Grupo 11

El museo como
dispositivo y como
institución
archivante

“El museo MALBA como

legitimador de la obra de arte,
en el periodo 2013-2014”

Universidad Nacional de las Artes

Departamento de artes visuales

1
 Grupo 11
El museo como dispositivo
y como institución archivante
“El museo MALBA como legitimador de la obra de
arte, en el periodo 2013-2014”

2023 - Cátedra Busto

Metodología de la investigación
2
 Grupo 11
Integrantes

Almada, Jonathan
DNI 36.982.164
Benatar, Gabriel
DNI 22.655.658
Cáceres, Andrés
DNI 41.197.509
Parra, Silvia
DNI 20.647.044
Portillo Esquivel, Patricia
DNI 43.281.633
Santin, Virginia
DNI 40.797.363

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 Índice

Introducción 6

Objetivos 7

Marco teórico 8

Unidad de análisis 10

Herramientas de recolección de datos 12

Referencias bibliográficas 13

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 Eje en común
El museo como dispositivo y como institución archivante.

Título / tema de la investigación

“El museo MALBA como legitimador
de la obra de arte, en el periodo 2013-2014”

Planteamiento del problema

Desde una concepción romanticista, podríamos inferir que el arte pertenece a la hu-
manidad, ahora bien, la mirada sobre el arte cambia desde la esfera del espectador,
pero a su vez hay algo que le da relevancia y lo sustenta, el dispositivo museo, en
este caso el MALBA, genera en el espectador un significante de empoderamiento de
la obra que solo se lo puede dar una institución legitimante. Nos interesa saber¿cual
es la correlación que existe entre el dispositivo museo MALBA y la legitimación de
las obras de arte en la subjetividad de los individuos?

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 1
Introducción

El concepto de arte y su valoración han sido objeto

de análisis y debate a lo largo de la historia. En esta
investigación, nos centraremos en la teoría institu-
cional del arte desarrollada por George Dickie, que
Esta introducción plantea una serie de interrogan-
plantea que las obras de arte adquieren su esta-
tes relevantes: ¿Qué sucede con el aura de una
tus en un marco institucional específico, conocido
obra de arte cuando se reproduce y se exhibe
como el mundo del arte. Según esta perspectiva,
en un museo? ¿La institución refuerza su esen-
el papel de la institución, como el museo, se vuel-
cia aurática? El museo como institución legítima,
ve fundamental en la determinación y legitimación
¿tiene el poder de reforzar el aura perdida en las
de lo que se considera arte.
reproducciones? Este juego de superposición
La teoría institucional del arte se enfoca en la idea
entre original y reproducción, y la copia reintrodu-
de que el arte es una actividad que sólo puede
cida en el original, invita a retomar las reflexiones
entenderse dentro de las prácticas instituciona-
de Benjamin en el contexto actual y a cuestionar
les. George Dickie sostiene que la clasificación de
sus posibles interpretaciones frente a los cambios
los objetos como obras de arte está determinada
contemporáneos y dentro de los límites de las ins-
por su posición dentro del contexto institucional y
tituciones.
social del mundo del arte, en lugar de rasgos on-
La destrucción del aura, como plantea Benjamin,
tológicos o elementos de la experiencia humana.
se relaciona con los condicionamientos sociales e
Esta aproximación institucional considera que las
históricos de cada época. En la actualidad, se ob-
obras de arte son arte debido a su ubicación en un
serva una necesidad masiva de acercarse espa-
marco o contexto institucional.
cial y humanamente a las cosas, lo que ha llevado a
En contraste con la visión institucional del arte,
un predominio de la copia y la reproducción como
el filósofo Walter Benjamin, en su libro “La obra
forma de poseer y acercar los objetos. Sin embar-
de arte en la era de la reproducibilidad técnica”,
go, queda por explorar qué función desempeña la
aborda el tema del aura en el arte. Benjamin argu-
institución en relación con estas reproducciones
menta que con la reproducción técnica de la obra
que han perdido su aura de autenticidad.
de arte, se atrofia el aura, que es la manifestación
A lo largo de esta investigación, se profundizará
irrepetible y única de una lejanía. La multiplicación
en las ideas de la teoría institucional del arte de
y masificación de las reproducciones desvincula
George Dickie y la teoría de la reproducción téc-
lo reproducido del ámbito de la tradición y le qui-
nica de Walter Benjamin para analizar la relación
tan su carácter irrepetible.
entre la institución, la reproducción y el aura en el
contexto del arte contemporáneo. Se examinarán
los cambios y desafíos que enfrentan las institu-
ciones en la actualidad y se reflexionará sobre el
papel que desempeñan en la valoración y percep-
ción del arte.

