Universidad Nacional Experimental del Yaracuy

Vicerrectorado Académico
Centro de Investigación Aplicado al Diseño
Coordinación P.N.F Diseño Integral Comunitario
Unidad Curricular Proyecto Socio Integrador 1
Guama, Estado Yaracuy

Diseño de Indumentaria

Autor:
Johanna Linarez C.I: 30.748.678
Sección #4

Docente Asesor:
Ana Mendoza

Febrero de 2022
 Introducción
El diseño de indumentaria hace referencia a una carrera profesional
dónde se aplica principios en el diseño de confección de prendas de vestir,
pero, ¿Ese es realmente su único propósito?, ¿Solo es crear prendas y
accesorios para vestir a las personas?, ¿Va más allá de eso?, ¿El diseño de
modas es arte?, ¿Qué es?, ¿Cuál es su importancia en la sociedad?,
Realmente, el Diseño de modas también aplica en el nivel estético de
nuestra vida, puesto a que se deben complementar muchos factores a la
hora de crear la vestimenta y también se debe tener una serie de factores
para ser un diseñador de modas. El diseño de indumentaria representa
etapas dentro de la industria de la moda y dentro de la época cultural y
social, la moda avanza junto a la humanidad. ¿Podemos usar el diseño de
modas como expresión artística?, Un diseñador de moda define, planifica y
crea productos, esos productos son prendas y accesorios de vestir, ¿Aparte
de vestir a las personas, la moda puede definir quién es cada uno según lo
que se use día?, Se puede sacar mucho concepto según el estilo de ropa
que use una persona, y cada atuendo refleja sobre quién es la persona y
como es en cada situación de la vida y si es activo a las tendencias de la
moda y se adapta a la época.
Un diseñador de modas debe tener conocimientos de sastrería, color,
textura, tener creatividad e la innovación de siempre crear algo nuevo en
base a la evolución de la sociedad y demanda de los consumidores de la
misma.
La carrera de diseño y gestión de la moda abarca el tema de la moda
en toda su extensión de principio a fin. Esto implica diferentes niveles, la
creatividad, la comercialización, los parámetros estéticos y la industria textil.
Una persona diseñadora de modas no se empeña en crear vestimentas día
por solo ser su trabajo, un diseñador de modas, debe tener conocimientos
amplios en la industria de comerciante, producción, experimentar y dar su
propia marca en cada atuendo creado.
 Diseño de indumentaria
El diseño de indumentaria o también llamado diseño de moda, es la
rama del diseño encargada de la confección y creación de prendas de vestir,
De cierta manera el diseño de moda no se basa únicamente en la creación
de ropa y accesorios, esto, también influye mucho en nuestra tanto como
persona individual como parte de la sociedad en ámbito estético. El diseño
de moda debe completar ciertos factores al momento de crear la vestimenta,
cómo lo es, el contexto cultural, el tiempo, el lugar donde la moda tiene su
lugar y el crecimiento que se haya tenido en base a una prenda ya creada y
cómo influye en la sociedad y en la necesidad de sus consumidores. Es muy
importante no confundir el diseño de moda con la sastrería, puesto a que la
sastrería se considera más un oficio que una carrera artística. La moda y el
arte llegan a estar muy ligadas porque ambas se consideran una gran forma
de expresión individual de cada persona donde se llega a identificar posición
social, religiosa, y hasta la sexual, y está misma expresión artística que se
refleja en la moda se termina convirtiendo en parte de la historia de la
humanidad como una obra cultural medio el mensaje artístico.
Una revista sobre el patrimonio cultural en 2013 señalo “la moda es
una de las expresiones culturales de los pueblos y manifestación de los
modos de vida, de los valores sociales vigentes y predominantes en la
sociedad de cada época. La moda no es estática y se nutre de innumerables
fuentes de inspiración procedentes tanto del presente como del pasado”.
Los diseñadores de moda plasman sus ideas en cada una de sus
creaciones, en toda existe ese por qué y su propósito. La vestimenta aparte
