Rodolfo Aicardi

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Rodolfo Aicardi

Información personal

Nombre de
Marco Tulio Aicardi Rivera
nacimiento

Nacimiento 23 de mayo de 1946

Magangué, Bolívar, (Colombia)

Fallecimien 24 de octubre de 2007   (61 años)

to Medellín, Antioquia, (Colombia)

Causa de la
Paro cardiorrespiratorio 
muerte

Sepultura Municipio de Medellín 

 Nacionalid
Colombiano
ad

Familia

Cónyuge Mariela Montoya

Hijos 17

Información profesional

Ocupación Cantautor, compositor

Años
1964 - 2007
activo

Seudónimo El Rey de Diciembre

Rodolfo Aicardi

El Gigante Sudamericano

Géneros Cumbia, cumbión, Merengue, Paseo, balada
romántica, Balada-Ranchera, paseíto, bolero, saltarín, p
orro, vallenato, zamba, cumbia
andina, maestranza, puya, guaracha, tamborera.

Discográfic
Discos Fuentes, Discos Dago, FM Discos Y Cintas
as

[editar datos en Wikidata]

Marco Tulio Aicardi Rivera (Tolú Viejo, Sucre, 23 de

mayo de 1946 - Medellín, Antioquia, 24 de octubre de 2007), más conocido por
su nombre artístico Rodolfo Aicardi, fue
un cantautor y compositor colombiano de música tropical muy activo entre
los años 1960 y años 2000.

Índice

 1Comienzos
 2Consolidación
 3Expansión en el extranjero
 4La Colegiala
 5Últimos años
 6Discografía parcial
o 6.1Balada y Popular
o 6.2Ritmos Tropicales
 7Compilaciones
 8Influencia en la cultura popular
 9Libro biográfico - Rodolfo Aicardi La historia de "El ídolo de siempre"
 10Referencias
 11Enlaces externos

Comienzos[editar]
Nacido en Tolú Viejo, Sucre, vivió en Maguangué, Bolivar hasta los 15 años,1
edad a la cual se trasladó a Medellín, donde siendo muy joven empezó su
carrera artística con mucho esfuerzo y con un gran apasionamiento por la
música.
Realizó su primer debut acompañando su armoniosa voz en las canciones
tropicales y románticas con el grupo Sexteto Miramar, cuya canción bolero-
balada "Que quiere esa música esta noche", "Una lágrima por tu amor", "Desde
la ventana de mi apartamento", entre otros temas populares en Colombia por el
cual adoptó el nombre artístico de "Rodolfo" que fue apoyado por Discos
Fuentes en 1967, lanzando su primer disco como solista con el Miramar en
1969 titulado "Rodolfo y el sexteto Miramar" Aunque su primera grabación fue
con el sello Sonolux hacia 1966 y como cantante del Club del Clan. Este tema,
balada, poco conocido, se llama "bellos recuerdos"
Rodolfo era un muchacho normal, de buena figura, tenía una gran voz, un don
de gentes, en el escenario se transformaba. Es una gracia que Dios les da a
las personas. Es de los mejores que he visto en un escenario y en un estudio
de grabación. Su éxito fue muy rápido, poseía un carácter muy fuerte. En la
grabación de “Sufrir”, número uno en Nueva York, Fue el primer artista
colombiano que figuró en listas de Billboard, en primer lugar en Francia, Suiza
e Italia con, «La Colegiala». Este tema también se licenció para Inglaterra e
Israel. Con su canción Colegiala, obtuvo el primer lugar en los Premios de la
Industria Europea en París (Francia), por sus ventas.
No era el cantante preferido de las élites -recuerda Plata Camacho-, obtuvo el
primer puesto, seguido por Michael Jackson y Bruce Springsteen y nadie le
hizo ni siquiera una reseña. Ahora, la relevancia creciente de los Grammy es
producto de la globalización, que permite una comunicación mayor que la de
otros tiempos. Esto los ha convertido, a pesar de ser americanos, en un
galardón de dominio mundial, muy ligados a fenómenos como los de Shakira y
Juanes
El éxito de Rodolfo empezó cuando se fue Gustavo Quintero de Los Hispanos y
estaba la orquesta buscaban una voz y se quedó con ellos. Rodolfo hacía dos
elepés por año, cuando llegaba a grabar se sabía ya las canciones, no había
que empatarle, ni editarle, eso era de una. A veces pedía que le repitieran algo.
Era perfeccionista. Era un genio en el estudio. Muy Consagrado.

