¿Qué son los movimientos literarios?

Los movimientos literarios son las distintas tendencias históricas y estéticas que conforman la
historia de la literatura. Cada movimiento literario está formado por un grupo de escritores u
obras que se agrupan (o son agrupados) porque comparten un estilo o ciertos rasgos o
características. Por ejemplo: el Surrealismo, el Modernismo o el realismo mágico.

Existió una gran variedad de movimientos literarios a lo largo de la historia y en las distintas
regiones del mundo. Algunos fueron más populares, duraderos o influyentes que otros y, a
menudo, estuvieron acompañados de vertientes similares en otras artes, como la pintura, la
música o la filosofía.

Cada movimiento literario está dotado de un sentido propio y reconocible, generalmente, en

diálogo o contraposición a la tradición literaria del momento, o al espíritu general de su época.
Cada movimiento se rige por algunos principios o fundamentos compartidos por sus autores,
aunque expresados de manera individual.

Algunos movimientos surgieron por la unión de escritores que se juntaron por compartir un estilo
u objetivo en común, pero, en muchos casos, los movimientos se crearon a posteriori, como una
forma que tuvieron los especialistas y críticos literarios de interpretar y organizar la historia de la
literatura, reuniendo bajo un mismo grupo a escritores y obras que compartían características
comunes.

Puede servirte: Texto literario

Características de los movimientos literarios

movimientos literarios surrealismo

Algunos movimientos literarios, como el surrealismo, fueron creados deliberadamente.

Algunas características que comparten los movimientos literarios son:

Se utilizan para organizar la historia de la literatura. Los estudiosos de la literatura agrupan a los
autores u obras que comparten rasgos en común bajo el nombre de un movimiento. Sin embargo,
en muchas ocasiones, los movimientos se formaron por agrupaciones de escritores que
expresamente se propusieron crear una filosofía literaria. Por ejemplo: Los surrealistas tenían
mucha conciencia de su existencia como grupo artístico (no solo literario, sino también en las artes
plásticas) y compartían un conjunto de técnicas de escritura que proponían y empleaban. En
algunos casos, estas técnicas fueron novedosas e inauguraron prácticas que luego se siguieron
ejecutando a lo largo de la historia.

No tienen límites temporales ni geográficos estrictos. Algunos movimientos están formados por
autores que compartieron un estilo o características, pero que no fueron estrictamente
contemporáneos o no vivieron en la misma región o territorio. En muchos casos, un mismo autor
puede tener, a lo largo de su obra, una tendencia literaria inicial y luego cambiarla paulatinamente
para terminar inaugurando algo nuevo.

Muchos de los movimientos literarios pueden apreciarse solo en retrospectiva. A diferencia de

otras formas de arte, la literatura es una disciplina particularmente lenta: los libros deben
escribirse, editarse, publicarse y darse a conocer, para luego ser leídos, apreciados y organizados
en movimientos. Por esta razón, muchos movimientos fueron nombrados y reconocidos tiempo
después de publicadas las obras, cuando los investigadores encontraron en autores rasgos en
común.

Tienen un propósito y características determinadas. Los distintos movimientos literarios se

distinguen entre sí por su concepción sobre la literatura, por su propósito o por la forma específica
en la que emplean el lenguaje. Cada movimiento se caracteriza por el estilo o la forma de llevar
adelante las obras, y los autores comparten objetivos o intereses.

Abarcan diferentes géneros. Los movimientos literarios, a lo largo de la historia, se manifestaron

en géneros como la poesía, la narrativa y la dramaturgia.

Tipos de movimientos literarios

No existe una clasificación de los movimientos literarios porque cada uno tiene su espíritu,
contexto e historia propia. Sin embargo, se suele hablar de:

Movimientos clasicistas. Son aquellos movimientos que propusieron la recuperación de valores

tradicionales de la antigüedad. No debe esto confundirse, sin embargo, con el clasicismo como
movimiento artístico (especialmente importante en la pintura).

Movimientos vanguardistas. Son aquellos movimientos que propusieron una ruptura expresa y
voluntaria de los cánones literarios aceptados en su momento. Surgieron a principios del siglo XX y
aspiraron a ser revolucionarios, crear algo nuevo e innovar.

También se puede clasificar a los movimientos literarios de acuerdo a su inscripción en los grandes
movimientos intelectuales de la humanidad, como Renacimiento, Barroco, Romanticismo,
Realismo, Clasicismo, Neoclasicismo, entre otros.

