SEMANA 5

(Tipos de micrófono - Phantom Power - Patrones Polares - Caracteristicas de los microfonos - Mp3
- Ecualización - Filtros - Reducción de Ruidos – Fx)

Asignatura: Edición Audiovisual

Fecha: 2021

UNIDAD I: Introducción a la producción audiovisual.

Los micrófonos: Tipos según su transductor

MICRÓFONO DINÁMICO
(de bobina móvil, moving
coil), 40-16.000 hertzios ·
Robusto. Poco sensible al
manejo. Relativamente
barato. · Aplicaciones:
soportes de caña, jirafa pequeña, mesas o suspendido en exteriores. · Es útil para
obtener una calidad de sonido menos crítica o de una fuente cercana y alta.
Ampliamente utilizado como micrófono de uso diario, "de batalla". · Unidireccional en
frecuencias altas / adireccional en frecuencias bajas. · Funcionamiento: las variaciones
de presión de la onda sonora hacen vibrar el diafragma acoplado a la bobina; ésta se
mueve en un campo magnético y genera corrientes de audio.

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Mauricio Ariel Perín
Elio Hugo Caprin dal Sasso

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MICRÓFONO DE CONDENSADOR
(electrostático), 20-18.000Hz ·
Excelente respuesta transitoria. ·
Captación sensible de sonido móvil
o estático, algo distante. ·
Aplicaciones: jirafa, pedestal, jirafa
pequeña, suspendido. ·
Desventajas: son muy sensibles
(pueden generar distorsiones por sobrecarga si la fuente es muy alta), necesita
suministro de tensión para polarización contínua de las placas, de un valor
comprendido entre 9 y 48 Volts y una resistencia alta; tienen alta impedancia, por lo
que se debe usar un preamplificador para reducir impedancia y amplificar señal. Se
pueden usar cables muy largos sin captar interferencia. El diafragma es de metal o
plástico bañado en oro.
Funcionamiento: Consisten en un condensador plano formado por 2 placas
conductoras, separadas por una distancia muy pequeña, el dieléctrico es el aire entre
ellas, están basados en un principio electrostático. Una placa es fija y la otra móvil,
esta última recibe las ondas sonoras, la variación de la corriente por capacidad
variable genera la señal de audio. Tiene un diafragma más delgado y liviano que el
micrófono dinámico, por lo que tiene una respuesta rápida, clara, detallada calidad
sonora, útil para instrumentos o platillos, registra el rasgueo de guitarra o el “TING” de
la baqueta sobre el platillo.

CÁPSULA ELECTRET · Buena calidad de

captación simil al condenser. · Uso:
grabaciones de campo (no necesita phantom
pw); micrófono personal oculto. ·
Funcionamiento: tiene un diafragma laminar plástico con carga electrostática
permanente (no voltaje de polarización). Lleva incorporado un pequeño amplificador a
batería. · El rendimiento baja con el uso: pérdida de altas frecuencias, reducción de
sensibilidad, aumento de ruidos de fondo. ·

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Micrófono PZM (pressure-zone microphone): es una cápsula Electret de bajo perfil
con esquema de captación semicardioide o hemisférico. Poco ostensible, gran
robustez. Fijo a suelo, mesa, pared. Gran sensibilidad, alta calidad rendimiento,
aislamiento de ruidos extraños o sobrecargas. Puede destacar ruidos reflejados por el
entorno.

MICRÓFONO DE CINTA (de velocidad o gradiente de presión), 30-18.000Hz · Útil

para tomas de sonido estático. Sobre pedestal o colgado. · Excelente respuesta
transitoria. Mejor calidad de audio. · Respuesta en frecuencia muy uniforme. · Ligera
pérdida de agudos si la captación es oblicua a la cinta. · Respuesta direccional en
forma de 8. También puede ser unidireccional (asimétrica) con el diseño adecuado. ·
No es robusto, ni tampoco compacto. No es apropiado para usar con jirafa o para
manejo manual. Sensible al viento. Produce sobrecargas si los sonidos son
cercanos o altos. · Funcionamiento: una cinta metálica ligeramente plegada
que se mueve entre los polos de un imán; las diferencias de presión del aire
en las caras, provocan que la cinta se mueva; las corrientes eléctricas
inducidas generan la señal de audio.

