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Barroco Doc UVenezuela
Barroco Doc UVenezuela
Caracas, 15-12-97.
Contenido
I.- ¿QUÉ ES EL BARROCO EN LA MÚSICA?
II.I Cromatismo
II.II Expresividad
II.V Policoralidad
II.VI Intensidad
II.IX La ópera
II.X El Oratorio
II.XI La cantata
II.XIV La sinfonía
En Italia
o Jacopo Peri (1561-1633) y Giulio Caccini(1550-1680)
o Claudio Monteverdi (1567-1643)
o Girolano Frescobaldi (1583-1643)
o Giovanni Gabrieli (1557-1612)
o Claudio Merulo (1533-1604)
o Carlo Gesualdo, Príncipe de Venosa (1560-1613)
En Alemania
o Hans Leo Hassler (1564-1612)
o Johann Herman Schein (1586-1630)
o Samuel Scheidt (1587-1654)
En Inglaterra
o Willian Byrd (1543-1623)
o John Dowland (1562-1626)
o John Dowland (1562-1626)
o John Bull (1563-1628)
o Orlando Gibbons (1583-1625):
En Italia
o Bartolomé Cristófori (1655-1731)
o Giacomo Carissimi (1605-1674)
o Francesco Cavalli (1602-1676)
o Luigi Rossi (1598-1653)
o Giovanni Battista Vitali (1644-1692) y Tommasso Antonio
Vitali (1665-1747):
En Alemania
o Henrich Schütz (1585-1672)
o Johann Jakob Froberger (1616-1667)
o Dietrich Buxtehude (1637-1707):
En Francia
o Robert Cambert (1628-1677)
o Jean-Baptiste Lully (1632-1687):
En Italia
o Giovanni Battista Pergolessi (1710-1736)
o Alessandro Scarlatti (1660-1725)
o Domenico Scarlatti (1685-1757)
o Arcangelo Corelli (1653-1713)
o Antonio Vivaldi ((1678-1741):
En Francia
o François Couperin (1668-1733)
o Jean-Philippe Rameau (1683-1764)
Henry Purcel (1658 ó 59-1695):
En Alemania
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Georg Friedrich Haendel (1685-1759):
Bibliografía
II.VI Intensidad: Fue también Andrea Gabrieli uno de los primeros en dar
indicaciones de matices en las partituras, determinando así la intensidad
del sonido y dando origen a los términos piano y forte. Esto se pone de
manifiesto en su sonata "Pian' e Forte". Con Johann Stamitz se consolida
en toda Europa el principio de crescendo-diminuendo en sus "Concerts
Spirituels" presentados en París en 1751.
En Italia:
En Alemania:
En Inglaterra:
John Dowland (1562-1626): Célebre virtuoso del laúd y uno de los más
renombrados compositores de su época. Sus madrigales y sus danzas
fueron muy difundidas por toda Europa.
John Bull (1563-1628): Organista de fama y gran compositor para
instrumentos de teclado.
En Italia:
En Alemania:
En Francia:
En este país, la afición al clave creció aún más que en Italia, en este
período se destacaron en ilustre línea Jacques Champion de
Chambonnières y Jean-Henri d'Anglebert y Louis Couperin, para
culminar a fines del barroco con François Couperin El Grande. También
la ópera se desarrolla bajo el reinado de Luis XIV, el Rey Sol, quien contó
con el florentino Jean-Baptiste Lully para crear el movimiento operístico
francés.
En este período se consolidan los dos modos mayor y menor que van a
regir la música occidental hasta la aparición del atonalismo en nuestro
siglo XX. La supremacía en la ópera seria pasa de Italia a Alemania e
Inglaterra mientras que en Nápoles y en Francia triunfa la ópera bufa.
En toda Europa se consolida el concerto grosso y el concerto solista, así
como también sus equivalentes en la sonata: el ensemble y el solo. El
oratorio y la cantata continúa su ascenso dentro de la música de iglesia.
En Italia:
En Francia:
En Inglaterra:
En Alemania:
BIBLIOGRAFÍA
PHALEN, Kurt: Síntesis de saber musical. Emecé Editores, Buenos Aires, 3ª Edición,
1962.
SOUX, Luis Bertrand: Historia de la música. Fundación Banco Latino, Caracas, 1992.
http://www.geocities.com/Athens/Parthenon/3749/barroco.html