de protegernos de los cambios de temperatura y las partes negativos de
cada evolución humana, también identifica a cada persona y grupo social
que pertenezca, y en cada prenda u accesorio de ropa tiene su argumento y
sentido propio coherente al tiempo actual o indiferentemente, se encuentra
inspirado en el pasado de la moda. El diseño de indumentaria es el arte en
prendas de vestimenta creadas a partir de una idea propia o en base a la
inspiración de una ya existente, y que se convierte en un patrimonio cultural
para la sociedad y su desarrollo. Cada creador, plasma su expresión y su
identidad de forma artística en toda prenda que haga. El diseño de moda se
emplea y basa en las distintas influencias sociales y la época en que se
realiza, de la misma manera también es influenciado por la personalidad y
gustos del diseñador en cada momento. En cada tiempo del diseño de moda
se le hace más relevancia y ser considerado como una expresión cultural de
los pueblos. Está rama del diseño es la que ha surgido con más cambios a lo
largo del tiempo, puesto a que está va evolucionando junto a la humanidad y
en función a la necesidad de las personas y se caracteriza porque siempre
se nutre en cada temporada en mayor o menor medida de diseños del
pasado.
Historia
El diseño de moda abarca gran parte de la historia humana, se le
conoce que fue desarrollada a partir de los egipcios y romanos que con
ayuda de la vestimenta se identificaban. Por ejemplo, los egipcios utilizaban
diferentes tipos de tela y con patrones para definir su posición social, e
inicialmente usaban el algodón y el lino para la elaboración de sus prendas
(se conoce que para este tiempo ya existían sastres), mientras que, en la
época romana, fue el nacimiento de los estampados y bordados que cosían a
base del lino y también utilizaban el hilo. También se dice, que el diseño de
moda fue creado en la época del renacimiento, uno gran representativo en el
mundo del diseño de indumentaria fue el diseñador Charles Frederick Worth
quien fue considerado el padre de la alta costura de la moda, pues el fue el
primero en crear una prenda y ponerle su nombre y junto con ella crear una
marca distintiva a su personalidad.
La historia de la moda tuvo grandes cambios y saltos en cada época
humana, en la edad moderna hubo cambios desde sus inicios, en ella fue la
creación de los sombreros con plumas y tuvo influencias francesas con las
medias de seda y los vestidos con pliegues y mangas estrechas. En cada
época hubo un cambio en la moda que determinó su futuro. En los años 30
se popularizó los trajes de chaqueta, en los 60 fue el año de los pantalones
de campana, en los 80 hubo una línea de libertad para las mujeres con la
lencería y en el siglo XXI llega el famoso estilo urbano y suelto.
La moda ha sido parte de mucha historia y refleja la personalidad e
individualidad de cada persona, convirtiéndose así en una forma de
expresión. Y su propósito no solo se basa en crear atuendos para identificar
a cada persona, sino también, para su protección y marcar parte de la
historia humana.
La historia de la moda refleja su evolución cronológica basándose en
el crecimiento de la sociedad y surge de cambios tanto en su forma de crear
la vestimenta cómo lo que refleja según el tiempo y gusto del autor.
Asimismo, la moda abarca campos como la peluquería y los cosméticos de
belleza, cómo también las artes corporales (tatuajes y piercings). Todas
estás representan una era y tienen un argumento y sentido que plasman en
el arte de la estética.
Tipos
Los diseñadores se basan mucho en las necesidades de las personas
para la creación de sus prendas y se rigen por diferentes tipos de estilos y
diseños.
1) Alta costura: está vinculada a lo más grande de la moda, a las
marcas famosas y se identifican por ser prendas hechas a la
medida. Estás pueden ser encargadas de manera individual de cada
consumidor con materiales y técnicas especiales para cada detalle,
