Juan Carlos Estudillo Gonzlez, Expo prxima

El primer contacto con la obra de Juan Carlos Estudillo, Frente a estos eriales, nos propone una inmediata impresin material, contrastada por unos efectos de tipografa de intenso lirismo literario clsico. La sutil mezcla llama la atencin: unos textos que parecen surgir de la naturaleza misma de las capas pictricas, o morir en ellas, como si de legajos confundidos con la tierra se tratara. Su obra muestra un fuerte trabajo de preparacin, y una versatilidad de tcnicas que revelan su apuesta experimental. Conversando con l, afina mi idea en ese punto, dicindome que, sin abandonar una necesidad profunda de experimentacin individual, su tcnica se adapta a la temtica segn la necesidad del oficio y el relieve de la calidad plstica. Algo que parece suavizar ligeramente el azar en su trabajo, y bromea confesando que se siente un pintor antiguo, aunque en su plstica se aprecie un importante lado heterodoxo. La realidad es que su motivacin impone, en el curso de la traduccin pictrica de sus temas, un rico proceso de bsqueda de las tcnicas ms apropiadas, tanto como una inesperada resolucin de los problemas plsticos que, en consecuencia, sus elecciones le van planteando. Juan Carlos Estudillo afirma que esta aventura tal vez sea una forma de expresionismo, de voluntad humanista o existencial, y eso es algo que queda perfectamente recogido en uno de los ttulos de sus anteriores exposiciones: Anbasis, propuesta que le llev a un viaje, desde la costa imaginaria o conceptual de sus temas, hacia el interior, hasta la materialidad emergente que el mismo viaje creativo le iba mostrando, y que le muestra, en el desarrollo de su propio proceso artstico. Entrando ms en detalle en su obra, en sus primeros trabajos de pintura sobre estopa de arpillera, ampliados en otras series a otros tipos de materiales de soporte, puede apreciarse un ejemplo de esta combinacin de temtica, experimentacin tcnica y resolucin de problemas. Con esta tcnica afronta un intento de inversin de la base pictrica, que pasa de ser receptculo a proponer una emergencia de texturas, una interaccin del fondo con los diferentes pigmentos que el artista mismo elabora y le impone. Tenemos, as, una suerte de renacimiento de la materia en unos relieves casi orognicos, como si de capas terrestres se tratara. Una emocin casi orgnica que se impone a la superficie que lo moldea. Una emocin que se aprecia tambin en sus grabados y dibujos, que tienden, eso s, a una cierta apertura a las siluetas y las formas corporales. Pero del mismo modo que la materia se revuelve contra los pigmentos y las capas de pintura, la apuesta de su obra se lanza a la autorreflexin y a un replanteamiento conflictivo de sus temas. Uno de ellos es la comunicacin, la fractura que nos separa irremediablemente en un cortocircuito del conocimiento y del reconocimiento. Del mismo modo que la escritura lucha contra s misma en la poesa, la pintura lucha contra la dimensin paradjica del lenguaje que como medio nos socializa y su vez nos asla. Las estructuras y los usos rgidos coartan o imposibilitan nuestros modos de aprehender lo que nos rodea, y bloquean nuestras posibilidades; los principios de comunicacin fracturan la comunicacin misma, y el peligro del desencanto nos acecha. Puede darse un intercambio equilibrado? En Hurfana anhelante, las formas de comunicacin superficiales enlazan con un campo social abandonado, con un desierto yermo donde termina por emerger la violencia. As mismo, la accin de los medios de comunicacin completa esa violencia superponiendo un control sobre la tensin de estos cortocircuitos, y contra la posibilidad de crear otras estructuras comunicativas. Sobre el fondo matrico, territorio potencial de la comunicacin, dinmico y metafricamente orgnico, en el que sobrevive latiendo el azar, se sobreponen unas estructuras de carcter geomtrico, rgidas, que de forma progresiva van ocupando todo el espacio. Estas