MICRÓFONO DE CRISTAL · Barato, sensible, pequeño. · Frágil, calidad de sonido

restringida. · No recomendable para aplicaciones exigentes. · Funcionamiento: el
sonido actúa sobre un diafragma conectado a una pequeña placa de cristal de doble
cara; por efecto piezoeléctrico se producen variaciones de tensión que generan la
señal de audio.

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- PHANTOM POWER (Fuente Fantasma) : Los micrófonos electrocondensados
necesitan una fuente de voltaje DC para el pre-amp y para la corriente de polarización.
El poder que es entregado al micrófono viaja en los mismos cables de señal de audio,
este poder esta ahí cuando se necesita y parece desaparecer cuando ya no se
requiere. El regreso del camino a la fuente de poder es vía malla del micro. Este
método de phantom power en algunas ocasiones se le llama multiplex powering,
término utilizado en el standard DIN (DIN 45596).
- PHANTOM POWER MAESTRO : Vía pares múltiples de resistores de precisión, el
voltaje de la fuente phantom es ruteado a cada línea de micrófono. Muchas consolas
tienen un switch on/off en cada entrada, así el voltaje se quita de las líneas que no lo
requieran.

Los patrones polares

El patrón polar de un micrófono refleja la sensibilidad con que es capaz de captar un

sonido según el ángulo con que le incida este. El patrón polar nos da la información

necesaria para saber de qué forma se va a comportar el micrófono con los sonidos,
dependiendo de donde le vengan éstos. Los patrones polares se pueden dividir
básicamente en tres; el omnidireccional, el bidireccional y el unidireccional.

· En el caso del patrón polar omnidireccional, tal y como su nombre indica, este
recibe prácticamente con la misma sensibilidad cualquier sonido independientemente
del punto donde proceda el mismo, su patrón es por tanto circular.

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· El micrófono unidireccional se puede clasificar como aquel que tiene una mayor
sensibilidad a los sonidos que el vienen de frente a la cápsula con un ángulo
relativamente amplio. Este tipo de patrón polar se puede subdividir en tres: el
cardioide, el supercadioide y el hipercardioide. Cada uno de ellos va presentando un
patrón polar cada vez más estrecho y por tanto se van haciendo mas insensibles a los
sonidos que les llegan desde la parte posterior así como del lateral. Shotgun, de Línea
o Rifle: muy utilizado en cine y TV.
· El bidireccional presenta una gran sensibilidad en el frente, con un ángulo amplio, y
una imagen simétrica en la parte posterior, o sea que es menos sensible el sonido que
le llega desde los laterales y más sensible a los que le llegan desde el frente y la parte
posterior. Un factor importante es que el micrófono, con un patrón polar determinado,
lo mantenga los más igualado posible en todas las frecuencias, dado que si no se
presentan coloraciones en el sonido debido al acercamiento o separación desde o
hacia la fuente sonora. Si tenemos unos patrones polares uniformes para diferentes
frecuencias, sabremos que la respuesta en frecuencia del micrófono no variará en
exceso según los ángulos de incidencia del sonido.

Usos específicos de los patrones polares

Omnidireccionales: Captación del sonido en todas las direcciones. - Captación de

reverberaciones en locales, cámaras etc. - Exclusión máxima del ruido mecánico
generado por viento, etc. - Respuesta amplia en las frecuencias más bajas, sobre todo
con micrófonos de condensador.
Direccionales (cardioides, supercardioides e hipercardioides): Rechazar al
máximo la acústica que tenga el recinto donde se realiza la toma. - Rechazar el ruido

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de fondo. - Utilizar técnicas especiales de grabación con parejas de micrófonos (el
llamado "estéreo coincidente") - Captacion de sonidos lejanos.

