BORDADO

Jacobino / Crewelwork

Introducción:

El llamado bordado jacobino se caracteriza por

los diseños de flores y de animales. Hojas y
ramas curvas plenas de detalles, trabajadas con
puntadas vistosas llenas de textura. Se lo
relaciona con el crewel o crewelwork, palabra
inglesa que refiere al bordado decorativo con
lana.

En el bordado crewel intervienen todo tipo de

puntadas libres, según la inspiración de los
bordadores. Se trata de una técnica antiquísima
de las que se conservan piezas de gran valor
histórico y artístico.

Tal es el caso de El Tapiz de Bayeaux, o Tapiz de

la reina Matilde. Se trata de una tela que mide
alrededor de 68 mts de largo y que, como si
fuera una historieta, relata a través de 70
escenas bordadas, todos los pormenores de la
batalla de Hastings, ocurrida en 1066, que marcó
el inicio de la conquista normanda de Inglaterra.

El tapiz fue bordado por aquellos años y es una de las piezas más antiguas que se conocen.
Dijimos que el crewel está muy relacionado con el bordado jacobino, porque fue muy popular en Inglaterra en la
época jacobina. Estamos hablando de los siglos XVI y XVII precisamente entre 1567 y 1625, durante los reinados
de Jacobo VI de Escocia y Jacobo I de Inglaterra.

El bordado jacobino es una expresión artística más, dentro de las muchas que caracterizaron la época.

Mansión de Rod Stewards en Essex, campiña inglesa

Es el Renacimiento y estamos en Inglaterra. Las casonas y palacios con sus paredes de ladrillo y sus amplios
ventanales de vidrios repartidos, se llenan de ornamentaciones en madera talladas, pilastras y arcadas. El
exterior y los interiores se decoran profusamente. Y podemos ver paneles decorativos en las paredes y también
en los techos. Muchas flores: en las tallas de madera y por supuesto en los textiles.

Los bordados de estilo jacobino se realizaban generalmente sobre tela de lino y se usaba lana fina de dos hebras,
teñida a mano por las propias bordadoras, con colores vivos y brillantes. Fueron aquellas mujeres, quienes, al
llegar a Norteamérica como colonas británicas, trajeron desde Europa aquel saber ancestral en sus técnicas de
bordado, así como sus diseños.
Guía de Puntos
A continuación, te presentamos una guía de puntadas del bordado tradicional, que caracterizan al bordado
jacobino y que se han utilizado en el diseño de este apunte.

Punto Atrás:
Forma una línea en la que son visibles el comienzo y el final de cada puntada, similar a una costura a máquina. Ideal
para delinear contornos, sirve también como puntada decorativa y de relleno. Para rellenar se trabaja bordando
líneas bien pegadas entre sí, desplazando las puntadas entre una línea y otra para generar un efecto de “ladrillos
apilados”. Se realiza de derecha a izquierda. Salimos con la aguja hacia el frente de la tela y la clavamos un pasito
atrás. Luego salimos un pasito por delante de donde la aguja salió inicialmente y volvemos atrás, justo donde
terminó la puntada anterior. Se repite este último paso hasta completar.

Diseño: se usó para bordar las motas

Punto Atrás Sobrehilado:

Es una variación decorativa que le da realce al punto atrás. Con una hebra de otro color - o del mismo
que usamos para el punto atrás – se van envolviendo cada una de las puntaditas rectas que lo
componen. Salimos con la aguja por debajo de la hilera de punto atrás. Deslizamos la aguja por debajo
de la siguiente puntada recta desde arriba hacia abajo (como si pasáramos por debajo de un túnel, sin
pinchar la tela ni atravesar la hebra) Repetimos el mismo procedimiento en cada una de las puntadas
siguientes.

Diseño: se usó para bordar el contorno de algunos pétalos

Punto Festón:
En inglés se llama “blanket stitch” (punto manta) ya que suele usarse en los bordes de las mantas, para darles una
terminación y evitar que se deshilachen. Esta puntada tiene muchas variantes, se usa también como punto de
relleno y es el elegido para coser apliques o incorporar figuras de tela en arpilleras, patchwork o collages textiles.
Para usar el festón como relleno, debemos realizar las puntadas bien pegaditas entre sí.
 Se trabaja de izquierda a derecha y
de modo que las puntadas se vayan
enlazando en la base. Esto forman
unos lacitos o presillas, que unen un
punto con el siguiente.
Estos lazos, se llaman costillas y
hacen que el borde adquiera una
consistencia muy firme.