¿Cuáles son los movimientos literarios?

Algunos de los movimientos literarios más populares son:

Renacimiento. La literatura renacentista formó parte de un movimiento artístico que se dio

durante el siglo XV y XVI, y sus temas principales fueron el amor, la mitología y la naturaleza. La
literatura de este período se caracterizó por el antropocentrismo y por la reivindicación de los
valores de los autores clásicos. Algunos ejemplos de obras de este movimiento son Macbeth, del
autor inglés William Shakespeare; Don Quijote de la Mancha, del autor español Miguel de
Cervantes y La Divina Comedia, del autor italiano Dante Alighieri.

Barroco. La literatura barroca se dio durante el siglo XVII y una de las más destacadas fue la
española. Las obras barrocas se caracterizaron por el uso abundante de figuras y recursos
literarios, y sus temas recurrentes eran el amor, la mentira, el desengaño y la muerte. Algunos
ejemplos de obras de este movimiento son Fuenteovejuna, del autor español Lope de Vega; El
burlador de Sevilla, del autor español Tirso de Molina y La vida es sueño, del autor español Pedro
Calderón de la Barca.
Neoclasicismo. La literatura neoclásica se dio durante el apogeo de este movimiento en varias
disciplinas durante el siglo XVIII. Fue un movimiento que buscó imitar la perfección de los antiguos
clásicos de Roma y Grecia y se caracterizó por el predominio de la razón y por trasmitir valores
como el orden, la armonía y la belleza. Fue crítico de otras corrientes como el Barroco.

Romanticismo. La literatura romántica compartió los mismos preceptos filosóficos que las otras
artes que formaron parte de este movimiento, nacido durante el siglo XVII y que se extendió hasta
el siglo XIX. Se trataba de una literatura que valoraba por encima de todo la sensibilidad del autor,
especialmente en la poesía, y que se alejaba del mundo racional y cosmopolita del realismo. Se
preferían los imaginarios nacionales (leyendas, mitos, tradiciones) y los relatos en los que la
interioridad de los personajes era lo más importante. Algunos ejemplos de obras de este
movimiento son: Los Miserables, del escritor francés Victor Hugo; la novela Las desventuras del
joven Werther, del autor alemán Johann Wolfgang Goethe y Frankenstein, de la escritora inglesa
Mery Shelley.

Realismo. La literatura del realismo estuvo muy influenciada por los ideales filosóficos de la
Ilustración francesa y se opuso al Romanticismo. Su concepción de la literatura aspiraba a un arte
capaz de representar fielmente la realidad, por lo que centró su atención en la narrativa,
especialmente en la novela. Empleó un lenguaje preciso, meticuloso, así como narradores
objetivos y desinteresados por el mundo de las emociones. Algunos ejemplos de obras de este
movimiento son: La novela Madame Bovary, del autor francés Gustav Flaubert; Crimen y castigo,
del autor ruso Fiódor Dostoyevski y Guerra y paz, del autor ruso León Tolstói

Surrealismo. La literatura surrealista se caracterizó por agrupar a poetas y dramaturgos, más que
narradores. Como el resto del movimiento artístico, que involucró la pintura, el teatro y el cine, los
escritores surrealistas buscaban reproducir en la obra el estado de sinsentido aparente del sueño,
con sus conexiones misteriosas y su creatividad salvaje. Valoraban la locura, el delirio y la ruptura
de las formas, por lo que fueron asiduos practicantes de las técnicas del cadáver exquisito y de la
escritura automática. En algunos casos, buscaron combinar la poesía con la pintura o con otras
experiencias, como el performance. Una de las obras más emblemáticas de este movimiento es
Manifiesto del surrealismo, escrita por el autor francés André Breton, considerado el padre del
surrealismo en esta disciplina.

Modernismo. La literatura del modernismo surgió en el siglo XIX en América Latina, aunque fue
muy influyente en España. Tanto es así, que se la conoció como “La vuelta de las carabelas”, ya
que su forma de escribir clasicista y barroca fue luego imitada en España. Los modernistas
aspiraron a una renovación del lenguaje literario y, para eso, introdujeron cierto preciosismo en
sus formas y temáticas, especialmente en la poesía. Este movimiento no se debe confundir con el
movimiento filosófico de la modernidad. Algunas obras modernistas son: El poemario Azul, del
autor nicaragüense Rubén Darío y Platero y yo, del autor español Juan Ramón Jiménez.

