INSTITUTO SUPERIOR DE DISEÑO Y ARTE

ASESORIA DE IMAGEN

EJE 1 - " IMAGEN PERSONAL"

OÑA

Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir

 FUNDAMENTACIÓN
Teniendo en cuenta el nuevo contexto de emergencia sanitaria que nos rodea e
insertos en un entorno de enseñanza y aprendizaje virtual es que, desde la cátedra
de Asesoría de Imagen se propone el diseño de estrategias pedagógicas que
resulten facilitadoras para mantener una comunicación didáctica entre docente –
dicente y pares en pos de un proceso formativo que resulte tan significativo en la
modalidad online como en la presencial.
Basados en un modelo situado, se plantean metodologías de exposición-puesta en
común, mesas debate y análisis de casos que permitan a los alumnos trasladar el
contenido teórico a prácticas relevantes que los emplacen en un contexto
profesional propio del asesor de imagen.
El alumno será capaz de comprender cómo llevar a cabo procesos de briefing a
partir de la individualización de un cliente en particular y plantear asimismo
planes proyectuales para la construcción de la imagen corporativa de una empresa
o compañía.

OBJETIVOS
Conocer los conceptos base en relación con la asesoría de imagen y a los campos
de profesión afines que se vinculan con la disciplina.
Desarrollar habilidades de expresión oral y escrita de manera técnica que
posibiliten la correcta interacción en situaciones de comunicación en el ámbito
de la asesoría personal, corporativa y/o de evento.
Incorporar los códigos de la asesoría en el diseño de indumentaria.
Comprender la importancia de llevar a cabo un análisis exhaustivo y objetivo de
un sujeto y sus características personales y profesionales para lograr un
correcto asesoramiento.
Generar ambientes de equipo de trabajo en el marco del respeto, solidaridad y
cooperación.

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 ESTRUCTURA
DE CÁTEDRA

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 INTRODUCCIÓN A LA ASESORIA DE IMAGEN

IMAGEN
Según Burke Peter (2005)
"Imagen, cultura y sociedad son tres constructos que caminan de la mano. La
cultura es una trama de significación y las imágenes, como toda producción
simbólica, han contribuido desde siempre a dar forma a ese entretejido. Todo
modo de ver está asociado a un modo de saber y de creer. A su vez, toda
representación da cuenta de un modo de ver determinado. las imágenes dan
acceso no al mundo social real sino a las visiones de ese mundo."

Según Hans Belting (2007)

"Una imagen es más que un producto de la percepción. Se manifiesta como
resultado de una simbolización personal o colectiva. Todo lo que pasa por la
mirada o frente al ojo interior (...) Puede entenderse así como una imagen, o
transformarse en una imagen.
La producción de imagen es un hecho simbólico, colectivo y netamente
material producto de la modernidad; el medio el cual la transporta le otorga
una superficie con un significado y una forma perceptiva."

IMAGEN PERSONAL
Según Carles Espinalt (1970)
"Es la valoración artística de uno mismo, en función de un equilibrio vivencial
entre el aspecto físico y el carácter. Guiado por un afán de perfeccionar y
presentar la figura de forma agradable y bien armonizada con las modas y las
creencias personales."

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 Según Vázquez García (2010)
"Todos al momento de nacer tenemos nuestra identidad como individuos de una nación,
estado y municipio, esta identidad nadie nos la puede quitar es la que por derecho
obtenemos al pertenecer al país, (...), pero sí podemos modificar nuestra imagen
personal.
El cambio que nosotros provoquemos a nuestra imagen personal, es decir la forma en
que nos presentemos ante los ojos de la sociedad, permitirá nuestro propio desarrollo
como individuos. (...) Todos somos seres únicos, por lo mismo debemos ser conscientes
de que poseemos una imagen propia que debemos de descubrir a través del tiempo, con
ayuda de vivencias y experiencias que formaran a un individuo único y original".

ASESORIA DE IMAGEN

Genera transformaciones que suponen la creación de una imagen que se alimenta de

las experiencias personales [de un individuo] con el entorno, de los estereotipos, mitos,
símbolos y prejuicios que alimentan la cultura de un grupo social y que resultará en
aquello que otros reconocerán como actitud o comportamiento particular. La imagen
que se proyecta al exterior siempre será susceptible a cambios o mejoras pudiendo
cumplir con la percepción que el individuo brinda de si mismo. Diana Neira (2004)

en consecuencia...

ASESOR DE IMAGEN

DEBE SABER VER AYUDA A CONSTRUIR UNA IMÁGEN PROPIA Y

SABER ENTENDER AL OTRO PERSONAL DE CADA INDIVIDUO

Debe ayudar a generar un cambio que no signifique modificar la esencia de la persona,

sino que se realiza en base a su rutina, experiencias, metas y estilo de vida para que se
convierta en un cambio duradero que cumpla con las metas personales del individuo
haciéndolo sentir seguro para poder proyectarlo a los demás. Nassar (2018)
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 Acepciones Finales del Siglo XX
La imagen es la huella de una persona
que capta la mente del otro y se
compone de dos partes:
Imagen Interna → Conformada por el
espíritu que le dá un sentido anímico a
la vida.
→
Imagen Intelectual  Es el fruto de las
experiencias aprendidas o vividas que
conforman el conocimiento y se
alimenta de creencias, valores,
cualidades y defectos que exteriorizan
la personalidad, constituyéndose en
factor determinante de la IMAGEN
TOTAL.
Se conforma la Imagen Física que
relaciona el cuerpo con la importancia
del arreglo personal complementando
el lenguaje corporal mediante las
expresiones.
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Acepciones Finales del Siglo XXI
La imagen no se trata de la generación de una
buena impresión. sino de la imagen interna y
externa que se proyecta reconociendo las
virtudes físicas y emocionales. La imagen
puede deconstruirse del siguiente modo:
Imagen Interna → Se fundamenta en
la manera de actuar con base en las
experiencias vivenciales, creencias
religiosas, valores personales y
cultura.
Imagen Externa → Son los íconos que
representan a una persona: la manera
de vestir, maquillaje, colores, estilo,
texturas y estampados.
Imagen Verbal → Todo lo que se
representa por medio oral o por
escrito, los modos de expresión y
manera de hablar.
→
Imagen No verbal Hace referencia al
lenguaje corporal inconsciente y
expresivo.
Imagen Mixta Todos ellos en conjunto,
envían un mensaje que ayuda a crear la
percepción completa de un sujeto.
 COMPLEMENTOS DE LA ASESORIA DE IMAGEN

Para potenciar la imagen individual de un sujeto, se debe adecuar la presencia y el

comportamiento al entorno de las distintas situaciones, conductas y actividades a
través de las distintas técnicas de embellecimiento que se citan a continuación:

ESTÉTICA
PELUQUERÍA
Centros estéticos, nutrición,
Técnicas y Estilos de peinado
Medicina estética

MAQUILLAJE VESTIMENTA
Acorde a las diferentes Estilo, Tendencia, Moda
situaciones Complementos, Accesorios, Prendas

COMUNICACIÓN PROTOCOLO
Expresión Verbal, no verbal y Habilidades Sociales y de
visual comportamiento
Alguacil (2017)

EL SERVICIO DE ASESORIA DE IMAGEN

Debe estudiar cuatro niveles de proyección en la imagen personal que abarcan

desde lo más modificable y superficial de la imagen externa, que es todo aquello que
nos podemos quitar y poner con relativa facilidad: el maquillaje, cabello, vestimenta
o complementos hasta lo más profundo del ser y, por lo tanto, lo más difícil de
modificar. Se trata de actitudes tales como la generosidad, la cordialidad, la
discreción, la generosidad, el saber estar y la buena presencia.

