Donna Summer

LaDonna Adrian Gaines (Boston, Massachusetts;

31 de diciembre de 1948-Naples, Florida; 17 de
mayo de 2012), conocida por su nombre artístico
Donna Summer
Donna Summer, y apodada también como La
Primera Dama del Amor,1 2​ 3​ ​ La Pantera de
Boston,4 5​ 6​ ​ y La Reina de la Música Disco,7 8​ 9​ ​
fue una cantante, compositora, pianista, pintora y
actriz estadounidense, mundialmente famosa por sus
canciones de música disco durante los años 1970 y
comienzos de los 80.

Ganó en cinco ocasiones los premios Grammy.10 ​ A

lo largo de su carrera vendió más de 100 millones de
copias en todo el mundo, lo que la convierte en una
de las cantantes con mayores ventas de todos los
tiempos.11 ​
Summer en 1977
A lo largo de su carrerar logró amplio éxito con
Información personal
varios sencillos como «Last Dance», «Hot Stuff»,
«MacArthur Park», «On the Radio», «She Works Nombre de
LaDonna Adrian Gaines
Hard for the Money», «Love to Love you Baby», «I nacimiento
Feel Love», «This Time I Know It's for Real», «Bad Otros nombres La Reina del Disco (The Queen
Girls» y «No More Tears (Enough is Enough)», of Disco Music)
sencillo que lanzó con la cantante y actriz La Primera Dama del Amor
estadounidense Barbra Streisand. (The First Lady of Love)
La Pantera de Boston (The
Summer se involucró en el mundo de la música a Panter of Boston)
través de los grupos del coro de su iglesia antes de Nacimiento 31 de diciembre de 1948
unirse a una serie de bandas influenciadas por la Boston, Massachusetts, Estados
Motown Sound. Influida por la contracultura de la Unidos
década de 1960, se convirtió en la vocalista al frente
Fallecimiento 17 de mayo de 2012 (63 años)
de la banda de rock psicodélico Crow y se trasladó a Naples, Florida, Estados Unidos
la ciudad de Nueva York.
Causa de
Cáncer de pulmón
Inicialmente no tuvo el éxito esperado y se trasladó a muerte
Alemania, donde participó en teatro musical e inició Sepultura Tennessee
su fructífera colaboración con el productor y DJ Nacionalidad Estadounidense
italiano Giorgio Moroder, clave en su éxito y
Lengua
precursor del género.10 ​ Se casó con Helmut Inglés
materna
Sommer, de cuyo apellido derivó el nombre artístico
Donna Summer. Familia
Cónyuge Helmuth Sommer (matr. 1972;
En 2004 fue la primera artista incluida en el Salón de div. 1975)
la Fama de la Música Dance, junto con Barry White Bruce Sudano (matr. 1978;
y los Bee Gees.12 ​ En 2013 fue incluida en el Salón fall. 2012)
de la Fama del Rock and Roll. Es considerada como Hijos Mimi Sommer
La Reina de la Música Disco, título honorífico que Amanda Sudano Gaines
comparte con la cantante Gloria Gaynor13 ​ sin Brooklyn Sudano Gaines
embargo, la lista de éxitos de Donna es más amplia y Información profesional
de mayor alcance. Ocupación Cantante, compositora, actriz,
pianista
Falleció por un cáncer de pulmón el 17 de mayo de
Años activa 1968-2012
2012, en su casa de Naples, Florida.
Seudónimo La Reina del Disco (The Queen
of Disco Music)
La Primera Dama del Amor
Índice (The First Lady of Love)
La Pantera de Boston (The
Biografía Panter of Boston)
1948-1973: Infancia e inicios en la
Géneros Disco, Pop, Rock, R&B, Dance,
música
Synth pop, Eurodisco, House,
1974-1979: Éxito musical y escándalo post-disco, Hi-NRG
de Love to Love You Baby
Instrumentos Voz, piano
1980-1984: Ruptura con Casablanca
Records y Del género dance al pop Tipo de voz Mezzosoprano
Con Stock, Aitken y Waterman Discográficas Geffen Records
Década de 1990 Atlantic Records
2000-2012: Relativo silencio y Mercury Records
reaparición
Epic Records
Muerte
Artistas Giorgio Moroder
Vida personal Barbra Streisand
relacionados
Legado Diana Ross
Discografía The Pointer Sisters
Chic
Álbumes de estudio
Chaka Khan
Referencias Gloria Gaynor
Enlaces externos Laura Branigan
Distinciones Estrella del Paseo de la Fama
de Hollywood
Biografía Firma