Realismo mágico. La literatura del realismo mágico surgió a raíz de un movimiento artísticonacido
en el siglo XX en la pintura y luego introducido a la literatura. Este tipo específico de realismo
buscaba incorporar lo fantástico y maravilloso a los relatos, sin hacer hincapié en su carácter
asombroso, y contando historias de una manera realista y cotidiana. El más conocido exponente
de este movimiento fue el autor colombiano Gabriel García Márquez, con su novela Cien años de
soledad.
Importancia de los movimientos literarios

Los movimientos literarios forman parte imprescindible de la historia de la literatura y son los
encargados de enriquecerla. A lo largo de la historia, los movimientos posibilitaron la aparición de
nuevos géneros de expresión y formas de relacionarse con la palabra, y estuvieron emparentados
con otras expresiones artísticas que se dieron a la par. Fueron movimientos que se fueron
retroalimentando porque surgieron como inspiración o como rechazo a otros movimientos.

Los movimientos literarios son importantes porque expanden las formas y los usos que se le puede
dar a la palabra. Permiten, en la actualidad, hacer uso de las temáticas y de los recursos
planteados y seguir ampliando el alcance de estos movimientos, que no son algo estático sino que
sirven de inspiración para nuevos textos y son influencia para escritores y movimientos de la
actualidad.

A lo largo de la historia surgieron diferentes movimientos literarios que acompañaron los cambios
políticos y sociales de cada época. Esto permite que, a través de las obras, se pueda conocer
acerca del entorno y momento histórico en el cual fueron escritas. De acuerdo a los temas
abordados por cada movimiento y al uso del lenguaje y de los recursos, los movimientos literarios
dejan evidencias sobre los cambios e hitos históricos y culturales y la forma de ver el mundo del
ser humano en cada periodo.

¿QUE ES LA LITERATURA

INDÍGENA?

La literatura indígena son producciones literarias de la época indígena, heredada por nuestros
antepasados con el fin de formar nuestra identidad nacional.

Época de la Literatura indígena en Colombia:

SIGLO XVIII- XIX aproximadamente

CARACTERÍSTICAS IMPORTANTES

DE LA LITERATURA INDÍGENA:

Narra el origen de los pueblos indígenas

Maneja temas religiosos.

Costumbres de sus pueblos.

Narra sus Tradiciones.

ASPECTOS IMPORTANTES:

Esta literatura es la que menos ha sobrevivido debido a la violencia de los conquistadores y los
esfuerzos por imponer sus propias costumbres, causaron la pérdida de sus textos legendarios.
TEXTOS SOBREVIVIENTES:

Leyenda de Yurupary: Indio Amazonico

José Roberto

Mito de la diosa Bachue: Cultura Chibcha

LEYENDA DE YURUPARY:

Escrito en lengua ñengatu, siglo XIX.

En 1890 el Conde Ermanno Stradelli lo tradujo al italiano.

Su significado es: “fruta” milagrosamente fecundada. Nace un niño que llama “Yurupary”,
engendrado por la fruta. Es el cacique de la tribu.

El libro contiene elementos mágicos, los cuales asocian religión y naturaleza.

MITO LA DIOSA BACHUE:

Bachué es la madre primigenia del pueblo Muisca. Fue diosa de fuentes de agua como
manantiales, arroyos y barrancas, así como pobladora de la tierra y protectora de las cosechas.

LITERATURA EN LA CONQUISTA DE COLOMBIA

Esta Época estuvo influenciada culturalmente por lo religioso y lo político. El capital económico,
político y cultural era propiedad de una pequeña élite, por lo cual la creación de textos literarios
provenía en exclusiva de las clases altas.

SU DESARROLLO:

Las primeras letras fueron escritas por algunos conquistadores españoles, quienes usaron la
crónica como el genero literario mas representativo hacia el siglo XV.

Hacia el siglo XIX la literatura colombiana se vio completamente influenciada por el animo político,
lo que determino el pensamiento y el estilo de los autores criollos.

CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA EN ESTA EPOCA

Criollos, hijos de españoles nacidos en el Nuevo Reino de Granada, y algunos españoles

inmigrantes escribieron libros de diversas materias: desde literatura edificante hasta libros de
ciencia, oratoria, historia y literatura.