Consolidación[editar]
En 1968 era ya un baladista popular con LP de Discos Fuentes como "El
Triunfador", o "El de siempre".
Poco tiempo después, se lanza al estrellato ahora con los ritmos tropicales,
ingresando al grupo "Los Hispanos" cuya voz líder fue "el loco" Gustavo
Quintero a quien sustituye, Quintero se retira para formar el grupo de "Los
Graduados" grabando con la disquera rival de Discos Fuentes, la Compañía
Colombiana de Discos (Codiscos).
El primer éxito de Rodolfo con Los Hispanos fue Así empezaron papá y mamá,
logrando un éxito inesperado a nivel nacional y poco después internacional,
con temas como Adonay, el papelito blanco, lindo clavelito, los 100 años de
macondo entre otros.
Luego de su fructífera unión con Los Hispanos se separa del grupo en 1971, su
disquera por no dejar perder su talente en ese mismo instante le crean un
grupo de planta denominados los ídolos grabando éxitos como la suegra,
déjala que se vaya, el mentiroso Miguel entre otros. En esa misma época graba
el éxito sufrir un tema romántico llegando a ser éxito internacional entrando a la
lista Billboard llegando ser éxito numero uno en New York EE. UU., por 7
meses, de igual forma siendo éxito en Puerto Rico, logrando así Rodolfo
convertirse en un cantante de talla internacional y el primero en Colombia,
obteniendo el total de 15 discos de oro por ventas millonarias.
Vendiendo arrumes de discos. Rodolfo de “Sufrir”, el primer pedido fue de 150
mil. Lo pedían en Venezuela, Ecuador, Perú, Centroamérica. Con “La
Colegiala” vendió millones en Europa. Vendió hasta en Arabia. Con el apoyo de
disqueras independientes vendía por muchos rincones del mundo. Esto era un
mercado virgen y a la gente le gustaba. Fue el primer colombiano en aparecer
en los listados de la Billboard. No se puede calcular cuántos discos vendió,
pero sí fueron aproximadamente 50 millones de discos en todo el mundo.
Cariñito Una noche de 1979 Rodolfo Aicardi llegó feliz a los estudios de
grabación de Discos Fuentes y le dijo a Pedro Muriel: “Tengo el éxito para este
año. Lo escuché en Ecuador y vamos a grabarlo”. En un casete estaba la
interpretación de una orquesta peruana, “Los hijos del sol”.
Escucharon las dos estrofas que tiene la canción: “Lloro por quererte / Por
amarte y por desearte/ Lloro por quererte/ Por amarte y por desearte /Ay cariño
ay mi vida. Nunca pero nunca/ Me abandones cariñito/ Nunca pero nunca/ Me
abandones cariñito”.Eso era todo. Nada más decía la letra, pero tenía
sentimiento.
De inmediato Pedro Muriel –el grabador de más de 300 grandes éxitos de
Discos Fuentes—llamó al equipo de Los Hispanos. El maestro Luis Carlos
Montoya, experimentado arreglista para los temas tropicales se encargó de los
arreglos. Ya había dado resultado con “Boquita de Caramelo” que había
servido de resurgimiento para Rodolfo y ahora tendrían otro gran éxito. Lo
presagiaban.
Luis Carlos Montoya es un músico hábil. Toca violín, guitarra, acordeón, bajo y
las notas musicales ruedan en su mente con agilidad. Lucho Cruz “Condorito”,
Jaime Uribe, el mono Ospina, Jairo y Guillermo Jiménez conformaron la
nómina que grabó “Cariñito”. “Rodolfo no podía grabar si Jairo no ponía el
bajo”, cuenta ahora Pedro Muriel.
Lo que presentían se volvió realidad. Ese diciembre el éxito nacional fue
“Cariñito” y lo más sensacional, al año siguiente repitió el triunfo y para no
creerlo, en 1981, también lo fue. En tabernas, bares, discotecas, buses, taxis
se cantaba “Lloro por quererte, por amarte y por desearte”. La década de los
ochenta el tema dio para ser editado en decenas de compilados de Discos