1948-1973: Infancia e inicios en la

música Web
Sitio web www.donnasummer.com (http://
Summer nació el 31 de diciembre de 1948, en www.donnasummer.com/)
Boston, Massachusetts, hija de Andrew y Mary
Gaines. Se crio en el barrio de Boston de Mission
Hill junto a sus otros seis hermanos. Su padre era carnicero y su madre maestra de escuela. La madre de
Summer dijo que ella antes de hablar, cantaba. Hizo su debut en la actuación con tan solo diez años en su
iglesia sustituyendo a un vocalista que no se presentó. Summer recordó que mientras cantaba rompió a
llorar, todos los que la rodeaban también lloraban y este fue un momento increíble en su vida: sintió que
Dios le estaba diciendo que sería muy famosa.
Summer asistió a Boston's Jeremiah E. Burke High School donde actuó en musicales de dicha escuela y
fue considerada muy popular en su clase. También fue algo alborotadora, asistiendo a fiestas, evitando que
sus padres se enterasen de lo que ella hacía. En 1967, pocas semanas antes de graduarse, Summer se mudó
a Nueva York, donde fue miembro de la banda musical de rock, Crow. Después de ser reconocidos como
buenos cantantes por cada sello discográfico, decidieron separarse. Sin embargo, Summer siguió viviendo
en Nueva York. Intentó obtener un papel en el musical Hair, pero no lo logró, pues fue elegida Melba
Moore.

Por suerte, cuando el musical Hair giró por Europa, Donna fue elegida para reemplazar a Melba Moore. Se
trasladó a Múnich, tras obtener la aprobación de sus padres. Fue allí donde Summer se convirtió en una
bella cantante, cantando varias canciones en alemán. Además participó en los musicales Ich bin ich,
Godspell y Show Boat. Después de tres años en Alemania se trasladó a Viena, Austria y se unió a la
Volksoper de Viena. Recorrió brevemente con un grupo musical llamado FamilyTree, una creación del
productor Guenter "Yogi" Lauke. En 1968, Summer sacó su primer sencillo en Polydor, una versión en
alemán del musical Hair, titulado Wassermann (Aquarius)14 ​ seguido en 1971 por un segundo single,
llamado Sally Go 'Round the Roses junto a The Jaynetts. En 1972, se publicó su tercer sencillo If You
Walkin' Alone.

1974-1979: Éxito musical y escándalo de Love to Love You Baby

Mientras cantaba como corista en una sesión de grabación en Múnich

Musicland Studios para Three Dog Night, Summer se reunió con los
productores Giorgio Moroder y Pete Bellote. El trío forjó una asociación
de trabajo y empezaron a colaborar en canciones a partir de 1974. Una
cinta de demostración de los trabajos de Summer con Moroder y Bellotte
llevó a un acuerdo con el sello europeo Groovy Records. El sello publicó
el primer álbum de Summer, Lady of The Night. El álbum se convirtió en
un éxito mundial con las canciones The Hostage y Lady of The Night,
que llegaron a ser número uno en países como Holanda y Bélgica.

A mediados de 1975, mientras trabajaba en un nuevo álbum, Summer

colaboró para una canción que Moroder estaba trabajando para otro
artista en el entonces naciente estilo discoteca: Love to Love You Baby.
Más tarde, Summer dijo que se había imaginado que Marilyn Monroe
cantaba esta canción.
Donna Summer en estudio de
Al grabar la canción Donna incluyó atrevidos jadeos y gemidos propios grabación en 1977.
de un orgasmo y se cuenta que para grabarlos pidió un ambiente íntimo:
apagar las luces del estudio. Esto hizo pensar que las sensaciones
sugeridas en la canción eran reales; reseñas de la revista Time y de otros medios llegaron a cuantificar que
la canción sumaba 23 orgasmos. Sin embargo, cuando preguntaron a Donna «si se había tocado» o
estimulado durante la grabación, ella contestó: «¿Tocarme? Sí, una pierna».