La mayoría de estos libros se publicaron en diferentes partes de Europa, y unos pocos en Lima y
México, ciudades que contaban con imprenta desde el siglo XIV

AUTORES REPRESENTATIVOS

Juan de Castellanos (Sevilla, 1522 - Tunja, 1607) Sacerdote español, residente en Tunja por más de
cuarenta años, autor del más extenso poema jamás escrito en lengua española, Las Elegías de
Varones Ilustres de Indias.
Juan Rodríguez Freyle. (Bogotá, 1566 - 1642) Autor de la monumental obra crónica El Carnero. De
familia acomodada, hizo estudios en el seminario pero no se recibió como sacerdote. Hizo parte
de las guerras de pacificación indígena. En la etapa final de su vida se dedicó a la agricultura.

Hernando Domínguez Camargo (Bogotá, 1606 - Tunja, 1659), sacerdote jesuita y escritor.
Influenciado notablemente por el gran poeta barroco Luis de Góngora y Argote, haría parte del
llamado Barroco de Indias.

Sor Juana Inés de la Cruz Sus obras más reconocidas son su relato épico Poema heroico de San
Ignacio de Loyola (1966) y Ramillete de varias flores poéticas (1967).

GRACIAS

ARTICO

AMERICA DEL NORTE

EUROPA

ASIA

OCEANO

PACIFICO

AFRICA

OCEANO

PACIFICO

OCEANIA

La literatura del descubrimiento y la conquista en Colombia es el conjunto de obras literarias que

se escribieron desde la llegada de los españoles al actual territorio colombiano hasta el inicio de la
época colonial.

Durante el descubrimiento y la conquista, e incluso durante una parte de la colonia, la publicación

y circulación de la literatura estuvieron limitadas por una serie de reglas que se habían decretado
al interior de los virreinatos del Nuevo Mundo. Entre los textos prohibidos estaban las novelas y,
sobre todo las obras que hicieran referencia a las costumbres y tradiciones de la cultura de los
indígenas. Por ello, la literatura del descubrimiento y la conquista fue producida casi
exclusivamente por españoles y dirigida a un público español, no americano.

Juan de Castellanos
Los primeros textos escritos en territorio colombiano, así como en el resto de América latina,
estuvieron a cargo de los conquistadores españoles y en ello se trató de dar testimonio de las
expediciones que se hicieron a lo largo de los diferentes territorios conquistados. Sin embargo
también hubo textos producidos especialmente por frailes que estaban en las América
cumpliendo diferentes labores religiosas, como la evangelización de los indígenas, en los que se
denunció el maltrato del que eran víctimas los indígenas a manos de los conquistadores. Así que
algunos intelectuales llegaron a cuestionar la supremacía que ejercían los españoles sobre las
sociedades que dominaban por medio de vastos y poderosos ejércitos.

LAS CRÓNICAS DEL DESCUBRIMIENTO Y DE LA CONQUISTA

La mayoría de textos producidos en el descubrimiento y la conquista narraron las experiencias

vividas por los conquistadores del Nuevo Mundo. En ellos, se hizo un gran recuento de las
aventuras por las que pasaron los conquistadores y se hizo un inventario de los elementos propios
del territorio americano, como la vegetación, los indígenas, los animales, el clima, los recursos
hídricos, etcétera. Por tanto, en la literatura de esta corriente primo un afán de registrar y
describir, por encima de una intención meramente literaria.

Durante el descubrimiento, el objetivo principal era recorrer el mayor territorio posible, por lo que
el espacio dentro de las narraciones varía rápidamente o puede haber cambios repentinos de
lugar, si los recursos del mismo no eran suficientemente importantes de registrar. Los textos de los
conquistadores reflejan precisamente ese objetivo. Son muy detallados en las descripciones de las
riquezas naturales y de los demás elementos propios de los territorios conquistados en América.

Las crónicas, que fueron los principales textos producidos durante esta época, tienen,
fundamentalmente, un gran valor histórico. Los textos escritos por los primeros cronistas que
venían de España, así como algunas de las crónicas de los escritores nacidos en América, son
valorados principalmente por sus testimonios y los acontecimientos que los componen. De hecho,
a partir de ellos, se ha hecho la reconstrucción histórica del periodo de la conquista; al fin
pudiendo reconocer lo que se hizo en esas épocas.

