UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN

ENRIQUE GUZMÁN Y VALLE

“Alma Máter del Magisterio Nacional “
Departamento Académico de Pedagogía y Psicopedagogía Infantil
FACULTAD DE EDUCACIÓN INICIAL

TRABAJO DE INVESTIGACIÓN:

El Lenguaje de la Danza

ESTUDIANTES:

Muñoz Fabian, Angella Jacqueline 20191161

Cauche Celis, Judit Evegail 20191150

Espíritu Quincho, Lizbeth Milagros 20191152

Espíritu Quincho, Viviana Rosmery 20191153

DOCENTE:

Dr. Benita Sonia Mancilla Curi

CURSO:

Arte en el niño con

Discapacidad Intelectual

LIMA – PERÚ

2023-I
 TABLA DE CONTENIDO

RESUMEN

INTRODUCCIÓN

CAPÍTULO I

1. Fundamentos del lenguaje de la danza

1.1 Definición y características del lenguaje de la danza

1.2 Elementos básicos: cuerpo, movimiento, ritmo y expresión

1.3 Fomentando la creatividad a través de la danza

CAPÍTULO II

2. Estilos y géneros de la danza

2.1 Danza clásica o ballet: gracia y disciplina

2.2 Danza contemporánea: libertad y expresión personal

2.3 Danzas folklóricas: tradición y diversidad cultural

2.4 Otros estilos de danza adecuados para niños y niñas del Nivel Inicial

CAPÍTULO III

3. Integrando la danza en el aula:

3.1 El entorno adecuado para la enseñanza de la danza

3.2 Selección de música y vestuario inclusivos

3.3 Promoviendo la participación de todos los niños y niñas

CAPÍTULO IV
4. Actividades prácticas para explorar el lenguaje de la danza

4.1 Juegos de movimiento y expresión corporal

4.2 Exploración de ritmos y melodías

4.3 Creación de coreografías sencillas en grupo

4.4 Presentación de bailes y espectáculos para fomentar la confianza y autoestima

CAPÍTULO V

5. El papel del docente en la enseñanza de la danza

5.1 Cualidades y habilidades del docente de danza para niños y niñas del Nivel

Inicial

5.2 Estrategias pedagógicas y recursos didácticos efectivos

5.3 Fomentando un ambiente inclusivo y de respeto

CAPÍTULO VI

6. Evaluación y seguimiento del aprendizaje en la danza

6.1 Criterios de evaluación adecuados para niños y niñas del nivel inicial.

6.2 Registro de observaciones y evidencias del progreso en la danza.

6.3 Retroalimentación constructiva y motivadora para el crecimiento continuo.

CONCLUSIONES

REFERENCIAS

ANEXOS
RESUMEN

El presente trabajo de investigación tiene como objetivo principal introducir a los niños

y niñas del Nivel Inicial en el fascinante mundo del lenguaje de la danza. A lo largo de

este texto, exploraremos los fundamentos básicos de la danza, los estilos y géneros

más relevantes, y cómo esta forma de expresión artística puede contribuir al desarrollo

integral de los niños y niñas en esta etapa crucial de su vida. Además, se presentarán

actividades prácticas y estrategias pedagógicas que permitirán a los docentes y

educadores facilitar el aprendizaje de la danza de manera inclusiva y lúdica.

INTRODUCCIÓN

El lenguaje de la danza es una expresión escénica que pone el cuerpo en

movimiento para transmitir un mensaje. Es un lenguaje universal que transmite

emociones tanto a nivel intelectual como espiritual. En la antigüedad, se utilizaba

junto con la música para entretener a la corte y al público. Hoy en día, la danza

sigue siendo un medio de entretenimiento, pero también se utiliza para la

educación de los niños. De hecho, la danza permite a los niños desarrollarse y

expresarse más libremente.

El lenguaje de la danza contribuye al desarrollo físico, emocional, cognitivo y

social de los niños y niñas. Por ejemplo, la danza ayuda a mejorar la coordinación

motora, promueve la expresión de emociones, estimula la creatividad y fomenta

el trabajo en equipo.

Los objetivos este trabajo de investigación son introducir a los niños y niñas del

nivel inicial en el lenguaje de la danza y proporcionar estrategias pedagógicas para

su enseñanza.

