Line Art – Entintado Digital (Photoshop)

Saludos lectores, en esta ocasión les traigo el primer tutorial para la categoría “Dibujo y Diseño Digital”,
con lo que aprenderemos algunos conceptos útiles sobre el line art y el entintado digital.

Requisitos:

1) Programa de edición digital: Utilizaremos Photoshop CS6. Necesitarás estar familiarizado con la interfaz
de este programa, al menos en un nivel básico para seguir la lección.

2) Tableta digitalizadora o conocimiento de la herramienta pluma: Utilizaremos una Bamboo Pen 5”x4” de
Wacom. Pero si no tienes una, puedes utilizar la herramienta pluma de Photoshop. Esto tiene sus pro y
contras que veremos en el transcurso del tutorial)

3) Conocimientos básicos-intermedios en el ámbito del dibujo. (Esto dependerá obviamente del trabajo que
quieres lograr. Por lo que para un dibujo como el que veremos en el tutorial requerirás un nivel un poco más
avanzado)

Line Art – Entintado digital:

Que es el line art? Este es básicamente una imagen compuesta por distintas líneas (rectas o curvas)
colocadas en segundo plano. Sin degradaciones de sombra, sin textura ni color. En pocas palabras, hace
hincapié en el contorno del dibujo o la forma, utilizado con frecuencia en ilustración antes de pasar a la
etapa de coloreado.

Aunque el line art puede ser de diferentes colores. Usualmente en el campo de la ilustración es
monocromático y generalmente en blanco y negro.

Comenzando a bocetar:

Para poder realizar nuestro Line Art, primero aremos un boceto con la tablea muy simple y rápido. Tratando
de digitalizar rápidamente lo que tengamos en mente sin preocuparnos de detalles.

También podemos bocetar a lápiz en un papel y luego escanearlo o sacarle una foto. De este modo (en
Photoshop) dibujaremos el segundo boceto en una nueva capa, sobre el dibujo escaneado.
 Arriba vemos el primer boceto. Que, como puedes notar, está bastante disparatado y con líneas muy
descuidadas, pero ya tenemos la idea base, por lo que añadiremos un color como estilo de capa para que el
trazo quede azul. (Si utilizaste un dibujo escaneado puedes utilizar tono-saturación)

Haz doble clic con el botón izquierdo del mouse para abrir el panel de estilo de capa

Selecciona el estilo superposición de colores

 Posteriormente damos una opacidad que sea cómoda (Yo utilizo un 50%) y creamos una nueva capa.
Posteriormente comenzamos a realizar el segundo boceto en la capa nueva, pero esta vez un poco más
ordenado, intentando acercarnos un poco más a lo que tengamos en mente y guiándonos por las líneas azules
de la capa de atrás.

Seleccionamos la nueva capa, la renombramos y comenzamos a bocetar por sobre la anterior.

Nota: ¿Por qué siempre se utilizan guías azules?: Ésta técnica comenzó a utilizarse mucho con el inicio de
la animación, especialmente por Walt Disney, donde los entintadores se basaban en estos trazos de color
antes de definir el trazo final.

Supongamos que al realizar un dibujo bocetamos con color azul las líneas de apoyo, proporciones,
volúmenes y perspectiva, que posteriormente dibujaremos sobre ella el trazo final, pero con color negro. Si
escaneamos el dibujo podemos eliminar fácilmente solo el color azul con algún programa de edición digital,
por lo que quedaría solo el trazo negro.

Por otra parte, si utilizamos el azul para bocetar, se nos hará más fácil dibujar el trazo final sobre él ya que
será muy simple diferenciarlo al tratarse de un color primario. Concepto por el cual es simple detectar su
gama con un programa de edición digital para eliminarlo.

Una vez tengamos el segundo boceto listo, escondemos la capa del primer boceto (o lo eliminamos) y
volvemos a otorgarle un estilo de capa al segundo boceto para dejarlo azul y con opacidad. Abrimos una
capa nueva y comenzamos a dibujar sobre el segundo boceto (repitiendo el proceso anterior) pero esta vez
con el trazo final.

Haz clic en icono con un ojo, para ocultar la capa

 La herramienta Pluma:

Esta herramienta te será muy útil cuando quieras realizar trazos mas presisos. Sobre todo si al momento de
colorear, se verá mucho el entintado en el contorno del dibujo. (En el caso del animé).

Para estos casos, (O también si no dispones de una tableta digitalizadora) puedes usar la herramienta pluma.

La idea de esta herramienta es marcar dos puntos denominados “puntos de ancla” para formar una linea, la
cual podemos transformar utilizando las herramientas de arriba. (Puedes notar 5 herramientas para el uso de
la pluma. )

Utilizando la quinta herramienta (Convertir punto de ancla) puedes curvar la linea

Para realizar el trazado, hacemos clic con el botón derecho y seleccionamos la opción “Contornear trazado”
(recuerda mantener seleccionada una capa, de lo contrario no aparecerá esta opción).

Si deseas otorgar un efecto de presión, activa la casilla “simular presión”.

Luego presionamos enter (Con la herramienta pluma seleccionada) para eliminar los puntos de ancla. Ya
tendremos nuestro trazo curvo y con un efecto de presión perfecto. (El grosor dependerá de el tamaño del
pincel actual).

Para modificar las puntas de los trazos presionando F5, para abrir la ventana “Opciones de pincel”. Acá
podemos modificar el diametro minimo (El grosor de las puntas) del pincel al momento de trazar con la
 pluma. (También hay variadas opciones que puedes probar).

Así podemos realizar el trazo que queramos. Quedará perfecto.

 La complejidad o el detalle del Line Art, dependerá de estilo de coloreado que quieras realizar. Para esta
ocasión en particular, realicé los trazos rápidamente, sin preocuparme tanto por la precisión del lápiz y con
un trazo muy delgado. (Utilicé el pincel con 2 px de ancho). Lo hice de esta manera ya que colorearé de tal
modo que el line art no será visible en la ilustración final. Pero si lo que quieres es pintar con un estilo animé,
deberás preocuparte que los trazos queden perfectos, con mucho detalle y simulando la presión en el lápiz,
ya que el acabado final será visible una vez colorees con el estilo animé.
Luego de un laaaargo rato ya tenemos el LineArt terminado. Procederemos a colorear en el siguiente
tutorial : D

Accesos directos mas utilizados:

P : Herramienta pluma

B: Pincel

F5: Opciones de pincel

Ctrl + U: Tono – Saturación (en el caso de boceto escaneado)

R: Herramienta Rotar Vista (útil cuando utilizamos la Tabla Digitalizadora, ya que podemos rotar el dibujo
para facilitar el trazado )

H: Herramienta Mano (útil para desplazarse en el campo de trabajo con la Tabla Digitalizadora)