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 VESTIMENTA Y SUJETO
El vestido, según Joan Centelles (2010) puede entenderse como una manifestación más
expresiva que decorativa y puede analizarse como un transmisor de mensajes,
actitudes y sentimientos, Al elegir una indumentaria no sólo hay una pretensión de
distinción sino también de integración a un círculo social con un estilo estético afín.
Per, ¡ Por qué nos integra o nos distingue? En la comunidad que habitamos existen
unos modelos y formas de expresión establecidas, diferenciadas por grupos de edad,
posición económica, cultural, política, profesional, etc., que con el uso habitual de
determinadas prendas, éstas acabarán transmitiendo simbólicamente un mensaje de
adhesión al ideario de un grupo.
A través del vestido, el peinado y demás adornos decorativos hablamos de nosotros,
básicamente porque la elección es totalmente libre. Con nuestro rostro, o con nuestro
cuerpo, aunque existan posibilidades de modificación tenemos limitaciones, partimos
de una herencia física a la que tenemos que adaptarnos, hemos de aceptar el cuerpo
que se nos ha asignado en virtud a las leyes genéticas. El vestido, en cambio, es
totalmente manipulable, eligiéndolo para reforzar y definir la personalidad. Con la
manera de vestir, uno comunica una manera de ser y de entender la vida, cómo se
piensa, qué somos , en qué creemos. Se puede manifestar una ideología o las creencias
religiosas aún con pequeños detalles decorativos. Las personas conservadoras suelen
vestirse de forma tradicional, siguiendo las normas establecidas por la sociedad del
momento, integrando en el gusto colectivo del estrato social mayoritario. En cambio,
cuando la vestimenta no cumple con las normas convencionales, se tiende a asociar al
individuo que así se manifiesta, con unas ideas progresistas, incluso radicales si la
manifestación estética es muy minoritaria. Escoger la indumentaria adecuada ayuda a
expresar lo esencial de la imagen, proporciona seguridad frente a la sociedad e
integración a los grupos humanos.
La vestimenta entonces, es el hogar del cuerpo donde el sujeto se encuentra, es su
conexión con el mundo, le proporciona identidad y distinción ante los demás. Tanto el
sujeto como la vestimenta y el contexto están ligadas por una relación que permite
que adquieran sentido al momento de encontrarse o tener una relación de espacio-
tiempo.
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 ESTÉTICA Y BELLEZA

La etimología de estética proviene del griego aisteikos, de aisthesis lo

cual, significa sensación, sensibilidad. Se podría afirmar que la estética
cubre el vasto campo de la representación sensible de la experiencia
humana.
Es la rama de la filosofía que se dedica a estudiar la belleza, tanto en su
esencia (qué es), como en su percepción (dónde se encuentra). En esto
último se incluyen otro tipo de aspectos como la experiencia estética y
el juicio estético. Por ejemplo, cuando valoramos algo como hermoso,
feo, sublime, etcétera, estamos haciendo valoraciones estéticas.
La expresión más apropiada a la ciencia es determinadamente la
"Filosofía del arte bello". Sin embargo, la belleza a lo largo de la historia
de la filosofía, ha ido cambiando. Esta característica ha intrigado al ser
humano, quien cuenta con el arte como herramienta para producirla o
interrogarla, además de la belleza natural del mundo.
Para empezar, las nociones clásicas de la Antigüedad que hacían
coincidir lo bueno, lo bello y lo verdadero, fueron dando paso a sentidos
más complejos de lo estético. Durante el medioevo religioso, por
ejemplo, se pensaba lo bello a partir de lo moral, mientras que el
Renacimiento volvió a un concepto de belleza como ideal de formas y
proporciones.
Luego, se llegó a consideraciones de que la belleza no está en el objeto
sino en el ojo del artista y en su capacidad para expresar su
subjetividad interior.
CUALIDADES ESTÉTICAS → Las cualidades estéticas son aquellas
características propias de un objeto para que pueda ser llamado “bello”.
O sea, son aquellos elementos que lo hacen valioso, apreciable,
relevante o trascendente. Para ello, las cualidades deben estar en el
objeto (digamos, en la obra de arte), pero también deben poder ser
percibidos por el espectador: Aquello que gusta al percibirse en los
objetos.
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 CÁNON DE BELLEZA
La palabra cánon, viene del griego Kanon que significaba regla o vara para medir. El cánon de
belleza es el conjunto de aquellas características que una sociedad consideran
convencionalmente como hermoso o atractivo, sea en una persona u objeto. Es históricamente
variable Los cánones de belleza dependen mucho del espacio y del tiempo en el que se construyen.
Si bien parece que desde ya la prehistoria el ser humano tenía ciertas preferencias estéticas, no
es hasta la Antigua Grecia que surge un cànon de belleza bien establecido.

ESTÉTICA CORPORAL
ANTIGÜEDAD
En Grecia, se consideraba bello todo aquello que fuese fruto del resultado de cálculos
matemáticos, medidas proporcionales y cuidado por la simetría, es decir, todo aquello
ESTÉTICA ESPIRITUAL que estuviese relacionado directamente con las matemáticas.
Desde la Academia de Platón se Policleto (S. V a. C), uno de
elabora una concepción metafísica de los escultores más
la belleza afirmando que es una idea importantes de la Antigua
eterna, perfecta, inmutable, de la que Grecia, estableció que
participan temporal, imperfecta y para ser perfecto, el
diversamente las cosas bellas. cuerpo humano debía
medir siete veces la
cabeza, es decir, un
cuerpo era considerado
bello cuando cada una de
sus partes estaban
proporcionadas a la
figura entera. Luego, este
canon de belleza pasa de
siete a ocho cabezas en el
siglo IV.

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 BELLEZA ANTIGÜA
3100- 332 a. C
ARCAICO- TARDÍO EGIPTO
Las proporciones del cuerpo humano
se ajustaban a una figura basada en
18 partes. Según algunos
especialistas, la unidad de medida
era la altura del talón o del puño
cerrado. Las figuras eran esbeltas,
alargadas, de rasgos delicados pero
tajantes en nariz y ojos. Su periodo
estuvo marcado por el decoro y
estima a la imagen haciendo uso de
la perfumeria, peluqueria,maquillaje,
vestimentas lujosas y destacaddas e
incluso intervenciones estéticas.
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500 C.- 300 b. C 500 C.- 300 b. C
ANTIGUA GRECIA ANTIGUA ROMA
El cánon de belleza se basaba en la
La piel sana, blanca y sonrojada era una de las
simetría y en las proporciones
principales caracteísticas de la belleza
matemáticas. La naturaleza era
femenina de acuerdo al cánon romano. Si bien,
considerada una belleza por si
hubieron muchas incidencias de un periodo
misma y ello se veía reflejado en la
greco-romano en los cuerpos, se buscaban
austeridad del maquillaje. Los
características dionisíacas: Cuerpo alto,
cuerpos se mostraban atléticos
musculado, de piernas largas, con una cabeza
pero macizos, con estructuras
llena de pelo fuerte, la frente alta y amplia (un
redondeadas propias de la
signo de inteligencia) ojos de juego amplio, una
conjunción entre el deporte que se
nariz fuerte y el perfil perfecto, una boca
realizaba y la vida ociosa que
pequeña y una de mandíbula poderosa. El
llevaban a cabo.
cánon se adaptaba a una imagen de
inteligencia y poderìo para el juego y la lucha.
 MEDIOEVO ESTÉTICA ESPIRITUAL MODERNIDAD

La belleza tenia concordancia con la perfección. En esta época, la estética apartaba al cristianismo que se
opacaba con el crecimiento de las cortes. Así, " el poder sólo se realza adecuadamente si se manifiesta a los
ojos de todos por un brillo fastuoso”. Si bien lo proporcionado era bello, en el romanticismo prevalece la
categoría de belleza en la emoción, el entusiasmo, lo extraño y lo misterioso.

