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Escrito Literatura

Juan Manuel Buero


3º4
Profesora: Eliana Guarnieri
Con este trabajo buscamos comparar el poema “lo fatal” escrito por Rubén
Dario (fue un poeta, periodista y diplomático nicaragüense, máximo
representante del modernismo literario en lengua española, es posiblemente el
poeta que ha tenido una mayor y más duradera influencia en la poesía del siglo
XX en el ámbito hispánico; es llamado príncipe de las letras castellanas) y la
canción “Colgando en tus Manos” de Carlos Baute (nacido en
Caracas Venezuela el 8 de marzo de 1974 compositor, arreglista, actor,
y presentador; con 13 años se unió a Los Chamos y posteriormente comenzó
su carrera en solitario en 1994, entre los premios que ha recibido o ha sido
nominado se encuentran dos Ondas, Dial, Premios de la Música, Premios
Amigo, además de certificaciones en Discos de Oro y Platino) junto a Marta
Sanchez ( es una cantante y compositora española, de origen gallego. Hija del
cantante Antonio Sánchez Camporro y de María Paz López Pestonit, en 1986
formó parte del grupo Olé Olé logrando un gran éxito dentro y fuera de España;
debutó en solitario en 1993 con el álbum Mujer). Estos dos textos claramente
se contraponen ( antítesis ) ya que la canción de Carlos Baute habla sobre lo
increíblemente bueno que es el amor y lo feliz que se puede llegar a ser
gracias a el aunque también hace referencia hacia el peligro del amor “Que mi
corazón esta colgando en tus manos
Cuidado, cuidado” en este fragmento notamos como la canción habla de que el
corazón de el ya le pertenece a ella y por eso remarcamos el “cuidado cuidado”
porque en parte el tiene miedo de que ella le rompa el corazón a él. En cambio
el poema “Lo Fatal” también tiene sus similitudes y sus diferencias con la
canción, una de sus similitudes es que en el poema “Lo Fatal” también habla
sobre el sufrimiento en el amor solo que lo adelanta hacia un final de
sufrimiento; ya que el compara la vida con el sufrimiento “pues no hay dolor
más grande que el dolor de ser vivo, ni mayor pesadumbre que la vida
consciente” en este fragmento nos habla que desde que somos consientes ya
comienza el sufrimiento; desde mi punto de vista Ruben Dario escribió este
poema antes de morir y después de pasar muchos mal de amores y por eso
tiene este punto de vista sobre la vida y el amor pero en cambio Carlos Baute
escribió esta canción estando enamorado o en pareja con una chica la cual lo
tiene muy feliz y por ello su punto de vista del amor y la vida es tan bueno y
diferente al de Ruben Dario. La canción le da un grado tan alto de importancia
al amor que se podría decir que para Carlos Baute un momento de amor es
mas importante que cien años sin amor. El titulo  Lo fatal, alude a la angustia
que experimenta el yo poético ante la existencia y  lo ineludible de la muerte
(“el espanto seguro de estar mañana muerto”); la condición consiente del ser
humano que no puede evitar el sufrimiento que produce esta certeza (“ no hay
dolo más grande que el dolor de ser vivo/ni mayor pesadumbre que la vida
consiente”). El yo poético organiza la estrofa en base a la contraposición de dos
ideas: Conciencia y sentimiento como dolor vs Inconsciencia y falta de
sensibilidad: felicidad. Esto se expresa  en la referencia paradójica a la dicha
del árbol y de la piedra por su falta de sensibilidad en los dos primeros versos a
través de imágenes visuales (árbol) y táctiles (piedra dura). Hay también una
gradación entre el apenas del árbol y el ya no siente de la piedra. Los dos
versos en los que concluye esta parte aluden al sufrimiento de estar vivo
(sentir) y ser consiente (no poder ignorar el dolor). De modo tal que la
conciencia, ese atributo que la modernidad a partir de Descartes consideraba el
centro de la identidad y del dominio en el hombre ahora se vuelve contra
él.  Esta idea es expresada a través de una hipérbole que se evidencia en el
uso de expresiones como “más grande” y “mayor pesadumbre”. En la segunda
parte del poema, se explica lo que anticipó la primera. El yo poético despliega