se identifican también por ser altas en costos.
2) De lujo: está ciertamente ligada a la alta costura, pero está si está a
la venta de todo público, pero se encuentra al alcance de muy pocas
personas por sus niveles altos en sus precios.
3) Prêt - á - porter: es la ropa “lista para usar” que se caracteriza por
no ser hecha para clientes individuales y está a la disposición de
muchas personas, pero, está fabricada en base a ciertas medidas y
estándares por los que se fije, son las prendas que no están hechas
para todas las tallas por ser hecha en fábrica, a pesar de todo, es
una de las más gustadas por sus consumidores.
4) Rápida: son consideradas como las prendas de poco uso y se
conocen como la ropa de “usar y tirar”, son prendas de fábrica de
baja calidad y son las más negativas por su contaminación al medio
ambiente.
5) Económica: es la accesible a todas y a pesar de estar ligada con la
rápida, estás son prendas de mejor calidad y es la llamada “prendas
de segunda mano” y también se basan en las necesidades de sus
compradores.
El diseño de moda como expresión artística
El gran debate que aún continúa en la actualidad, la pregunta de todo
lo aprendido, ¿El diseño de moda es considerado como una expresión
artística? Cómo hemos estudiado, el diseño de indumentaria se conoce
como la creación de prendas y accesorios de vestir, que puede reflejar la
identidad de una persona y a su vez es parte activa de la sociedad como
expresión individual estética y termina como un registro cultural en una
entidad. El arte se define como el registro de experiencias, pensamientos,
personalidad o sentimiento del autor en un tiempo determinado que termine
convirtiéndose en una obra cultural. El arte, al igual que diseño de
indumentaria, también es parte de la historia humana y se refleja de forma
estética y también al pasar de las épocas, sufre de cambios tanto en sus
tipos de realización como en los materiales que se emplea y que tiene como
fin la creación de una obra cultural.
Una pieza llega a ser arte cuando está logra su propósito con sentido
y entendimiento a través de lo estético, el arte puede llegar a ser un registro
histórico de forma estética. La moda entra en este caso, un ejemplo sería
cuando un diseñador mediante de sus piezas expone un propósito
conceptual en base a un estilo que lo represente. Esto se puede marcar
como un referente histórico dentro de la moda. Siendo así, con lo que hemos
aprendido, el diseño de moda si se representa como expresión artística.
Tanto la moda como el arte, son parte vigente de los pueblos y cada obra
cultural realizada refleja una historia basada en su autor, sentimiento y
perspectiva. Toda pieza llega a expresar a un individuo, a un grupo de
personas, lugares, sucesos y tiempos, todo en inspiración o creación a ello.
La moda y el arte están conectadas en más de una forma. Siendo
ambas una expresión de cada persona que se convierte en una pieza
invaluable para la sociedad y sus tiempos. Ambas expresan un aspecto de la
realidad con argumentos y hace registro de manera estética ese aspecto
dentro de una pieza, ya sea por una pintura, como también lo puede ser una
prenda de vestir. Dichas piezas al ser alabadas y aceptadas por recinto
cultural, adquieren un valor artístico y hasta llegan a ser representativas para
una entidad como un patrimonio cultural.
Importancia
El diseño de moda ha estado presente en toda la historia humana y es
considerada como de las grandes formas de expresión liberaría en el mundo
artístico que se da al lucir o construir prendas de vestir. La moda es un de los
principales valores morales estéticos de la sociedad. Su rol es importante
porque en base a la creatividad se diseñan productos que cumplen con el
estándar y necesidad de los seres humanos, aparte de proteger contra las
inclemencias del tiempo y sus cambios climáticos, la ropa también ayuda
como expresión individual a las personas y en dar su mensaje a la sociedad.
Para muchas personas, la moda es un estilo de vida donde puedes construir