Diseño: se usó para las alas y la cola del pájaro.

Punto Satín ó Pasado plano:

Llamado también Punto Raso ó Punto Relleno. Hay que
trabajarlo con precisión y paciencia para que las puntadas
queden bien pegaditas, uniformes y siguiendo la misma
orientación para obtener contornos bien acabados. No es
conveniente realizar puntadas muy largas, ya que no
quedan muy prolijas y se pueden aflojar o engancharse.
Por eso cuando necesitamos cubrir espacios grandes,
podemos trabajar puntadas de diferentes longitudes de
manera intercalada (Ver: satín largo y corto)

Diseño: se usó para bordar las motas

Motas ó Bodoques: Los bodoques son motas con relieve que se

generan a partir de un delineado con punto hilván, pespunte, bastilla o
punto atrás, para luego rellenarlo con dos capas de punto pasado
plano: una capa bordada en sentido vertical y la siguiente en sentido
horizontal o viceversa.
Para que las puntadas queden parejas, hay que comenzar por la mitad.

La primera puntada la haremos partiendo al medio el círculo y luego iremos rellenando desde ese medio hacia un
lateral. Finalizado el relleno de la primera mitad, vamos hacia el centro con la aguja, por el revés del bordado y
comenzamos a rellenar la mitad restante.

Diseño: las motas se realizaron como detalle decorativo entre las flores y hojas del diseño y también se usó para
bordar el ojo del pajarito.

Sombreado: Se utiliza en bordes y perfiles, realizando puntaditas pequeñas de

distinto largo para que el contorno de la figura que estoy bordando quede
definido.

Diseño: se usó en el contorno de la cabeza del pájaro

Satín largo y corto:
Se denomina también punto pasado alternado o punto de lanza. Es ideal como relleno. Se utiliza para mezclar
colores y obtener sutiles efectos de tono. La primera pasada se confecciona como el punto pasado plano o satín.
Pero en las siguientes, el extremo superior de cada puntada debe quedar situado entre las bases de dos
puntadas de la pasada anterior o incluso podemos meternos dentro de las puntadas anteriores, pinchando y
atravesando la hebra de la puntada anterior, para que el efecto de “fundido” de colores, sea más acertado.

Diseño: se usó en el relleno de las hojas pequeñas, el pico y las patitas del pájaro.

Punto Tallo, Yerba o Cordoncillo:

Se utiliza especialmente para definir contornos o bordar líneas, pero también se puede usar para rellenar. Se
realiza en un único movimiento. Salimos con la aguja en 1. Clavamos en 2 y salimos en 3, dejando la hebra volcada
siempre hacia el mismo lado (en el gráfico la hebra queda volcada hacia abajo)
Dejar la hebra volcada siempre hacia el mismo lugar, es lo que hará que la puntada vaya torciéndose y la hebra
quede como enroscada sobre sí misma. Esto genera un efecto de torzada que le da a la puntada el aspecto de un
pequeño y delgado cordón.

Diseño: se usó en los tallos delgados y también para delinear algunas figuras.

Punto arena o semilla:

Es una serie de puntadas pequeñas y muy próximas unas a otras alternando
la disposición de las mismas, a capricho o al azar, hasta cubrir toda la zona
que se va a rellenar.

Diseño: se usó para rellenar la cabeza del pájaro.

Punto Coaching ó Guiado:
Se trata de ubicar una hebra o un conjunto de hebras apoyadas sobre la
tela, para luego sujetarlas con la aguja realizando puntadas envolventes.
Esas puntaditas se pueden hacer en el mismo color que las hebras de base
o en otro tono según el criterio estético seleccionado.

Diseño: se usó para rellenar los tallos más gruesos

Punto Margarita o Lazy Daisy:

Esta puntada se forma haciendo puntos de cadena sueltos que se fijan a la tela con una pequeña puntadita recta
en el extremo del eslabón.

Salir en 1, pinchar en 1 y salir en 2, formando un lazo. Trabar la

hebra que forma el lazo, pinchando en 3. Realizado el primer
pétalo, salimos nuevamente en 1 para repetir el procedimiento.