Fuentes. En los famosos 14 cañonazos salió en varias ediciones y era un tema
obligado en los conciertos de Rodolfo Aicardi. “Tenía que cantarlo hasta 3
veces”, dice ahora Pedro Muriel.
Tabaco y Ron El maestro Manuel J. de la Roche, –compositor del tema “Arpa
cumbia” y ejecutante de maravilla de “Oropel” del doctor Jorge Villamil,
excelente constructor de arpas, también es muy sensible como Torrealba y
compuso “Tabaco y ron”, lo grabó con su voz en 1979, en un álbum de cumbias
y días después Rodolfo Aicardi, con la Típica RA7 –bajo la dirección del
maestro Juan Carlos Díez– en estudio “Toño Fuentes” dejó en la cinta su voz,
con el cuidado meticuloso de Pedro Muriel.
“Rodolfo llegó una tarde y nos comentó: “Tengo un temita que escuché y me
gustó, ya me lo sé y creo que puede ser un éxito y empezó a cantar: “traigo la
contra, la contra, pura, contra, para la amada mía” y venía el coro: “Tabaco,
tabaco, tabaco, tabaco y ron” y repetía “Tabaco, Tabaco, Tabaco, Tabaco y
ron”, cuenta ahora el grabador Muriel Muriel.
Y después veía la filosofía de la vida: “Porque mande mande quien mande, en
el mundo siempre habrá, buena gente, mala gente, el que niega, el creyente,
sabio necio, indiferente”. El coro volvía…
Luego, seguía con “quita esa mala gana compadre que te va a matar esa
amargura, esa amargura, esa amargura, lleva compadre tu cruz y no se la des
a nadie, y no se la des nadie que todos ya llevamos una cruz” y se repetí el
coro y luego toda la canción. Eso es todo, pero qué mensaje.
El maestro Orlando Cadavid Correa, considerado como uno de los grandes
periodistas de Colombia sostiene que todos los días, al menos una vez,
escucha la versión de Rodolfo.
Fue uno de los grandes hits de NARCOS, sin duda, “Tabaco y ron”. El tema fue
popularizado por Rodolfo y su Típica. Por su capacidad financiera, Netflix no
tuvo mayores problemas para hacerse de los derechos de este tema y lo
incluyó al cierre del penúltimo capítulo de la primera temporada de “Narcos”.
Según el guion, los agentes Murphy y Peña de contra un escurridizo Pablo
Escobar cuando de pronto la toma se aleja y apunta a un retrato del
narcotraficante sonriente. Era la foto de su primera y única vez respondiendo
ante la justicia.
Fiesta en mi pueblo2La canción del maestro Julián Vargas que cruzó
fronteras,una de las canciones más reconocidas de la discografía de Rodolfo
Aicardi, que fue inspirada en Aguachica, Cesar. Entre 1974 y 1975 el maestro
Julián Vargas escribió la canción ‘Fiesta de mi pueblo’, que inicialmente se
llamó ‘16 de agosto’ (fecha de las fiestas patronales de Aguachica) y que grabó
en versión instrumental con su agrupación en 1980. En ella menciona a
personajes conocidos de su natal Aguachica, involucrados en la cultura y el
folclor de la región.
Para el año 1987, el maestro Julián recibió una llamada inesperada de Hernán
Colorado de Discos Fuentes, estaban grabando el próximo disco de Rodolfo
Aicardi y necesitaban un tema de pueblo, que uniera a la gente alrededor de
sus personajes. El maestro Vargas le cantó un fragmento por teléfono y
Colorado quedó convencido de que ese era el tema que necesitaban. Tiempo
después estaba viajando a Medellín para realizar la grabación.
Tenía mis dudas de que eso fuera a pegar porque era muy regional,
mencionaba personajes de Aguachica. Pero la gente lo aplicó a su propio
pueblo y a su región”, señaló Vargas en una enttevista con Radionacional de
Colombbia, explicando que Rodolfo Aicardi fue un gran interprete, pues
conservaba el sentimiento melódico de la costa ya que era nacido en
Magangué (Bolívar). Para el maestro Julián, Aicardi hizo una maravillosa
interpretación de su canción

