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Universitat Oberta
de Catalunya

Aula

76.526 - Composición digital aula 1

2. Introducción a las curvas de animación

Inicio: Entrega: Solución: Calificación: Dedicación:

17/10/22 30/10/22 Solución 13/11/22 13 h
00:00h 24:00h programada
Hora central Hora central 13/11/22
europea de europea de
verano (CEST) verano (CEST)

Planteamiento
Una vez ya sabéis componer una imagen fija es momento de incorporar el elemento diferencial entre
los audiovisuales y el resto de artes plásticas. El factor tiempo . El tiempo también es un elemento
indispensable que hay que dominar para conseguir que nuestro proyecto sea una herramienta de
comunicación eficaz . Si este no es el adecuado se puede perder parte del mensaje o peor todavía,
enviar inputs contradictorios a la audiencia.
Tal y como pasa en otras disciplinas del mundo audiovisual es necesario adecuar el tiempo a la
complejidad del mensaje, su tono y al público objetivo a quien queremos llegar.
Un mensaje complejo necesita más tiempo de asimilación por parte de la audiencia que unas ideas
sencillas, así que un buen compositor digital sabrá encontrar aquel equilibrio entre el mínimo tiempo
posible y el máximo nivel de comprensión que necesita un mensaje para optimizar cada fotograma
del video.
En cuanto al tono , no trataremos el tiempo de nuestra composición de igual manera si queremos
transmitir serenidad que si queremos crear un video energético y vibrante. Un video institucional sobre
temas médicos tendrá que tener un tratamiento del tiempo muy diferente al que tendría un spot
publicitario sobre un campeonato de motos de trial.
Cuando pensamos en el público objetivo de nuestro mensaje tenemos que entender que cada uno
de estos segmentos de población tiene sus características diferenciales que hay que analizar. Por
ejemplo, si queremos llegar a un público infantil tendremos que trabajar con tempos y ritmos más
bajos, puesto que estos no tienen todas las facultades cognitivas desarrolladas, pero si queremos llegar
a adolescentes, que tienen poca paciencia, el ritmo tendrá que ser más alto.
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Al finalizar esta segunda tarea tendríais que entender y saber aplicar el tiempo y el ritmo tanto a nivel
narrativo como nivel expresivo para conseguir un producto audiovisual que enganche a la audiencia
del primero al último segundo, sin aburrirla pero sin sobreestimularla y que sea capaz de entender el
mensaje de la forma más eficiente posible.

Competencias y resultados de aprendizaje de la actividad

Competencias  Resultados de aprendizaje de la actividad

C4: Identificar la diferencia entre mover y animar y comprender las curvas
de animación.
RAP 1: Comprender a través de la teoría el funcionamiento de las
curvas del Graph Editor de After Effects. Tanto el Value Graph como
el Acceleration Graph.
RAP 2: Reproducir los movimientos propuestos.
RAP 3: Articular una conclusión subjetiva sobre el valor añadido que aportan
las curvas de animación a un movimiento.

C5: Conocer la existencia de los 12 principios de la animación y comprender
su importancia.
RAP 1: Comprender a través del artículo y los videos de referencia la
importancia de aplicar los principios de la animación.
RAP 2: Aplicar dos principios de animación a un movimiento.
RAP 3: Articular una conclusión subjetiva sobre el valor añadido que aportan
los principios de la animación a un movimiento.

Enunciado de la actividad
Por la realización de esta PEC 02 tendréis que usar la plantilla que encontraréis adjunta en el mensaje
del tablón. Veréis que está dividida en dos partes cada una de estas con un objetivo concreto.

El objetivo de la primera parte es que aprendáis a utilizar las curvas de animación para conseguir
animaciones con más fuerza y dinamismo. Por eso tendréis que reproducir de la forma más precisa
posible los diferentes movimientos que proponemos en el video de referencia que encontraréis
adjunto en el enunciado del tablón. Tendréis que diseñar un elemento simple y animarlo emulando el
movimiento del video de referencia.