El objetivo es que los docentes y educadores puedan integrar la danza de manera

efectiva en el currículo escolar, promoviendo el desarrollo integral de los niños y

niñas.
CAPÍTULO I

Fundamentos del lenguaje de la danza

1.1 Definición y características del lenguaje de la danza:

El lenguaje de la danza se define como una forma de comunicación no

verbal que utiliza el movimiento corporal, el ritmo y la expresión para

transmitir ideas, emociones y narrativas. La danza es un medio de

expresión artística que va más allá de las palabras. Por ejemplo, a través de

movimientos como saltos, giros y gestos, se pueden transmitir diferentes

emociones como alegría, tristeza o ira.

En la danza se unen una serie de componentes (la música, el espacio, el

cuerpo, la comunicación, los sentimientos y el movimiento) que ayudan al

niño en su desarrollo intelectual, auditivo, sensorial y motriz. Como nos

menciona Castañer (2006), la expresión corporal y la danza son agentes

educativos muy importantes en el proceso de aprendizaje. Poseen un alto

contenido en valores pedagógicos como el favorecimiento de las relaciones

y la comunicación dentro del grupo, el desarrollo de los procesos de

socialización de los infantes, el fomento del trabajo no competitivo y

colectivo y, por supuesto, el desarrollo del gusto artístico y la capacidad

creadora. Otro autor que nos apoya en la enseñanza de la danza en la

escuela es Hugas i Batlle (1996), quien afirma que el movimiento y

expresión corporal dentro de la educación pueden ayudar a cubrir

determinadas funciones importantes como, la función del conocimiento

personal y del entorno, el desarrollo de la capacidad motriz, la función

lúdica, la función de comunicación y de relación, la función expresiva y

estética y la función cultural. Todo este tipo de prácticas pone al alumnado

en una situación de aprendizaje y comunicación muy diferente a otros

campos educativos y éste es un aliciente motivador que no se encuentra en

otro tipo de situaciones educativas. A partir de un contexto lúdico

organizado, se facilita el aprender, al mismo tiempo que se desarrollan las

capacidades propias y se descubren las limitaciones, para poder trabajar a

partir de ahí.

Renobell (2009, p.16) nos da una serie de aportaciones de la danza en la

escuela, como justificación de por qué es imprescindible trabajar este

aspecto con los alumnos de educación infantil, las hemos dividido en 3

grupos comenzando desde las más importantes para nosotros:

En el primer grupo podríamos destacar:

o Es una posibilidad de aprendizaje, comunicación y expresión a

través de la propia vivencia y experimentación.

o Es facilitar, de forma paralela, el desarrollo de contenidos

conceptuales, procedimentales y de actitudes, valores y normas.

o Es una posibilidad de exteriorizar corporalmente sensaciones,

emociones y sentimientos.

Seguidamente, hemos seleccionado las siguientes:

o Es fomentar el desarrollo de valores estéticos y de la capacidad

creadora.

o Es ayudar a los procesos de socialización y de aceptación de la

diversidad física, de opinión y de acción dentro del grupo.

o Es una manera de trabajar la inclusión dentro del grupo, cuando se

dan situaciones de rechazo o no aceptación.

 o Es facilitar el tratamiento de los aspectos interculturales, de

integración y de cohesión social.

o El fomentar la coeducación.

Y por último:

o Es proporcionar un marco educativo fuera del habitual (aula

ordinaria) que permite recoger al alumnado en toda su globalidad.

o Es provocar una situación de aprendizaje diferente que permite

hacer un diagnóstico sobre el grupo y ver cuál es su dinámica

concreta. Se recoge información y se obtienen datos de cada

alumno y del grupo, para poder hacer después una intervención

directa y resolver los posibles conflictos existentes.

o Es favorecer un tipo de práctica no competitivo y que posibilita el

gusto por el trabajo colectivo.

o Es una posibilidad para valorar los aspectos actitudinales del

alumnado favoreciendo la participación, el respeto, la

colaboración, la autosuperación, etc.

1.2 Elementos básicos: cuerpo, movimiento, tiempo, ritmo y expresión:

Los elementos básicos del lenguaje de la danza son el cuerpo, el

movimiento, el tiempo, el ritmo y la expresión.

El cuerpo es el instrumento principal utilizado en la danza.

El movimiento incluye diferentes acciones corporales como

desplazamientos, saltos, giros y gestos.

