3º4 Profesora: Eliana Guarnieri Con este trabajo buscamos comparar el poema “lo fatal” escrito por Rubén Dario (fue un poeta, periodista y diplomático nicaragüense, máximo representante del modernismo literario en lengua española, es posiblemente el poeta que ha tenido una mayor y más duradera influencia en la poesía del siglo XX en el ámbito hispánico; es llamado príncipe de las letras castellanas) y la canción “Colgando en tus Manos” de Carlos Baute (nacido en Caracas Venezuela el 8 de marzo de 1974 compositor, arreglista, actor, y presentador; con 13 años se unió a Los Chamos y posteriormente comenzó su carrera en solitario en 1994, entre los premios que ha recibido o ha sido nominado se encuentran dos Ondas, Dial, Premios de la Música, Premios Amigo, además de certificaciones en Discos de Oro y Platino) junto a Marta Sanchez ( es una cantante y compositora española, de origen gallego. Hija del cantante Antonio Sánchez Camporro y de María Paz López Pestonit, en 1986 formó parte del grupo Olé Olé logrando un gran éxito dentro y fuera de España; debutó en solitario en 1993 con el álbum Mujer). Estos dos textos claramente se contraponen ( antítesis ) ya que la canción de Carlos Baute habla sobre lo increíblemente bueno que es el amor y lo feliz que se puede llegar a ser gracias a el aunque también hace referencia hacia el peligro del amor “Que mi corazón esta colgando en tus manos Cuidado, cuidado” en este fragmento notamos como la canción habla de que el corazón de el ya le pertenece a ella y por eso remarcamos el “cuidado cuidado” porque en parte el tiene miedo de que ella le rompa el corazón a él. En cambio el poema “Lo Fatal” también tiene sus similitudes y sus diferencias con la canción, una de sus similitudes es que en el poema “Lo Fatal” también habla sobre el sufrimiento en el amor solo que lo adelanta hacia un final de sufrimiento; ya que el compara la vida con el sufrimiento “pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo, ni mayor pesadumbre que la vida consciente” en este fragmento nos habla que desde que somos consientes ya comienza el sufrimiento; desde mi punto de vista Ruben Dario escribió este poema antes de morir y después de pasar muchos mal de amores y por eso tiene este punto de vista sobre la vida y el amor pero en cambio Carlos Baute escribió esta canción estando enamorado o en pareja con una chica la cual lo tiene muy feliz y por ello su punto de vista del amor y la vida es tan bueno y diferente al de Ruben Dario. La canción le da un grado tan alto de importancia al amor que se podría decir que para Carlos Baute un momento de amor es mas importante que cien años sin amor. El titulo Lo fatal, alude a la angustia que experimenta el yo poético ante la existencia y lo ineludible de la muerte (“el espanto seguro de estar mañana muerto”); la condición consiente del ser humano que no puede evitar el sufrimiento que produce esta certeza (“ no hay dolo más grande que el dolor de ser vivo/ni mayor pesadumbre que la vida consiente”). El yo poético organiza la estrofa en base a la contraposición de dos ideas: Conciencia y sentimiento como dolor vs Inconsciencia y falta de sensibilidad: felicidad. Esto se expresa en la referencia paradójica a la dicha del árbol y de la piedra por su falta de sensibilidad en los dos primeros versos a través de imágenes visuales (árbol) y táctiles (piedra dura). Hay también una gradación entre el apenas del árbol y el ya no siente de la piedra. Los dos versos en los que concluye esta parte aluden al sufrimiento de estar vivo (sentir) y ser consiente (no poder ignorar el dolor). De modo tal que la conciencia, ese atributo que la modernidad a partir de Descartes consideraba el centro de la identidad y del dominio en el hombre ahora se vuelve contra él. Esta idea es expresada a través de una hipérbole que se evidencia en el uso de expresiones como “más grande” y “mayor pesadumbre”. En la segunda parte del poema, se explica lo que anticipó la primera. El yo poético