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 2
Objetivo/s

General
Analizar el rol del MALBA como una institución legitimante desde
sus comienzos y el valor que se le asigna a las obras dentro de ese
contexto como mediador entre la obra y el espectador.

Específicos
Reconocer los criterios curatoriales de selección de obra del MALBA.
Verificar la composición de la colección del MALBA, para definir el
valor económico de sus obras.
Indagar sobre el valor económico y áurico de la pieza única en rela-
ción con su vínculo con la institución.
Indagar acerca del lugar físico que ocupan las obras como jerarqui-
zación impuesta por la institución MALBA.
Identificar que llevó al MALBA a ser una institución legitimadora ape-
nas abrió sus puertas.

7

La elección del museo MALBA como dispositivo
de legitimación de obra se basa en que, por ser un
museo privado, desde su inauguración gozó de un
alto prestigio dentro de la escena del arte, tomado
como referente y como símbolo de ascenso artís-
tico a la hora de exponer en sus salas.
En el año 2001 se inaugura el museo MALBA con
la finalidad de albergar la vasta colección de arte
latinoamericano del empresario Constantini.
Desde el año 1990 esta colección era abierta a
especialistas y estudiosos locales como interna-
cionales, además de haber estado a préstamo en
exposiciones de arte latinoamericano que se rea-
lizaron en diferentes países de América y Europa,
en el año 1996 se presentó en el Museo Nacional
de Bellas Artes y posteriormente en países como
Uruguay, Brasil y España.
El museo está emplazado en una zona estraté-
gica y de alto valor inmobiliario. Tanto las obras
con las que cuenta, los antecedentes de su due-
ño, más la ubicación geográfica y la arquitectura,
hacen que este museo privado sea considerado
desde sus inicios como referente en la escena lo-
cal e internacional del arte. Así lo explica el trabajo
realizado en la UCES (2019) que aquí se expone y
habla del museo como marca, con lo cual habla
de un posicionamiento privilegiado y de élite des-
de su fundación, convirtiéndose en legitimante
desde sus orígenes.
En el siglo XXI, surgen nuevos interrogantes so-
bre el arte en general y los museos en particular,
lo que ha dado lugar a corrientes teóricas que
abordan las instituciones museísticas como más
que simples espacios de poder, preservación del
canon, educación, conservación y difusión de las
artes. Ahora se consideran también como medios
3
Marco teórico
masivos de comunicación y empresas, con claros
intereses económicos. Dos enfoques relevantes
que reflejan esta perspectiva son el análisis de
Andreas Huyssen (1994) sobre el museo como
medio de comunicación y el concepto propuesto
por Robert Fleck (2014) para los museos del siglo
XXI, que se erigen fuera de Europa y Norteaméri-
ca. En este contexto, resulta interesante examinar
el caso del MALBA (Museo de Arte Latinoamerica-
no de Buenos Aires) desde estas dos categorías
analíticas, ya que no solo coincide su apertura con
un momento crucial en el surgimiento de los mu-
seos del siglo XXI fuera de Europa y Norteamérica,
sino que también sus estrategias institucionales,
comunicativas y curatoriales parecen alinearse
con la noción de museo concebido como medio
masivo de comunicación.
Ahora, otra pregunta que surge como deriva, es
por qué un museo como el MALBA es más legiti-
mador que una galería o un centro cultural. Para
desarrollar esta respuesta, tendremos en cuen-
ta la teoría institucional del arte desarrollada por
George Dickie, la cual sostiene, a grandes rasgos,
que “las obras de arte son aquellos artefactos que
han adquirido un cierto estatus dentro de un mar-
co institucional particular llamado el mundo del
arte” por lo tanto, según el autor, las obras de arte
son determinadas por el marco institucional, dán-
dole un rol más relevante al museo que a la obra.
Para el autor, el arte es considerado como una ac-
tividad que sólo podía entenderse en el marco de
prácticas institucionales. A su nombre se asocia
la teoría institucional que sitúa la clasificación de