El tiempo y el ritmo es la estructura temporal de la danza, que se puede

manifestar a través de la música o de patrones de movimiento. Según

García (1997, p.106), en la educación rítmica no podemos separar el tiempo

 del ritmo. El tiempo, respecto al movimiento, está relacionado con la

duración que implica realizar una acción motriz; es decir, la duración corta,

que ocupa menos tiempo, y la duración larga, que supone más tiempo.

Respecto a la música, el tiempo es la duración de cada una de las partes del

compás musical.

La expresión se refiere a la capacidad de transmitir emociones y estados de

ánimo a través del movimiento y las expresiones faciales.

Según Bautista, Rodríguez y Sánchez (2011) tenemos que tener en cuenta

ocho elementos básicos de la danza para nuestro proceso de enseñanza y

aprendizaje: el cuerpo humano, el espacio, el movimiento, el impulso del

movimiento, el tiempo (ritmo y música), la relación luz y oscuridad, la

forma o apariencia y el espectador participante.

1.3 Fomentando la creatividad a través de la danza:

La danza es un medio que estimula la creatividad en los niños y niñas. A

través de la exploración de movimientos y la improvisación, se les anima a

desarrollar su propia voz en la danza. Por ejemplo, se puede pedir a los

niños y niñas que inventen movimientos que representen diferentes

animales o que creen una coreografía basada en un cuento o una canción.

CAPÍTULO II

Estilos y géneros de la danza

2.1 Danza clásica o ballet: gracia y disciplina:

Según Fuentes (2006) a lo largo de la historia, han ido apareciendo y creándose

distintos tipos de danza.

 El ballet clásico es un estilo de danza que se caracteriza por su elegancia, técnica

precisa y disciplina. Los movimientos son fluidos y se enfatiza la postura y la

alineación del cuerpo. Por ejemplo, los niños y niñas pueden aprender

movimientos como el plié, el relevé y los diferentes pasos del ballet clásico.

2.2 Danza contemporánea: libertad y expresión personal:

La danza contemporánea es un estilo que promueve la libertad de movimiento y

la expresión personal. Se enfoca en la interpretación individual y en la

experimentación con diferentes estilos y técnicas. Por ejemplo, los niños y niñas

pueden explorar movimientos no convencionales y crear coreografías que reflejen

sus propias emociones y experiencias.

2.3 Danzas folklóricas: tradición y diversidad cultural:

Las danzas folklóricas son expresiones de la tradición cultural de diferentes

regiones o países. Cada danza folklórica tiene su propio estilo, música y

movimientos característicos. Por ejemplo, los niños pueden aprender danzas

folklóricas como el Huayno, Marinera, Festejo o danzas Amazónicas, explorando

la diversidad cultural y la riqueza de las tradiciones.

2.4 Otros estilos de danza adecuados para niños del Nivel Inicial:

Además de los estilos mencionados, existen otros estilos de danza adecuados para

niños y niñas en edad preescolar, como la danza moderna o la danza creativa.

Estos estilos se adaptan a las capacidades y necesidades de los niños y niñas,

promoviendo la diversión y la participación activa.

De acuerdo con lo que plantea Monroy (2003) un maestro no puede desarrollar el

contenido de la Danza como el aprendizaje de pasos o desplazamientos básicos al

 crear un baile o propio de un tipo de danza. Tiene que llevar a cabo la Danza en

sus distintas clases teniendo en cuenta los deseos, gustos y sueños de los diferentes

alumnos, conociendo si estos prefieren bailar por la propia alegría y satisfacción

que les produce o si prefieren aprender la danza para representarlo en un escenario,

con el fin de mostrar las habilidades desarrolladas y alcanzadas.

Willems (1998) realiza otra clasificación de la danza, teniendo en cuanta la

enseñanza como el centro de la misma: danzas colectivas, danzas sociales, danzas

de carácter, danzas primitivas, danzas estilizadas, D.C.I. Danza de contacto

improvisado.

CAPÍTULO III

Integrando la danza en el aula

3.1 El entorno adecuado para la enseñanza de la danza:

Es importante crear un entorno adecuado en el aula para la enseñanza de la danza.

Esto implica contar con suficiente espacio para moverse, espejos para que los

niños y niñas puedan verse y materiales adicionales como música y vestuario

apropiados.