476- 1492

EDAD MEDIA
El ideal de belleza habia sido
impuesto a partir de las
invasiones bárcaras, las cuales
mostraban la belleza nórdica. La
imagen se había modificado
segùn la fé y la moralidad
cristiana imponiendo recato en la
vestimenta y eliminando el
maquillaje ya que desconfiguraba
lo que Dios había creado.
ESTÉTICA ESPIRITUAL
Se produce un auge de la religión
católica, llegando a dominar la
vida de las personas. Para los
cristianos, la belleza dependía de
la intervención de Dios. Por lo
tanto, todo lo que se consideraba
bello significaba que era una
creación divina.
1400-1700
RENACIMIENTO ITALIANO
El cánon se basaba principalmente en
la armonía y la proporción. En esta
época, todo el continente reflejó este
canon de belleza en sus artes, por lo
que Italia se convirtió en el referente
artístico. Se destacaba la piel blanca,
mejillas sonrosadas y labios rojos,
cabello rubio y largo, frente
despejada, ojos grandes y claros,
hombros estrechos, como la cintura,
caderas y estómagos redondeados.
S. XVII- XVIII
BARROCO
Etapa caracterizada por la
apariencia y la coquetería, las
cortes europeas enfatizaron
su poder mediante el arte de
la apariencia y la fastuosidad.
Los cuerpos eran más
rellenitos. Con caderas anchas
y cintura moldeada con
corset. La voluminosidad era
símbolo de status y riqueza.
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S. XVII Francia
ROCOCÓ
Predominan las formas
inspiradas en la naturaleza, en
la mitología, en la belleza de los
cuerpos desnudos, en el arte
oriental y especialmente en los
temas galantes y amorosos. Es
un arte básicamente mundano,
sin influencias religiosas, Busca
reflejar lo que es agradable,
refinado, exótico y sensual.
 XXS
REINO UNIDO

S XIX 1909
1920 1930 1940

Para la época, el canon de belleza
se basaba en la protuberancia del ÉPOCA DE LIBERACIÓN
busto, cinturas extra-delgadas que Paul Poiret, considerado uno de
se lograban con corsetería. Solo la
los primeros diseñadores de
burguesía era considerada "bella" .
época,se basó en la
implementación de una nueva
silueta en el vestir femenino. Se
encargó de liberar a la mujer
del corset. Este hecho modificó
por completo el ideal canónico
de belleza de la época.
Las mujeres ahora tenían un
aspecto saludable, con siluetas
mucho más suavizadas
naturales,rostros redondeados,
pecho prominente y alzado,
piernas estilizadas y espaldas
rectas.
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º
AÑOS LOCOS AUGE DEL CINE 2 GUERRA MUNDIAL
Tras la 1º guerra La segunda guerra
El avance en el mundo
mundial, llegan los mundial trajo consigo
del cine propone un
felices años 20 que una imagen más
ideal de belleza con
proponen un cambio fortalecida de la mujer,
una estética de
radical en el canon de quien ahora toma el
película. El canon se
belleza con un nuevo lugar del hombre en
basa en mujeres
sentido de libertad. La puestos de trabajo más
delgadas con la cintura
mujer se ubica en un arduos. La vestimenta se
marcada de manera
cánon estético de rigidizaba pero se
natural, cejas en alza,
estilo "lolita", con mantenia la figura
labios carnosos y ojos
busto pequeño, femenina enmarcando la
y profundos. El rostro
rostros pálidos y gran cintura. Los cuerpos
era muy importante
delgadez. Imitaba en seguian respondiendo a
para la época. El
ocasiones la figura los cánones fílmicos con
impacto era el
masculina llamándose gran importancia en el
concepto que primaba.
Estilo Garcòn. maquillaje y el peinado.
 ERA FITNESS BOOM DE MODELOS
HOLLYWOOD LIBERACIÓN FEMENINA ITALIAN STYLE

1950 1960 1970 1980 1990

Para la época, el canon de Los 70 comenzaron a En esta época, se puso de El mundo de la
Nuevamente el cine se hace
bellleza se fijaba en un estilo representar individualidad, auge el entrenamiento publicidad gráfica y
cargo del cánon de época.
andrógino, lo unisex se facilitándose por primera vez continuo y constante, la audiovisual tanto
Hollywood y sus estrellas
toman especial importancia.
empieza a hacer auge. Los en la historia -al igual que actividad física se volvió como el mundo de
Actrices como Marylin cuerpos eran delgados, ocurre ahora- la coexistencia importante, por lo que el las pasarelas
Monroe, proponen en la mujer estilizados. Se pretendían ojos de una enorme mezcla de canon de belleza se basaba empezó a tomar
un ideal de belleza grandes y profundos o estilos. Es decir, mucho más ahora en cuerpos gran protagonismo.
exhuberante, erótico, de senos hundidos con cejas finas, ecléctica. Sin embargo, aún armados, musculosos y De allí que los
puntudos, cuerpo curvilíneo y alzadas y redondeadas, seguía primando un canon fibrosos, rostros de forma cánones de belleza
saludable, dientes parejos y rostros redondeados y labios específico tal y como sucede redondeada, labios se asemejaban a
blancos, rostros en forma de finos y alargados. El cuidado en todas las décadas, y es pequeños y ojos amplios y los de una modelo
diamante o corazón al estilo higiénico no era en ocasiones que,la industria Italiana había bien enmarcados con con piernas largas,
"muñeca" y cabellos rizados en muy común.
tomado mayor importancia en presencia de melenas cintura marcada y
color rubio platinado u oro. En Uno de los íconos de belleza
el hombre, se aprecia un
el mercado. Íconos del leoninas. El color oscuro una estructura
que representaba a esta época
cánon de belleza de estilo momento como Rafaela Carrá se empieza a popularizar ósea muy definida.
era la famosa modelo Twiggy.
italiano, con fuertes brazos, y diseñadores tales como en el cabello. Los rasgos, Sus cuerpos se
Mostrar el lado más infantil
labios marcados y perfecto Versace, impusieron un estilo aunque delicados, debían asemejaban a un
era a modo de juego de
visagismo. delgado pero a la vez demostrar fuerza y tipo de cuerpo en V.
seducción.
saludable, de tez dorada. determinación.
 CULTURA POP
2000
El canon de la época se basó
en mujeres demasiado
delgadas, con apariencias
de torso largo y piernas
cortas, el cuerpo ideal era
de tipo "H" o "cuadrado" sin
marcación de cintura, sino
mas bien, de caderas. Para
la época, los temas que
antes eran tabú o poco
conocidos como las
enfermedades de trastorno
alimenticio: bulimia y latino- oriental en el que el ideal
anorexia, salen a la luz y en
cierta medida se convierten
en moda. Los cuerpos
idealizados se mostraban a
través de los medios de
comunicación mediante
artistas del momento.
CIRUGIAS DE REALITY
LA IMPORTANCIA DE CONOCER LA HISTORIA DE LOS CÁNONES
Conocer sobre la historia de los
cánones estéticos que se
suscitaron a lo largo de los
años, servirá para comprender
los distintos componentes
estilísticos que pueden
incorporarse a los cuerpos para
lograr determinada imagen. Que
un asesor de imagen conozca a
fondo el origen de cada término
y el nacimiento de cada
construcción de belleza, lo
ayudará a que pueda tratar a un
cliente más allá de la
superficialidad de la imagen
2010 visual sino también de lo que
Las cirugias estéticas toman gran desea transmitir, cómo lo
relevancia para lograr que el transmite y en base a qué
cuerpo se adapte a los nuevos cualidad estética debe remitirse
cánones. Una de las principales según los gustos y apariencia
intervenciones fueron el aumento del sujeto. Por ejemplo:
de busto, procediendo luego a las
cirugías de nariz, pómulos, labios
y hoy en día la escultura en
quirófano. La presencia de
realities como Keeping Up with
the Kardashians aumentaron el
gusto por la belleza exótica
de cuerpo es de curvas
pronunciadas y rostros con
grandes ojos, cejas marcadas,
pestañas de gran volumen y
largo además de un tono de piel
tostado al cual muchos llegan
mediante el uso del bronceado.
CONSTRUCCIÓN Y PROYECCIÓN DE LA IMAGEN

BRIEF O PLIEGO DE CLIENTE:

Al momento de abordar un trabajo de asesoría, es necesario conocer al cliente con el que
tendremos contacto. Para ello, el asesor de imagen deberá valerse no sólo del saber hacer
primero sino del "saber escuchar", "Saber observar”, “Saber analizar” y “saber entender”
para que recién allí pueda entrar de lleno al "Saber hacer". No se puede fabricar sin el
conocimiento previo y es por eso que el briefing o pliego de cliente le ayudará en una primera
organización de su trabajo. Primero es necesario comprender los pasos a seguir para poder
luego, empezar con el trabajo de asesoría.