Expansión en el extranjero[editar]
Discos Fuentes, a través de diversos convenios, comienza la difusión de su
material de manera más extendida, alcanzando todo el continente
prácticamente, y mediante exportación a Europa y Asia, aunque su mayor éxito
lo obtuvo en el mundo de habla hispana.
Diversos fueron sus éxitos y variaban de región en región así tenemos los
siguientes ejemplos:
Debido a su versatilidad incursiona en muchos géneros musicales tanto
tropicales como románticos y todas sus variantes como por ejemplo
la ranchera mexicana y las zambas argentinas, por lo que ingresa a los
siguientes grupos en diferentes épocas.

 Los Hispanos (1969-1971), (1980-1992) con cumbia y baladas.

 Los ídolos. ( 1971-1972)
 Los líricos con Tropicales y Baladas
 Los bestiales (1972-1973) con cumbia
 Grupo Monteadentro (1982) con varios ritmos tropicales.
 La Sonora Dinamita como artista invitado a mediados de los años 1980.
Formó también su propia agrupación La Típica RA7 (1974-2007) en la que
mayoritariamente sus ritmos eran cumbias, con la cual llegó a México y fue la
más conocida, con ésta, grabó un gran número de cóvers de temas de la
llamada cumbia peruana grabadas originalmente por agrupaciones
como Orquesta de Manuel Mantilla, El Combo Palacio, Orquesta de Ray
Cuestas, Combo Los Nativos, Pintura Roja alcanzando notoriedad con temas
como "Que no quede huella", "Chica Bonita", "Colegiala", "Besos de Fuego" y
la "Cumbia de la Vanidad", entre muchos otros, gracias a la interpretación
particular y arreglos en muchos casos, que se le hacían a los temas. Después
se evolucionó a la orquesta "El concierto Hispano", con la cual terminó su vida
artística.

La Colegiala[editar]
La canción fue grabada por Rodolfo Aicardi a 45 rpm y publicada en 1980 en
Sudamérica por su compañía discográfica, Discos Fuentes; Colegiala fue el
sencillo elegido por Publicis como música para un comercial de Nescafé
(inicialmente para el mercado ecuatoriano y luego en todos los demás países
latinoamericanos), en poco tiempo se convirtió en un éxito en todo el
subcontinente hasta el punto de convencer a la compañía publicitaria de usar la
música también para los anuncios europeos a inicios de la década de 1980. El
sencillo fue publicado en 1983 en Europa, donde vendió múltiples copias,
siendo especialmente popular en España, también en Francia en donde vendió
más de un millón de copias, el 7 de abril de 1983 le hicieron entrega del disco
de oro del "Hit Parade", en compañía de los altos ejecutivos de la firma
Nescafe y de representantes diplomáticos colombianos del momento. También
en Italia logró gran popularidad pues la producción musical permaneció en las
listas de éxitos durante veintiuna semanas, alcanzando el tercer lugar en su
máxima posición.
Tal fue el éxito de Rodolfo en Europa que lo citaron en el exclusivo Régine Club
de Paris, y allí le entregaron un galardón que acreditaba la producción musical
como el segundo más vendido en Europa después de Triller del mítico Michael
Jackson. Siendo el logro más importante de un cantante colombiano a nivel
mundial, estando entre los grandes del mundo a inicios de la década de los
ochenta.
La base del éxito del cantante era la interpretación que imponía en los temas
sea cual fuere el género de un artista tan versátil como fue Aicardi, aunado a la
minuciosa selección de Discos Fuentes de temas de todos los géneros y
compositores de muchos países del continente llevándole al estrellato.
Sus temas con las diferentes agrupaciones a las que perteneció se editaron
tanto en Discos Fuentes de Colombia como en la desaparecida Discos
Peerless de México, así sus temas aparecen en muchas series
de LP, Casete y CD, del primer soporte magnético LP se tiene su aparición en
la míticas series de LP y casete "Tequendama de Oro" y "Bailando y Gozando
con 16 éxitos tropicales", y en diversas recopilaciones de La Sonora Dinamita,
en este último país, aún se reeditan en CD temas del cantante pero bajo el
sello Discos Fuentes y su subsidiaria Mexican Records debido pues de la
desaparición de Peerless como sello que se fusionó a Warner Music con la que
se tenía alianza para su introducción en el país norteamericano.
Realizó grandes giras, promovido por Discos Fuentes visitando
a México, Estados Unidos, toda Centroamérica, Sudamérica y parte de Europa.
La función en el Teatro Olimpia de París, Francia en 1981, fue la gira más
recordada por el cantante, así expresó que cuando la banda interpretó el tema
"La Colegiala" se lleva gran parte de las palmas del público francés, 3 así
también con ese y muchos temas más ingresa a Italia, Bélgica, resto de
Sudamérica y parte de Asia visitando el Japón, así pues en dichos países, las
interpretaciones fueron hechas para oriundos de esos países y no para
connacionales. Curiosamente en grabaciones posteriores de cumbia, dedica un
tema a la capital francesa con la frase "Pa' que la bailen en París".
En el siglo XXI regresa a la vida artística, presentando canciones del pasado
como "Adolorido" y "Las tres Marías" y la versión de Juanes "Adiós le pido", sin
embargo su mayor éxito "Cariñito" del peruano Angel Rosado y Los Hijos del
Sol, se grabó en los años 80, fue uno de los más escogidos de 14 Cañonazos
Vol. 44 (2004).