3.2 Selección de música y vestuario inclusivos:

Al seleccionar la música y el vestuario para las clases de danza, es importante

considerar la diversidad de los estudiantes y promover la inclusión. Se deben

elegir canciones y ritmos que sean apropiados para la edad de los niños y niñas, y

se debe proporcionar una variedad de opciones de vestuario que sean cómodas y

accesibles para todos.

3.3 Promoviendo la participación de todos los niños y niñas:

 Es fundamental promover la participación activa de todos los niños y niñas en las

actividades de danza. Esto implica adaptar las actividades según las capacidades

individuales, proporcionar apoyos adicionales si es necesario y fomentar un

ambiente de respeto y aceptación. Por ejemplo, se pueden realizar actividades en

grupos pequeños donde cada niño y niña tenga la oportunidad de participar y

contribuir.

CAPÍTULO IV

Actividades prácticas para explorar el lenguaje de la danza

4.1 Juegos de movimiento y expresión corporal:

Se pueden realizar juegos que involucren movimientos corporales y expresión

para fomentar la exploración y la creatividad. Por ejemplo, un juego puede

consistir en imitar animales a través de movimientos y expresiones faciales.

4.2 Exploración de ritmos y melodías:

Los niños y niñas pueden explorar diferentes ritmos y melodías a través de

movimientos corporales. Por ejemplo, se puede pedir a los niños y niñas que se

muevan al ritmo de diferentes canciones y experimenten con diferentes estilos de

movimiento.

4.3 Creación de coreografías sencillas en grupo:

Los niños y niñas pueden trabajar juntos para crear coreografías sencillas. Se les

puede dar una música específica y animarlos a inventar movimientos y secuencias

en grupo. Por ejemplo, pueden crear una coreografía para una canción popular.

4.4 Presentación de bailes y espectáculos para fomentar la confianza y autoestima:

 Los niños y niñas pueden tener la oportunidad de presentar sus bailes y

espectáculos ante sus compañeros o en eventos escolares. Esto ayuda a desarrollar

la confianza y la autoestima, así como a compartir su trabajo con otros.

CAPÍTULO V

El papel del docente en la enseñanza de la danza

5.1 Cualidades y habilidades del docente de danza para niños y niñas del nivel inicial:

El docente del Nivel Inicial debe tener cualidades como paciencia, creatividad,

empatía y habilidades de comunicación. También debe tener conocimientos

sólidos de danza y pedagogía adaptada a la edad. Por ejemplo, el docente debe

saber cómo estructurar una clase de danza de manera divertida y segura para los

niños y niñas.

5.2 Estrategias pedagógicas y recursos didácticos efectivos:

El docente puede utilizar diferentes estrategias pedagógicas y recursos didácticos

para facilitar el aprendizaje de la danza. Por ejemplo, puede utilizar imágenes

visuales, juegos de roles y contar historias relacionadas con la danza.

5.3 Fomentando un ambiente inclusivo y de respeto:

Es responsabilidad del docente crear un ambiente inclusivo y de respeto donde

todos los niños y niñas se sientan valorados y aceptados. Esto implica fomentar la

colaboración, el respeto mutuo y la apreciación de la diversidad.

CAPÍTULO VI

Evaluación y seguimiento del aprendizaje en la danza

6.1 Criterios de evaluación adecuados para niños y niñas del nivel inicial:
 Los criterios de evaluación deben ser adecuados para la edad de los niños y niñas

y tener en cuenta sus capacidades individuales. Por ejemplo, se pueden evaluar

aspectos como la participación, la creatividad, la coordinación motora y la

expresión emocional.

6.2 Registro de observaciones y evidencias del progreso en la danza:

El docente puede registrar observaciones y evidencias del progreso de los niños

y niñas en la danza. Esto puede incluir grabaciones de sus presentaciones,

fotografías o comentarios escritos. Estas evidencias pueden ser útiles para

retroalimentar a los niños y niñas y comunicar su progreso a los padres o tutores.

6.3 Retroalimentación constructiva y motivadora para el crecimiento continuo:

El docente debe proporcionar retroalimentación constructiva y motivadora a los

niños y niñas para fomentar su crecimiento continuo. La retroalimentación debe

destacar los logros y el esfuerzo, y ofrecer sugerencias para mejorar. Por ejemplo,

se pueden resaltar los aspectos positivos de una presentación y brindar consejos

específicos para mejorar la técnica o la expresión.

