Constructivismo ruso: ¿qué es?

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El constructivismo ruso es un movimiento artístico que triunfó en la Rusia de los años 20

del pasado siglo. La pintura, el diseño gráfico, la fotografía o el cine nos muestran su
influencia, pero fue en la arquitectura donde encontró su aplicación más concreta y más
revolucionaria.El movimiento surge del rechazo de los excesos decorativos y
ornamentales que consideraba propios del arte burgués. Frente al neoclasicismo y el Art
Nouveau imperantes en el resto de Europa ellos van a crear un arte basado en la
simplicidad, las líneas puras y las formas geométricas, inspiradas por el cubismo y el
futurismo.

La arquitectura constructivista y la nueva ciudad socialista

La aplicación de los principios del constructivismo a la arquitectura fue la más concreta y
la más revolucionaria. El modo de vida socialista implicaba cambios en la vida cotidiana y
en el modo de trabajar y los constructivistas asumieron la labor de diseñar una ciudad
nueva para esta nueva sociedad. Su atención se centró en crear las nuevas
infraestructuras que debían albergar los servicios comunales de esta nueva sociedad,
aplicando los criterios de funcionalidad.
Para ello emplearán materiales “pobres” (hormigón, cristal, metal) y un estilo basado en la
simplicidad, las líneas puras y las formas geométricas. Se trataba de dar respuestas
sencillas y económicas a los nuevos problemas urbanos, en ocasiones creando nuevas
tipologías arquitectónicas. Así surgieron los clubes de trabajadores, centros de ocio para
los obreros, o las casas colectivas. Centrales de comunicación, garajes, fábricas o
escuelas figuran entre las obras destacadas del movimiento. Todos ellos edificios de
carácter utilitario y al servicio del pueblo.

Entre los mejores ejemplos que han llegado hasta nuestros días encontramos

la Casa –colmena y el Club de trabajadores de Rusakov (Melnikov, 1929),

Club Rusakov - Ficha, Fotos y Planos - WikiArquitectura
Location

El club Rusakov se sitúa en el número 6 de la calle Ulitsa Stromynka, en el barrio Sokolniki

de Moscú, Rusia. El edificio se encuentra junto a la intersección de esta calle principal con la
pequeña vía Babayevskaya Ulitsa.

Concepto

El Club Rusakov es ante todo un lugar social, pero para entender bien este proyecto y
su función no hay que olvidar el contexto en el que se desarrolló. El Lissitzky, artista
ruso contemporáneo a Melnikov, opinaba que los centros para trabajadores eran el
taller de transformación de los hombres. En el caso del Club Rusakov, esta idea se
plasmó literalmente en la fachada del edificio, donde un gran letrero decía “Escuela de
comunismo”. Así pues, éste club, así como el resto de clubes creados en aquella
época en la URSS, fueron lugares de reunión en los que debía surgir y desarrollarse
la nueva sociedad comunista. El arte pasó a ser considerado en aquel momento como
uno de los medios de transformación de la sociedad por lo que estos centros
albergaron grandes auditorios como en el caso del Club Rusakov.

Para Melnikov los clubes obreros debían diferenciarse volumétricamente del resto de

edificios para significar su función, por lo que experimentó con diversas formas
expresivas tanto en el exterior como en el interior. La relación del arquitecto con el
círculo artístico en el que también se encontraba El Lissitzky, puede apreciarse en la
forma en cuña de la planta del Club Rusakov, también presente en obras de este
artista.

Konstantin Melnikov
Nació en Moscú el día 3 de agosto de 1890 y falleció en la misma ciudad de Moscú el 28
de noviembre de 1974. Fue un arquitecto ruso y la mayor figura del constructivismo ruso
del siglo XX.Desde 1914 a 1917 estudió arquitectura llegando a graduarse. Su primer
trabajo, por encargo de la AMO Fabrica de coches en Moscú, donde estuvo trabajando en
la Revolución de Octubre, es clásica, conservadora y académica. Después de asistir a la
Escuela del Estado de Moscú en 1923 el estilo de Mélnikov cambia
radicalmente.Comenzando con un pabellón para la Exposición de la agricultura y
artesanía de todas las Rusias (1923), Mélnikov se embarca en una línea de innovación y
encargos de alto nivel: el sarcófago en el Mausoleo de Lenin en 1924 y el Pabellón
Soviético en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas en
París (1925). El edificio de París atrajo la atención internacional, y fue mirado como uno
de los más progresistas edificios de la feria.

Otras de sus obras destacadas fue su propia residencia *La casa de Mélnikov*
La Casa Melnikov (la casa-taller del arquitecto Konstantin Stepanovich Melnikov) es un
edificio de apartamentos unifamiliar, un monumento a la arquitectura de la vanguardia
soviética. Fue construido en 1927-1929 en el carril Krivoarbatsky en Moscú sobre el
proyecto del destacado arquitecto soviético Konstantin Melnikov para él y su familia.La
casa-taller es el pináculo del trabajo de Melnikov y se distingue por características de
diseño innovadoras, imagen artística original y composición volumen-espacial, diseño
funcional reflexivo. Una mansión residencial unifamiliar en el centro de Moscú es un
ejemplo único de este tipo de construcción para la era soviética.
En 2011, el edificio fue transferido a la gestión operativa del Museo Estatal de
Arquitectura que lleva el nombre de A.V. Shchusev y es el objeto de la exhibición
establecida en 2014 de su rama: el Museo Melnikov.

el Club de trabajadores de Zuev (Golosov, 1929),

El Club de trabajadores de Zuev situado en 18 Lesnaya Ulitsa de Moscú, es un edificio
constructivista diseñado por Ilya Golosov y construido entre 1926 y 1928 para albergar
diversos servicios para los trabajadores.