Caracteristicas de los microfonos

Sensibilidad : Expresa la habilidad del micrófono para convertir la presión sonora en
voltaje. Viene determinada por la tensión de salida de la cápsula microfónica cuando
sobre la membrana actúa una presión de 1 Dina/cm2 (equivalente al microbar). -10
dB = mas sensibilidad, -50 dB = MENOS SENSIBILIDAD.
Directividad : Parámetro importante porque define el campo de acción de un
micrófono, además de clasificarlo en un grupo o tipo específico. La directividad da una
idea de su comportamiento según el ángulo de incidencia de la señal sonora y se
representa por patrones polares. La directividad depende de la frecuencia, por lo que
las gráficas se obtienen introduciendo señales de diferentes frecuencias, las mas
comunes son : 125, 250, 500 Hz, 1, 2, 5 y 10 KHz. En este concepto influye en gran
manera la constitución mecánica de la cápsula microfónica, en otras palabras, el
diseño de la misma.
Impedancia (z) : Oposición al flujo de corriente en AC, la resistencia y la impedancia
se miden en OHMS (Ω).
En los micrófonos la impedancia se refiere a la capacidad que tiene el micrófono de
entregar voltaje a la entrada del equipo al que está conectado y depende de la técnica
de construcción del micrófono. Este parámetro es fundamental para conectar
correctamente el micrófono a un preamp.
Los micrófonos se dividen en 2 clases básicas : Hi-Z (ALTA IMPEDANCIA) Y Low-Z
(BAJA IMPEDANCIA). Los micrófonos de uso profesional son de baja Z.
Los micrófonos de baja Z se usan en sonorización y grabación, ya que son menos
susceptibles a ruidos extraños en la línea. Por el contrario, los de alta Z y pastillas de
guitarra, bajo, etc, requieren un transformador o amplificador cuando van a ser usados
en entradas de baja Z y/o cables de micrófono largos. El punto importante es conocer
la fuente de impedancia del micrófono para que la conexión sea apropiada y de esta
manera se logre el máximo rendimiento del mismo.
Nivel de ruido equivalente : El ruido es un parámetro inherente a toda fuente de
señal y se debe a muchísimas causas : la calidad de los componentes de un

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micrófono, las limitaciones de su diseño, etc. Lo mas importante en la evaluación del
ruido es el nivel de repercusión del mismo sobre la relación señal-ruido a la entrada
del preamplificador. A veces, según el valor de tensión debida al ruido ambiental,
podemos despreciar el ruido propio, por lo que la relación señal-ruido dependerá casi
exclusivamente de este ruido de fondo, sin embargo, en las aplicaciones para audio
digital, la relación señal-ruido es muy alta, por lo que hay que revisar las
características del ruido. Este valor viene dado en dB.
Distorsion : En sistemas de sonido, a menudo es causada por sobrecarga en los
micrófonos. De hecho es muy raro que el micrófono sea el que presente distorsión,
siempre y cuando la elección del mismo sea la adecuada. Un buen micrófono
profesional soporta 140 dBSPL o más sin sobrecarga. El punto de sobrecarga de un
micrófono es muy importante en algunas aplicaciones de sonorización. Mientras el
nivel de pico en un micrófono para cantante de rock esta a 130 dBSPL o un poco mas,
los niveles de pico encontrados en el microfoneo cercano a una batería pueden
fácilmente rebasar los 140 dBSPL, en este caso sería recomendable un micrófono con
un punto de sobrecarga de 150 dBSPL. En los micrófonos condensados, el punto de
sobrecarga se reduce si en la batería (pila) o phantom power el voltaje es bajo. Si en el
tipo de micrófonos alimentados por baterías hay distorsión sin ninguna razón aparente,
se recomienda reemplazar la batería. Si en los micrófonos condensados se presenta
distorsión a altos niveles de sonido, es debido a una saturación en el circuito
preamplificador, en este caso se implementa un switch para atenuar la salida en 10 o
20 dB, a este switch se le llama PAD ; la desventaja del switch es que al usarlo el ruido
inherente del micrófono (ruido percibido por el micro, ligado íntimamente a la señal),
aumenta considerablemente.