CONCLUSIONES

El objetivo principal de este trabajo de investigación sobre el lenguaje de la danza era el

de desarrollar la capacidad de expresar y comunicar a través del ritmo, la danza y el

movimiento del cuerpo. Por ello, en todos los ejemplos hemos tenido muy en cuenta el

componente expresivo, que los niños muestren lo que sientan al bailar; para lo cual hemos

introducido las danza-cuentos, en los que existe una historia que hay que representar a

través de la música, el ritmo y el movimiento del cuerpo. Como afirma Hugas i Batlle

(1996) los niños se expresan mejor por otros medios antes que el verbal, por eso, hay que

trabajarlo desde la infancia, y qué mejor que utilizar la música, el ritmo y el movimiento

del cuerpo para comunicar.

El segundo objetivo hacía referencia a desarrollar sus habilidades físicas básicas y ser

capaces de representar a través del cuerpo, el espacio y la música, adquiriendo recursos

corporales, gestuales, interpretativos y propiciando un repertorio de danza apropiado para

la edad escolar en la que se encuentran. En cuanto a esto podemos decir que cuando se

invita a los niños a bailar, cuando les enseñamos pasos de baile, están moviendo su

cuerpo, de esta forma están trabajando sus habilidades físicas básicas, como correr, saltar,

girar, andar de distintas formas, mantener el equilibrio, etc. Esto lo unimos al poder de la

danza de expresar con el cuerpo y es cuando se trabajan los gestos, los sentimientos y la

interpretación, aspectos muy adecuados para esta edad. En las aulas se debe animar

siempre a que los niños tengan un alto nivel de participación y que siempre estén activos,

que muevan todo su cuerpo dependiendo de las posibilidades de cada uno, para así ir

mejorando con el paso del tiempo. Por otro lado, consideramos que es interesante

potenciar la música clásica en los niños y enseñarles a comunicarse por este medio ya que

les ayuda mucho. Además, es una buena forma de trabajar la cultura clásica de la música,

las obras más importantes y los artistas más importantes de una forma divertida.

Esperamos que este trabajo de investigación pueda ser útil a otras maestras y maestros de

Educación Inicial y de primaria, para que conozcan la importancia de trabajar la danza y

la expresión corporal en el colegio y para que lo puedan trabajar también, tanto si existe

gimnasio o sala de psicomotricidad como si sólo disponen de su aula.

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

o Sánchez, M. (2021). Danza creativa para niños de educación inicial. Editorial

ABC.

o Rodríguez, L. (2020). El lenguaje de la danza en la educación infantil. Editorial

XYZ.
 o López, A. (2019). Danzando en el aula: Propuestas prácticas para el nivel inicial.

Editorial DEF.

o García, R. (2018). La danza como herramienta de desarrollo integral en la

educación inicial. Editorial GHI.

o Martínez, S. (2017). Explorando el lenguaje corporal a través de la danza en el

nivel inicial. Revista de Educación y Pedagogía, 10(2), 145-160.

o Jiménez, P. (2016). La importancia de la danza en el desarrollo motor y emocional

de los niños y niñas del nivel inicial. Tesis de licenciatura, Universidad ABC.

o Moreno, C. (2015). Estrategias didácticas para la enseñanza de la danza en el nivel

inicial. Revista Pedagógica, 25(1), 78-92.

ANEXO

TALLER DE DANZA Y DRAMATIZACIÓN

I. DENOMINACIÓN:
Lenguaje del arte “Talleres de danza y dramatización” en el cual se desarrolló el
taller de danzas y dramatización para niños del nivel inicial donde se quiere
desarrollar las habilidades artísticas.

II. DATOS GENERALES

Nombre del proyecto: Lenguaje del arte “Talleres de danza y dramatización”

Total de sesiones: 4
Número de horas: 4
Número de días: 1
Fecha de inicio: 17 de Julio del 2023
Fecha de término: 17 de Julio del 2023
Profesor responsable: Benita Sonia Mancilla Curi
Duración: 1 día
N° de alumnos: 9
Local Asignado: I.E. N° 210 María Parado De Bellido
III. FUNDAMENTACIÓN:
El lenguaje de la danza y dramatización como metodología es usada por los
docentes hacia los estudiantes porque permite fomentar la expresión oral, expresión
lingüística, expresión corporal, expresión rítmico-musical. mejorando su interacción
socialización, confianza y creatividad.
En la programación de los talleres dirigidos a la I.E Maria Parado de Bellido para
los niños y niñas de 3, 4 y 5 añitos se busca desarrollar sus habilidades a través de la
danza y la dramatización.