Love to Love You Baby se lanzó inicialmente en Europa, pero varias emisoras la rechazaron por su erotismo
y tuvo un éxito modesto. Por suerte, una copia llegó a Estados Unidos y cayó en manos de Neil Bogart,
presidente de la firma Casablanca Records. Bogart, conocido por sus lujosas fiestas, puso a prueba la
canción haciéndola sonar en una de sus celebraciones; la reacción de los invitados fue tan entusiasta, que
reclamaron que sonase una y otra vez. El directivo se puso en contacto con Moroder y Summer,
anunciándoles que lanzaría la canción pero que necesitaba una versión extensa para el baile en discotecas.
Recibió una versión de 17 minutos de duración, que no cabía en un disco de vinilo de tamaño sencillo y
que tuvo que editarse en otro de 12 pulgadas: el maxi-sencillo, formato del que Donna Summer resultó ser
pionera.

A principios de 1976, Love to Love You Baby alcanzó el puesto N.º  2 en los Billboard Hot 100 de los
Estados Unidos, mientras que el álbum del mismo nombre, vendió más de un millón de copias. Llegó a ser
el Top 5 en Reino Unido, a pesar de su prohibición en la BBC.

En 1977 Donna Summer publicó I Remember Yesterday, un álbum conceptual que incluyó como canción
estelar "I Feel Love"; este tema llegó al top 6 en las listas estadounidenses. La insistencia en temas de amor
o sexo —los títulos de varias de sus canciones incluían la palabra "love"— motivó que Summer fuese
apodada «la Primera Dama del Amor», lo que no era de su agrado. Por su belleza y por las sugerencias de
sus canciones, Donna transmitía una imagen seductora y provocativa que no reflejaba su carácter real, más
bien discreto. Sus canciones reinaban en las pistas de baile y se asociaban al desenfreno nocturno de clubes
como Studio 54, pero ella siempre moderaba su vida social y rara vez trasnochaba. Esta fue la época dorada
de la música disco; Donna desplazó a Gloria Gaynor quien, hasta ese entonces, ostentaba el título de "la
reina de las discotecas".

Muy productiva, en el mismo año 1977, la cantante publicó un álbum doble inspirado en el mito de
Cenicienta, Once Upon A Time, combinando baladas y ritmos bailables con sonido orquestal. Al año
siguiente lanzó una versión rítmica de la balada MacArthur Park, que había sido dada a conocer por el
actor y cantante Richard Harris. La canción fue el primer "top 1" de Donna en Estados Unidos y pertenecía
a su primer álbum grabado en directo, Live and More, que llegó a ser disco de platino en dicho país al
vender un millón de copias.

En 1978, participó como actriz en la película musical Thank God it's Friday (Gracias a Dios, es viernes)
cuyo tema principal, Last Dance, era interpretado por ella y se convirtió en otro gran éxito en la radio;
además, ganó el premio Óscar a la mejor canción. Donna apareció en la ceremonia de la Academia
Estadounidense de las Artes y las Ciencias e interpretó el tema de manera magistral. También recibió un
premio Grammy.

En 1979, proclamado Año del Niño, la cantante participó en el concierto Music for UNICEF junto a
estrellas como ABBA, Olivia Newton-John, Bee Gees y Rod Stewart; se codeaba con los más grandes.
Pero no disfrutaba plenamente de tanto éxito: cayó en etapas de ansiedad y depresión que le llevaron a
consumir tranquilizantes y otras medicamentos adictivos. Terminó su organismo por necesitarlos para su
vida normal y tuvo que recibir tratamientos de desintoxicación.

Después lanzó, siguiendo su colaboración con Moroder y Bellotte, el álbum Bad Girls alusivo al mundo de
la prostitución. Incluía la canción del mismo título, compuesta por el grupo Brooklyn Dreams y la propia
Donna. Se cuenta que Neil Bogart quiso ofrecer esta canción a Cher, a lo que Donna se negó insistiendo en
grabarla ella. El álbum incluyó otro éxito de tema igualmente provocativo: Hot Stuff (canción que en los
años 90 sería incluida en la exitosa comedia The Full Monty). Mención especial merece el hecho de que
Donna se convirtió en su propia competidora ya que tanto Bad Girls como Hot Stuff se peleaban por el
primer lugar en el «top 5» en los Estados Unidos.