el contenido de este deseo que va en contra de la realidad de lo humano: “Ser,
y no saber nada”. Hay un juego de repetición de sonidos en ser y saber, y al
mismo tiempo exagera el no saber nada. Y la paradoja de su conciencia que le
sirve para sufrir pero no para saber sobre su destino. El texto contrapone
pasado y futuro que se marcan negativamente: temor de haber sido/ futuro
terror con una intensificación que va de temor a terror.  El hombre preso entre
lo que ha hecho de su pasado y lo que no puede saber de su futuro. Esto
último se explica en los dos versos finales de la estrofa en una visión negativa
de la existencia que se expresa a través de una exageración: el espanto seguro
de estar mañana muerto y sufrir por la vida y por la sombra. Un
encabalgamiento une el último verso con el primero de la tercera estrofa y
marca su conexión, al hacer que no coincidan corte de verso y estructura
sintáctica.  Se retoman la visión negativa del la vida humana poniendo el
acento en lo que no se sabe “lo que no conocemos y apenas sospechamos”
Los dos versos siguientes contraponen la carne que tienta con sus frescos
racimos y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos. Esta contraposición
se estructura en base a la antítesis carne-tumba,fresco-fúnebre y racimos-
ramos. Ni siquiera el goce puede verse con signo positivo. Finalmente en el
cierre del poema podemos ver la visión de un hombre encerrado entre dos
vacíos o interrogantes (casi un anticipo de la frase sartreana que lo considera
“una chispa entre dos nadas”) ya que la existencia humana aparece encerrada
entre la ignorancia del origen que expresa la crisis de la idea de dios en la
modernidad y la ignorancia del destino final más allá de la muerte. En este
poema se expresa  la angustia existencial del yo poético, ahora en un presente
marcado por la conciencia dolorosa del sufrimiento inevitable y la imposibilidad
de cambiar lo vivido, solo puede esperar la muerte  y lo incierto de lo que
sucederá tras ella. Se expresa así la crisis de la modernidad ante la
desacralización del mundo y la poesía como espacio de expresión de esa
incertidumbre dolorosa, no ya como refugio salvador. En conclusión ambos son
muy atrayentes a la hora de leerlo o cantarlo pero me gusto mas la canción ya
que la vi con un punto de vista más acertado y con un punto de vista que se
asemejaba bastante al mío sobre el amor y sobre la vida pero en cambio el
poema “lo fatal” no concordaba tanto con su forma de pensar, igualmente hay
que tomar en cuenta que el poema fue escrito hace mas de 100 años y su
forma de pensar era completamente diferente a la que tenemos nosotros
actualmente.
Letra colgando en tus manos:
Quizá no fue coincidencia encontrarme contigo
Tal vez esto lo hizo el destino
Quiero dormirme de nuevo en tu pecho
Y después me despierten tus besos

Tu sexto sentido sueña conmigo


Sé que pronto estaremos unidos
Esa sonrisa traviesa que vive conmigo
Sé que pronto estaré en tu camino
Sabes que estoy colgando en tus manos
Así que no me dejes caer
Sabes que estoy colgando en tus manos

Te envío poemas de mi puño y letra


Te envío canciones de 4 40
Te envío las fotos cenando en Marbella
Y cuando estuvimos por Venezuela
Y así me recuerdes y tengas presente
Que mi corazón está colgando en tus manos
Cuidado, cuidado 
Que mi corazón está colgando en tus manos

No perderé la esperanza de hablar contigo


No me importa qué dice el destino
Quiero tener tu fragancia conmigo

Poema lo fatal:

Dichoso el árbol, que es apenas sensitivo,


y más la piedra dura porque esa ya no siente,
pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,
ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,


y el temor de haber sido y un futuro terror…
Y el espanto seguro de estar mañana muerto,
y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos,


y la carne que tienta con sus frescos racimos,
y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,

¡y no saber adónde vamos,


ni de dónde venimos!…

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