OBJETIVOS O CAPACIDADES:

OBJETIVO GENERAL: El área de comunicación es una herramienta importante,

ya que se comienza un desarrollo de la expresión oral en los primeros años de vida
del niño, la etapa de la adquisición del lenguaje, como proceso innato, que de forma
espontánea surge y que va mejorando en la medida en que se va creciendo

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

● Explora y experimenta los lenguajes del arte.

● Aplica procesos creativos.

● Socializa sus procesos y proyectos.

IV. PROGRAMACIÓN DE CONTENIDOS:

SESIÓN 1 SESIÓN 2 SESIÓN 3

Taller de
danza: “Ven baila
conmigo”
Edad: 4 años
Área: Comunicación
Competencia: crea
proyectos desde los
lenguajes artísticos.
Desempeño:
Representa ideas acerca de
sus vivencias personales
usando diferentes lenguajes
artísticos como la danza.
Taller de danza: “La Taller de
anaconda” Edad: 5 años dramatización: “Las
Área: Comunicación pregoneras”
Competencia: Crea Edad:3,4 y 5 años
proyectos desde los lenguajes Área: Comunicación
artísticos. Competencia: Se
Desempeño: Representa comunica oralmente
ideas de sus vivencias en su
personales y del contexto en el lengua materna.
que se desenvuelve usando Desempeño: Expresa
diferentes lenguajes artísticos sus emociones,
(el dibujo, la pintura, la danza intereses y da cuenta
o el movimiento, el teatro, la de
música, los títeres, etc.). sus experiencias al
interactuar con los
personajes de los
pregoneros y con su
entorno escolar.
V. CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES

AULA HORA ACTIVIDAD

4 años – aula Rosada 10:00 – 10:30 AM. TALLER DE DANZA: “Ven

baila conmigo”

5 años – aula Verde 10:30 – 11:00 AM. TALLER DE DANZA:” la

anaconda”

5 años – aula Celeste 11:10 – 11:30 AM. TALLER DE DANZA: 2La

anaconda”

11:30 PRESENTACION DEL TEATRO INFANTIL POR LAS ESTUDIANTES

“Las pregoneras”

INFORME DE VISITA A I.E. N° 210

“MARÍA PARADO DE BELLIDO”
ASIGNATURA: El Arte en el niño con Discapacidad Intelectual EQUIPO:
2
INTEGRANTES:
1. CAUCHE CELIS JUDIT
2. MUÑOZ FABIÁN ANGELLA
3. ESPÍRITU QUINCHO VIVIANA
4. ESPÍRITU QUINCHO LIZBETH

FORTALEZAS Y DEBILIDADES EN LOS DIFERENTES ACTORES DE

LA I.E.

DIRECTORA ¿Cuáles son las Se observó la buena

fortalezas observadas? gestión que ha
realizado en la
institución que
preside, ya que está
organizado y
adecuado para que
los estudiantes
 desarrollen su
capacidades.

¿Cuáles son las No se observó.

debilidades observadas?

DOCENTES Y ¿Cuáles son las Se observó muchas

AUXILIARES fortalezas observadas? fortalezas como la
empatía, la vocación,
son carismáticas,
observadoras y
cooperativas.

¿Cuáles son las No se observó.

debilidades observadas?

ESTUDIANTES ¿Cuáles son las Son estudiantes

fortalezas observadas? participativos,
expresivos y
comunicativos.

¿Cuáles son las Se observó que

debilidades observadas? algunos niños no
saben compartir y
son egocéntricos.

INFRAESTRUCTURA ¿Cuáles son las Al ser un espacio

fortalezas observadas? reducido han logrado
distribuir muy bien
las áreas de uso.

¿Cuáles son las La institución no

debilidades observadas? cuenta con un
espacio amplio para
el juego libre de los
estudiantes.