Luego gana su segundo premio Grammy y en 1979 hace un insólito dueto con Barbra Streissand cantando
(No More Tears) Enough is Enough; una rara incursión de Barbra en el género disco, que se incluyó
también en el álbum Wet de Barbra. Este tema también se editó en "maxi-single" y fue un duelo maravilloso
de voces de las dos reinas que se ubicó en el primer lugar de las listas. Con el tiempo fue reconocido el
dueto interpretativo por la comunidad "gay" como un símbolo del orgullo en sus celebraciones anuales .
Con estos éxitos, la Summer alcanzó el inusual récord de ocho éxitos "top 5" en un plazo de apenas dos
años. En 1979, lanzó su primer recopilatorio para el que aportó la nueva canción, On The Radio, cuya letra
citaba el reciente éxito Love Is In The Air de John Paul Young; este álbum doble llegó al número uno y la
canción repitió el triunfo de entrar en el "top 5".

1980-1984: Ruptura con Casablanca Records y Del género dance al pop

En 1980 Donna Summer rompió su relación con Casablanca Records

debido a discrepancias sobre el estilo musical que quería desarrollar en
el futuro. A finales de los 70, la música disco caía en el descrédito por
la saturación, y hubo gente que llegó a manifestarse destruyendo
montones de maxi-singles con máquinas apisonadoras. Por otro lado,
Donna renegaba de sus éxitos más sensuales, como Love to Love You
Baby. Cuentan que se retiró de la vida nocturna propia del espectáculo
y adoptó un fervor religioso casi puritano.

Firmó contrato con Geffen Records, nuevo sello fundado por David
Geffen, y lanzó el álbum The Wanderer, ya con influencias de la new
wave y el rock al modo de Pat Benatar. La canción del mismo título
llegó al "top 3" en Estados Unidos y el álbum alcanzó por ventas un
Summer en 1980.
disco de oro, pero sus resultados en el Reino Unido fueron inferiores.
Luego, se preparó un segundo álbum, I'm a Rainbow, pero la
compañía no llegó a lanzarlo por temor a un fracaso comercial y lo
archivó (vería la luz en 1996). Algunas de sus canciones (como Romeo) llegarían a aparecer en películas
como Flashdance.

Summer rompió su relación de años con Giorgio Moroder, y Geffen reclutó como productor al prestigioso
Quincy Jones, quien se hizo muy célebre poco después por el éxito Thriller de Michael Jackson. La
colaboración entre Donna y Quincy Jones dio como resultado el álbum Donna Summer, con canciones
como Love Is in Control ("top 10" en las listas estadounidenses) y State of Independence.

Pero surgió un nuevo conflicto: la compañía PolyGram, propietaria del sello Casablanca, reclamaba a
Donna la grabación de un nuevo álbum a fin de liquidar su viejo contrato. La respuesta a tal demanda fue el
álbum She Works Hard for the Money (1983), cuyo tema del mismo título (que en español significa: 'ella
trabaja duro por dinero') llegó al "top 3", en parte gracias a un video musical que se hizo sumamente
popular, en el que Donna encarnaba a una camarera humillada que tiene que seguir trabajando para
subsistir. En un coqueteo con el género reggae, el disco incluía Unconditional Love, canción grabada en
colaboración con el grupo Musical Youth.

Liberada ya de su relación con Casablanca Records y PolyGram, Donna Summer lanzó en 1984 el álbum
Cats Without Claws; un relativo fracaso al ser el primero que no llegaba al Disco de Oro por primera vez
desde su debut diez años atrás. El estancamiento comercial de la cantante se agravó con su siguiente
lanzamiento, All Systems Go (1987); el sencillo Dinner with Gershwin (homenaje al famoso compositor
George Gershwin) tuvo un resultado discreto, y la canción All Systems Go ni llegó a lanzarse en Estados
Unidos, conformándose en el Reino Unido con el puesto 54 en las listas. Las dificultades de Summer
aumentaron cuando se vio envuelta en una polémica periodística: se le atribuyeron unas declaraciones
antihomosexuales relativas al sida que provocaron un alud de críticas. La cantante insistió en la falsedad de
tales afirmaciones y aclaró que ella respetaba la forma de vida de personas como los homosexuales.

Con Stock, Aitken y Waterman

A fin de relanzar la carrera de Donna, Geffen Records llamó a los productores ingleses Stock, Aitken y
Waterman (SAW), entonces de moda. Ellos habían lanzado al estrellato a Kylie Minogue, Rick Astley,
Samantha Fox y otras figuras juveniles, y además, mediante estribillos pegadizos y ritmos bailables,
reflotaron a viejas glorias como Bananarama y Cliff Richard. Se les consideraba infalibles como creadores
de éxitos bailables, e incluso la italiana Sabrina Salerno recurrió a ellos para afianzarse comercialmente.

