A

A cappella: Forma de canto sin ningún acompañamiento instrumental.

Additus: Margen superior de la laringe.

Ad lib: (ad libitum) a voluntad, la velocidad y la forma de ejecución de la obra se dejan a elección
del ejecutante. En estilos como RnB o gospel son los adornos improvisados que se incorporan a las
melodías.

Agudos: Dentro del rango del oído humano, los sonidos de mayor frecuencia o más altos. Las
voces femeninas suelen ser más agudas que las masculinas. El término opuesto es Graves.

Afonía: Incapacidad de producir sonido, a diferencia de la disfonía o ronquera.

Ámbito: Intervalo de notas en las que la voz no tiene necesidad de hacer ningún esfuerzo o cambio
foniátrico. Normalmente estará en el registro de pecho y voz media.

Anclaje: Mantenimiento fijo de una postura al hacer una melodía en el canto, en particular al
atacar notas difíciles. Se puede especificar que sea abdominal, torácico, de hombros y cuello, o en
la vocalización, referido a una vocal (como el anclaje de “I”)

Apnea: Interrupción del flujo de aire en la respiración

Appoggio: Apoyo en español. Técnica de canto en la que se desarrolla la conciencia y el control del
trabajo del diafragma y de los músculos abdominales, y que optimiza la energía y la calidad de la
voz.

Arpegio (A veces, abreviado como arp.): Forma de interpretar el acorde haciendo sonar las notas
sucesivamente en vez de al unísono.

Bajo: Voz más grave del registro humano.

Barítono: Cantante cuya tesitura se encuentra ubicada entre la de un bajo y el de un tenor.Es una
las seis tesituras vocales estándar (bajo, barítono, tenor, contralto, mezzosoprano, soprano).Sus
agudos se diferencian de la voz del tenor por ser más oscuros y sus graves se diferencian de la voz
del bajo por ser más ligeros y brillantes. En ocasiones es considerada la voz masculina expresiva
por excelencia y puede aliar la claridad y flexibilidad a la fuerza y esplendor.

Bel canto (italiano, “bel canto”) es un término operístico que se utiliza para denominar un estilo
vocal que se desarrolló en Italia desde finales del siglo XVII hasta mediados del XIX. Se suele
identificar la escuela de Manuel garcía con este estilo vocal, que podemos considerar dentro del
Canto Lírico.

Belting: Técnica de cantar con intensidad en la voz media, sin desconexión en el paso del pliegue
fino al grueso. Aunque tradicionalmente se ha considerado el belting como una mala técnica –
pues originalmente el término se refiere a cantar con fuerza, tensión, o gritar -hoy en día
conocemos técnicas para mantener la coordinación y la conexión en el passaggio entre la voz
media y la voz de cabeza, sin ninguna tensión y de manera totalmente saludable y sin riesgo.

Cadenza: Una cadenza (cadencia en italiano) en lenguaje musical es una sección, pasaje, o melodía
adornada (bien escrito previamente en la partitura, bien improvisado en el momento)
interpretada o cantada por uno o varios solistas. Habitualmente, el estilo rítmico es libre y flexible,
y frecuentemente se aprovecha para hacer una exhibición de virtuosismo técnico.

Canto clásico: Ver canto lírico.

Canto lírico es el conjunto de técnicas vocales utilizadas para cantar el repertorio en la música
culta, como la ópera, o la música clásica. El término deriva de la lira, un instrumento de cuerda de
la antigüedad, que servía para acompañar al cantante en concursos en la antigua Grecia. El canto
lírico se distingue del canto moderno por la crucial relevancia que la tesitura y el rango vocal del
cantante tienen en el primero.

Esto es porque en el canto lírico es el cantante el que se adapta al repertorio, y no al revés. La

tesitura de una voz en esta técnica se define por el buen timbre, el volumen considerable, un
vibrato igualado, la posibilidad de un mezza di voce y la posibilidad de agilidad y coloratura, y
normalmente es de unas dos octavas.
Canto Moderno: Conjunto de técnicas vocales que se aplican en gran parte de la música popular
contemporánea desde el siglo XX (jazz, blues, rock, pop, etc). Se caracteriza por la naturalidad de
la vocalización, y su similitud con el habla, aunque es algo tan amplio, que es difícil definir con
claridad sus límites.