Gonzalo Jimenez de Quesada

Sin embargo, esto no significa que los textos del descubrimiento y la conquista no tengan
importancia literaria. Todo lo contrario: la belleza de las descripciones de las crónicas tienen un
evidente valor literario. Además dentro de las descripciones de los escritores intercalan pasajes
ficcionales, como historias de amor, hechos maravillosos, acontecimientos mitológicos, que son
sumamente valiosos en el terreno de la literatura.

La literatura colombiana en la época de la colonia o (o época Hispánica según denominan los

historiadores) estuvo influenciada culturalmente por lo religioso y sagrado que reflejaba la cultura
española. Para aquel entonces, mediados del Siglo XIX, se empezaban a establecer los primeros
asentamientos urbanos y citadinos, alrededor de las instituciones del virreinato y los fuertes de los
conquistadores. El capital económico, político y cultural era propiedad de una pequeña élite de
españoles, por lo cual la creación de textos literarios provenía en exclusiva de las clases altas y
adineradas. Criollos, hijos de españoles nacidos en la Nueva Granada, y algunos españoles
inmigrantes escribieron libros de diversas materias: desde oratoria hasta historia. La mayoría de
estos libros se publicaron en diferentes partes de Europa, y unos pocos en Lima y México,
ciudades que contaban con imprenta desde el siglo XV. Los intelectuales españoles y criollos se
enfrentaron a un nuevo mundo listo para ser dibujado, por eso las primeras manifestaciones
literarias sirven mayormente como crónicas, donde se da cuenta de las tradiciones, los quehaceres
cotidianos y los hechos heroicos del nuevo continente. En conclusión la poca literatura que se hizo
durante este tiempo se enfocó en lo divino y sagrado, dándole a la cultura mestiza un fuerte
pensamiento sobre la vida según la Iglesia y sus doctrinas.

Se destacan como escritores durante la época:

Juan de Castellanos (Sevilla, 1522 – Tunja, 1607) Sacerdote español, residente en Tunja por más de
cuarenta años, autor del más extenso poema jamás escrito en lengua española, las Elegías de
Varones Ilustres de Indias.

Juan Rodríguez Freyle. (Bogotá, 1566 – 1642) Autor de la monumental obra crónica El Carnero. De
familia acomodada, hizo estudios en el seminario pero no se recibió como sacerdote. Hizo parte
de las guerras de pacificación indígena. En la etapa final de su vida se dedicó a la agricultura.

Hernando Domínguez Camargo (Bogotá, 1606 – Tunja, 1659), sacerdote jesuita y escritor.
Influenciado notablemente por el gran poeta barrocoLuis de Góngora y Argote, haría parte del
llamado Barroco de Indias, en donde también se ubica a Sor Juana Inés de la Cruz. Sus obras más
reconocidas son su relato épico Poema heroico de San Ignacio de Loyola (1966) y Ramillete de
varias flores poéticas (1967).Pedro de Solís y Valenzuela, autor de El desierto prodigioso y el
prodigio de desierto,considerada la primera novela hispanoamericana.

Francisco Álvarez de Velasco y Zorrilla (Bogotá, 1647 – Madrid, 1708) era hijo de un oidor
neogranadino y de la hija de un oidor de Quito. Desde muy temprano recibió formación religiosa y
ejerció la vida política. Su obra fue recogida en el libro Rhytmica Sacra, Moral y Laudatiria. Al
contrario de Domínguez Camargo, era un gran admirador de Francisco de Quevedo y era reticente
con respecto al gongorismo, con la excepción de Sor Juana Inés de la Cruz a quien le escribió
desconociendo que había muerto. Velasco y Zorrilla asume el nuevo lenguaje americano -sus
modismos- con orgullo, por lo que se ha ganado el reconocimiento como ‘primer poeta
americano’. También se le atribuye ser precursor del neoclasicismo. Se destaca su poema Vuelve a
su quinta, ah friso, solo y viudo en donde relata el triste reencuentro del hombre viudo con su
hogar y cómo la ausencia de su amada transforma el ambiente para el que llega y para los que
están.

Francisca Josefa del Castillo (Tunja, 1671 – 1742). Religiosa tunjana, reconocida como una de las
autoras místicas más destacadas de América Latina, llegando a ser comparada con sor Juana Inés
de la Cruz