Respuesta transiente : Medida de la habilidad de los micrófonos para transformar en

forma bien definida los ataques de algunos instrumentos o fuentes de sonido y las
señales pico. La principal limitación de la respuesta transiente es la masa del
diafragma, es decir la velocidad de respuesta del mismo, los micrófonos condensados
y de listón exhiben una mejor respuesta que los mejores micrófonos dinámicos. Esta
respuesta no es tan importante en reproducción de voces, pero puede ser de gran
importancia en fuentes percusivas, piano e instrumentos de cuerda. La transiente

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natural de las fuentes, es parte integral de la personalidad musical, del mismo modo
que la habilidad de los micrófonos para reproducir transientes exactas; el uso de un
micrófono de cinta o condensador es la mejor opción.
Cajas Directas: Supongamos que queremos conectar una guitarra eléctrica o un bajo
eléctrico directamente a la entrada de una consola, la impedancia de entrada de la
consola es, digamos de 3 KΩ (que es buena para micrófonos de baja y media
impedancia), esto representa una gran carga para la circuitería de la pastilla de la
guitarra, que requiere de una impedancia de por lo menos 500 KΩ. Además, la salida
del instrumento es desbalanceada y será muy susceptible al ruido; la solución a este
caso es usar una caja directa, diseñada para derivar la señal de un instrumento
directamente a su salida (antes del amplificador del mismo). La caja directa consiste
en un transformador especialmente diseñado, presenta una entrada de HIGH Z de un
instrumento desbalanceado y provee una salida de LOW Z a la entrada de la consola;
también tiene un switch de tierra que rompe la conexión entre la señal de tierra de la
consola y la del instrumento, este switch se deja abierto para evitar loops de tierra,
mientras que la guitarra esta también conectada a un amplificador o preamplificador.
Feedback (retroalimentacion, acople) : El efecto producido cuando un micrófono
capta el sonido de los monitores (por ser los mas cercanos a los micrófonos) y lo envía
de nuevo al sistema de amplificación, produciendo así un loop (entre micrófono y
monitor).
Respuesta en frecuencias: Es la curva que
nos indica la sensibilidad de ese micrófono
en relación a la frecuencia. Un micrófono
debe responder al márgen de frecuencia
adecuado a la aplicación a la que será
sometido. La gráfica de frecuencia del
micrófono por lo regular es plana en la zona
central, con cierta caída en los extremos de
la banda y posiblemente algún pico de
resonancia. La respuesta depende del
ángulo de incidencia de la señal sobre la
membrana, por lo que se da para incidencia

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0°. En algunas gráficas se da además la respuesta para otros ángulos; existen
micrófonos en los que puede variarse la curva de respuesta en frecuencia,
disminuyendo la salida en la zona de bajas frecuencias mediante la conmutación de
una red de filtros que incorporan. Esto resulta particularmente interesante para corregir
el aumento de respuesta en la zona de baja frecuencia cuando se habla demasiado
cerca de los mismos.

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Qué es el mp3?
El MP3 es un formato de compresión para ficheros de sonidos (x ej, el Winzip lo
es para datos). El nombre MP3 viene de MPEG-Layer 3 y se refiere a un algoritmo de
compresión basado en un complejo modelo psico-acústico.
Porqué surge el MP3?
Para ahorrar espacio. Cuando alguien empieza a guardar música en su disco duro, se
da cuenta de que por cada minuto de música necesita alrededor de 10 Mb. Si se
tiene en cuenta que un CD tiene por termino medio 60 min, al hacer las cuentas nos
salen 600 Mb de datos por CD de música en el HD.
Por eso surge la necesidad de reducir el tamaño de estos ficheros, pero con la
menor perdida posible de calidad.

Cómo funciona el MP3?

La tecnología MP3 se basa en que el odio humano solo es capaz de percibir las
frecuencias de audio entre 20 Hz y 20 KHz, teniendo una mayor sensibilidad entre los
2 y 4 KHz. Para lograr la compresión simplemente elimina de los archivos originales
las ondas por encima y debajo de esos rangos. La compresión se consigue
básicamente de dos formas: por eliminación y por solapación o enmascaramiento, esto
es: se elimina lo que supuestamente no se va a oír.
Y... la calidad? Cuánto ocupa al final?
La compresión será mayor o menor, según las frecuencias que eliminemos. El
problema es que mientras más suprimamos, menos ocupará, pero peor calidad tendrá.
La calidad final de un fichero MP3 viene dada por esto 3 valores: Ancho de Banda,
Modulación y Bit Rate.
Ancho de banda
Indica las frecuencias límites superior e inferior.
Modulación
Método de codificación que te permite comprimir en una misma señal varios
canales de sonido. Si la modulación es de un solo canal, hablamos de sonido mono. Si
es de dos canales se denomina stereo.