DESARROLLO DEL PLIEGO DE CLIENTE:

1. Solicitud del cliente

2. 2. Cuestionario- Brief

3. Honorarios y presupuesto

2. 4. Confirmación

5. Preparación del asesor

2. 7. Preparación del cliente

9. Preparación intra- personal

10. Prolongación y sustento de la imagen

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 PASOS DEL ASESORAMIENTO METAS

Para iniciar con las prácticas de asesoramiento, el profesional
deberá acercarse al cliente para poder llevar a cabo como primer
paso, una entrevista que puede incluir las siguientes preguntas:
¿A dónde quiere llegar? ¿Qué impresión quiere dar?
¿Se siente cómodo con su imagen ahora?
¿Cuáles son las cualidades que quiere destacar?
¿Qué quiere ocultar?
¿Qué cree o considera que no debe cambiar bajo ningún aspecto?
¿Qué cree o considera que debería cambiar?
¿Qué etapa de su vida sobresale más?¿Qué etapa de su vida
querría ocultar?
¿Supone que su estilo de vida mantiene un equilibrio?
¿No lo hace?¿Por qué?
1.Presentación
2. Entrevista, Observación
Luego del cuestionario que se llevó a cabo con el cliente es necesario
analizar la pregunta ,¿A dónde quieres llegar? ya que ésta se vincula con
el trayecto de llegada al cual desea arribar el cliente.
Una meta es todo aquello que quisiéramos alcanzar o que
nos gustaría realizar a lo largo de la vida, pero para
lograrlas primero debe conocerse cuáles son.
METAS PERSONALES
Son los logros que el cliente desea para sí mismo,
para sentir satisfacción personal. Para ello, es
necesario saber cómo le gustaría mostrarse:
poderoso, delgado, sexy, elegante, juvenil, maduro,
misterioso, confiable, etc. Las cualidades o
características son los conceptos que definirán lo
que se pretende percibir desde una primera
instancia al verse en el espejo. Pero hay una
segunda etapa del proceso de análisis, cuál es la
meta real. ¿Para qué o quién desea RESALTAR su
imagen?

a- Atracción
3. Presentación de trabajo profesional Atraer a una o varias personas. Posee fines
sentimentales, matrimoniales o sexuales.

4. Metas
b- Admiración

Lograr reconocimiento, cariño, respeto o

5. Referencias admiración de la sociedad. Sentirse valorado.

6. Armario y guardarropas c- Autorrealización

Lograr un auto-reconocimiento. Busca

7. Visagismo y estilismo sentirse bien con uno mismo y desea
encontrar satisfacción y orgullo propio por lo
logrado.
8. Prolongación y sustento
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METAS PROFESIONALES
Tienen un cariz más intelectual y económico, pero no por ello, deben traducirse como frívolas, sino
que más bien responden a un aspecto mas instintivo de la personalidad. Las metas profesionales
conforman los objetivos para lograr un empleo, mejorar el que ya se tiene, o cambiar de lugar de
trabajo. Así, debe ponerse foco a todo tipo de códigos, esto quiere decir, estudiar el mundo que rodea
la profesión deseada, informarse de sus reglas, observar a las personas que han triunfado en ese tipo
de profesión y tomarlas como ejemplo de inspiración (no de imitación) y desarrollar una imagen
propia con una personalidad profesional que acompañe con todo el conocimiento recabado.
Para ello, es necesario pensar qué le gustaría al cliente que vean de él: Una persona decidida y segura
para un puesto creativo o un perfil más creativo y artístico como también podría ser alguien serio y
docto para una labor de enseñanza.
PERFILES PROFESIONALES:

a- Ejecutivo/ Directivo b- Trabajador senior

ÉL- Si la empresa posee una imagen corporativa
de alto status, tradición y seriedad, lo ideal será
vestir siempre de traje con estilo formal. Los
fines de semana que se compartan con otros
ejecutivos debe optarse por un estilo más náutico
con un rubro Sportwear.
ELLA- Desde los años 80´la mujer se ha logrado
posicionar en puestos de gran jerarquía. Debe
enfatizarse un estilo bien femenino sin
preocupaciones por la búsqueda de un estilismo
completo. Los fines de semana deben promulgar
la imagen de una mujer más relajada sin perder
la elegancia y el énfasis en la feminidad.
ÉL- El uso del traje o de determinadas prendas
sólo dependerán del protocolo o reglamento
institucional en el cual se trabaje. Pero si no hay
exigencias de uniforme, puede implementar un
rubro sportwear o prendas formales pero con
estilo desestructurado.
ELLA- Si la empresa determina uso
reglamentario de uniforme, debe procurar llevar
una imagen pulcra y arreglada siempre. En el
caso de que no hayan exigencias de vestuario, se
puede vestir un rubro Alto Sport o casual pero
siempre en pos de una prenda que brinde
estructura y seriedad.

c- Creativo d- Emprendedor

ÉL/ELLA- Es el segmento con más variaciones y ÉL/ELLA- el freelancer suele realizar