grandes empresas o solo ser reconocido por algún atuendo. Gracias al
diseño de indumentaria, las personas se pueden definir en base a un estilo,
pueden explotar sus ideas a partir de un diseño. Existen diferentes estilos y
cada representa alguna historia vivida, una personalidad, un lugar, todo
dependiendo la idea del diseñador, para muchos, la moda es algo superficial
y para otros es un arte donde se expresa todo con libertad. La indumentaria
se convierte en un consumo masivo y popular aceptado por la mayoría de la
sociedad. La moda puede definir una época y establecer distintos parámetros
que pueden definir la era siguiente.
La moda ocupa un gran papel en la sociedad, no solo permite definir
un gusto u estilo propio de cada persona y ayudar a diferenciar a cada grupo
social. También permite la expresión y definición de la personalidad,
comunicar visualmente intereses y gustos de cada individuo. En el diseñar,
crear y lucir un atuendo de ropa permite a las personas representarse como
son y quisieran ser. La moda junto a la sociedad cambia, de manera que
ambos construyen un papel fundamental para que todo funcione de manera
simultánea. La moda viene de todos los tamaños y formas, gracias a la
globalización del diseño de indumentaria, las personas pueden encontrar
distintos tipos de prendas según la tendencia o estilo en común.
 Conclusión
El diseño de indumentaria es más que solo la creación de prendas
para las personas, es también un modo de expresión artística e individual de
las personas y contribuye a la evolución de la humanidad y es parte de
momentos relevantes de la historia de la sociedad. Es una expresión de
libertad en forma estética, y es más que solo coser y distribuir, el diseño de
modas es arte y es donde los creadores plasman sus ideas dentro de un
conjunto de ropa. La moda es libertad y al mismo tiempo se basa en
diferentes ámbitos para poder elaborar la vestimenta, en el lugar, el tiempo,
los diferentes estilos, y el crear nuevas tendencias en base a la sociedad
actual. El diseño de modas es innovación, es creatividad, avanza y da
aportes a la historia de la humanidad en forma artística. La moda es un
reflejo de la personalidad de cada persona que se reconoce y expresa
dependiendo de su vestimenta, los diseñadores pueden describir quienes
son y dejar su huella en una prenda o accesorio de vestir, se pueden
representar a ellos mismos o el mensaje que quieren dar a conocer a la
sociedad.
Como se mencionó anteriormente, la moda viene de distintos
tamaños, formas y colores para todas las personas, los diseñadores se
basan en la necesidad de cada territorio y crean ropa beneficiaría para
aquella necesidad, cómo todo, la moda tiene sus partes negativas contra el
planeta, pero a su vez, aporta al crecimiento del mismo. Entre más crezca, la
moda siempre va a ocupar un lugar en la sociedad y siempre será una
necesidad para todos sus consumidores. El diseño de moda es un arte
donde se determina lo que cualquier individuo quiera lograr y mostrar, y esa
expresión de libertad queda plasmada como una obra cultural estética que
marca un capítulo en la humanidad.
 Referencias
1) https://es.m.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_de_moda

2) https://www.enfemenino.com/tendencias/moda-historia-
s2457699.html#:~:text=La%20moda%20de%20dise%C3%B1o%20se
%20ha%20desarrollado%20a%20una%20velocidad,empujaba%20los
%20pechos%20hacia%20arriba

3) https://coolhuntermx.com/la-moda-como
arte/#:~:text=LA%20CONVERGENCIA%20ENTRE%20ARTE%20Y,D
E%20MANERA%20EST%C3%89TICA%20DE%20ESTE.&text=La%2
0moda%2C%20por%20otro%20lado,un%20registro%20del%20contex
to%20social

4) https://ladefinicion.com/diseno-de-moda/

5) https://www.google.com/amp/s/merida.anahuac.mx/licenciaturas/blog/
diseno-de-moda-y-su-influencia-en-la-sociedad%3fhs_amp=true

6) https://sites.google.com/site/elarte245/historia-del-diseno-de-modas

7) https://artsandculture.google.com/entity/charlesfrederick-
worth/m0361g3?hl=es