Con este ejercicio entenderéis como se comportan los objetos si se los aplica diferentes curvas y
conseguiréis destreza en la hora de trabajarlas. Hay que recordar que para refinar el movimiento
podéis hacer uso tanto del  Graph Editor (Editor de gráficos) como del  Speed Graph   Editor
(Gráfico de velocidad).

La segunda parte de la PEC 02 tiene que ver con los principios de la animación . Utilizando el mismo
objeto que en la primera parte, tendréis que crear un movimiento complejo que recoja como mínimo
dos principios de la animación como pueden ser la anticipación más la parábola o la animación
secundaria más la compresión y extensión , por ejemplo y un uso libre de las curvas.
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Los ejercicios los tendréis que hacer en las Composiciones ya creadas . Desde el panel de proyecto
podréis acceder fácilmente y si vais a la Composición raíz veréis que cualquier cambio que hacéis se verá
reflejado allí.

Tareas a realizar

• Descargar la plantilla del apartado recursos y familiarizarse.

• Diseñar un elemento como objeto a animar utilizando recursos de After Effects (Texto, Capas de forma…) o bien
diseñarla utilizando Photoshop/Illustrator e importarla al proyecto.
• Importar el elemento en cada una de las Composiciones de la carpeta Curvas.
• Reproducir el movimiento de cada elemento utilizando el video de ejemplo y la Composición PEC 02 de referencia.
• Buscar la Composición Principios e incluir el mismo elemento diseñado previamente.
• Realizar una animación compleja que incluya como mínimo dos principios de animación y el uso libre de las curvas.
• Redactar una conclusión subjetiva sobre el valor añadido que aportan tanto los principios como las curvas de
animación a un movimiento en comparación con un movimiento básico y lineal.

Condiciones de entrega

Tenéis que colgar un archivo . zip  o . rar   al buzón del aula que se encuentra a Evaluación > Entrega y
registro de AC , a la casilla de entrega PEC 02 y denominando el archivo de la siguiente manera:
PEC02_Apellido1_Apellido2_Nombre.rar
Este archivo tiene que incluir un archivo PDF con las conclusiones subjetivas que habréis elaborado al
dominar los principios y las curvas de animación y un video renderizado en formato .mp4  y codificado
con el  Pre-set de Adobe Media Encoder Youtube HD 1080p.

Criterios de evaluación
• Corrección en la presentación, redacción, faltas de ortografía y contenido de los textos.
• La exactitud en la reproducción de los movimientos de la primera parte.
• La complejidad del movimiento compuesto con múltiples principios de animación y el uso libre de curvas.
• Una correcta argumentación en las conclusiones redactadas.
• A la nota final se seguirá el siguiente baremo: D , deficiente (alto/2 o bajo/1); C- , insuficiente (alto/4 o bajo/3); C+ ,
bien o suficiente (alto/6 o bajo/5); B , notable (alto/8 o bajo/7); A , excelente (alto/10 o bajo/9). La entrega fuera de
los plazos indicados sin motivos comunicados (con suficiente antelación, no el mismo día del plazo de la entrega)
y aceptados por el profesor colaborador de la asignatura , descontará un nivel por cada día de atraso en la entrega a
partir de la nota obtenida a la prueba.
• Esta PEC representa el 25% de la nota de la evaluación continua . Nota que después será el 40% de la Fc y
posteriormente el 70% de la nota final.
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Recursos de aprendizaje

Materiales

Los 12 principios de la animación aplicats a los motion graphics

Audiolibro
ePub
Mobipocket
Videolibro
html5
Pdf

Nociones y procedimientos de composición digital

Audiolibro
ePub
Mobipocket
Videolibro
html5
Pdf

Fuentes de información

Recursos
Creating Silky Smooth Eases in After Effects. Mt. Mograph
Web

D. Israel P. Animación de propiedades básicas

Web

D. Israel P. Tipos de Keyframes

Web