Está en la página 1de 9

MÚSICA 3 EVALUACION

MÚSICA POPULAR
URBANA SIGLO XX

ANGELS IGBINOSA
ARTISTAS
Introducción

Edith Paif

Cab caloway

Chavela Vergas

Josephine Barker

Dita von

Charlie parker
EDITH PAIF
A «La Môme Piaf», así llamada en sus inicios, se
le deben numerosas canciones del repertorio
francófono como «La vie en rose», «Non, je ne
regrette rien», «Hymne à l'amour», «Mon
légionnaire», «La Foule» o «Milord», conocidas
mundialmente. Personalidad destacada, Piaf
inspiró a numerosos compositores y fue la
mentora de jóvenes artistas que alcanzaron
fama internacional. Édith Piaf también destacó
como actriz de cine y teatro, participando en
numerosas películas y obras de teatro a lo largo
de su carrera artística.
Cab colaway

Cab Calloway (25 de diciembre de 1907–18 de noviembre de 1994) fue un


cantante y músico de jazz estadounidense. Calloway fue un importante
músico de scat y su banda fue una de las orquestas de jazz
afroamericanas más populares de Estados Unidos entre los años 30 y 40.
La orquesta de Calloway tenía a músicos como los trompetistas Dizzy
Gillespie y Adolphus "Doc" Cheatham, saxofonistas Ben Webster y Leon
"Chu" Berry y el bajista Milt Hinton. Calloway siguió haciendo música
hasta su muerte en 1994 a la edad de 86 años.
CHAVELA VARGAS

Su éxito definitivo en España fue a partir de los años 90, gracias al apoyo de
Almodóvar, incluso le permitió actuar en el mítico Teatro Olympia de París en
octubre de 1994 [1]. Allí acudieron a verla Almodóvar y la actriz francesa
Jeanne Moreau, quien no sabía hablar español, pero le dijo a Almodóvar: «No
hace falta que me traduzcas lo que canta, porque la entiendo
perfectamente». La «Dama del Poncho Rojo», pareció haberse reconciliado
con Costa Rica en abril de 1994, cuando ofreció un majestuoso concierto en el
Teatro Nacional de San José y luego en un auditorio de la Universidad de
Costa Rica, en los que cautivó con sus interpretaciones de "Macorina", "Un
mundo raro", "La Llorona" y "Paloma negra".
Josephine Barker
Josephine se convirtió en la cara de los cubistas que
adoraban la forma en que el entusiasmo de los parisinos
para el Jazz y la música negra se despertaba. En esa
época conoció a Georges Simenon, a quien contrató
como su secretario. El éxito estaba reservado para
Josephine, la “Revue nègre” fue parte de la “Visión
Benevolente y condescendiente hacia los negros (o
colonizados en general)”, “se ha apoderado de algunos
de los discursos del miedo silvestre característicos de la
hermosa época”, según Sophie Jacoto.[13]​No obstante,
es justo decir que este espectáculo de la “sauvageonne”
ha permitido hacer de Josephine Baker la pionera que es
calificada por algunos como un renacimiento negro
basado en una mezcla de jazz, dadaísmo, arte negro y
cubismo[14]​
DITA VON
Su carrera en el burlesque comenzó en 1993 y desde entonces ha
cosechado un gran éxito, sobre todo con un conocido número en el
que se sumerge en una copa de martini gigante. Además, ha
colaborado en varias ocasiones con otra bailarina de neo-burlesque,
Catherine D´Lish, diseñadora de la mayoría de vestidos, corsés y
accesorios que Dita luce en sus shows. Dita también es conocida por
su pasado en películas pornográficas, como Pin-Ups 2, de Andrew
Blake, acompañada entre otras por Anita Blonde; Decadence,
también de Blake, donde aparece en una corta escena de
masturbación, o Slick City: Las aventuras de Lela Devin, de temática
sadomasoquista. Actualmente tiene 50 años nacida en 1973
CHARLIE PARKER
HaCharlie Parker, fue un saxofonista y compositor estadounidense de jazz. Apodado Bird y Yardbird, es
considerado uno de los mejores intérpretes de saxofón alto de la historia de ese género musical, siendo
una de las figuras claves en su evolución y uno de sus artistas más legendarios y admirados. De igual
forma, según los críticos de jazz, es uno de los más importantes músicos de la historia junto a Louis
Armstrong, Duke Ellington, John Coltrane y Miles Davis.

Junto con Bud Powell, Dizzy Gillespie y otros, es uno de los iniciadores del bebop. Su estilo rompe con el
del swing y se basa en la improvisación sobre una melodía modificando los acordes, creando así nuevas
variaciones sobre la estructura de los temas. En este sentido, aparte de su obra interpretativa, Parker
es autor de varios temas que se han convertido en estándares del jazz, como «Ornithology»,
«Anthropology», «Scrapple from the Apple», «Ko Ko», «Now's the Time» y «Parker's Mood».

Nació el 29 de agosto de 1920 y falleció el 12 de marzo de 1955 , por una neumonia y por las
Drogas

¡MUCHAS
GRACIAS!
ANGELS IGBINOSA ♡◇
WWW.MUSICAWORK.ES
@MUSICABUERO

También podría gustarte