Diseño: se usó para rellenar algunas hojas. La puntada recta que

traba el lazo, se hizo un poco más larga, pinchando en la línea de
nervadura, para rellenar con ella el interior de la hoja.

Punto Cadena ó Cadeneta:

Es una puntada básica del bordado tradicional. Es muy decorativa y sirve para trazar líneas o realizar contornos,
pero también se usa como punto de relleno. Se puede trabajar en cualquier sentido: de izquierda a derecha o
viceversa y de arriba a abajo o viceversa.

1. Sacamos la aguja por el punto de partida y volvemos a clavarla en el mismo punto, dejando un lazo en
suspenso.
2. Sacamos la aguja un tramo más adelante y pasamos con ella por dentro del lazo que habíamos dejado en
suspenso.
3. Deslizamos la aguja a través del lazo, hasta que éste quede apoyado en la tela, sin fruncir ni tironear.
Habrá quedado formado un pequeño óvalo o eslabón.
4. Nuevamente pinchamos en el mismo punto x donde el hilo está saliendo. Dejamos el lazo en suspenso y
avanzamos un tramo (podemos hacerlo en un solo paso, realizando un pellizco de tela luego de clavar la
aguja).
5. Salimos por dentro del lazo y nos deslizamos hasta que quede apoyado en la tela formando el siguiente
eslabón de la cadena.
• Repetimos estos pasos hasta completar el bordado.

Diseño: se usó para las nervaduras de algunas hojas y para los detalles de las alas y cola del pájaro.
Hoja / Punto pasado encontrado:
Se emplea para obtener efectos mullidos y en relieve, y para rellenar
motivos tales como pétalos, hojas y rombos. Se borda realizando
primero una puntada recta central y entrelazando después puntadas
oblicuas de lado a lado. Las puntadas oblicuas deben efectuarse lo
más próximas posible para que la superficie del bordado quede
uniforme.

Diseño: se usó para rellenar algunas hojas.

Inicio
Salimos x la punta de la hoja y hacemos una puntada recta sobre la línea
de nervadura, que llegue casi al centro.

Paso 1
Sacamos la aguja por el contorno izquierdo, a la misma altura en donde
clavamos la aguja para finalizar la primera puntada.

Desde allí nos cruzamos en diagonal hacia el contorno derecho. Clavamos

la aguja al lado de la puntada inicial, en la punta de la hoja y la sacamos en
un pellizco, justo enfrente: en el contorno izquierdo, al otro lado de la
puntada inicial, en la punta de la hoja.

Paso 2
Ahora nos cruzamos en diagonal hacia abajo. Clavamos la aguja en el
contorno derecho, a la misma altura que las dos puntadas anteriores y la
sacamos en un pellizco, justo enfrente: en el contorno izquierdo, debajo
de la puntada que está en ese lateral.

Repetimos los pasos 1 y 2 hasta completar la figura.

Las puntadas diagonales siguientes deben bordarse muy próximas y
cruzarse formando una línea recta en el centro.

Punto Escapulario o Pata de Gallo:

Las puntadas del escapulario pueden hacerse
espaciadas o bien pegaditas. Los efectos
visuales que se generan son bien diferentes.
Las puntadas espaciadas van muy bien para
el bordado de guardas decorativas. Y si las
hacemos pegaditas son ideales como punto
de relleno. Es un punto de bordado muy
antiguo y tradicional pero hoy se ha
popularizado ya que es también uno de los
puntos típicos del bordado mexicano.
En México lo llaman pata de gallo o punto
tenango porque lo utilizan en el Bordado
Tenango, un estilo originario del municipio de
Tenango de Doria, en el estado mexicano de
Hidalgo.

En la figura lo vemos en su función de punto de relleno. Aquí debajo, las imágenes muestran el paso a paso con
las puntadas más espaciadas.
Diseño: se usó para rellenar algunos pétalos.

Nudo Francés:
Esta puntada crea nudos pequeños con los que pueden bordarse los centros de las flores, los ojitos de los
personajes, o simplemente usarse como detalles decorativos. También sirven para delinear o como punto de
relleno, trabajándolos pegados entre sí de manera uniforme.