Juan Carlos Estudillo Gonzlez, Expo prxima

estructuras son una continuacin de las que cortocircuitan la comunicacin, pero ahora contaminan la dinmica que ha originado la representacin y suponen una violencia organizada, supeditada a las estructuras y las lgicas predeterminadas. En este mapa, la propia inmanencia enredada en su fondo matrico es la que marca las diferencias entre las estructuras de orden y coercin y el ritmo de fuga de la materia. Es el encuentro territorial de unas sensaciones y unas emociones que buscan la salida de esta estructuracin cerrada. La curvatura de su pincelada intenta recuperar el eco, el arrullo, el rumor, el cauteloso susurro, la tenue calma que encuentre un breve descanso en ese erial y eleve la melancola hasta la superficie de los pliegues ntimos compartidos. En Encara hi ha camins II (Utopa) y Encara hi ha camins (Poesa), ensaya la posibilidad de encontrar caminos donde comunicarse, aunque stos ya hayan sido transitados, apunta la posibilidad de una fuerza que abra frgiles caminos a la esperanza mediante la poesa, la belleza (su idealidad, el lirismo que suscita su sentimiento hondo, manifiesto o no en el lenguaje) y una comunicacin ms all de la estrictamente funcional. Una poesa-belleza que se encuentra en lo simple, lo modesto, lo austero y lo efmero del pasado, evanescencia que apuntala el destino que todos compartimos. Y esta poesa, en su Anbasis, finalmente encuentra a la comunidad, la ciudad. Podem i volem conixer-nos, exposicin de 2008, fue un proyecto de conexin comunicativa con el pblico y un trabajo en comn en interaccin con otro artista: Barba. El proyecto se origin a partir de una idea bsica consensuada y de un primer cuadro en comn. La experiencia despert el anhelo de indagar sobre este campo de trabajo y hacerlo extensivo a ms personas, y se materializo en una exposicin. En el proyecto, ambos profundizaron en un conocimiento mutuo, y enriquecieron las perspectivas individuales, generando acuerdos tanto en el plano plstico como conceptual. Pudieron formalizar una accin comunicativa que ellos mismos verbalizaron con una frase del filsofo esloveno Slavoj iek: El muro del lenguaje que me separa eternamente del abismo del otro sujeto es a la vez lo que abre y sostiene este abismo. La obra Sucede que me canso de ser hombre, propone la posibilidad de un uso lingstico pervertido, pero tambin la posibilidad de llevar a cabo un intercambio comunicativo ms all de los intereses particulares. El uso ltimo del lenguaje lo determina el ser humano en su interaccin pblica. Precisamente esta posibilidad encaja en su ltima propuesta colaborativa, en la cual se ha acercado al territorio de la intimidad de los objetos y los artistas de la convocatoria del Quelcom10, dedicada a la Privacitat. Su propuesta vuelve a enfrentarse con el problema de las temticas comunicativas, ahora desde el trabajo colectivo. La idea, darle la vuelta a procesos comunicativos que distorsionan la intimidad, afronta el banco incierto de imgenes de Internet para apropiarse de fotografas ntimas, cruzadas por las mismas lneas de orden que paralizan su materia pictrica, y encontrar su lugar potico y su utopa. Las representaciones de la imagen pblica de nuestras actitudes o situaciones privadas, esas imgenes de intimidad colgadas en un sitio pblico, necesitan ser de nuevo ocultadas, dotadas de nuevo del misterio de su ntimidad. Y en sus ltimas piezas vuelven a una intimidad creada subjetivamente, retrabajada. El medio elegido para reproducirlas no poda ser el original de la fotografa: No quera trabajar la esencia realista, fotogrfica, sino los contornos de las figuras, su mancha abstracta. El gofrado le permite jugar con la ambigedad de modo ms sutil: el espectador tiene que esforzarse para reconocer la imagen, acercarse a ella, romper el espacio ntimo, en un movimiento que lo seduce. Pero el formato es tambin pequeo, para mantener al espectador a distancia y obligarle a establecer una relacin ms ntima con el objeto.