Los avances médicos y de exploración anatómica del SXX, así como la invención de la microfonía y
la amplificación de la voz, revolucionaron por completo la técnica vocal a partir de los años 50 del
siglo pasado. Escuelas de canto como Estil training, Speech level singing y muchas otras se
encuadran en esta categoría. El método Vocalstudio también podría considerarse de canto
moderno.

Chiaro-Oscuro: Término proveniente del Bel Canto, que significa la capacidad de cambiar el timbre
de la voz, de uno más agudo (como con la voz de bruja del ejercicio Me4) a uno más oscuro (como
el del bostezo del ejercicio Me5) mediante el desplazamiento del Aparato resonador, la laringe,
paladar blando, lengua, etc. para modificar el tamaño y forma de las cavidades resonadoras.

Coda: (del it. Cola); es decir, una sección final anexa a un movimiento situada siempre al final de
una pieza.

Compás: En el lenguaje musical, un compás es una porción de tiempo en la que ocurren un

número específico de pulsos, latidos, golpes, o mejor aún tiempos de igual duración. Cada uno de
esos tiempos se representa con una figura musical (Comúnmente negra, corchea o semicorchea)
En una partitura los límites del compás se expresan con líneas verticales.

Contralto: Voz femenina más grave. Se destaca por la rica sonoridad y amplitud de su registro
grave. También se las denomina ‘Altos’.

Crescendo: (del it. creciendo); es decir, un sonido de un volumen progresivamente más alto; lo
opuesto a diminuendo.

Cricoides (Cartílago)
Se encuentra en la parte anterior e inferior de la laringe. Tiene Forma de anillo de sello. A los lados
se articula con el tiroides. La parte inferior circular está conectada con el primer anillo de la
tráquea. Participa en la afinación.

Coperto; (del it. cubierto) Técnica de canto clásico en la que la vocalización se hace más cerrada,
amortiguando las frecuencias más agudas, pero facilitando la transición en el passaggio, y
protegiendo la voz.

Da Capo: (del it. desde la cabeza) Desde el principio, indicación de volver al comienzo de una obra
musical. Aparece también en una partitura como D.C.

Diafragma: Músculo plano encargado de controlar el flujo de aire de la respiración, al expandir y

contraer los pulmones.

Diminuendo: (del it. disminuyendo) Disminuyendo; es decir, con un volumen gradualmente

decreciente, lo mismo que decrescendo.

Dinámica: Variaciones de la intensidad del sonido. Por ejemplo, una canción en la que se pasa de
susurrar (pianissimo) a cantar al máximo (tutta forza) diremos que tiene mucha dinámica.

Disfonía: Es el nombre que recibe todo trastorno de la voz cuando se altera la calidad de ésta en
cualquier grado exceptuando el total. Coloquialmente se la llama Ronquera.

Eufonía: En griego, ‘buen sonido’ término que define el equilibrio de la voz o estado ideal de
emisión sonora.

Escala: Conjunto de notas musicales consecutivas y ordenadas según un patrón armónico. Pueden
presentarse ascendentes o descendentes, por lo que recuerdan a los peldaños de una escalera

F
Falsetto: (o falsete) Voz producida por el uso del cierre de pliegue fino en notas demasiado bajas,
que pueden ser producidas con la voz modal.

Al ser un efecto producido por el cierre de pliegue fino, como la voz de cabeza, es frecuentemente
confundido con ésta, pues usa la misma técnica de fonación. Por ello, lo menos confuso es
considerar el falsetto como la parte de la voz de cabeza producida en una nota demasiado baja.

El falsetto es muy difícil de mezclar (conectar) con la voz modal, por esto se considera un tipo de
producción tonal inconexa.

Esto, y el hecho de que es imposible incrementar la intensidad del sonido pasado un cierto punto,
hace del falsetto un recurso que tradicionalmente ha sido considerado no muy práctico, excepto
en efectos especiales vocales ocasionales.