- Salir con la aguja por 1 y envolverla con dos vueltas (2 lazadas) del mismo hilo. Con la aguja ya envuelta,
pinchar en 2 (bien pegado a 1).
- Con la aguja clavada en posición vertical, llevaremos ese “envuelto” hacia la tela para que esas dos
lazadas queden apoyadas sobre la misma. Recién entonces, deslizamos la aguja hacia el revés pasándola
por dentro de ese “envuelto” de hilo.
Si queremos un nudo de mayor tamaño, podemos darle más vueltas de hilo a la aguja.

Diseño: se usó como detalle decorativo y para darle un punto de luz a la mirada del pájaro.
Puntadas tejidas

Las puntadas tejidas, son aquellas que forman una nueva trama sobre la tela de base. La técnica se llama needle
weaving y se trabaja como si fueran pequeños telares, con su urdimbre y su trama.

Pero hay varias familias: están las puntadas de lattice (o puntadas cruzadas tipo enrejado) y las que se conocen
como laid work, puntadas que van cruzando los hilos sobre la superficie de la tela, generando capas de hilado,
que luego se van fijando con puntadas decorativas de diversa índole.

En el diseño hemos utilizado las siguientes:

Tafetán:
Para esta puntada que es de tipo telar, necesitamos en principio generar la urdimbre. Para ello vamos a rellenar
la figura con falso satín en uno o más colores.

- El falso satín se trabaja de la siguiente manera: Imaginemos un rectángulo. Salgo con la aguja en la línea
de contorno de arriba y trazo una puntada recta vertical, pinchando la aguja en la línea de contorno de
abajo (en la base del cuadrado).
- Salgo ahora con la aguja, por la línea de abajo, pegadita adónde recién clavé y trazo una puntada recta
vertical pinchando en la línea de arriba, pegadita a la puntada anterior.
- De este modo, la aguja se clava y se asoma siempre en la misma sobre la misma línea. Esto hace que, a
diferencia del satín, no queden hilos cruzándose y rellenando el revés de la tela, con lo cual se ahorra
mucho hilo.

Comenzaremos siempre dando una primera puntada que corte al medio la figura. Esa puntada será la guía, la
referencia para las siguientes puntaditas que irán pegándose a esa primera, siguiendo la misma inclinación que le
hayamos dado.

Luego daremos inicio a la trama. Trabajaremos ahora cambiando la orientación, cruzando las puntadas de
manera transversal: si las primeras puntadas de urdimbre fueron verticales, la trama la tejeremos en horizontal.
Arrancaremos desde la mitad de la figura. Salimos con la aguja por el contorno derecho y empezaremos a tejer la
trama, usando el ojo de la aguja para evitar enganchar o pinchar la tela o los hilos.

Pasaremos con la aguja por debajo de dos hebras de urdimbre y por encima de las 2 siguientes. Repetiremos
hasta llegar al contorno izquierdo. Allí acomodamos la hebra para que quede en línea recta y clavamos la aguja.
Salimos al lado de donde recién clavamos y repetimos el tejido, ahora yendo de izquierda a derecha y copiando lo
que hicimos en la primera pasada. Al finalizar esta segunda línea clavamos la aguja y volvemos a empezar, esta
vez de derecha a izquierda.

Es un ir y venir hasta completar toda la figura.

Pero un detalle: cada dos pasadas, cambiaremos el tejido de la trama.

Entonces: las 2 primeras pasadas serán iguales entre sí. La 3era y la cuarta, también serán iguales entre sí, pero
contrarias a la 1 y la 2. Es decir que en la 3era y 4ta, haremos lo opuesto a lo anterior. Cuando en las hileras
anteriores pasamos por debajo de dos hebras, ahora pasaremos por encima de esas dos y viceversa.

En las fotos siguientes, vemos dos ejemplos de tafetán: en la primera foto, se trabajo de 1 en 1. Es decir que se
tejió pasando alternadamente por encima de una hebra y por debajo de la siguiente y modificando el tejido de la
trama en cada nueva pasada. Es decir que en cada pasada se hace lo contrario a lo que se hizo en la anterior.

En la segunda foto, se trabajó de 2 en 2. Es decir que alternadamente se tejió pasando por encima de 2 hebras y
por debajo de las dos siguientes y se modifica el entramado cada dos pasadas.
 Tafetán 1 en 1 Tafetán 2 en 2

Diseño: se usó para rellenar los pétalos de las flores redondas.

