El presente de nuestro futuro.

A más de dos años del inicio de la pandemia y en que todo se detuvo, la nostalgia me invade
al recordarme a mí mismo sentado en la sala, mirando por la ventana y observando la ciudad
desde el balcón, trabajando frente a la laptop, en el mismo lugar en el que pasé la mayor
parte del confinamiento. Dos años interminables que se pasaron volando. Pasamos del
miedo a la esperanza, de la incertidumbre a la certeza de que la humanidad saldría adelante.
También representó la invitación a la introspección, a cuestionarnos el entorno y cambiar la
manera de ver el mundo y cómo nos relacionamos con él.
Me doy cuenta de que hablar de la pandemia se ha vuelto cansado, que hasta parece cosa
del pasado. El cubrebocas y las otras medidas de sanidad se nos olvidan, en su mayoría han
quedado relegadas a segundo término, a mero trámite para accesar a determinados lugares.
Afortunadamente las vacunas han hecho su trabajo y todo parece estar regresado a la
normalidad.
Nuevamente aquí, en la sala escribiendo esta Tinta, es que vuelvo atrás, para dar cuenta de
cuáles han sido los cambios y de cómo nos hemos adaptado en los 2 años 2 meses que
llevamos de pandemia y contando. Definitivamente la respuesta está en la virtualidad y el
internet. Algunos ejemplos:
Los eventos y las convocatorias ahora cuentan con la flexibilidad de navegar en modo híbrido
permitiendo así, garantizar que las funciones y temporadas se puedan llevar a cabo en la
virtualidad en caso de emergencia sanitaria. A demás de que permite diversificar los canales
de creación.
Desde la distancia, también se ha normalizado la impartición y validez de talleres,
conferencias, diplomados, congresos entre otros. También nos da la oportunidad de realizar
sesiones desde casa, como mesas de trabajo, ensayos, repasos y montajes.
Se ha regularizado el uso del drive y de la nube para construir proyectos en trabajo colectivo
y simultaneo para subir y crear documentos editables en tiempo real, que nos han ayudado a
alcanzar metas y encontrar formas de trabajo más eficientes por la conectividad.
Todas estás acciones y herramientas, las cuales hemos normalizado como forma de trabajo,
son las que nos han permitido tejer este 2022. Es por eso que quiero compartir un poco de
nuestros logros como compañía y sobre todo poder anunciar lo más próximo en Atabal.
Con “Atrapar un tren”, los contadores de historias regresan para recorrer más estaciones con
música y una colorida escenografía desarmable, que construyen diversos espacios, como el
tren desde afuera, desde adentro, el paisaje que se mira por la ventana, la maqueta del
ferrocarril entre túneles y montañas, todo en un acabado de madera como el juguete
mexicano. Esta obra nos llevó a viajar un poquito, fue nuestra primer salida del año, que nos
llevo al maravilloso contacto con el público de Aguascalientes. Nos presentamos en el teatro
Leal y Romero, el pasado 24 de abril como parte del Programa Cultural de la Feria de San
Marcos 2022, que después de dos años de ausencia, arrancó con todo y el habitual mar de
gente fluyendo por las calles del centro de la ciudad, envuelta por el festejo y el movimiento
de la vida.
El mismo movimiento nos llevará a las siguientes estaciones, que gracias a la Programación
Cultural de Alas y Raíces, se extienden las vías a 3 municipios del Estado de Querétaro para
dar 3 funciones. Más adelante, cuando el otoño nos alcance continuaremos el trayecto con la
temporada del Museo Regional, esa que se había quedado suspendida por la pandemia.
La segunda salida del año, la cual tuvo escalas internacionales fue hacia la Curitiba en Brasil
donde el pasado 6 de mayo presentamos “Necrópolis Cabaret: hay muertos todo el año”,
obra que fue seleccionada a participar en la Muestra Internacional de Cabaret que organiza
el grupo Selvática Acoes Artísticas. De la cual, Ana Bertha Cruces comenta que ha sido una
gran experiencia poder concretar este viaje y festival que estaba programado a realizarse
hace dos años durante la emergencia sanitaria. Ella y las compañeras tuvieron la
oportunidad de tomar talleres de actuación y de cabaret, además de una noche mágica de
función que logró cautivar al público brasileño.