Sin embargo en canto moderno, dada la posibilidad de poder amplificar la voz, el volumen ha
dejado de ser tan importante, y es usado muy frecuentemente

Falsos pliegues vocales: También llamados pliegues vestibulares o ventriculares son dos pliegues
de membrana mucosa, situados un poco por encima de la glotis. Su misión es la de proteger el
conducto respiratorio de la entrada de liquido. En la fonación, intervienen para producir técnicas
de voz rasgada, como el growl, la hipercompresión, o un tipo particular de voz grave en el canto
tibetano.

Fonación: Proceso por el que los pliegues vocales vibran y emiten ondas de aire comprimido, que
percibimos como sonido.

Fonética: Ciencia que estudia los sonidos físicos del lenguaje humano.

Forte: fuerte; es decir, para ser cantado alto y con energía.

Frito Vocal: Ver Vocal Fry

G
Gallo: Ver Ruptura

Glissando: Deslizamiento que une dos notas diferentes ascendiendo o descendiendo de manera
gradual. un deslizamiento continuo de una altura a otra (glissando verdadero o portamneto), o
bien una escala incidental ejecutada al moverse de una nota melódica a otra (glissando efectivo).

Glotis: Es el espacio entre los pliegues vocales. También se llama rima glottidis.

Golpe de glotis: Ataque repentino de un sonido vocal. Los pliegues vocales, inician la fonación
repentinamente, tal como lo harían al vocalizar una silbaba como “PA”. Es un concepto polémico,
debido a que el abuso del mismo, con mucho volumen o energía, es difícil de controlar, e incluso
puede ser perjudicial. El término fue acuñado por Manuel García en su Tratado Completo del Arte
del Canto, en francés (coup de la glotte).

Growl: Tecnica de voz rasgada que usa la vibración de los pliegues ariepliglóticos, como lo hacía
por ejemplo Louis Armstrong.

Hache aspirada: Fonema que encontramos en ingles en Hello, en algunas variantes del castellano
al pronunciar la J como en (generalmente en latinoamérica y en el sur de españa). Resulta útil en
canto para evitar el golpe de glotis.

Impostación: Técnica de voz en la que se baja la laringe y se eleva el velo del paladar para ampliar
el espacio de los resonadores laríngeo, faríngeo y oral. De este modo se adquiere el timbre
característico del canto lírico, usado en la ópera.

Interferencia de funciones: La voz humana es un órgano que toma prestados elementos

anatómicos de otros dos sistemas, el digestivo y el respiratorio, para producir sonidos. Este uso de
esos elemento para otro fin diferente de aquel para el que evolucionaron, puede producir
tensiones contradictorias, opuestas, y bloqueos posturales y musculares. Este fenómeno se
conoce como interferencia de funciones.
Intervalo: Distancia entre dos notas. Reciben sus nombres por el orden que ocupan en la escala y
su clase. Pueden ser mayores, menores, justos, aumentados, y disminuídos: 3ªmayor, 5ª
aumentada, 4ªJusta, son algunos ejemplos.

Legato: Ligado en italiano, sucesión de dos o más notas ininterrumpidas.

Melisma: técnica de cambiar la nota (altura) de una sílaba de texto mientras está siendo cantada.

Messa di voce: En canto, un crescendo y después diminuendo, en una larga nota sostenida,
manteniendo el timbre, la calidad y la frecuencia del vibrato, usado especialmente en música
barroca y en el periodo del bel canto. 1

Mezcla: En canto moderno se usa el término La Mezcla (The Mix) para describir la técnica vocal
que nos permite atravesar el passaggio sin que se interrumpa la conexión y homogeneidad de la
voz. Se usa este término por la sensación en la resonancia que crea el uso de la máscara, los
resonadores paranasales, mezclados con la resonancias de laringe, faringe y orales. Sin embargo,
la clave no está sólo en la resonancia, sino también en la fonación: La mezcla es el paso
coordinado del uso del cierre de pliegue grueso, al cierre de pliegue fino en los pliegues vocales.

