas por personal identificado
de RAYUELARTE a las rayuelas; en el predio hubo
120 personas guiando a los rayuelistas y 4 Marta
Minujn con altavoces y mameluco blanco
dirigieron la accin.
12 personas del pblico ingresaron
simultneamente para dar comienzo a la accin,
los saxofonistas hicieron sonar sus instrumentos y,
guiados por altavoces, los participantes tiraron las
piedras mgicas dentro de las rayuelas hasta
llegar al Cielo.

Pasaron a la 2da rayuela; mientras siguieron ganando

seguieron avanzando y los que no, debieron retirarse.
Quien gan las 12 rayuelas, se llev la piedra mgica
firmada por Marta Minujn.
A las 18:55 hs ingresaron los ltimos participantes y
los saxofonistas crearon un sonido de despedida.
Luego de esto las rayuelas fueron desarmadas y
donadas a las escuelas municipales cuyos alumnos o
profesores escriban el texto voluntario ms
interesante sobre esta accin de arte efmero vivida
por ellos y creada por Marta Minujn.