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Bit Rate
En español, cadencia de bits. Mide el numero de veces por segundo en el que se
procesa un bit de información. Es la opción que se suele cambiar para variar el tamaño
(y en consecuencia la calidad).

Tasa de Compresión
Es la proporción de compresión, comparando el tamaño del archivo original y el
archivo resultante. Así, una compresión de 10 a 1 (10:1), significa que el archivo
original pesa 10 veces más que el comprimido. Con esta relación podríamos, por ej.,
10 cd´s en uno.

A continuación una tabla con las calidades de sonido y la relación de compresión para
diferentes valores.

Calidad de sonido Ancho de banda Modulacion Bitrate Compresion

Telefono 2.5 KHz mono 8 kbps 96:1
Radio onda corta 4.5 KHz mono 16 kpbs 48:1
Radio onda media 7.5 KHz mono 32 kbps 24:1
Similar a radio FM 11 KHz stereo 56-64kbps 26 - 24:1
Cercano al CD 15 KHz stereo 96 kbps 16:1
CD >15 KHz stereo 112-256kbps 14-12:1

ECUALIZACIÓN
En principio, la ecualización es la modificación del espectro de un sonido, cambiando
así el “color” de su timbre.
Básicamente, cuando ecualizamos, haremos 2 operaciones:
• Realzaremos (amplificaremos, aumentaremos, boost) una Banda de
Frecuencias que queremos que resalten.
• Atenuaremos (cortaremos, reduciremos, cut) una Banda de Frecuencias que
nos “molestan”.

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En general, la EQ se realizará en 3 momentos de la producción sonora:
 Durante la Grabación: No muy recomendado, ya que conviene tomar
las fuentes de manera plana; pero se puede utilizar por ej. para corregir
deficiencias del mic o filtrar el rumble del tráfico cortando las frecs.
graves, etc.
 Durante la Mezcla: Es un momento clave. Cada pista debe ser
ecualizada para sacar el mejor provecho de esa fuente, pero además
debe conseguirse un equilibrio en el espectro resultante de la mezcla
(suma de todas las pistas), ya que por efecto de enmascaramiento, las
pistas pueden entorpecerse unas a otras.
Aquí se puede utilizar la técnica de complemento, esto es, cuando
tenemos dos fuentes que comparten parte del espectro (bombo-bajo;
voz-guitarras; voz-voz; etc) en la primer pista realzar levemente una
banda de frecuencias; y en la segunda, atenuar la misma banda. Así,
“encajar” los sonidos como piezas de rompecabezas (con cuidado, sin
exagerar).
También se pueden lograr efectos tipo: voz por teléfono, filtrando frecs.
graves y agudas, dejando pasar sólo una estrecha banda de medios.
 Durante la Masterización: En este último paso de la producción sonora,
se ecualiza para dar un retoque final al color del master. Definiendo
brillo general en los agudos, profundidad en los graves, presencia en
medios altos, etc....

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Algunos Consejos:

• Ecualizar poco. La EQ debe ser un retoque, no una deformación.

• Es preferible Atenuar que Enfatizar.
• No utilizar la misma EQ (cortar o enfatizar las mismas frecs.) en distintas pistas
• No ecualizar los canales “por separado”, sino ir alternando entre el canal en Solo y
la mezcla general para ver cómo incide esa EQ en el producto final.
• Comparar nuestro material con grabaciones comerciales del mismo “estilo” que
suenen bien.
• Utilizar la función BYPASS (la señal atraviesa el procesador sin ser modificada)
para comparar: señal ecualizada vs. señal plana.
• Escuchar nuestra Eq y Mezcla a distintos volúmenes.
• Escuchar nuestra Eq y Mezcla en todos los equipos y sistemas de que
dispongamos, en el coche,
en unos walkman, en una radio barata y un equipo de lujo.
• Tomarse tiempos de descanso al trabajar, evitar la fatiga auditiva (provocada
muchas veces por volúmenes altos y/o uso de auriculares)

