Técnicas Policromáticas en el Arte

Amir Moayedi Morales

Técnicas de Representación
Arq. Gilda Rivera Larios
Universidad Autónoma de Guadalajara
Zapopan, Jalisco, México
08/03/2023
La policromía es la técnica de representación de artes tradicionales, como lo es el dibujo, la pintura o

hasta la escultura, usando varios colores. El primero es descubrir que la luz blanca se puede dividir en

colores fue Isaac Newton, en 1666, quien logro interpretar el fenómeno de los colores. Ha habido muchos

experimentos y descubrimientos del tema, aunque la técnica gráfica ha evolucionado muchísimo durante

los años.

Antes que nada, se ha descubierto que es una técnica muy antigua, usada por los egipcios y por

muchas otras civilizaciones, aunque de manera muy simple e insignificante. Únicamente usada para dar

brillo y enriquecer la vista, usaban materiales naturales, con pigmentos naturales para hacerlo.

En un cuarto obscuro, Newton pasó un rayo de luz solar por un orifico pequeño. Reflejo la misma

con un prisma cristalino y el resultado fue una descomposición, dando así el color rojo, anaranjado,

amarillo, verde, azul, añil y violeta. Con otros experimentos se confirmo que todos estos colores

combinados dan el blanco, por lo que sí es una descomposición.

Aunque este descubrimiento fue la base a la policromía, la técnica gráfica no empezó a tomar

forma ni importancia hasta que el escritor Johann Wolfgang von Goethe creo una teoría sobre la psicología

del color. Destaco la percepción humana como base para crear esta teoría, donde explica que la

subjetividad tan vasta que se tiene es lo que le da valor al mismo.

Según la página web Regalo Artístico Policromía, la obra llamada Rosa de los Temperamentos,

escrita por Goethe y Freidrich Schiller, “trata de una relación de los colores con los rasgos de carácter de

las personas. Es decir: doce colores, doce temperamentos u ocupaciones: tiranos, héroes, aventureros,

hedonistas, amantes, poetas, oradores públicos, historiadores, maestros, filósofos, pedantes,

gobernantes. Estos, a su vez, agrupados en los cuatro temperamentos derivados de la teoría filosófica

griega y romana de la antigüedad, que son: colérico, melancólico, sanguíneo y flemático” (s.f).
A partir de esto, investigo la piedra angular que hasta hoy en día es considerada como la psicología del

color. Uso un triángulo con los 3 colores primarios, relacionándolos con emociones.

Esto revoluciono cada color y sombra individualmente de una manera inesperada, se la ha

atribuido a cada uno con sentimientos y emociones, pero no de manera aleatoria, sino que se han

fundamentado cada vez más. Por ejemplo, las imágenes siguientes:

Todo esto ha sido reformado y comprobado por Wassily Kandinsky, quien dice que los colores,

aparte de tener el poder de influenciar a las personas de manera indirecta, también puede cambiar la

manera en que se sienten. Se mete en la espiritualidad del color, aunque en realidad añade que la

naturaleza humana relaciona colores con otros aspectos físicos, por lo que esta es la razón principal de

su poder. De igual manera, las imágenes anteriores fundamentas esto.

 En conclusión, el color ha revolucionado básicamente todo arte visual de manera monumental.

Nosotros como arquitectos nos hemos enriquecido de esto, y lo usamos para poder controlar al usuario

y así todo artista. El diseño y control de los colores es un arte en sí, muy difícil de dominar, pero de igual

manera existen tonos muy fáciles de usar, para poder empezar a aprender sobre esta técnica tan vasta

en el mundo real.

Bibliografía

Regalo Artístico Policromía. (s.f). POLICROMÍA, la importancia del COLOR en el ARTE y su significado.

POLICROMÍA, la importancia del COLOR en el ARTE y su significado. | (regaloartisticopolicromia.com)

Riceño V., Gabriela. (2020). Policromía. https://www.euston96.com/policromia/

Portillo Gómez, A. (2016). La Importancia Del Color en La Arquitectura Pública Romana.

https://doi.org/10.15581/012.24.004