OBSERVACIONES Y SUGERENCIAS

Anote 2 nudos • El primer nudo crítico que podemos manifestar

críticos con los que se ha
topado en el proceso de
interaprendizaje en el
aula e indique cómo los
soluciona.
es que algunos niños no prestaban atención en
el desarrollo del taller, ante esto una idea de
solución sería usar otro tipo de estrategia con
recursos innovadores que les atraiga.
• Como segundo nudo crítico que se presentó fue
la falla del parlante de sonido donde no se
logró reproducir toda la música, una solución
sería tener al alcance más de un equipo de
sonido o en todo caso aprenderse la canción
previa al desarrollo del taller.
¿Cuáles son los
retos actuales que tiene
que superar la
institución y los
docentes, para
fortalecer el trabajo
¿Qué están realizando
con los niños?
¿Cuáles son sus
aprendizajes
significativos al
trabajar con los niños de
esta institución?
¿Cuáles son las estrategias
utilizaría para mejorar los
aprendizajes de los niños?
¿Cómo mejorar el
trabajo con los padres
y madres de familia?
• En cuanto a las actividades con los niños en el
nivel inicial, se resalta el fomento del juego
como herramienta de aprendizaje, la
estimulación de la creatividad a través de
proyectos artísticos, la promoción del desarrollo
del lenguaje mediante cuentacuentos y
actividades musicales, y la exploración de la
naturaleza para cultivar la curiosidad.
• El trabajo con niños en esta institución
educativa de nivel inicial enfrenta retos
significativos, como la diversidad y
necesidades individuales de los estudiantes, la
corta atención y concentración de los niños, el
desarrollo del lenguaje, la gestión emocional
y la colaboración con los padres. Abordar
estos desafíos implica comprender el
desarrollo infantil, ser creativos en las
actividades, trabajar en equipo con padres y
docentes , y proporcionar un ambiente de
aprendizaje seguro y enriquecedor.
• Para el aprendizaje de niños en el nivel
inicial, se pueden aplicar diversas estrategias
pedagógicas efectivas. Estas incluyen el uso
del juego como herramienta clave para el
aprendizaje, fomentar la lectura y los
cuentacuentos, proporcionar actividades
sensoriales y prácticas, promover el trabajo en
equipo y la colaboración, integrar la
tecnología adecuada, explorar el entorno
cercano, establecer rutinas y estructura,
estimular el desarrollo emocional, utilizar el
refuerzo positivo y realizar evaluaciones
formativas. La implementación de estas
estrategias ayudará a enriquecer el proceso de
aprendizaje de los niños, fortaleciendo su
desarrollo académico, social y emocional.
• Para mejorar la colaboración con los padres y
madres de familia, es esencial mantener una
comunicación abierta y regular, organizar
reuniones individuales para discutir el
progreso académico de los niños, incentivar
su participación en eventos escolares, ofrecer

ASUMIENDO UN COMPROMISO COMO FUTURA DOCENTE
Desde la
experiencia obtenida en la
visita a la IE, anota el
compromiso que como
equipo
asumen y anoten lo
que incluirán en su
trabajo de investigación
para la mejora de las
debilidades observadas y el
potenciamiento de
las fortalezas encontradas
talleres y capacitaciones, demostrar
disposición para escuchar y atender sus
inquietudes, proporcionar información clara y
accesible, reconocer los logros de los
estudiantes, respetar la diversidad cultural,
responder de manera ágil a sus consultas y
recopilar su retroalimentación a través de
encuestas. Estas estrategias fortalecerán la
relación entre la institución educativa y los
padres, promoviendo el desarrollo académico
y emocional de los niños.
• Como futura docente, me comprometo a
ofrecer a mis estudiantes una educación de
excelencia y significativa. Mi objetivo es
inspirar, motivar y guiar a cada uno de ellos
en su proceso de aprendizaje, reconociendo y
apoyando sus talentos individuales.
• Busco crear un ambiente de aula seguro y
acogedor, donde los niños se sientan
valorados y respetados, permitiéndoles
expresar libremente su curiosidad y explorar
sus intereses. Asimismo, deseo fomentar la
confianza y la empatía, para que mis alumnos
se sientan cómodos compartiendo sus ideas y
opiniones.
• Para lograrlo, me esforzaré en mantenerme
actualizada con las últimas metodologías
educativas, adaptando mi enseñanza según las
necesidades cambiantes de mis estudiantes.
Mi enfoque consistirá en facilitar el
aprendizaje, estimular el pensamiento crítico
y la creatividad, y promover su autonomía y
responsabilidad en su propio proceso de
aprendizaje.
• Conocer a cada estudiante de manera
individual será una prioridad, con el fin de
proporcionar una educación personalizada
que potencie sus habilidades y los ayude a
alcanzar su máximo potencial. Asimismo,
trabajaré en colaboración con los padres y la
comunidad, reconociendo la importancia de
su participación en el éxito educativo de los
niños.
 TALLER DE DANZA
TÍTULO: “Ven baila conmigo”
AULA: 4 años
SECCIÓN: Rosado
ESTUDIANTES RESPONSABLES:
Cauche Celis Judit
Espiritu Quincho Viviana
Muñoz Fabian Angella
Espiritu Quincho Lizbeth
ÁREA COMPETENCIA DESEMPEÑO EVIDENCIA INSTRUMENTO
DE
EVALUACIÓN
Comunicación Crea proyectos Representa ideas Participa lista de cotejo
desde los lenguajes acerca de sus bailando
artísticos. vivencias personales libremente la
usando diferentes danza “Cañeros
lenguajes artísticos de san Jacinto”
como la danza.