Tipos de Filtros
LPF (Low Pass Filter, Filtro pasa Bajos): Recorta los agudos desde una
frecuencia dada, dejando pasar los graves.
HPF (High Pass Filter, Filtro pasa Altos): Recorta los graves desde una
frecuencia dada, dejando pasar los agudos.
BPF (Band Pass Filter, Filtro pasa Banda): Recorta graves y agudos a partir de
una frecuncia dada, dejando pasar sólo una banda estrecha de frecuencias.
Notch Filter (Filtro Rechaza Banda): Recorta la banda adyacente a una
frecuencia dada, dejando pasar los graves y agudos a partir de ella.
High Shelf (Pizarra Agudo): Realza o atenúa todas las frecuencias superiores a
partir de la frecuencia dada.
Low Shelf (Pizarra Grave): Realza o atenúa todas las frecuencias inferiores a
partir de la frecuencia dada.

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Tipos de Ecualizadores
Cualquier ecualizador es realmente una colección de filtros que son usados para
"subir" (boost) o cortar un rango específico de frecuencias de audio.
Básicamente la ecualización es usada para moldear el tono general (carácter) del
sonido y para corregir problemas relacionados específicamente con algunas
frecuencias. Existen varios tipos de ecualizadores, pero los más usados son los
Gráficos y los Paramétricos.

Ecualizadores Gráficos
En un ecualizador gráfico cada filtro
está conectado directamente para controlar
una frecuencia específica central. Varios
filtros están dispuestos a través del rango
de la frecuencia de audio a intervalos
regulares (1/3 de octava, 2/3 de octava y 1
Octava entre los más comunes) y nos
permiten ajustar el tono de el espectro
entero escogiendo el filtro apropiado en la
frecuencia deseada.
Un EQ gráfico puede tener 10, 20, 30 o 31 bandas disponibles. A más bandas, más
control el que se tiene, sin embargo NO tenemos control sobre el ancho de la
banda a modificar.
El término Gráfico viene por la manera en que las bandas están puestas
horizontalmente sobre la carátula del instrumento; tal y como vamos modificando
las frecuencias aumentando / reduciendo, tenemos una idea "visual" de lo que le
estamos haciendo al espectro general del audio y entonces vemos la curva de
ecualización que estamos aplicando al modificar los controles.
Ésto no se debe tomar precisamente como la explicación porque puede no estar
tan relacionado. Los controles no reflejan la frecuencia de respuesta de la señal

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entrante. Son solo una señal "casual" que dá una idea de la curva de ecualización
de salida.
Éstos ecualizadores son más fáciles e intuitivos de operar porque realmente sólo
tienes un parámetro por banda para modificar y éste es precisamente la cantidad

de "boost" (aumento) o "cut" (corte) a aplicar por banda.

Los EQ gráficos son muy útiles para el moldeo general de sonidos, para
corregir problemas muy específicos de las frecuencias como hiss o feedback de los
micrófonos o compensar las condiciones acústicas de una sala / auditorio;
obviamente mientras más bandas tengamos (por ejemplo un EQ de 1/3 de octava a
30 bandas) podemos hacer cosas con más detalle fino.
Son los más utilizados en situaciones de sonido en vivo y en equipos
hogareños o también en el estudio para ecualizaciones rápidas.

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Ecualizadores Paramétricos

A diferencia de los EQ gráficos, éstos EQs tienden a tener menos bandas de

control. Raramente verás uno con más de 5 bandas; sin
embargo tenemos mucho más control por banda que con un
EQ gráfico.
En un EQ paramétrico controlamos 3 parámetros por banda:
(1) Frecuencia: con la cual se puede elegir la frecuencia
específica a modificar,
(2) Ganancia con la que ajustas la cantidad de boost / cut de
la frecuencia elegida. Medida en dB.
(3)Ancho de la banda (Q): que ajusta qué tan ancho o
angosto es el rango de frecuencias que deseas afectar. Se
puede medir en octavas o con factor Q.
El valor Q, surge de dividir la frecuencia central por el ancho
de banda: por ej. si nuestra frec. central es 1000 hz y el ancho
de banda es de 2 octavas (de 500 hz a 2000 hz)