menos reglas. Los códigos de vestir se tornan
infinitos y es necesario que la elección del
vestuario también sea acorde al arte que ofrecen.
Un diseñador por ejemplo suele verse más cómodo
vistiendo que vistiéndose pues, comprenden su rol
como verdaderos creadores de arte y no pretenden
transformarse ellos mismos en una obra de arte.
Cada creativo o artista es un mundo diferente pues,
un músico por ejemplo deberá estar ligado a las
tendencias y modas para lograr ser visualizado
frente a las masas.
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homeworking, es decir, trabajo desde su propia
casa, lo cual le facilita una gran desestructura a
la hora de vestir. Sin embargo, el emprendedor
suele tener un trabajo más dependiente de su
negocio y los quehaceres para su empresa. Por
ello, es válido la búsqueda de atuendos que sean
básicos, se muestren cómodos, pero que aún así
ofrezca una buena apariencia. Sus prendas deben
ser versátiles, algunas de ellas básicas y otras
más lucidoras.
 REFERENCIAS
Para lograr VISUALIZAR la futura imagen del cliente, es
necesario primero haber comprendido las metas a las
cuales desea llegar, para luego, poder trasladar esa
información de manera gráfica. Para llevar a cabo el panel
de referencias, el asesor deberá buscar un REFERENTE de
lo que el cliente pretende, PERO esa búsqueda siempre
debe adecuarse a la imagen real del cliente. ¿Qué quiere
decir? Si nuestra clienta posee una belleza caucásica y una
estructura corporal barroca, es necesario buscar una
inspiración similar a ella y evitar lo contrario. A
continuación se muestra un ejemplo:
AICNEREFER
SATEM
¿CÓMO QUIERE SER VISTA?
DIVERTIDA
PROFESIONAL A LA VEZ
CON PORTE Y ESTILO
TRANSMITIR APERTURA A LO SOCIAL
NOMBRE: ANYA KOSIVA
OCUPACIÓN: RESTAURADORA Y CURADORA DE ARTE
EDAD: 45 AÑOS
PERFIL PSICOGRÁFICO:  TRABAJA GENERALMENTE DE LUNES A JUEVES COMO RESTAURADORA
DE OBRAS DE ARTE, LOS DIAS VIERNES, SE DEDICA A LA CURADURÍA DE ARTISTAS EMERGENTES
DESDE SU PROPIA OFICINA EN UNA GALERIA DE ARTE. MANTIENE UN RÉGIMEN DE HORARIOS
ORDENADO EN CUANTO A SUS ACTIVIDADES Y TAREAS. NO TIENE HIJOS NO POR DESICIÓN SINO
PORQUE AÚN NO TUVO LA OPORTUNIDAD. LE ENCANTA ORGANIZAR ENCUENTROS TEMÁTICOS
EN EL CLUB HÍPICO DEL QUE FORMA PARTE JUNTO A SU MARIDO. ENTRE ELLOS: FOGATAS,
CAMINATAS, CENAS O REUNIONES ENTRE FAMILIAS Y AMIGOS DEL CLUB; ETC. LE GUSTA LA
URBANDAD Y DISFRUTA DE LOS ENCUENTROS CON AMIGOS.
IMAGEN INTERNA
CULTURA, RELIGIÓN, COSTUMBRES Y TRADICIÓN
Entre religión y cultura hay una relación que no es
recíproca sino dialéctica, ya que no permanecen
separadas sino que se unen, siendo por eso la religión,
según la experiencia histórica, la clave de las culturas
y civilizaciones. La fe religiosa las informa, les da
forma. Influye en el estilo de la cultura y le da su
unidad característica. Es importante que el asesor de
imagen pueda reconocer que una imagen se forma, se
conforma y se transforma según su contexto no sólo
tangible sino también intangible. Conocer la religión y
la cultura del cliente limitará al asesor a poder
realizar un trabajo más pensado, crítico y racional ya
que deberá llevar su conocimiento sobre moda,
imagen y protocolo a un aspecto más superior dotado
de una apertura total sin juicios ni prejuicios sobre
los aspectos personales de su cliente. Tendrá que
amoldar su trabajo a cada uno de esos aspectos
internos del cliente logrando realizar la asesoría
desde un enfoque de respeto, empatía, entendimiento
y comprensión.
La tradición por otra parte, es la transmisión de un
conjunto de verdades fundamentales que constituyen
un tesoro doctrinal para el hombre y han sido
recogidas de la revelación. La tradición está
conformada por costumbres las cuales son formas de
comportamientos particulares que asume toda una
comunidad y que la distinguen de otras comunidades;
como sus danzas, fiestas, comidas, idioma o artesanía.
Con el tiempo, estas costumbres se convierten en
tradiciones. Entablar una relación con un cliente de
otra cultura y religión permitirán que las tradiciones
que lleve a cabo sean las primeras en ver la luz, pues,
la primera detección será el idioma y los modismos.
Por ende, la tradición de un sujeto es lo primero que
se aprecia conectándolo luego con su cultura y por
último con su religión.
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir
 FONDO DE ARMARIO
GUARDARROPAS
El guardarropas es aquel
Llamamos fondo de armario a las
que toda persona
prendas básicas que brindan la
dispone. Es el conjunto
posibilidad de variabilidad y
de prendas que dispone
combinación. Un perfecto fondo de
el cliente en su posesión.
armario debe adaptarse al estilo de
Las prendas suelen ser
vida personal del individuo y debe ser
variadas, desde básicos y
funcional y duradero. Es importante
atemporales hasta
tener presente que las prendas deben
prendas de moda y otras
monocromáticas o de un color neutro,
que han culminado su
para poder combinarlas con otras u
ciclo de vida útil o
otros accesorios de color. Las telas
temporal. Las prendas
deben ser de muy buena calidad debido
pueden clasificarse
a que el uso será frecuente y se
según su nivel de
pretende que la vida útil se alargue lo
importancia en el ropero.
más posible. Si bien estos básicos son
Pues pueden encontrarse
universales, dependerán de los gustos
prendas de valor
personales, el estilo del cliente, las
sentimental que no
características físicas, la edad y su
precisamente estén en
nivel económico. La imagen de una
uso, otras prendas
persona debe ser sumamente personal
pueden haber sido
y única por lo que, el fondo de armario
resguardadas ya sea por
también lo será.
ser consideradas una
El fondo de armario juega con la
reliquia o un recuerdo
premisa de ser una colección bien
familiar, como otras que
curada de prendas y accesorios que
simplemente devienen de
funcionan como base de vestimenta
las compras impulsivas y
para generar looks clásicos y versátiles
compulsivas que haya
ajenos a los vaivenes de la moda. El
tenido el cliente. Lo
fondo de armario puede pensarse en
importante, es saber
una base de 15 prendas: 5 prendas
detectar la importancia
superiores, 5 prendas inferiores y 5
real de cada prenda para
mono- prendas o prendas de cuerpo
poder generar una basta
completo. En el caso de los hombres, el
limpieza para poder
número podrá variar a 10, siendo las
reducir el volumen de
prendas superiores 2 de ellas sacos o
desuso de las prendas
blazers.
del cliente.
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir

VISAGISMO
El término visagismo procede de la palabra francesa visage,
el cual significa cara o rostro, mientras que la terminación -
ismo hace referencia a doctrina, teoría, tendencia... Así pues,
si unimos estos dos significados nos encontramos con que el
visagismo se encarga del estudio de las formas y
proporciones del rostro en todos sus aspectos y elementos.
Fue el estilista francés Claude Juillard el creador o fundador
de este término o teoría, en la década de los años 80, fue un
estilista francés licenciado en bellas artes y posteriormente
convertido en estilista, ámbito en el cual aplicó los conceptos
adquiridos previamente.
Uno de los principales motivos que le llevó a profundizar y
avanzar en su teoría fue el hecho de que, durante las
sesiones de peluquería, habitualmente no se tenía en cuenta
ni la forma del rostro ni el color de piel de las mujeres sobre
las que se estaba trabajando, algo que tiene una gran
importancia a la hora de decantarse por un tipo de corte de
pelo u otro. Se lo consideraba como “un método de
comunicación y análisis estético para realzar la belleza de
cada persona, el cual incluye un conjunto de técnicas
mediante las cuales se realiza un estudio detallado de las
formas, volúmenes y líneas faciales del rostro, para luego
adaptar las posibilidades del make-up y del estilismo a la
cara y tonalidad de la piel."
El Visagismo se propone estudiar la forma del rostro para
darle valor a la belleza de una persona con la ayuda de
técnicas del estilismo, el maquillaje y accesorios. Es una
materia que requiere habilidad, porque debe conjugar tres
elementos en la elección de un determinado estilo: la
demanda del cliente, la forma de su rostro y la tendencia.
El Visagismo no sólo permite corregir facciones o realizar
cambios en el cabello para causar una mejor impresión, ya
sea en una cita o una entrevista laboral. Involucra una
cuestión más profunda, que le permite al cliente lograr ser
quien realmente cree que es o quiere ser, y al profesional lo
beneficia en la relación con el cliente, ya que aprende el
abordaje correcto según cada persona, y cómo atenderlo
según sus preferencias.
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir
ROSTRO OVALADO
Es oblongo, es decir, tiene forma de ovalo. Sus rasgos suelen
ser suaves. Este se reconoce como la forma ideal y, como tal,
los estilos en los diferentes tipos de rostro intentan crear la
ilusión de un rostro ovalado. Todos los estilos son adecuados
con este tipo de rostro La frente, las mandíbulas y los pómulos
forman casi una circunferencia. El rostro ovalado se considera
en la moda como la forma ideal, con simetría y equilibrio, y es
por lo tanto la base preferida para la mayoría de los peinados.
TIPOS DE AROS Con líneas geométricas y de tamaño
importante.
TIPOS DE GAFAS Y LENTES Con volumen y marco ancho o bien
pequeños.
Sientan bien la mayoría de los formatos.
SOMBREROS De copa pequeña, que no agregue volumen hacia
arriba.
ROSTRO RECTANGULAR
Rostro con frente, pómulos y maxilar cuadrados en la misma
línea. Frente alta y rostro angosto. Se debe trabajar para
suavizar el contorno del rostro agregando volumen al cabello.
Una frente amplia y plana, mejillas de líneas rectas y una línea
prominente del mentón dan como resultado una forma
cuadrada del rostro. El estilo seleccionado debe suavizar esta
apariencia para evitar la impresión de dureza.
TIPOS DE AROS Formas de gotas y redondeados, con diseño y
volumen.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS: Es un rostro que tiene excelente
soporte para utilizarlos grandes y redondeados, que disimulen
lo anguloso del rostro.
SOMBREROS Con copa redondeada para quitar lo anguloso del
rostro.
ROSTRO REDONDO
El rostro redondo implica que el cuerpo en si tenga apariencia
redondeada. Se trata de un rostro que guarda equilibrio. Sus
características incluyen un mentón pequeño y una frente
angosta con mejillas redondeadas. Es ancho con una línea de
contorno y un mentón redondeados. El objetivo será crear la
ilusión de longitud.
TIPOS DE AROS Con líneas rectas, con poco volumen, diseños
simples y largos pero que aporten mucha luz.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS Todos aquellos que sean cuadrados,
rectangulares o que de alguna manera presenten ángulos. Cat
Eyes y cuadrados.
SOMBREROS Con alta copa cuadrada, alas pequeñas. O
calzados de
costado.
 ROSTRO CUADRADO
Rostro pequeño como con ángulos marcados. Similar a
la forma redondeada; esta se caracteriza por una línea
de contorno y de mandíbula cuadrada con un rostro
ancho. Se debe generar altura en el estilo, prestando
particular atención a la creación de la ilusión de un
rostro angosto. Se debe trabajar para suavizar el
contorno del rostro agregando volumen al cabello.
TIPO DE AROS Finitos, pequeños y con líneas
redondeadas. Sin volumen.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS Redondeados sin ángulos,
con el marco no más grande que la cien.
TIPOS DE SOMBREROS De copa redondeada y alta, que
no genere demasiado volumen a los costados.
ROSTRO DIAMANTE
Se caracteriza por una frente angosta, pómulos anchos
y un mentón angosto. En este caso un estilo
complementario buscará reducir el ancho a la altura de
los pómulos.
Parecen no tener barbilla o se les ve muy pequeñas. Esta
forma suele presentar una frente amplia y plana, y un
mentón puntiagudo. Las orejas grandes o un cuello
largo la resaltan aún más.
TIPOS DE AROS Están permitidos todos los tipos, con
buen diseño, mucho volumen y grandes son ideales. Ya
que equilibran la parte inferior del rostro que es más
pequeña.
TIPOS DE LENTES Debe tener líneas que dibujen el
contorno de la nariz hacia abajo.
TIPO DE SOMBREROS Que generen volumen a los
costados del rostro, con líneas geométricas sin ángulos.
ROSTRO ALARGADO
Desde los pómulos hacia el mentón, pasando por la
mandíbula, líneas redondas y mejillas llenas.
Forma de huevo invertido. No tiene ángulos muy
marcados.
Frente angosta y mentón más pequeño.
TIPO DE AROS Están aceptados todos los tipos de aros
amplios que generen volumen en la parte inferior del
rostro.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS De tamaños importantes, con
líneas redondeadas o angulosas, que calcen perfecto al
costado. Al ser un rostro delgado suelen quedar grandes
los lentes en la sien.
SOMBREROS Con alas amplias y curvas, que den
volumen en la parte inferior.
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ROSTRO TRIANGULAR
Este rostro se caracteriza por tener una
frente pequeña, mandíbulas muy
marcadas y sobresalidas del resto del
rostro.
Siempre existe una diferencia entre la
parte inferior y la superior, la primera
es más amplia.
Lo que se tiene en cuenta es el tamaño
diferente entre ambas partes.
Puede o no tener mandíbulas cuadradas.
TIPO DE AROS Pequeños, líneas finas y
livianas que iluminen.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS Deben ser con
diseños importantes, grandes y que
llamen la atención. Si son más anchos
que la sien favorece al equilibrio del
rostro.
SOMBREROS Con alas bien anchas,
diseños definidos y que generen
volumen.
ROSTRO TRIANGULO INVERTIDO Y
CORAZÓN
Este rostro se caracteriza por tener
frente bien amplia, cuyas líneas se
van
afinando hasta llegar a un mentón
muy pequeño.
También llamado corazón cuando el
inicio de crecimiento del cabello
posee
esta forma.
TIPOS DE AROS Triangulares o forma
de gota, grandes que den volumen en
la zona inferior del rostro.
TIPOS DE LENTES Y GAFAS A estos
rostros le favorecen las que tienen
línea
recta en la parte superior y son
redondeados en la parte inferior.
SOMBREROS Son recomendables
aquellos con copa pequeña y que
generen volumen en la parte inferior
del rostro.
 MAKE UP HAIRSTYLE
Al momento de realizar el visagismo sobre el cliente, es necesaro hacer
uso del servicio de maquillaje en el que en primera instancia deba
reconocerse el tipo de rostro del asesorado para poder llevar a cabo un
maquillaje favorecedor y que pueda replicar en su cotidianeidad. La
regla a seguir es básica al momento de preparar la base del rostro:
conocer los puntos de aplicación de luces y sombras mediante la
técnica de contorneado o contouring.

ALARGADO RECTANGULAR REDONDA

CUADRADA TRIÁNGULO INVERTIDO CORAZÓN

DIAMANTE TRIANGULAR OVALADA

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 COLORIMETRÍA COLOR Y ESTILOS
Existen seis elementos del arte (uno de los cuales es el color). Como la
moda es una forma de expresión creativa podemos aplicar diversos
principios del arte para obtener un conjunto estéticamente agradable. La
rueda de color permite entender las variaciones y temperaturas de cada MONOCROMÁTICOS
tonalidad dividiéndose y clasificándose por nombres y por cálidos y frios.
Poseen un único color base. Las tonalidades pueden subir o bajar en escala
de luminosidad. Los materiales mismos harán que de por sí esto varíe.

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 COMPLEMENTARIOS ANÁLOGOS

Precisamente se hallan enfrentados. Por Es un grupo conformado por tres colores

lo que podemos considerar cálidos -fríos o vecinos. Es decir, colores que están uno al
frios -frios cálidos, asimismo cálidos - lado de otro. Las tonalidades se ven en
cálidos frios. degradé.
En la paleta convencional del color, éstos
serán: rojo- verde, azul- naranja y violeta-
amarillo. También pueden enfrentarse sus
gamas.