Golosof era un entusiasta de las formas expresivas y dinámicas en lugar de la lógica de

los métodos de diseño constructivistas. La fachada del edificio se compone de un
escalera cilíndricas acristalada interactuando con plantas rectangulares para crear una
composición dramática. Una secuencia de salas pertenecientes al club y vestíbulos
abiertos conducen a un auditorio de 850 plazas. Hoy en día algunos acristalamientos han
sido tapiados, convirtiendo la imagen del conjunto en una caja más sólida. A pesar de ello
el dramatismo sigue siendo inmensamente poderoso.

Iliá Aleksándrovich Gólosov (en ruso: Илья Александрович Голосов; Moscú, 31 de julio de

1883 - Moscú, 29 de enero de 1945) fue un arquitecto ruso de finales del período imperial y
principios del período soviético. Líder de la arquitectura constructivista en 1925-1931, Iliá
Gólosov desarrolló más tarde su propio estilo en la temprana arquitectura estalinista conocida
como posconstructivismo. Era hermano de Panteleimon Golosov.
De 1919 a 1945, Golosov enseñó arquitectura en varias instituciones educativas, incluido
el Vjutemás - VJUTEIN (dirigió el taller de arquitectura junto con Konstantín Mélnikov) y en el
Instituto de Arquitectura de Moscú (MARHI). El nuevo método de enseñanza de la arquitectura
condujo a la formación de una tendencia innovadora: la escuela de Iliá Gólosov.

el edificio de apartamentos Mosselprom (Strukov, 1917);

El edificio Mosselprom es un monumento al constructivismo y la arquitectura de
vanguardia rusa. Se encuentra en el centro de Moscú en una intersección entre las calles
laterales Kalashny, Nizhny Kislovksy y Maly Kislovky. Fue diseñado por el arquitecto ND
Strukov y destaca por sus paneles pintados por los artistas Alexander Rodchenko y su
esposa Varvara Stepanova . El edificio fue pensado originalmente como un edificio de
apartamentos de siete pisos con restaurante, construido en 1912-13 por Strukov; sin
embargo, se construyó apresuradamente y se derrumbó el 22 de marzo de 1913. Una
parte de la estructura fue reconstruida en 1917; en 1923-1925 se agregaron dos pisos
más para almacenamiento y oficinas para Mosselprom, la Administración Cooperativa
Rural de Moscú, que combinaba harina, confitería y fábricas de chocolate. En la década
de 1930 volvió a ser un edificio de apartamentos; el lingüista Viktor Vinogradov vivió allí
de 1964 a 1969. Fue restaurado en 1997 y actualmente alberga una rama de la Academia
Rusa de Artes Teatrales . Edificio Mosselprom -
https://es.xcv.wiki/wiki/Mosselprom_building

la Torre de comunicaciones Shábolovka (Shujov, 1922)

La Torre de Shújov también conocida como la Torre Shábolovka, es una torre de

comunicaciones de Moscú construida entre 1920 y 1922 para la red de radiodifusión rusa.
Diseñada por el ingeniero ruso Vladímir Shújov (1853-1939), es una estructura
hiperboloide aislada construida en celosía metálica que tiene una altura de 160 m.

Vladímir Grigórievich Shújov (en ruso: Влади́мир Григо́рьевич Шу́хов) (1853-1939) fue un

ingeniero ruso. Está considerado entre los más importantes ingenieros europeos. Lidera junto
con Buckminster Fuller, Frei Otto y Frank Gehry la vanguardia en arquitectura de formas
orgánicas.
Reconocido por sus trabajos pioneros en nuevos métodos de análisis de ingeniería estructural
que llevaron a avances en diseño industrial de las primeras estructuras hiperboloides del
mundo, 1 estructuras de tracción, 2 estructuras de concha, depósitos de petróleo, tuberías,
calderas, barcos y barcazas. También es el inventor del primer método de craqueo.
Entre sus proyectos se pueden citar la Torre de Shújov para difusión de radio y televisión en la
calle Shábolovka en Moscú, puentes, estaciones, torres hiperbólicas y pabellones para
exposiciones, entre otros.

el dormitorio de estudiantes del Instituto Textil (Nikolaiev, 1930)

