PLANIFICACIÓN DE MÚSICA

PROFESOR: LEANDRO PODESTÁ

TRIMESTRE: 1°

CURSOS: 1A 2B 2D 2E 3A 3C Y 4D

Propósitos.

• Colaborar en la creación de un clima apropiado de trabajo.

• Desarrollar canales de comunicación entre los pares y el docente.
• Conocer e interpretar distintos géneros musicales.
• Explorar el propio cuerpo como fuente sonora.
• Creación de distintos ritmos a partir de sonidos de diferente
duración.
• Reconocer el pulso como soporte del ritmo.
• Leer en notación de grafismos analógicos.
• Ejecutar piezas al unísono y con acompañamiento sencillo
• Ejecutar piezas musicales (vocales e instrumentales) interactuando
grupalmente.
• Experimentar con diversos modos de acción instrumental.
• Interpretar Músicas con distintos caracteres musicales.
• Producir relatos sonoros.
• Identificar matices dinámicos en obras académicas.

Situaciones de enseñanza.

Se trabajará vivencialmente, siempre a partir de la experiencia directa sobre la

práctica musical. Se experimentará, se darán explicaciones teóricas que refuercen
el sentido de lo vivenciado, se realizarán prácticas de imitación y repetición de
ejercicios y repertorio, hasta lograr los resultados deseados y aplicaciones
creativas de diseños musicales propios. Por último, se conversará y se harán
puestas en común a fin de valorar las producciones y el trabajo individual y grupal.
Ejemplos de actividades posibles:
 Haremos audiciones grupales sobre obras populares y debatiremos acerca de las
opiniones que los niños vayan comentando.

Entraremos en conexión con fuentes sonoras convencionales y no convencionales.

Charlaremos sobre qué conocen de las mismas; cuándo las escucharon por primera
vez; etc. Se procederá a investigar en su sonoridad explorando de qué manera
podemos producir sonidos.

En las primeras melodías aprendidas buscaremos construir sentido enfocándonos

en los recursos de expresión que sean necesarios para lograr interpretaciones con
significado.

Realizando ejercicios de audio perceptiva lograremos reproducir las melodías a

través de Eco, prestando atención a elementos técnicos musicales, como a
contenidos tales como el carácter musical.

Ensamblaremos las pequeñas obras en forma grupal buscando sonoridad en

cuanto a la métrica y duración.

Entraremos en el lenguaje simbólico de la música a través de distintos momentos

tales como la experimentación, la comprensión. La aplicación creativa y la
valoración.

Objetivos y criterios de evaluación

Que los niños/as logren crear juegos y
acompañamientos rítmicos utilizando el propio
cuerpo como fuente sonora.
Que los niños/as logren conocer, comprender e
interpretar canciones según su naturaleza, tales
como acumulativas, jitanjáforas, nanas, de ronda
etc.
Que los niños/as logren memorizar y reproducir
distintas secuencias rítmicas (tanto ajenas como
propias) utilizando el cuerpo como fuente sonora.
¿Logra reproducir secuencias rítmicas utilizando
distintas partes de su cuerpo?
¿Logra crear acompañamientos rítmicos sobre
diferentes canciones, utilizando distintas partes de su
cuerpo?
¿Logra crear juegos de manos con sus pares utilizando
distintas partes de su cuerpo?
¿Logra comprender las canciones según su naturaleza?
¿Logra interpretar las canciones según su naturaleza?
¿Logra crear canciones para cantar de diferente
naturaleza?
¿Logra escuchar atentamente a sus pares cuando están
interpretando una secuencia rítmica utilizando su
cuerpo como fuente sonora?
¿Logra reproducir en términos generales las secuencias
creadas por sus pares?
¿Logra reproducir exactamente las secuencias creadas
por sus pares?
¿Logra crear nuevas secuencias rítmicas a partir de las
creadas por sus pares?
Que los niños/as logren reconocer y reproducir el
pulso, de una canción o de la voz hablada, como
soporte rítmico.
¿Logra reconocer el pulso de oraciones con la voz
hablada?
¿Logra reproducirlo con movimientos corporales o con
su cuerpo como fuente sonora o con instrumentos
musicales convencionales?
¿Logra reconocer el pulso de canciones de diferentes
géneros y estilos musicales?
¿Logra reproducirlo con movimientos corporales o con
su cuerpo como fuente sonora o con instrumentos
musicales convencionales?

Contenidos ESI.

• La construcción de la progresiva autonomía y autovaloración respecto de las

posibilidades de expresarse y comunicarse en la Música.
• La valoración del cuerpo humano como expresión sin prejuicios que deriven de las
diferencias entre varones y mujeres.

Propuesta para la Diversidad.

Se buscará alentar un crecimiento emocional, afectivo, relacional y social de los niños/as a

través de la utilización de sonidos, movimientos y expresión corporal como medio de
comunicación y de expresión. En mi clase de Música los niños cantan, ejecutan
instrumentos, se expresan corporalmente, improvisan, aprenden. Al emerger el sonido, lo
van transformando en otros sonidos y gradualmente lo transforman en algo significativo
como un pulso, un ritmo, una melodía, timbre o armonía. La Música es medio para
obtener otros resultados, y a la vez en sí misma. El resultado será realmente positivo si
logramos reconocer y valorar obstáculos y logros y si el espacio musical ofrece alegría y
seguridad para expresarse libremente.