los objetos como obras artísticas en el conjunto
de prácticas institucionales y sociales de lo que él
llama el mundo del arte, más que en rasgos onto-
8
lógicos o en elementos de la experiencia humana.
En sí, por aproximación institucional, el autor plan-
tea la idea de que las obras de arte son arte como
resultado de la posición que ocupan dentro de un
marco o contexto institucional. La teoría institu-
cional es, pues, una suerte de teoría contextual.
Se evidencia, entonces, que pone el acento en la
faceta sociológica de la realidad artística, esto es,
porque sitúa el foco de atención ya no en el inte-
rior de la obra de arte sino en su exterior, en las
condiciones de posibilidad reales que permiten
su existencia, es decir: la institución arte.
También surge el cuestionamiento si el valor au-
rático de la obra es lo que la hace más valiosa.
Para dar una respuesta nos respaldaremos en la
teoría de Benjamin, el cual afirma que en la épo-
ca de la reproducción técnica de la obra de arte lo
que se atrofia es el Aura. El aquí y ahora constituye
el concepto de su autenticidad. Solo lo auténtico
conserva su autoridad plena. No ocurre lo mismo
con la reproducción técnica. Es más independien-
te con respecto al original. La autenticidad de una
cosa es la cifra de todo lo que desde el origen pue-
de transmitirse en ella, desde su duración mate-
rial hasta su testificación histórica. La obra de arte
deja su lugar original para poder llegar a la mayoría
de los aficionados en forma de reproducción.
La técnica reproductiva desvincula lo reproducido
del ámbito de la tradición. Al multiplicar las repro-
ducciones pone su presencia masiva en el lugar
de una presencia irrepetible.La multiplicación da
actualidad a lo reproducido, al permitirles salir en
busca de cada destinatario. En síntesis: la repro-
ducción mantiene viva a la obra pero le quita el
aura. Al masificarse pierde su carácter irrepetible.
Por ende, ¿Qué sucede con el aura despojada de
la reproducción de una obra montada en un mu-
seo? ¿La institución refuerza su esencia aurática?.
Según Benjamin, el aura es un “efecto de extra-
ñamiento” que se despierta en quien contempla
una obra de arte cuando percibe cómo en ella una
objetividad metafísica se sobrepone a la objetivi-
dad meramente física de su presencia material.
El aura es un concepto en el que se percibe la
esencia de la obra de arte. Es por esto que el aura
no es reproducible ni falsificable. Entonces, ¿qué
pasa con las reproducciones expuestas en mu-
seos? ¿Acaso el museo como institución legítima
estás reproducciones que perdieron su aura de
autenticidad reforzando esta misma? El juego de
superposición entre original y reproducción y co-
pia reintroducida en el original invita a retomar las
reflexiones “benjaminianas” a la luz de los cam-
bios que están sucediendo en la contemporanei-
dad, para interrogar sus potenciales interpretati-
vos frente a las nuevas condiciones del presente
dentro de los límites de las instituciones. El aura
está ligada al aquí y ahora, a la existencia irrepe-
tible, única, original, nos dice Benjamin, pero tam-
bién advierte que “del aura no hay copia”. Se podía
copiar la obra, pero esa copia carecía de aura, el
aura no se puede reproducir, entonces podríamos
pensar ¿qué función aplica la institución sobre las
reproducciones?.
La destrucción del aura
A través de cada tiempo histórico se modifican
el modo y la manera de su percepción sensorial.
La percepción está condicionada no sólo natural
sino también históricamente. El aura es la mani-
festación irrepetible de una lejanía.
¿Cuáles son los condicionamientos sociales del
actual desmoronamiento del aura? La necesidad
de acercar espacial y humanamente las cosas
como aspiración masiva. Hay una necesidad de
adueñarse de los objetos aunque sea en la copia
o en la reproducción. La copia, por el afán de po-
seer y acercar, le gana terreno al original.
9
 3.1
Palabras clave
MALBA, legitimación, obras de arte, subjetivación, espectador, aura,
escena del arte, élite, reproducción, extrañamiento, reproducción,
museo, colección, muestra, exposición.

