RICARDO QUESADA – DESAKATO

Me han solicitado el colectivo organizador, de jóvenes escritores, una forma de apreciar el

producto literario que se muestra en el presente texto dándonos a conocer en su totalidad,
comprendiendo el estilo y la manera de hacer poesía, brindándonos una real comprensión del
aspecto lógico y semántico, que en este caso rompe inclusive la sintaxis del lenguaje para mostrar
de manera fehaciente los referentes del autor que ha logrado belleza y soltura de su palabra.
Esta poesía se sitúa al lado marginal de lo que se realiza en la región central del país, que cada vez
que se hace más exigente. Ricardo Quesada, se erige como un poeta pionero de esta modalidad,
escogido, raro y extraño; que no es muy común. Su obra indica una formalidad técnica de
constructo críptica y de su relación con el espacio y el tiempo nuestro, que ejerce la computadora,
instrumento hegemónico y dictador de esta época.
La presente muestra literaria de Quesada; tiene otros textos en prosa narrativa, donde asume una
actitud a mostrar la realidad temática de su yo poético, quizás de manera incuestionable que no
está en la presente muestra. Conocemos de ellos por referencia de él mismo y los textos que a su
manera fueron promovidos mediante su libro “Blue Moon Of Kentucky” – publicado en Estados
Unidos el año 2007, que fue difundida por las redes masivas de comunicación.
Esta modalidad se ha hecho atractiva a un buen número de jóvenes poetas que rescatan y ponen
en valor estas maneras de escribir, convirtiéndose en un referente de culto y rito cada vez mas
frecuente y osado. Raro para un poeta cuya existencia, cuando vivo, no era tan evidente ni
seguido, a pesar que su poesía lo difundía en diferentes performances al aire libre donde
procuraba vender sus hojas de poesía, plaquets, fotografías y algunas composiciones se atrevían
a experimentar un lenguaje expresivo de figuras literarias.
La creativa literaria se muestra de manera autentica y esplendorosa que sale de lo corriente a lo
acostumbrado en esta parte del país. La palabra se luce y es altamente sugerente donde el
discurso es elocuente, lineal y de una comunicación horizontal.
Es ya bastante conocida sus formas dadas en sus hojas de poesía y plaquets impresas, bajo un
sello creado por él que le llamo DESAKATO, marca que se fue imponiendo en sus recitales y
presentaciones personales que hacía en universidades, centros educativos y otras instituciones
culturales.
Una rica lectura de poesía suya era lo que quedaba de cada presentación generando un ambiente
de dialogo, conversación y discusión con jóvenes poetas. Ricardo decía que la novedad está en la
posibilidad de forzar la palabra creando una música interna que se va dando a la imprecación y a
la actuación teatral como lo demostraba en sus recitales.
Todo este referente nos esta dando puertas y ventanas a una posible manera de adaptar los textos
propios de los colectivos literarios en la región central; ¿de qué estamos hablando? y la respuesta
es: como la poesía puede darnos la posibilidad de ir a vibrar intensamente en los sentimientos,
actitudes y preocupaciones de nuestros jóvenes cuando nos preparamos para ella. No es fácil
hacerla, pero si la satisfacción es mucho mejor e integra para el autor, este es un aporte que nos
ha enseñado Ricardo, logrando que cada momento de lectura de poesía sea mágico y de encanto,
donde los actos humanos hablen de lo mas aceptable de su ternura y sensitiva palabra.

El carácter importante de la relación de la obra, es la brevedad y extensión del poema que se hace
comprensible y se pinta tal como es.
El lenguaje es el cotidiano y corriente usado de manera lineal conversándonos coloquialmente
como si lo escuchásemos al oído en la confidencia.
Su obra se plasma en plaquets, hojas sueltas y cuadernillos. También publico dos libros:

• Blue moon of kentucky (2004-2007), editorial Hipocampo.

• Ultima estación (2010), dedicado a Hilda – “Hildichi” su pareja

“La puta muerte eje es el final de cuentas. El eje de todas las letras”, “voces ideales, voces
emanadas de aquellos que murieron” C. P. Cavafis.
“Recordad el acto de hablar, su voz se hace un nudo en la garganta, trágico escritor de poesía, la
muestra tan propia a la manera de los hablares de los comunes y corrientes ciudadanos”.

Quesada es un caso descollante de la poesía contemporánea, nacido 26 de julio de 1956 en

Monserrate, Lima y criado hasta su adolescencia en La Oroya - centro minero de Junín.
Conoció gran parte del país de manera directa, caminando y viajando, donde aprovechaba para
sus presentaciones.
Su estancia en Estados Unidos lo usó en la publicación de su libro.
Muerto el 29 de setiembre del 2011 en Huancayo.

Comprendemos que la poética de una escritura se sitúa en su contexto histórico y es reflejo de

esta, en un grado mayor o menor, que se muestra en la comprensión y aprendimiento del mismo.
Esta norma principal corresponde a Ricardo Quesada, que resolvió para sus lectores
considerándolo como eje de sus textos.
Esta disposición literaria, se va mostrando cada vez al correr su cronología histórica. Para él, se
creó un vacío y este decepcionante aprecio, en definitiva, contraria por tener un lenguaje de
contracorriente y su noseología y signos que contravienen en línea antípoda, producto del mayor
"fantasma” que es el sistema social, económico, político y cultural; ajeno e impuesto y artificial a
su modo propio, no propicio a su sensibilidad. Un desconocido aún, la falta de apoyo de
solidaridad, fama, poco interés, no comprensión de la misma; socava la parte espiritual así este
sea persistente e insistente en sus textos para modificar el sistema. Ricardo Quesada, nos hace
ver una propuesta nueva que no fue entendida a pesar de mostrar un acto de coloquio y conversa.
Situación literaria que mantuvo el hilo de su paso existencial de su creativa apuntando por lo que
es legitimo y actual al sistema en cuestión, darle esa esperanza era potenciarle su actitud frente
a la vida, no fue así. El gran orden le exigía cumplir la norma y el decadente estilo en contradicción
con su sentir y existir para escribir.
Quesada no obtuvo premios, homenajes, ni halagos de sus colegas, solo de aquello que otearon
y olieron lo nuevo en él y pudieron darle aliento y ánimo, pero no fue lo suficientemente
convincente para su sobrevivir al régimen, que depositaba una carga ideológica nefasta y
desencanto. Comprender este hecho nos da un asidero: Escribir en corrección y exacta palabra,
esta será libre y soberana pero contraria a los existieres, razón que justifica su fallecimiento
impropio.
Sergio Castillo Falconí
Poeta
2023