Últimos años[editar]
Con el paso del tiempo, Rodolfo presentó serios problemas de salud,
padeciendo diabetes e insuficiencia renal, padecimientos diagnosticados desde
los años de sus mayores triunfos, los 80, con el tiempo tuvo como
consecuencia la pérdida de los dos riñones, retinopatía diabética, tuvo
trasplante de riñones y serias dificultades económicas.
Rodolfo murió en Medellín el 24 de octubre de 2007 por causa de un paro
cardiaco y su crítico estado de salud. Fue un serio golpe para la familia y
para Discos Fuentes, quien le rinde un homenaje con un DVD que contiene el
testimonio de su vida y la opinión de muchos artistas colombianos.

Discografía parcial[editar]
Balada y Popular[editar]

 Con Ustedes (Con El Sexteto Miramar) (1969)

 El Triunfador (1969)
 El Incontenible Rodolfo (1970)
 El Insuperable Rodolfo (1971)
 Definitivamente... Rodolfo (1972)
 Rodolfo (1973)
 El Primerísimo (1974)
 Baladista Sentimental (1976)
 Sensacional (1977)
 La Pena De Mi Viejo (1978)
 El De Siempre (1980)
 El Incomparable (1981)
 El De Siempre Vol. 2 (1982)
 El Internacional (1985)
 Baladas y Sentimiento (1988)
 El Cantante De Todos Los Tiempos (1996)
Ritmos Tropicales[editar]

 Yo Vine Pa' Gozar (Con El Sexteto Miramar) (1968)

 Salsa Mi Hermana (Con El Sexteto Miramar) (1968)
 De Nuevo Los Hispanos (1969)4
 De Pelea (1969)4
 De Peligro (1969)4
 De Triunfo En Triunfo (1970)4
 De Primera (1971)4
 El Ídolo Con Los Ídolos (1971)
 Se Pusieron Las Pilas (Con la orquesta Los Ídolos) (1971)5
 Se Pusieron Las Pilas Vol. 2 (Con la orquesta Los Ídolos) (1972)
 Lo Máximo (Con la orquesta Los Ídolos) (1972)5
 Aquí Vienen (Con Los Bestiales) (1972)
 La Prima (Con Los Bestiales) (1973)
 Sabor De Bestiales (Con Los Bestiales) (1973)
 A Quién No le Gusta Eso (Con su orquesta La Típica RA7) (1974)5
 Bailable (Con su orquesta La Típica RA7) (1975)6
 Muy Bailable (La Típica RA7 Y Los Hispanos) (1976)7
 Show Bailable (Con su orquesta La Típica RA7) (1976)5
 De Regreso (1978)8
 Qué Chévere... (1979)8
 Qué Chévere... Vol. 2 (1980)8
 Qué Chévere Vol. 3 (1981)9
 Qué Chévere Vol. 4 (1982)9
 Pa' Romper Parlantes (Con El Grupo Monteadentro) (1982)
 Qué Chévere Vol. 5 (1983)9
 El Mano a Mano Del Año Vol. 1 (A dúo con Gustavo Quintero) (1984)9
 Qué Chévere Vol. 6 (1985)9
 El Mano a Maño Del Año Vol. 2 (A dúo con Gustavo Quintero) (1985)9
 Fuera De Concurso (1986)9
 Durísimo Bailable (1987)9
 Rumba Bailable ¡¡Hasta las seis de la mañana!! (1988)10
 Los Hispanos Y La Típica RA7 Con Rodolfo!! (1989)10
 Lo Último... En Bailable (1990)10
 Cantares De Navidad (1991)10
 Lo Nuevo (1992)10
 El Mejor De Siempre (1993)10
 El Espectacular (1995)
 Nos Fuimos (1997)
 Se Prendió El Fogón (1998)
 Fantástico (2000)
 De Regreso: Tropical y Original (2002)11