Mezzo-soprano: Una de las seis tesituras vocales estándar (bajo, barítono, tenor, contralto,
mezzosoprano, soprano).Voz femenina con un rango que normalmente se extiende desde el La
por debajo del Do central al Fa, una undécima por encima del Do central. Las mezzosopranos
suelen tener un timbre más oscuro que las sopranos y su rango vocal se encuentra entre el de una
soprano y el de una contralto.

Modular la voz: Modificar el timbre de la voz moviendo los resonadores móviles y los articuladores
(labios, mandíbula, paladar blando, altura de la laringe). En lenguaje musical, y en armonía,
modular se refiere a cambiar de tonalidad armónica, así que hay que cuidarse no crear confusión
al usar el término.

Octava: intervalo entre una altura musical y otra con la mitad o el doble de su frecuencia.
P

Passaggio: (en italiano, pasaje) Término utilizado para describir el área de transición entre dos
registros vocales, como por ejemplo entre la voz de pecho y la voz de cabeza. Existen varios
passaggi (primo passaggio, secondo passaggio) y aunque no hay un consenso entre diferentes
maestros y métodos de canto sobre el lugar exacto en el que éstos se ubican, es un término
universalmente utilizado, también en canto moderno.

Pliegue grueso: Término con el que nos referimos a la técnica de fonación en la que los pliegues
vocales vibran en toda su extensión, músculo, ligamento y mucosa. Es la técnica que usamos en la
voz modal, la voz normal con la que hablamos o gritamos , es decir, en el registro de pecho y en el
registro medio.

Pliegue fino: Como arriba, pero en este caso sólo vibrarán el ligamento y la mucosa, incluso sólo
esta última. Es la técnica utilizada en la voz de cabeza o falsetto.

Presión subglótica: Presión del aire regulada por la acción del diafragma desde los pulmones hasta
los pliegues vocales. El trabajo de aducción (cierre) de los mismos se llama resistencia glótica.

Proyectar la voz: Usar el aparato resonador y el articulador para amplificar y transformar el timbre
de la voz, pudiendo lanzarla en una dirección concreta.

Portamento: Un tipo de glissando entre dos notas, que pasa por todos los sonidos intermedios
(como una sirena), sin marcar los sonidos de una escala. Aunque no hay consenso sobre el
significado del término, en este método usamos la definición de Manuel García en su Tratado
Completo del Arte del Canto. Hay un efecto muy interesante, (y difícil) que se produce al combinar
el portamento, con el vibrato, muy característico del bel canto.

Rallentando.: Ampliación del tempo, progresivamente más lento (normalmente no se distingue del
ritardando). A veces se indica en la partitura con la abreviación rall.

Rango vocal: Intervalo entre las notas extremas que delimitan por arriba y por abajo los sonidos
que una voz puede producir. También se le llama extensión. Se diferencia de la tesitura, porque
ésta última se refiere sólo a las notas que se pueden producir con calidad y facilidad.
Registro de pecho: O registro grave, o voz de pecho, nombre con el que se designa la parte baja de
la voz modal. Es la que solemos usar para el habla.

Registro medio: También llamado voz media, mezcla (the mix), máscara… Registro de la voz modal
(la voz normal) en el que podemos mezclar la voz de pecho y la de cabeza, gracias al paso gradual
y combinado del pliegue fino al pliegue grueso, y con con una sensación frontal por el uso de los
resonadores faciales, la máscara, y la nasalidad.

Registro de cabeza: O voz de cabeza. Término tradicionalmente asignado a la parte más alta de tu
registro vocal.

Registro de silbido: También llamado flageolet en canto clásico y más comúnmente hoy día,
whistle voice. Es el registro de voz más agudo de la voz humana y el más desconocido. De los
cinco, es el que tiene el nombre más adecuado, pues funciona parecido al silbido que emite un
globo si dejamos que se deshinche mientras estiramos la abertura, para lograr un tono continuo y
agudo.

Resistencia glótica: Trabajo de los músculos cricotiroideos para la aducción de los pliegues vocales,
oponiéndose a la presión subglótica y produciendo la compresión del aire

Ronquera: Ver Disfonía.