3.2
Delimitación espacio-temporal
Esta investigación se llevará a cabo en la ciudad de Buenos Aires,
Argentina. Específicamente en el museo MALBA sito
en la Avenida Figueroa Alcorta 3415. El periodo de tiempo tomado
será en el transcurso del año 2014 debido a que ese año el museo
tuvo la mayor cantidad de exposiciones
de artistas reconocidos internacionalmente.

3.3
Estudio de caso
La elección de un estudio de caso para el Museo Malba
es apropiada desde el enfoque de la investigación cualitativa.
El enfoque de estudio de caso permite analizar
y comprender en detalle un fenómeno particular,
en este caso, el Museo Malba, desde diferentes
perspectivas y considerando múltiples fuentes
de información. Este enfoque permitiría indagar
en las percepciones, interpretaciones y significados
atribuidos a la legitimación de las obras de arte
por parte de este dispositivo.

10
 4
Unidad de análisis
La institución museo MALBA. (el cuerpo de obra que posee el museo)

Dentro de ella:
Curadores de muestras del MALBA (2013-2014, por la gran cantidad de muestras internacionales,
sobre todo la exposición de Yayoi Kusama): explorar el proceso de selección de obras, los enfoques
curatoriales, cómo se comunican con el público y cómo perciben el impacto de las exhibiciones, entre
otros aspectos.

Artistas (que hayan expuesto en el MALBA): como cambió o no su notoriedad artística luego de haber
expuesto en el MALBA, como llegaron a exponer allí.

Coleccionistas (con obra en comodato en alguna sala del MALBA): verificar si la obra expuesta varió su
valor al exponerla en el MALBA.

Su dueño (Eduardo Constantini por su criterio de selección y de adquisición de obra): objetivos a la

hora de adquirir obra permanente para la colección del museo.

Espectadores: indagar qué impresiones les produce a los observadores de las muestras que deter-
minado artista u obra esté exponiendo en el MALBA. Estos datos se sumarían a la subjetivación que
es el eje de nuestra investigación

11
 5
Instrumentos de recolección de datos

Cuestionarios
Confeccionar cuestionarios con preguntas precisas que nos acerquen a nuestra investigación cualita-
tiva sobre el MALBA. Estos se podrían entregar a los artistas que participaron en el año que deseamos
investigar.

Entrevistas
Las entrevistas permiten recopilar información más detallada y comprensiva. Podríamos optar por en-
trevistas semiestructuradas que permiten la repregunta y así arribar a segmentos de significado, para
poder obtener el sentido de lo observado y convertirlo en dato.

Documentos y fuentes secundarias

Podríamos recopilar datos examinando documentos existentes, registros históricos, artículos académi-
cos, bases de datos en línea, etc. Esta técnica es útil para obtener datos cualitativos que ya hayan sido
recopilados y analizados por otros.

12
 6
Referencias bibliográficas

-Benjamin, Walter. (1935). “La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica”

-Blazer, D. (2018). “Creacionismo. Cómo la curaduría se apoderó del mundo del arte (y de todo lo demás)”

-Bourdieu, Pierre. (2002) “Campo De Poder Campo Intelectual”

-Cerezuela, D. (2024). “Diseño y evaluación de proyectos culturales”

-Cometti, J-P. (2018). “Conservar/restaurar. La obra de arte en la época de su preservación técnica”

-Dickie, George (1984). “El círculo del arte”

-Dickie, George (1974). “Arte y estética, un análisis institucional”

-Rosso, A. (2019). “El museo como marca: MALBA, museo del siglo XXI”

-Shklovski, Victor (1917). “El arte como artificio”

-Sitio Oficial del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires: www.malba.org.ar

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 Grupo 11 - TFI
2023 - Cátedra Busto
Metodología de la investigación