Compilaciones[editar]
 Grandes Éxitos de Los Hispanos con Rodolfo (1990)10
 La voz que se nos fue (2007)

Influencia en la cultura popular[editar]

La figura artística y popular del cantautor colombiano Rodolfo Aicardi, ha
trascendido el plano meramente musical, para convertirse en ídolo no solo de
una generación sino de varias12. Sus canciones, que ahora son himnos
representativos de un país musical, son el reflejo de las necesidades y la
alegría de una Colombia tropical y bailable. En el libro Rodolfo Aicardi, el ídolo
de siempre13, el periodista Diego Londoño reúne testimonios orales y escritos
"El Rey de los Diciembres".

Libro biográfico - Rodolfo Aicardi La historia de "El

ídolo de siempre"[editar]
El libro biográfico del cantante colombiano Rodolfo Aicardi, fue escrito por el
periodista y escritor colombiano Diego Londoño, y publicado por el sello Aguilar
y la editorial Penguin Random House. En esta biografía, de 270 páginas, de
uno de los artistas colombianos más admirados y queridos, usted encontrará
todos los detalles sobre las canciones, los escándalos, las bondades y las
excentricidades de Rodolfo Aicardi, el ídolo de siempre.

Portada libro Rodolfo Aicardi

Detalles

 Fecha publicación: 09/2018

 ISBN: 9789585425804
 Sello: AGUILAR
 Edad recomendada: Adultos
Prólogo escrito por Carlos Vives
"Todos los relatos que componen esta bella historia bailable, musical y hasta
poética de un personaje que cambió el curso sonoro de un país se pueden
encontrar en las líneas escritas por Diego Londoño, un periodista y escritor
que, más que letras, ve música en cada una de estas historias. Este es un texto
que se le adeudaba a la gente, a cientos de fanáticos que gozaron con Rodolfo,
su voz y sus canciones; y a las nuevas generaciones que, aunque no lo
presenciaron en vivo, lo sienten presente a través de su música en cada
festividad", Carlos Vives
Adelanto del libro en forma Ebook

Referencias[editar]
1. ↑ Rodolfo Aicardi - Testimonio sobre su vida y obra
2. ↑ Rico, Eveling (30 Noviembre, 2019). «‘Fiesta en mi pueblo’: la canción del
maestro Julián Vargas que cruzó fronteras». RADIONACIONAL DE COLOMBIA.
Consultado el 17 / 5 / 2020.
3. ↑ Murió el cantante colombiano Rodolfo Aicardi que llevó la cumbia a París
4. ↑ Saltar a:a b c d e «Copia archivada». Archivado desde el original el 4 de diciembre de
2011. Consultado el 15 de septiembre de 2011.
5. ↑ Saltar a:a b c d http://cundinamarca.olx.com.co/vendo-coleccion-de-lp-s-todo-genero-
totalmente-nuevos-todos-o-por-unidades-iid-27587009
6. ↑ https://www.discogs.com/es/Rodolfo-Y-Su-Tipica-RA-7-
Bailable/release/10719452
7. ↑ https://www.discogs.com/es/Rodolfo-Y-Su-T%C3%ADpica-RA-7-Muy-
Bailable/release/4479549