La Orquesta Sinfónica Nacional es una agrupación sinfónica argentina de carácter

estatal con sede en Buenos Aires, Argentina. Fue creada por el gobierno de Juan
Domingo Perón en 1948 bajo el nombre de Orquesta Sinfónica del Estado, con el
objeto de “que constituya el diapasón de universal resonancia que nuestra música
requiere y brinde, a la vez, el medio más eficaz de educación artística del pueblo”
(Decreto N° 35879 del 20 de noviembre de 1948). En 1955 adoptó su nombre definitivo
de Orquesta Sinfónica Nacional. Desde 2015 no cuenta con director musical titular.

Índice
1 Historia
1.1 Concierto inaugural
1.2 Giras y presentaciones internacionales
2 Premios y reconocimientos
3 Directores
3.1 Directores musicales
3.2 Directores invitados
4 Solistas destacados
5 Compositores argentinos destacados
6 Nueva sede de la Orquesta
7 Véase también
8 Referencias
8.1 Bibliografía
9 Enlaces externos
Historia
El 20 de noviembre de 1948 por decreto N.º 35.879/48 del poder Ejecutivo a cargo de
Juan Domingo Perón se crea la Orquesta Sinfónica del Estado. Su primer director fue
Roberto Kinsky. Concebida para hacer presentaciones a lo largo de todo el
territorio argentino, su actividad estuvo con preponderancia circunscrita al ámbito
de la ciudad de Buenos Aires. Con el fin de promocionar a directores, compositores
y músicos locales, todos designados por concurso el gobierno peronista creó la
sinfónica. A partir de ese objetivo, se presentó en más de 50 ciudades argentinas y
en países como España, los Estados Unidos, Chile y hasta Japón.

El organismo estuvo siempre bajo la jurisdicción del gobierno argentino,

específicamente al área de Cultura. Comenzó funcionando en el Teatro Colón, pero
tras la dictadura antiperonista de Pedro Eugenio Aramburu, que derrocó a Perón en
1955, el inteventor del Teatro, el empresario Jorge de Urbano, comenzó una política
de persecución a artistas y entre sus polémicas medidas expulsó a la Orquesta
Nacional del teatro, donde era su sede.1

El último Director Titular de la orquesta fue el Maestro Pedro Ignacio Calderón

(declarado emérito) quien ejerció este cargo entre 1994 y 2015, momento a partir
del cual la agrupación comenzó a ser conducida exclusivamente por directores
invitados. Los profesores Luis Roggero y Javier Inchausti son actualmente sus
concertinos. Debe reconocerse al organismo su invariable voluntad de incluir en sus
programas un espacio para estrenos de compositores argentinos.

Aunque su repertorio es eminentemente clásico e incluso barroco, la orquesta ha

incursionado en géneros como los del tango, el pop y el jazz entre otros. Son
ejemplos de esto sus presentaciones con Gustavo Cerati (exlíder de la banda de pop
argentina Soda Stereo), con Memphis La Blusera, con el grupo folclórico argentino
Los Nocheros y con el multifacético compositor y pianista argentino Lalo Schifrin,
autor del célebre tema instrumental de apertura de la serie de televisión Misión
Imposible. En 2015, durante el gobierno de Férnandez tras 67 años la orquesta logró
un espacio propio en el Centro Cultural Néstor Kirchner.1

En 2016, ya bajo el gobierno de Mauricio Macri, comenzó una política de recortes en

la orquesta. A 2017 los músicos contratados no cobraban sus salarios desde hace
meses. Todas las giras nacionales e internacionales fueron suspendidas, al igual
que los concursos. El destacado director chileno Francisco Retting volvió a su país
y finalmente el Ministerio de Cultura canceló conciertos.2

Concierto inaugural
El primer concierto de la historia de la orquesta fue dirigido por Roberto Kinsky
en el Teatro Colón de la ciudad de Buenos Aires el 30 de noviembre de 1949. En
aquella jornada inicial se ejecutaron las siguientes obras: La Consagración de la
Casa, obertura de Beethoven; Sinfonía n.º 2 de Brahms; Scherzo fantástico de
Stravinski; El tarco en flor" de Gianneo; y Gaucho con botas nuevas de Gilardi.

Giras y presentaciones internacionales

España: en 1991 realiza su primera gira a Europa, actuando en diferentes ciudades
de España. La delegación estaba presidida por Eduardo Garcia Caffi y bajo la batuta
de Simón Blech.
Chile: en 1992 la orquesta se presenta en Chile también presidida por Eduardo
Garcia Caffi y dirigida por Juan Carlos Zorzi.
Brasil: ese mismo año actúa en San Pablo durante el Festival de Invierno de
Giordao, dirigida también por Simón Blech.
Japón y Estados Unidos: coincidiendo con el cincuentenario de su fundación, en 1998
el organismo emprende una gira a Japón, con Martha Argerich actuando como solista
en Tokio, culminando la misma con un concierto en la ciudad de Los Ángeles.
Islas Canarias: en 2000 participa en la XVI Edición del Festival de Música de las
Canarias, España. En esa ocasión la agrupación sinfónica interpreta un concierto el
26 de enero en Las Palmas de Gran Canaria y el 31 de enero en Santa Cruz de
Tenerife. En este marco el consagrado pianista brasileño Nelson Freire interpreta
el Concierto N.º 1 de Chopin. El programa incluyó además el "Adiós Nonino" para
bandoneón y orquesta de Astor Piazzolla, destacándose la actuación solística de
Osvaldo Raúl Ayala.
Premios y reconocimientos
La Orquesta Sinfónica Nacional recibió el Diploma al Mérito otorgado por la
Fundación Konex en reconocimiento a las invalorables contribuciones que el conjunto
artístico otorgó a la cultura argentina a lo largo de una década en cada una de las
ediciones a la música clásica: 1989,199,2009 y 2019. 3 Finalmente fue reconocida
como la orquesta de trayectoria más significativa de la década al otorgarle el Gran
Jurado de la Fundación, el Premio Konex de Platino 2019.4Fue distinguida, asimismo,
por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina como Mejor Orquesta de las
Temporadas 1996, 1998, 2000 y 2002.5

Directores

Portada de un histórico programa de mano utilizado en un concierto de la temporada

1966.
Directores musicales
Roberto Kinsky
Juan José Castro
Victor Tevah
Simón Blech
Teodoro Fuchs
Juan Carlos Zorzi
Jacques Bodmer
Bruno D'Astoli
Jorge Rotter
Jorge Fontenla
Directores invitados
A lo largo de sus más de 60 años de vida, la orquesta fue dirigida por
importantísimas figuras internacionales invitadas como: antes de ser oficialmente
fundada la OSNA; la Orquesta Estable del Teatro Colón (que es en cierto modo un
antecedente de la OSNA) tuvo como directores invitados a Camille Saint-Saëns (1904)
y a Ernest Ansermet (1922); ya oficialmente con el nombre actual la orquesta ha
tenido como directores invitados a Sergiu Celibidache (1950), Georg Solti (1951),
Félix Prohaska (1953), Heitor Villa-Lobos (1953), Ígor Stravinski 1960), Willem van
Otterloo (también en 1960), Paul Klecki (1962), Aram Jachaturián y Pablo Casals
(1964), Kurt Masur (1979), Zubin Mehta (1981), Erich Kleiber, Ígor Markévich,
Hermann Scherchen, Rudolf Kempe, Antal Dorati, Sir Malcolm Sargent, Hans Rosbaud,
Jean Fournet, Frank Martin, entre otros directores.