UNIDAD 

3: LA DURACIÓN 
ÍNDICE:
1. Bloque de Escucha.
2. Introducción.
3. El pulso musical.
4. Las Figuras Musicales.
5. Los Signos de Prolongación.

1.- Bloque de Escucha

Audición 1: Obertura y Marcha de los Toreros de "LA
ÓPERA CARMEN" DE BIZET. El argumento de esta ópera cuenta
la historia de amor entre una gitana, Carmen, y un guardia civil, D. José. D.
José, arrastrado por los encantos de Carmen, incumple sus deberes como
soldado y se une a una banda de contrabandistas. Pero la atención de Carmen
se desvía hacia un torero, Escamillo. Finalmente, y tras un ataque de celos, D.
José mata a Carmen.

* La Obertura, es una pieza musical que se utiliza como introducción de una

gran obra. Sirve para preparar al oyente para la música que viene a
continuación.
https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=Y_jqs0QlivU

Ejemplo: Habanera de la ópera CARMEN: "L' amour est un oiseau rebelle"

Audición 2: "EL VALS DE LA BELLA DURMIENTE" DE

TCHAIKOVSKI. Este compositor ruso, compuso esta pieza orquestal para
acompañar el ballet del cuento de la Bella Durmiente de PERRAULT.
https://www.youtube.com/watch?v=RkAHSXki4eI
(ver minuto 23’ y 38’)

AUDICIÓN 3: "EL CASCANUECES". Ballet Ruso de Tchaikovski. ("The

Nutcraker"). Es un ballet que narra un cuento del escritor E.T.A. Hoffmann, en
el que la protagonista es una niña, Clara, que, inquieta por la noche de reyes,
se queda dormida, y es cuando todos sus juguetes cobran vida.
Vamos a trabajar en clase uno de los números más bonitos, "LA DANZA DEL
HADA DEL AZÚCAR". Aquí lo tienes, por una de las bailarinas más famosas del
mundo. Disfrútalo.

https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=Wz_f9B4pPtg

2.- INTRODUCCIÓN
En la unidad anterior vimos LA ALTURA, que es una de las cuatro cualidades del sonido,
la que nos distingue entre sonidos agudos y graves. En esta unidad, vamos a
estudiar LA DURACIÓN, que como sabes es la cualidad del sonido que nos permite
diferenciar los sonidos LARGOS de los CORTOS. La duración de los sonidos, se representan
en las partituras mediante las figuras (redonda, blanca, negra, corchea y semicorchea) y sus
silencios correspondientes.

3.- El PULSO MUSICAL

Al igual que para medir el tiempo la unidad de medida son los segundos, minutos y
horas, para medir la velocidad a la que transcurre una música, necesitamos el pulso
que es cada uno de los golpes regulares que forman la base de la música. Son
golpes regulares porque existe el mismo intervalo de tiempo entre un golpe y el
siguiente, tal y como ocurre con los latidos del corazón. Normalmente, el pulso
equivale a una negra:

Pulso =

Actividad: marcar el pulso de distintas audiciones.

Banda Sonora de Tadeo Jones. https://www.youtube.com/watch?v=TneI5ca9J58
Banda Sonora de Iron man 3 https://www.youtube.com/watch?v=Y633472KofU
Banda Sonora de Avatar. https://www.youtube.com/watch?v=aY7d65R2pik
Danzas del Ballet del Cascanueces.”Danza del Hada del Azúcar del Ballet
Cascanueces de Tchaikovski” “La Primavera de Vivaldi” y “Carmina Burana de
Carl Orff”.
4.- Las figuras musicales.
Son unos signos que indican la duración de los sonidos en una pieza musical. Cada
FIGURA tiene su SILENCIO correspondiente

*Ejercicios para hacer en el cuaderno de pentagramas:

En las siguientes partituras, escribe encima de cada figura su duración

A.-

B.-

C.-

*Ejercicios para marcar el pulso:

Las cuatro estaciones de Vivaldi
Bolero de Ravel
Entre dos aguas
 5.- Los signos de prolongación: El
Puntillo, La Ligadura y el Calderón.
Sirven para prolongar o alargar la duración de las figuras y silencios.  
 
El puntillo: es un punto pequeño que se coloca a la derecha de las figuras o silencios y añade la 
mitad  de  su  valor.  Por  tanto,  la  duración  del  puntillo  depende  de  la  nota  a  la  que 
acompañe: 

 
La  ligadura:es  una  línea  curva  que  une  2  o  más  notas  del  mismo  sonido,  sumando  sus 
duraciones. La segunda nota ligada, no se toca. 

El calderón: es un semicírculo con un punto en medio que prolonga la duración de la figura o 
silencio  todo  lo  que  el  intérprete  quiera.El  calderón  se  utiliza  con  frecuencia  para  destacar  el 
final de una sección o de una obra musical reforzando así su carácter conclusivo.