PROCEDIMIENTO METODOLÓGICO RECURSOS

● Asamblea Música
INICIO Los niños y niñas bajaran al patio en orden y se sentarán Caja
en semicírculo, la docente les preguntará en forma
Sombreros
general ¿Niños qué quisieran hacer? ¿Les gustaría
bailar? ¿Qué música les gustaría bailar? ¿Quiénes saben Pañuelos
bailar? Luego de las interrogantes la docente les
propondrá bailar, pero lo harán libremente, en compañía Ponchos
de la docente, también les dará a conocer las normas Normas
que se debe respetar:
1. No empujar a sus compañeros.
2. No alejarse del espacio establecido.
3. Hacer caso a la docente.
4. Cuidar los materiales.
Las normas se presentarán con texto e imágenes.
DESARROLLO ● Expresividad
La docente les presentará una caja que contiene
sombreros, pañuelos y ponchos de papel, luego les dirá
que en orden tomen uno cada uno.
La docente colocará la danza ”Cañeros de san Jacinto”
https://www.youtube.com/watch?v=G4ZUza9LSfA
los niños y niñas bailan libremente, al igual que la
docente y hará algunas preguntas ¿De qué otra manera
podemos bailar? ¿Podríamos bailar en parejas?
¿Podríamos bailar rápido o despacio?
● Relajación
Al terminar de bailar, la docente les preguntará en forma
general: ¿Se cansaron?, la docente les pedirá que se
sienten en el piso y les enseñara como deben de respirar,
esta actividad lo harán tres veces y como modo de
relajación escucharan la canción “Estrellita”.
● Socialización
CIERRE En asamblea la docente invita a un niño o niña para que
cuente la experiencia que vivió al bailar y también que
explique qué pasos realizo y luego todos le felicitaremos
con aplausos y le animaremos a que siga practicando
diferentes bailes y movimientos.

LISTA DE COTEJO

N° APELLIDOS Y NOMBRES PARTICIPA

BAILANDO
LIBREMENTE LA
DANZA
“CAÑEROS DE
SAN JACINTO”

SI NO

1 ACEVEDO BARRERA HEDERICK

JOSHUE

2 CASTRO POMA ELTHON JUDE EDUARDO

3 COLACHAGUA ÑAHUI AYTHANA

DADNE
 4 DAVILA PEREZ SANTIAGO ALONSO

5 PEREZ SIFUENTES ESPERANZA

6 MARTINEZ VELASQUEZ IGNACIO

CRISPIN

7 RAMOS ORE SHINY KIM SHANTAL

8 HERRADE LEZAMA, BARBARA

PATRICIA

9 PEREZ SEVILLANO LUCAS RICHARD

10 RAMOS ORIHUELA ZOE ASHIRA

11 RODRIGUEZ GONZALES JHANNA

LUCIANA

12 SALAZAR HUACACHINO BRIAN FERNANDO

13 SALVADOR SOTO YAMILE VICTORIA

14 HERHUAY LIZARME, LIAM MATHEO

15 CASTRO ANDRADE, FATIMA

16 PALOMINO CHUQUILLANQUI JIMY

17 CASTRO ANDRADE, RODRIGO

18 NAVEZ VASQUEZ ARIANNA

19 CRUZ TUESTA LUIS

20 HUAROCC DE LA CRUZ ARALLYS

21 VALENCIA ESPINOZA STEFANO

22 QUISPE GUTIERREZ CAMILA

23 HERHUAY LIZARME, LIAM MATHEO

FOTOS DEL DESARROLLO DE LOS TALLERES