La alianza entre Summer y el trío SAW fructificó con el álbum Another Place and Time, cuyos principales
éxitos fueron This Time I Know It's for Real y I Don't Wanna Get Hurt. Fue un lanzamiento muy
accidentado: Geeffen Records se negó a publicarlo, lo que desembocó en la ruptura de su contrato con la
cantante. El disco no vio la luz inicialmente en Estados Unidos sino en Europa gracias a la empresa
Warner, habitual distribuidora de Donna Summer en dicho continente. El primer sencillo alcanzó buenas
posiciones en las listas europeas, por lo cual la Warner decidió distribuir el álbum en Estados Unidos por
medio de su filial Atlantic Records. Fue una astuta jugada, ya que las ventas fueron muy buenas y This
Time I Know It's for Real terminó siendo el 12º "single" de oro en la carrera de la cantante.

Posteriormente, y dado el éxito del disco, Donna vuelve a grabar con los mismos productores británicos un
segundo álbum, If I Have To Stand Alone, con canciones muy bailables y escritas pensando exclusivamente
en ella. Desgraciadamente, el disco no vio la luz debido a discrepancias con su empresa. Algunas de sus
canciones fueron Beyond Your Wildest Dreams, If I Have To Stand Alone, Happenin' All Over Again y
That's No Reason. Posteriormente, este repertorio fue regrabado por Lonnie Gordon y llega a ser un nuevo
"hit" de superventas en 1990 y 1991 para desesperación de los fanes de Donna.

Década de 1990

Durante la década de los 90, Donna Summer lanzó algunas canciones inéditas como Carry On, que supuso
su reencuentro con Giorgio Moroder; una remezcla de esta canción en 1997 significó otro premio Grammy
en la carrera de la cantante. En 1990 y 1993, se publicaron dos recopilaciones de sus éxitos y, en 1991,
Donna se atrevió con el sonido new jack swing publicando el álbum Mistaken Identity. En 1994 se acercó
al gospel con el disco navideño Christmas Spirit. Ese mismo año se presentó en el XXXV Festival
Internacional de la Canción de Viña del Mar.

En 1996, participó en el álbum Gently de Liza Minnelli, cantando a dúo

Does He Love You.

Ya en 1999, protagonizó un recital para el canal de televisión VH1 cuyo

título (Donna Summer - Live and More Encore) aludía a su primer disco
en directo grabado dos décadas antes (Live and More). Del recital se
publicó un álbum con dos canciones extra, grabadas en estudio. La
primera de ellas dio a Donna un nuevo éxito: I Will Go With You, una
versión bailable de la balada de corte operístico Con te partirò, dada a
conocer por Andrea Bocelli y Sarah Brightman. La segunda canción, ya
entre el estilo música disco y el house, fue Love Is the Healer. El álbum
relanzó a Donna Summer a las listas de ventas. La crítica elogió su buen
estado de forma a pesar de su edad madura; su voz seguía sonando con
fuerza. En esa época, se comentó que se preparaba un musical sobre la Donna Summer en 2005.
vida de la cantante (My Life), un proyecto que finalmente no logró
hacerse realidad.

Donna Summer participó esporádicamente en televisión; en 1994 y 1997 asistió a varios capítulos de la
serie estadounidense Cosas de casa donde interpretaba a la tía Oona.
2000-2012: Relativo silencio y reaparición

Ante el éxito de 1999 se habló de que este repunte comercial era el inicio de una reaparición más duradera,
con nuevos álbumes, si bien el siguiente se demoró hasta 2008, cuando Summer publicó Crayons, en el
que experimentaba con ritmos latinoamericanos. En 2011 lanzó la canción To Paris with Love, que
resultaría ser la última.

En 2011, se comentó que Donna estaba trabajando en grabar a dúo una canción junto a la española Soraya
Arnelas: You´ve Got The Music, que iría incluida en el nuevo disco de la extremeña (Dreamer). Sin
embargo, el álbum ya publicado no incluyó dicho dueto y la mencionada canción fue interpretada
enteramente por Soraya.

Muerte
El 17 de mayo de 2012, Summer murió por la mañana, en su casa en
Naples, Florida a la edad de 63 años, después de ser diagnosticada de
cáncer de pulmón, que no estaba relacionado con el tabaquismo.

