Alfons Freire. Phrmakon.

Los embalajes gastados Hace un ao tuve el grato placer de conocer a Alfons Freire: pintor, filsofo, editor. En los trabajos de Freire se aprecia el trazo de su pensamiento, la huella de sus ideas. Una de las series que ms me llama la atencin de su trabajo son sus leos de cajas y embalajes. Cajas y envases en apariencia vacos y descolocados en montones, como flotando en unas superficies de solidez etrea. La primera vez que las vi me vinieron a la mente ideas e imgenes de objetos de nuestra memoria, o de nuestros trasteros, que vamos coleccionando o almacenando y van quedando olvidados, degradndose con el tiempo, tan poco usados en nuestra vida cotidiana que su contenido se diluye hasta quedar menguado o en nada, con los bordes desconchados, doblados, llenos de polvo y decoloridos. Me vi frente a colecciones de cajas huecas, vacas y desgastadas, parecidas a osarios de aparentes cementerios de imgenes u objetos. En una conversacin me indic que la serie se llama Phrmakon, en plena referencia al famoso dilogo de Platn sobre la ambivalencia de la escritura comparada con la medicina, sobre sus aspectos curativos y de envenenamiento; y yendo ms all, de la ambivalencia que se deriva de todas las prtesis con que est cubierto nuestro mundo, y de cmo gracias a ellas vamos dejando slo huellas grficas de nuestra memoria (huellas anestsicas que luego parecen ser, o son, presa del olvido). La serie resalta la importancia de la cultura griega de la memoria, la de aquel secreto ligado a la cultura oral anterior a la escritura. No niega la potencia de la palabra escrita o hecha imagen, pero s la estril delegacin del recuerdo en ella. Sin duda, creo adivinar que en su trabajo late la incertidumbre ante las propuestas esteticistas de siempre, las de los artistas, pero sobre todo las de los intrpretes, y se puede apreciar su necesidad de expresarse ms all del envase en que queda condenada toda obra, ms all de sus efectos narcticos o esteticistas, o de su etiquetado terico, se aprecia su esfuerzo por llegar a una prctica en la que se pueda mantener la conexin permanente con el fondo del momento creativo y con los sucesivos presentes que irn sucedindose despus, uno tras otro, ante la lectura de sus obras. l rechaza toda trascendencia, pero se aprecia su intento de resistencia al desgaste. Comenta que le resulta difcil pasar del lado terico al lado prctico, que entre la esttica y la reflexin sobre las artes, por un lado, y la parte prctica de aplicacin a la tela o al papel, por otro, hay un abismo. Y no puedo estar ms de acuerdo. Las ideas del artista slo parecen pasar en algunos grados o estratos a las obras, y, del mismo modo, la parte terica traiciona habitualmente los lmites de lo expresado en la tela: da un sentido concreto de lo representado que apaga las posibilidades potenciales de lectura. Pero por eso mismo no sirven tampoco del todo esos artes que se hace los interesantes para impedir la determinacin de su parte creativa, unos artes que, lamentablemente, predominan y vencen hoy por su indeterminacin calculada, en su intento de no decir nada para querer decir mucho. Podemos hablar, no obstante, de artes arriesgados, tanto como de las orillas de la experiencia esttica y de su conexin con pasillos (indescriptibles) que constituyen el paso de la memoria al presente, y el del oxgeno del arte a travs de ellas. Alfons Freire habla de una inevitabilidad que marca su trabajo y que le conduce, siguiendo palabras de Rnciere, no a buscar un cambio consciente en una parte concreta del territorio de lo sensible, sino a lanzar una botella al mar, sin saber adnde va sta a parar. Segn un comentario suyo personal sobre la ltima obra de Barcel en la sede de la Unesco, creo que tengo su definicin de la experiencia artstica: Me imagino ms bien una fulguracin; una idea que

se abre paso en el cerebro y que marca de forma inevitable la lgica esttica de la gruta, con independencia de cualquier genealoga de grutas que podamos hacer.