Por otro lado, ayer 21 de mayo se estrenó “Vilton, el valiente”, nuestra nueva producción que
está dirigida al público familiar, que trata un niño orgullosamente miedoso tiene la experiencia
de su vida al visitar a su familia en el campo. Acostumbrado a su mundo en la ciudad, este
cambio de espacio lo hace enfrentarse a sus más grandes miedos: clones, experimentos de
laboratorio, extraterrestres, el lavado de cerebro de su familia, una criatura extraña que la
ciencia aún no ha catalogado pero que se ve como un mapache… o tal vez todo sea
producto de su imaginación. Junto con sus primos Carlota y Manolito, Vilton se dará cuenta
de que no todo lo que es diferente o desconocido es malo, y que no siempre se debe tener
miedo.
La idea original y la dramaturgia es de Estefan Esquivel, mientras que el diseño plástico es
de Mariela Richmon. Se cuenta con las actuaciones de Roja Ibarra, Fernando Jiménez,
Lucero Sinecio, Mariela León y Alonso Cháves. Este proyecto de creación dirigido por Ana
Bertha Cruces es el primero que emerge del encuentro y el vinculo internacional con Costa
Rica y la compañía “Café a medias”. Se estará presentando en el Foro La Chimenea los
sábados: el 28 de mayo a las 4pm y el 4, 11, 18 y 25 de junio, dobleteando función a 4 y a
6pm.
Después de este estreno, tenemos la fortuna de regresar para dar una única función de
“Bodas de sangre” en el jardín Guerrero el 28 de mayo a las 19:00hs. En esta ocasión será
sobre el escenario del Festival Querétaro Experimental que todos los sábados, desde el 23
de abril, ofrece una basta cartelera artística que llena de vida y color las plazas del centro de
la ciudad, las actividades escénicas se extienden hasta el 27 de agosto, día en que
concluyen los festejos. Corra la voz a quienes no hayan podido disfrutar de esta puesta en
escena durante la gira o las dos temporadas anteriores
Sin duda, el logro más importante que hemos podido consolidar y por el cual hemos
trabajado arduamente este año, es el Apoyo a Festivales Culturales y Artísticos PROFEST de
la Secretaria de Cultura Federal, el cual se inyectará a la 13° Cruzada Central por el Teatro.
Por esta treceava entrega circularán caras conocidas y nuevas compañías con las cuales se
crearán lazos y vínculos artísticos, mismos que se reafirmaran con agrupaciones que ya han
sido parte de este festejo del teatro en años anteriores. La Cruzada tendrá una modalidad
híbrida, en lo presencial recibiremos a Querétaro, CDMX, Guanajuato, Tamaulipas, Veracruz,
Aguascalientes y en lo virtual nos estará acompañando Colombia, Ecuador y Chile.
Por primera tendremos un ciclo académico donde se impartirán talleres de actuación, de
estrategias publicitaria, de vestuario, de improvisación, los procesos creativos desde el
colectivo y de dirección con enfoque al teatro para “niñes”, impartidos por grandes figuras
nacionales Teresa Rábago, Jaime Soriano, Alan Gutiérrez, Mauricio Asencio, Angélica Rogel,
Lázaro Gabino y Micaela Gramajo, respectivamente.
No quiero adelantar más información, pero todas las actividades serán gratuitas. Sin duda
habrá más sorpresas y será una cruzada memorable. Próximamente estaremos
compartiendo más información sobre los eventos. Mientras tanto nosotros nos seguimos
formando en esta nueva realidad. En Atabal estamos orgullosos de poder seguir trabajando y
de seguir construyendo este futuro en nuestro futuro.