Se cree que el desarrollo de su enfermedad fue causado por la inhalación de

partículas tóxicas tras los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001,
en Nueva York.15 16 ​ ​ Pero la causa podía ser otra: como ya ocurrió con
otros pintores en todo el mundo, no se descarta que el cáncer fuese debido
a la inhalación de los gases de los óleos que Donna empleaba para pintar;
una de sus aficiones menos conocidas.
Homenaje hecho por sus
A Summer la sobreviven su esposo, Bruce Sudano, y sus hijos, Brooklyn,
fanáticos en San Francisco.
Amanda y Mimi. Su funeral se celebró en Nashville, Tennessee, el 23 de
mayo de 2012, y fue enterrada en Harpeth Hills.

Vida personal
Se casó con el actor alemán Helmuth Sommer en 1972, durante su
estancia en Viena y al año siguiente tuvieron una hija llamada Mimi
Sommer. Los Sommer se divorciaron en 1975 por problemas de
violencia entre Helmuth y Donna. Pese a ello, la artista conservó su
apellido de casada, pero sustituyó la letra "o" por la "u" y convirtió su
apellido en Summer.

Donna conoció al músico estadounidense Bruce Sudano en 1978 cuando

él era miembro del grupo Brooklyn Dreams (compusieron juntos el éxito
"Bad Girls") y se casaron dos años después. Tuvieron dos hijos
Brooklyn y Amanda Sudano y el matrimonio siguió unido hasta el
Summer con su segundo
fallecimiento de la cantante en 2012.
esposo Bruce Sudano, y
En 1994 Donna inició una vida más discreta; se mudó con su familia de
Giorgio Moroder, 2007
Los Ángeles a Nashville, y se volcó hacia la pintura. Fue una
consumada artista y llegó a exponer en Japón, apoyada por Steven
Spielberg.
Donna Summer se convirtió en una mujer con muchas cualidades según su familia, era pintora, cantante,
productora, actriz y escritora. Escribió dos libros ya publicados, y además se hizo socia y productora en la
compañía cinematográfica Warner Bros., con quienes produjo dos series cómicas distintas.17 18 ​ ​

Legado
La influencia de Donna Summer en la música pop y dance actuales es innegable, tanto por el sonido
acuñado por su productor Giorgio Moroder como por su exuberante imagen, con una puesta en escena y
vestuario que marcaron tendencia en los años 70, una época ahora recordada con nostalgia y
periódicamente recreada por la moda.

Canciones suyas como I Feel Love han sido interpretadas en directo por Kylie Minogue, Blondie y John
Frusciante de los Red Hot Chili Peppers. Con respecto a Minogue, el tema homónimo de su álbum de 2000
Light Years, toma inspiración en la canción I Feel Love. Se replican fragmentos (samples) de sus canciones
en canciones nuevas de Beyoncé (Naughty Girl se inspiró en Love To Love You Baby) y Madonna (cuya
canción Future Lovers incluye un fragmento de I Feel Love) y de la cantante Dua Lipa en su canción
"Physical" ya que contiene un pequeño sample y sigue casi las mismas pistas de música disco del sencillo
de Donna en su canción "«She Works Hard for the Money".

En el ámbito hispano cabe destacar Fuego de pasión, canción de la española Mónica Naranjo, que es una
versión adaptada por ella del gran éxito de Donna Love's About to Change My Heart. Igualmente, los Pet
Shop Boys han admitido haberse inspirado en I Feel Love para crear su éxito So Hard del álbum Behaviour
de 1990.

Discografía

Álbumes de estudio
1974 Lady of the Night
1975 Love to Love You Baby
1976 A Love Trilogy
1976 Four Seasons of Love
1977 I Remember Yesterday
1977 Once Upon a Time
1979 Bad Girls
1980 The Wanderer
1981 I'm a Rainbow
1982 Donna Summer
1983 She Works Hard for the Money Summer en enero de 1980
1984 Cats Without Claws
1987 All Systems Go
1989 Another Place and Time
1991 Mistaken Identity
1994 Christmas Spirit
1999 Love Parade 12" / (Contribución con Westbam & Dr. Motte) / Music is the Key
2008 Crayons
Referencias
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Donna Summer en diciembre
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Enlaces externos
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Sitio web oficial (http://www.donnasummer.com/)

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