Telaraña:
Para realizar esta puntada, necesitamos trabajar primero sobre la urdimbre.
Para ello, haremos puntadas rectas, paralelas y separadas entre sí por 5 mm ó 1 cm (como medida regular). Las
trabajaremos con la puntada de falso satín, que nos permite ahorrar hilado.

Para la trama haremos lo siguiente, posicionamos el bastidor de modo que las puntadas de urdimbre queden en
vertical. Nos asomamos con la aguja en el ángulo inferior derecho. Salimos pegadito a la derecha de línea de
urdimbre.

- Pasamos por debajo de la primera línea, de derecha a izquierda. Con un movimiento envolvente pasamos
ahora por encima de esa línea y nuevamente nos deslizamos por debajo de ella y por debajo de la
siguiente, yendo de derecha a izquierda.

La primera línea habrá quedado envuelta por una lazada.

- Para continuar, repetiremos el movimiento envolvente sobre la línea de urdimbre que va quedando a la
derecha de la aguja, para luego avanzar deslizándonos por debajo de esa línea y de la siguiente.

De este modo cada una de las líneas de urdimbre quedará envuelta por una lazada y se verá una puntada recta
horizontal entre una línea de urdimbre y la siguiente. Esto genera un efecto de relieve y bajo relieve que le da
mucha textura a la figura.

Cuando completamos una primera línea de rama, clavamos la aguja y salimos pegadito a dónde clavamos para
poder comenzar una nueva línea.

Cuando la puntada se trabaja en redondo (en espiral) tejemos hasta completar el diámetro del círculo sin clavar
nunca la aguja. Recién al finalizar, pinchamos hacia el revés de la tela para hacer el nudo y asegurar.

Diseño: se usó para rellenar los pétalos de las flores onduladas.

• En las fotos debajo, vemos distintas formas de aplicar la puntada telaraña: en redondo tejido en espiral o
en figuras planas, yendo y viniendo de izquierda a derecha y de derecha a izquierda.
 Telaraña en plano (yendo y viniendo, clavando la aguja al final de cada línea) Telaraña en redondo (tejido en
espiral) clavando la aguja recién al
final.

Lattice simple con nudo francés:

En este caso, se trabaja realizando una grilla (tipo ta-te-ti) en
la que cruzamos los hilos. Por ejemplo: hacemos una 1era
tendida de puntadas en horizontal. Dejamos un espacio de
medio centímetro o 1 centímetro entre puntada y puntada.
Luego hacemos lo mismo en sentido vertical.
Finalmente realizamos una pequeña puntadita recta en el
punto en donde los hilos se cruzan, para fijar las hebras a la
tela. Cuando trabajamos usando estas puntaditas de fijación
estamos haciendo uso de la puntada que se conoce como
“coaching”.
Para completar el diseño, podemos agregar un nudo francés
dentro de cada cuadradito de la grilla.

Diseño: se usó para rellenar el cuerpo del pájaro.

Laid work triple /coaching:

Comenzamos realizando una grilla (tipo ta-te-ti) en la
que cruzamos los hilos, como en el lattice simple.
Con un segundo color, agregaremos otra línea, esta
vez en diagonal. Esta tercera hebra debe quedar
apoyada sobre los cruces de hilos.
Finalmente realizamos una pequeña puntadita recta
en el punto en donde los 3 hilos se cruzan, para fijar
las hebras a la tela.

Diseño: se usó para rellenar los centros de las flores

onduladas.

Hasta aquí, nuestra guía. En la página final encontrarán el diseño con las referencias de las puntadas utilizadas.
Sin embargo, el bordado de estilo jacobino hace uso de las puntadas del bordado tradicional de una manera libre
y creativa, en donde está presente la impronta personal del bordador. Así que las animamos a jugar con las
puntadas aprendidas y a combinarlas como se les ocurra. A divertirse creando!!!
 Diseño bordado estilo jacobino

Telaraña mota tafetán

Tallo

Tallo

Hoja / Punto pasado Festón

encontrado

Sombreado

semilla
Cadena
Satin largo y corto

Lattice simple con

nudo francés

escapulario

Laid work triple Atrás sobrehilado

coaching Coaching

Cadena (para
Margarita (para la nervadura)
Margarita Nudo francés
el relleno)