Rubato: Robado; es decir, en tempo flexible, se aplica a las notas dentro de una frase musical con
el fin de lograr un efecto expresivo

Ruptura: También llamada desconexión, o vulgarmente “gallo”, es un cambio repentino de tono

causado por un excesivo flujo de aire llegando a los pliegues vocales. Esto hace que se pierda la
conexión en el tono producido.

Se evita si se permite a los pliegues vocales ir adelgazando y luego acortando con un descenso
gradual del flujo de aire, de modo que ese exceso de presión o tensión muscular no tenga
oportunidad de producirse. El aprendizaje de este proceso y su aplicación normalmente lleva
meses, e incluso más de un año.

S
Scat: Técnica de jazz vocal en la que se usan sílabas sin significado. Lo podríamos traducir a
castellano como tararear. Aunque no exento de polémica, permite a los cantantes improvisar
melódicamente sin la rigidez del texto, exactamente igual que una trompeta o un saxo, etc.
Alcanza su apogeo en la era del be-bop.

Semitono: el intervalo musical más pequeño que se puede dar entre notas en la mayor parte de la
música occidental, por ejemplo entre Fa y Fa sostenido.

Soprano: El más agudo de las seis tesituras vocales estándar (bajo, barítono, tenor, contralto,
mezzosoprano, soprano).

Stacatto: Fraseo musical en el que las notas no están conectadas entre sí, sino que existe un
silencio entre ellas. Es tocar o cantar cada nota breve y destacada. Lo opuesto a legato.

Tempo: Tiempo; es decir, la velocidad total de una pieza musical.

Tenor: El segundo más grave de las seis tesituras vocales estándar (bajo, barítono, tenor,
contralto, mezzosoprano, soprano).

Tessitura: El rango de alturas “mejor” o más cómodo, utilizado normalmente para identificar el
rango vocal más destacado o común dentro de una pieza musical.

Timbre: La calidad de un sonido musical que distingue a las voces e instrumentos. Dicho de otro
modo, salvo el volumen y la altura de la nota, el timbre son el resto de características de un
sonido. En palabras de Ailín agostini: “En gran medida, en el canto en el ámbito vocal, el timbre
está determinado por la configuración anatómica de los resonadores, por lo que cada voz tiene
una particularidad especial que la diferencia de otras. Podría decirse que es “la marca registrada”
de cada voz”.

Tiroides (cartílago): Cartílago situado en la laringe, de la cual es la cara frontal. Podemos ver este
cartílago en el cuello, y vulgarmente lo llamamos nuez. Junto con el cartílago cricoides es donde se
insertan los pliegues vocales, y por tanto tiene una importancia máxima en el proceso de la voz
cantada.
Trémolo: Término que hace referencia a una variación similar en el volumen de una nota; o bien a
la repetición rápida de una sola nota.

Twang Oral: Técnica de resonancia de la voz en la que se reduce el tamaño del resonador laringo-
faringeo con lo que se modifica el timbre, haciéndolo similar al ‘cua’ de un pato, el maullido de un
gato, etc.

Twang Nasal: Técnica de resonancia de la voz en la que se aproxima el paladar blando a la lengua,
para lograr un tono más nasal. Aunque está muy relacionado uno con otro no hay que confundir el
twang nasal con la nasalidad.

Unísono: Intervalo musical de dos tonos en la misma altura. Dicho de otro modo, dos
instrumentos emitiendo la misma nota.

Vibrato: Leve oscilación de la altura de la nota, repetida, estable y con el timbre de la voz
uniforme.

Vocal Fry: Registro vocal en el que los pliegues vocales permanecen relajados, encogidos, y
cerrados, con una gran resistencia glótica, lo que produce un burbujeo de aire, parecido a una
carraca o un chirrido grave. Es el registro vocal más grave de la voz humana. También forma parte
de las técnicas de voz rasgada, por lo que saber ejecutarlo, brindará una gran capacidad expresiva.

Voz de cabeza: Ver registro medio

Voz Media: Ver registro medio

Voz Modal: Voz normal. Nuestro registro de voz de pecho (voz hablada) y medio. Se caracteriza
por el uso del pliegue grueso, y por la obtención de sonidos más ricos en armónicos graves, o
dicho más subjetivamente, con más cuerpo.

Voz de Pecho: Ver registro de pecho