1000 hz o sea 1000 hz = Q: 0.66

----------------------- --------------------
500 hz - 2000 hz 1500 hz

Por lo tanto, el valor de Q será inversamente proporcional al ancho de la banda:

Mayor valor Q ----- Menor ancho de Banda
Menor valor Q ----- Mayor ancho de Banda

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Valor Q Ancho de Banda
0.7 2 Octavas

1.0 1 1/3 Octava

1.4 1 Octava

2.8 1/2 Octava

Estos ecualizadores requieren un poco más de

conocimiento y experiencia que un intuitivo gráfico porque
si por ejemplo, usamos dos bandas que estén muy
próximas, ambas muy anchas que lleguen a cruzarse,
pueden interactuar causando efectos secundarios no
deseados.

Una manera de utilizar en Eq. Paramétrico es la siguiente:

Subimos la ganancia de una banda cercana a donde
creemos que está la banda que queremos modificar en 6 o
9 db (cuidando los volúmenes).
Ajustamos el ancho de banda lo más angosto posible.
Hacemos un barrido de frecuencias hacia los lados hasta que encontramos la
frecuencia que deseamos afectar.
Para trabajar la frecuencia, ajustamos el filtro hasta que cubra todo el rango de
frecuencias que queremos modificar. Por último, ajusta la ganancia de la banda
(realzando o atenuando).

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Noise reduction (reducción de ruidos)
-El reductor de Ruidos es un procesador complejo que elimina de forma muy efectiva
ruidos contínuos en nuestra grabación.
-En Adobe Audition, es una herramienta propia del software (Transform/Noise
Reduction/Noise Reduction).
Pasos:
1. Seleccionar del archivo una muestra de ruido solo (no tiene que haber ningún
otro sonido).
2. Ir al proceso Noise Reduction.
3. Presionar: - -Get Profile form Selection-; en Sound Forge -GET-. El programa
analiza el ruido, y nos lo muestra gráficamente.
4. Salir de la ventana de Noise Red.
5. Seleccionar todo el archivo, o la zona donde queremos filtrar el ruido.
6. Volver a Noise Red.
7. Seleccionar la cantidad de ruido que deseamos eliminar con Noise Reduction
Level o Reduce Noise By.
8. Clickear OK.
9. En caso de aparecer deformaciones importantes del sonido original, hacer
Undo y repetir desde el paso 5, y eliminar menos cantidad de ruido.

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Otros fx
Chorus
La función Chorus se usa para simular múltiples fuentes sonoras partiendo de un
sonido individual. Esto se logra mezclando copias del sonido original retrasadas y
moduladas en altura.
Abra un archivo .WAV y seleccione el ítem Chorus del menú Effects.
Efectúe una vista previa del efecto Chorus 2 para escuchar un ejemplo del efecto.
Incremente a 50 % para obtener un efecto de desafinación lenta. El parámetro rate
determina la velocidad conque se produce la desafinación.

Cambiando el tiempo de Chorus out delay se define cuánto tiempo después se

escucha el sonido modulado. Los valores muy pequeños generalmente producen
efectos interesantes de filtrado, como el "flanging". Con valores más altos, se crean
ecos con chorus.
Los parámetros Feedback y Chorus size cambian la fuerza del efecto. A valores más
grandes se intensifica el chorus. Puede usar el Low-pass filter para quitar las
frecuencias altas no deseadas.

Flange/Wah-Wah
La función Flange/Wah-Wah se usa para crear los efectos envolventes que se
escuchan comúnmente en las grabaciones de guitarra de los años 60, y también en
los sonidos tecno de hoy en día. Con esta función, pueden recrearse los sonidos de
los famosos pedales de flanger, wah-wah, y phaser.
Para escuchar cómo suena el flanger, abra un archivo .WAV y seleccione Flange/Wah-
Wah en el menú Effects.
Realice una vista previa del preset Slow flange 2. Los parámetros de Rate y Depth
son similares a los encontrados en los efectos de Chorus y pueden ser usados para
crear.

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