La Comuna universitaria del Instituto Textil también conocida como Casa Nikolaev situada en
Ordzhonikidze Ul. 8-9, en el distrito Donskoy de Moscú, es una obra de Ivan Nikolaev construida entre
1929 y 1930 para servir de alojamiento a 2.000 estudiantes.
Esta Comuna fue la primera obra realizada en solitario por Nikolaev, a la edad de 28 años como parte
de un encargo más amplio que incluía también tres campus en Moscú. El pliego de condiciones definía
un costo máximo de construcción y un volumen de construcción (50 metros cúbicos) por estudiante. Las
instalaciones comunes, desde las escaleras hasta las bibliotecas, computaban en dicho volumen, por lo
que disminuían el destinado a las zonas vivideras reales. Mientras que todos los arquitectos hacián
frente a estas limitaciones mediante la reducción de espacio disponible, la propuesta de Nikolaev fue la
más radical de todas.
La regla principal de diseño de Nikolaev fue una estricta separación física del espacio común de estudio,
los servicios públicos (con cafetería, duchas y cuartos de almacenamiento) y el espacio vividero, lo que
dio como resultado un edificio en forma de H: un bloque de servicios públicos conectado un bloque de
200 metros de largo con ocho plantas destinadas a dormitorio y tres plantas destinadas a estudio. Dado
que todas las pertenencias de los estudiantes (libros, ropa, etc) tenían que ser almacenadas en las
taquillas del bloque de servicios públicos, Nikolaev redujo los dormitorios a un espacio destinado solo
para dormir. Inicialmente, una cabina doble para dormir tenían una superficie de 2 × 2 metros, con una
altura 3,2 metros. No tenía ventanas y estaba conectada por la puerta a unos largos pasillos situados a
lo largo de la pared exterior. Nikolaev trató de compensar la escasez de espacio con un elaborado
sistema de ventilación. Esta propuesta pareció demasiado radical incluso para la vanguardia soviética, y
las cabinas se aumentaron a 2,7 × 2,3 metros y con ventanas.
Ivan Sergeevich Nikolaev (Иван Сергеевич Николаев) (Voronezh, 6 de julio de 1901- Moscú, 1979)
fue un arquitecto soviético dedicado también a la docencia, destacado por su arquitectura constructivista
de finales de la década de 1920, que con la llegada del estalinismo se dedicó a la arquitectura industrial.
Nikolaev se graduó en la Escuela Técnica Superior de Moscú en 1925, y se convirtió en un instructor
que en el mismo año. En 1925 fue también profesor en la Escuela de Ingeniería de la Construcción de
Moscú y en el Instituto de Arquitectura de Moscú, donde ocupó el cargo de rector desde 1958 hasta
1970.
En 1928 Nikolaev diseñó un conjunto de viviendas en el distrito Preobrazhenskoye de Moscú formado
por tres edificios de arquitectura de bajo coste en forma de flecha apuntando al Antiguo Cementerio de
creyentes situado en Preobrazhenskoye. Entre 1928 y 1929 trabajó como gerente de construcción,
construyendo el campus del Instituto de Ingeniería de Potencia de Moscú diseñado por Alexey
Kuznetsov.
En 1929 Nikolaev ganó un concurso público para la Casa Comunal del Instituto Textil, un moderno
campus para 2000 estudiantes. A partir de las limitaciones presupuestarias y de espacio, Nikolaev
realizó el ejemplo más radical de casa comunal, donde la vida de los estudiantes estaba sujeta a
normas casi militares. Su idea de reducción de los espacios privados al mínimo consistentes en alcobas
sin ventanas (donde los estudiantes tenían que mantener todas sus posesiones propias en un vestuario
separado y no se les permitía entrar en las celdas durante el día) fue demasiado radical incluso para la
vanguardia soviética de los años 1920, por lo que Nikolaev tuvo que cambiar los planos para dejar más
espacio libre para los residentes.

Tras su caída en desgracia “política” a mediados de los años 30, algunos de los edificios
tuvieron que esconder su estructura vanguardista bajo elementos ornamentales. Esto es
denominado “constructivismo enriquecido”, frente a sus formas desnudas iniciales.

Características del constructivismo Ruso

Constructivismo ruso: historia, características, arquitectura (lifeder.com)

-Es una filosofía

El constructivismo ruso se consideraba más una filosofía que solo un estilo. Esta filosofía
reflejaba una creencia en el arte para el cambio social y no como una expresión personal.
Sus partidarios abogaban por el arte y el diseño funcional en lugar del arte decorativo y
expresivo. Estas ideas calaron en el ánimo revolucionario del momento. La cultura
burguesa estaba siendo reemplazada por el movimiento proletario revolucionario.

-Aceptación de la modernidad
Al igual que con el futurismo, una de las características principales del
constructivismo ruso era la aceptación de la modernidad. En general, se
trataba de un arte totalmente abstracto, con énfasis en las formas
geométricas y la experimentación.

El arte constructivista era optimista, pero no tendía a ser emocional,

privilegiando las formas objetivas y universales.

-Minimalismo
Se buscaba un nuevo orden en el arte, con la experimentación de nuevos
medios. Una característica de este estilo era el minimalismo, simplificando
todo al nivel más fundamental.

El nuevo arte para el nuevo orden debería conducir a una mayor

comprensión, paz y unidad. Esto, a su vez, tendría un impacto en los
problemas sociales y económicos del momento.