despliega el contenido de este deseo que va en contra de la realidad de lo humano: “Ser, y no saber nada”. Hay un juego de repetición de sonidos en ser y saber, y al mismo tiempo exagera el no saber nada. Y la paradoja de su conciencia que le sirve para sufrir pero no para saber sobre su destino. El texto contrapone pasado y futuro que se marcan negativamente: temor de haber sido/ futuro terror con una intensificación que va de temor a terror. El hombre preso entre lo que ha hecho de su pasado y lo que no puede saber de su futuro. Esto último se explica en los dos versos finales de la estrofa en una visión negativa de la existencia que se expresa a través de una exageración: el espanto seguro de estar mañana muerto y sufrir por la vida y por la sombra. Un encabalgamiento une el último verso con el primero de la tercera estrofa y marca su conexión, al hacer que no coincidan corte de verso y estructura sintáctica. Se retoman la visión negativa del la vida humana poniendo el acento en lo que no se sabe “lo que no conocemos y apenas sospechamos” Los dos versos siguientes contraponen la carne que tienta con sus frescos racimos y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos. Esta contraposición se estructura en base a la antítesis carne-tumba,fresco-fúnebre y racimos- ramos. Ni siquiera el goce puede verse con signo positivo. Finalmente en el cierre del poema podemos ver la visión de un hombre encerrado entre dos vacíos o interrogantes (casi un anticipo de la frase sartreana que lo considera “una chispa entre dos nadas”) ya que la existencia humana aparece encerrada entre la ignorancia del origen que expresa la crisis de la idea de dios en la modernidad y la ignorancia del destino final más allá de la muerte. En este poema se expresa la angustia existencial del yo poético, ahora en un presente marcado por la conciencia dolorosa del sufrimiento inevitable y la imposibilidad de cambiar lo vivido, solo puede esperar la muerte y lo incierto de lo que sucederá tras ella. Se expresa así la crisis de la modernidad ante la desacralización del mundo y la poesía como espacio de expresión de esa incertidumbre dolorosa, no ya como refugio salvador. En conclusión ambos son muy atrayentes a la hora de leerlo o cantarlo pero me gusto mas la canción ya que la vi con un punto de vista más acertado y con un punto de vista que se asemejaba bastante al mío sobre el amor y sobre la vida pero en cambio el poema “lo fatal” no concordaba tanto con su forma de pensar, igualmente hay que tomar en cuenta que el poema fue escrito hace mas de 100 años y su forma de pensar era completamente diferente a la que tenemos nosotros actualmente. Letra colgando en tus manos: Quizá no fue coincidencia encontrarme contigo Tal vez esto lo hizo el destino Quiero dormirme de nuevo en tu pecho Y después me despierten tus besos
Tu sexto sentido sueña conmigo
Sé que pronto estaremos unidos Esa sonrisa traviesa que vive conmigo Sé que pronto estaré en tu camino Sabes que estoy colgando en tus manos Así que no me dejes caer Sabes que estoy colgando en tus manos
Te envío poemas de mi puño y letra
Te envío canciones de 4 40 Te envío las fotos cenando en Marbella Y cuando estuvimos por Venezuela Y así me recuerdes y tengas presente Que mi corazón está colgando en tus manos Cuidado, cuidado Que mi corazón está colgando en tus manos
No perderé la esperanza de hablar contigo
No me importa qué dice el destino Quiero tener tu fragancia conmigo
Poema lo fatal:
Dichoso el árbol, que es apenas sensitivo,
y más la piedra dura porque esa ya no siente, pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo, ni mayor pesadumbre que la vida consciente.
Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,
y el temor de haber sido y un futuro terror… Y el espanto seguro de estar mañana muerto, y sufrir por la vida y por la sombra y por
lo que no conocemos y apenas sospechamos,
y la carne que tienta con sus frescos racimos, y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,