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 TRIÁDICOS
Se forman triangulando los colores.
Los mismos, se hallan equidistantes
unos de otros. La base de los triádicos
es: rojo-amarillo-azul.
EL COLOR Y EL CLIENTE
METALIZADOS
Conocer de qué manera trabajan las tonalidades del rostro y cuerpo con respecto a
los colores metalizados es muy importante. Este estudio se basa en nuestra
genética, en el color de piel, cabello, ojos e incluso venas. Por lo mismo se trata de
una coloración personal e individual, con un amplio rango de tonos. El principal
beneficio de conocer nuestro tono es escoger mejor la ropa, el maquillaje,
accesorios y hasta la coloración del pelo. Los colores que elegimos a la hora de
vestirnos y maquillarnos afectan definitivamente en el aspecto que deseamos
trasmitir a los demás, esta elección reflejará nuestra personalidad, nuestro estado
de ánimo y la forma como nos trataran los demás. Cuando utilizamos prendas,
accesorios o maquillajes de los colores que están dentro de nuestra paleta de
colores, se produce una armonía entre nuestros colores naturales y el resto de lo
que llevamos puesto. Este equilibrio en los colores va a mejorar nuestro aspecto
integral.
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 ¿Cómo detectarlo en relación al tono de piel? TEST DE COLOR

El asesor de imagen deberá conseguir un muestrario de telas planas en colores dorado y plateado. De la misma manera, puede emplear 1 tela color crema y 1 color
blanco (la color crema representa el dorado y el blanco al plateado).
Puede conseguir además pantallas de fotografía 1 dorada y 1 plateada o simplemente cartulinas metalizadas en los mismos tonos.
Solicitar que el cliente no posea maquillaje.
Realizarlo bajo luz natural uniforme o bien con luz artificial pero siempre es conveniente la 1º opción.
Exigirle al cliente quitarse todo tipo de ornamento o accesorio que tenga (vinchas, aros, pulseras, collares, prendedores; etc).

PALETA POR TEMPORADA

PALETA FRÍA
Frente a un ventanal con luz natural, coloca
sobre tu cuerpo bajo el mentón, un retal
textil de lamé en dorado y en plateado. Serás
PALETA CÁLIDA
Paleta fría:
Temporada Invierno: Generalmente presentan contraste entre sus ojos,
labios, cabellos, cejas y dientes en relación al tono de su piel.
Temporada Verano: Generalmente no presentan contraste entre sus
ojos, labios, cabellos, cejas y dientes en relación al tono de su piel.
Paleta cálida:
Temporada Primavera:
Generalmente presentan contraste entre sus ojos, labios, cabellos,
cejas y dientes en relación al tono de su piel.
Temporada Otoño:
Generalmente no presentan contraste entre sus ojos, labios, cabellos,
cejas y dientes en relación al tono de su piel.
coloca sobre tu cuerpo bajo el mentón, un retal textil
de lamé en dorado y en plateado. Serás paleta dorada
si al visualizar que el textil color oro ilumina tu

paleta fría si al visualizar que el textil color
plata ilumina tu rostro, difumina las arrugas
y aplaca tus ojeras.
AÍRF ATELAP
rostro, difumina las arrugas y aplaca tus ojeras. Trata
de visualizar que toda línea de expresión se suavice.
También puedes percatarte de que las redondeces del
rostro poseen un brillo central o focal.

ADILÁC ATELAP

Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir

 TIPOS DE CUERPO
Para poder describir el tipo de cuerpo, debemos saber que existen 5 clasificaciones: cuerpo triángulo, cuerpo oval o redondo,
cuerpo reloj de arena, cuerpo triángulo invertido y por çultimo, cuerpo rectangular o "H". Estas clasificaciones, se trabajan
tanto para el hombre como para la mujer. HOMBROS

CINTURA
CUERPO TRIÁNGULO O PERA CUERPO TRIÁNGULO INVERTIDO

CADERAS
EQUITATIVOS

HOMBROS
ESTRECHOS HOMBROS
ANCHOS
CINTURA
MEDIANA CINTURA
CADERAS MEDIA
AMPLIAS
CADERAS
ESTRECHAS

OLUGNÁTCER OPREUC
OSULEP YHTAN

REMUHCS YMA
FFUD YRALIH
ANNAHIR

HOMBROS
EQUITATIVOS A
HOMBROS CADERA
CINTURA
CINTURA ESTRECHA
CADERAS CADERAS
PROMINENTES EQUITATIVAS A
EBIDIS YERUOBAG

HOMBROS
RENNEJ EILYK

ARKSI
BRITNEY LADY

SPEARS GAGA

CUERPO OVAL O MANZANA CUERPO "X" O RELOJ DE ARENA

 CUERPO TRIÁNGULO O PERA
BALANCE CORPORAL SI:
Siluetas rectas inferiores. NO:
Todos tenemos uno de los tres tipos de cuerpo de acuerdo a nuestras Siluetas volumétricas en las prendas
superiores. Prendas inferiores
proporciones verticales. Estas medidas son: desde la línea superior de la
Escotes redondos, base ,"U" o desbocados. con volumen.
cabeza hasta los pezones, desde los pezones hasta la cadera, desde la Estructura en parte superior. Prendas superiores
cadera hasta la rodilla y desde la rodilla hasta el piso. Estampados de pequeñas dimensiones.
Lineas verticales y/o diagonales en la parte demasiado ceñidas.
Cuerpo balanceado: se divide casi perfectamente a la mitad en la línea inferior. Estampados
de la cadera. Los segmentos cortos (pezones a cadera y cadera a rodilla) Lineas horizontales en la parte superior inferiores.
Largos de prendas superiores hasta primer
son similares en cuanto a la longitud, así como los segmentos largos Tiros extrabajos.
cadera o a la linea de la cintura.
(cabeza a pezones y rodilla a la planta del pie. Strapless
Pinzas, recortes y bloques de color sólidos.
Torso corto y piernas largas: las personas altas por lo general tienen
este tipo de cuerpos, aunque algunas de estatura baja también entran
en esta categoría de talle alto CUERPO RECTANGULAR

Torso largo y piernas cortas: por lo general estas proporciones NO:

SI:
pertenecen a una estatura baja a promedio es más larga de la cabeza a Multicapas u "overlayering". Hombreras exageradas.
Bloques visuales en la parte superior. Cortes rectos y clásicos.
la línea de la cadera que de la cadera a la planta del pie. Cortes de tipo imperio en forma de Prendas
punta.
Escotes redondos, en "U", en "V", off extremadamente sueltas.
shoulders, corazón o base. Prendas inferiores muy
Largos a la segunda cadera, debajo de pegadas a las piernas.
LOS SI Y NO PARA LOS TIPOS DE CUERPO la cola o por el contrario, tipo "torera o
spencer". Ecotes cuadrados o
Lineas, recortes, pinzas, cruces o desbocados
bloques visuales: Diagonalidades, Lineas horizontales
CUERPO TRIÁNGULO INVERTIDO perpendicularidades. Sí al uso del Volumen excesivo sobre
SI: péplum.
NO: Amplitud en partes inferiores. los hombros (deben ser
Prendas inferiores con volumen
Largos por debajo de la linea de Prendas inferiores ajustadas. Marcación de cintura. mas fluidos)
cola. Cintos anchos a la cadera o volumen a Colores claros en
Lineas verticales en las la cadera
Colores sólidos y más oscuros en prendas oversized
partes inferiores. Sustracciones en la zona de la cintura
partes superiores
Colores claros en partes inferiores Escotes desbocados y Usar todo tipo de estampados y pailette. Breteles finos
Estampados en partes inferiores. cuadrados en la parte
Marcación de cintura superior. NO:
Lineas, recortes, pinzas, cruces o
bloques visuales: Diagonalidades, Estampas, brillos y CUERPO RELOJ DE ARENA Prendas holgadas.
perpendicularidades en partes tonalidades vibrantes en la Prendas con volumen extra
superiores. SI: superior.
parte superiores. Siluetas pitillo en las prendas
Horizontalidad en partes
Siluetas y formas rectas. inferiores. Prendas con volumen extra
inferiores.
Brillo y textura en partes Siluetas rectas en las prendas inferior.
inferiores. inferiores. Ser cuidadoso con las prendas
Cintos anchos a la cadera o Todo tipo de escotes le sientan bien.
Marcación de cintura. demasiado ajustadas con
volúmen a la cadera.
Peplum Estampados de pequeñas dimensiones. stretch -si tejido plano-.
Escotes largos en "V" o en "U". Lineas verticales y/o diagonales. Escotes muy profundos.
Siluetas trapezoidales Largos de prendas superiores hasta
primer cadera o a la linea de la cintura. Estampados horizontales en la
cintura.
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir
 CUERPO OVAL O MANZANA
SI:
Siluetas tubo inferiores.
Cortes debajo del busto o a la cintura.
Colores sólidos neutros.
Solapas lineales o escotes alargados
en "V".
Estructura en hombros.
Lineas verticales y/o diagonales.
Largos de prendas superiores hasta
primer cadera o a la linea de la
cintura.
Pinzas, recortes y bloques de color
sólidos.
CUERPO TRAPECIO
Hombros grandes, cadera no muy pequeña. Es considerado el cuerpo
más armonioso naturalmente.
CUERPO RECTÁNGULO
Simetría entre hombros y caderas. Cuerpo recto.
CUERPO TRIÁNGULO INVERTIDO
Hombros grandes, cadera muy pequeña.
CUERPO OVAL
Hombros caídos, zona abdominal grande, caderas pequeñas.
CUERPO TRIÁNGULO
Hombros pequeños y caídos, caderas más grandes.
IMAGEN MIXTA: COTIDIANEIDAD Y DECORO
NO:
Volumen exacerbado.
Estampados de grandes ESTILO:
dimensiones. Es necesario primero remarcar que el estilo se conforma, se
Siluetas redondeadas. transforma y se forma mediante la perseverancia de la búsqueda y la
Lineas horizontales. continuidad en el proceso de vestir y atender a la imagen. Sin
embargo, éste no debe verse confundido con la costumbre pues, su
Escotes desbocados y término hace alusión a una repetición rutinaria de una acción en el
horizontales. cual el vestirnos cada mañana es un hábito que responde a una
necesidad social primaria. Sin embargo, también responde a una
necesidad de pertenencia en la cual una persona se viste para
pertenecer a una clase social, empatizar con un grupo de pares o
compartir un gusto o afición con un grupo masivo en el que la
vestimenta y la imagen se transforman en un símbolo de conexión y
emparejamiento.
Por otra parte, el estilo refiere según Karl Lagerfeld a
"aquello diferente de una persona, es un sello distintivo,
no es un producto". En una dicotomía con la costumbre, el
individuo que posee estilo, conserva la esencia de su
personalidad por medio de su ropa, pero es capaz de hacer
las modificaciones necesarias en su vestuario para
adaptarse a las necesidades de su agenda.
El estilo nunca pasa de moda es una de las
variantes frases que devienen de los célebres
diseñadores como Cocó Chanel o Ralph Lauren,
pero para comprenderlas sin repetirlas y
memorizarlas superficialmente, es necesario
realizar un repaso en el ciclo de moda sobre el
cual hay un vínculo conceptual. Pues, existen
prendas que siempre serán clásicas, y que se
denominan dentro del ciclo de moda como " Moda
de estilo" y esto se debe a que siempre se
conservan en el mercado como una oferta
constante. En el estilo de una persona, podría
decirse que se maneja la misma variable, siempre
existirán elementos indumentarios y/o accesorios
que son una constante en una persona y que al
estar siempre presentes se convierten en parte de
su sello, traduciendo esas prendas en un símbolo
que, en conjunto con otros elementos que se
puedan añadir a la imagen, conformen un estilo
que siempre estará presente. La diferencia será
que cada individuo maneja su propio "mercado".
Según Purificación García, " Saber entender los
protocolos y vestir adecuadamente para cada
ocasión es parte fundamental del estilo (...) una
persona tiene estilo cuando manifiesta lo que
cree, sus valores y puntos de vista a través de lo
que usa y sabe <<ponerlo en escena>>. El estilo es
hacer una buena interpretación de tu filosofía de
vida".
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir
ELEGANCIA
Citando a San Agustín, " Si no me preguntan qué es la elegancia, sé lo
que es. Pero si me preguntan no sé qué responder. Para mi gusto, las
campesinas bengalíes son las mujeres más elegantes; los ovejeros
alemanes son los perros más elegantes; la Aralia elegans es la más
elegante de las plantas de interiores, y sólo una de las pocas de los dos
centenares de demostraciones del teorema de Pitágoras es elegante.
Pero no sé por qué".
En cuanto a la RAE informa que "elegante" significa "dotado de gracia,
nobleza y sencillez; airoso, bien proporcionado, de buen gusto".
Por otra parte, otro de los conceptos que podría responder como concepto o
definición, quizás sea la siguiente: La elegancia es la capacidad o facultad de
ciertas personas para saber vestir y llevar lo vestido, para saber expresarse y
moverse con naturalidad y buen gusto en armonía con la circunstancia, las
personas y el lugar.
Además de ello, resulta menéster agregar también una
acepción que hizo Karl Lagerfeld al respecto y es que " La
elegancia es un Allure natural que no tiene que ver con
ropa ni con el nivel económico de la persona. Cuando eres
una persona elegante, lo eres en cualquier circunstancia.
La verdadera elegancia no está sujeta a convenciones o
estándares burgueses. La edad, posición social, intelecto
podrían influir, pero una persona verdaderamente
elegante no se ve afectada por la edad ni el status social".
En conclusión, una persona además de "saber estar", debe
"saber ser". ¿Qué quiere decir esto? Que no sólo con
educación se puede actuar en sociedad. Una persona no
es sólo cultura, formación, educación o amabilidad. Una
persona es un conjunto de todos esos elementos, que
combinados hace posible que sea una persona completa.
Es muy común encontrarse con personas muy educadas
pero faltos de cualquier tipo de contenido; o por el
contrario, grandes profesionales, expertos en
determinadas materias, pero faltos de educación y buenas
maneras.
Para lograr un equilibrio, es factible aplicar una sencilla
fórmula matemática: saber estar + saber ser= saber
relacionarse.
CARACTERÍSTICAS, ACTITUDES Y MODISMOS DEL ESTILO:
Posición del cuerpo, manteniendo una posición natural y sin
rigidez.
Movimientos corporales, faciales, armónicos, compensatorios
del volumen.
Movimientos que delimiten líneas sinuosas muy suaves para las
mujeres, y rectas (no excesivamente) para los hombres (Canon
Grecia Clásica).
Velocidad de movimientos, preferiblemente tranquilos
(serenidad) y acompasados.
Armonía de colores en tono o contrastes nítidos, basados en las
variaciones cromáticas coherentes entre sí, resaltando la mono
o bicromía.
Volúmenes sucintos al cuerpo, sin exceso de volúmenes
adicionales.
Líneas coordinadas en formas armónicas, sobre todo no
contrarias.
CEREMONIAL, PROTOCOLO Y ETIQUETA
El asesor es ante todo un educador, un formador, que debe enseñar protocolo
y habilidades sociales. Así pues, y para ello, deberá conocer la profesión,
cultura, religión, costumbres, etc. en los que está inmerso el cliente o colectivo
al que asesora para poder mostrarle el <<saber ser, saber estar>>; al que debe
ceñirse en cada ocasión.
ORÍGEN DEL CEREMONIAL
La palabra ceremonial deriva del término ceremonia. Ésta
formaba parte del culto nacional, era la estructura en la cual el
imperio mantenía el equilibrio. El faraón estaba situado en la
cúspide del estado y respetaba todas las etapas impuestas por el
ceremonial.
El ritual religioso y el ceremonial público se relacionaban al igual
que el estado y la iglesia; ya que el faraón contaba con doble
calidad de Dios y romano. Se realizaban ceremonias diarias,
llamadas mito de la casa de la mañana, donde el Rey era bañado
con agua sagrada, estas simbolizaban las aguas de Nun que
tenían la virtud de dar al monarca el nuevo nacimiento. Los que
cumplían con el ceremonial eran los funcionarios de la corte y
sus principales funciones eran ser los encargados de las liturgias
funerarias, ceremonias de coronación, conmemoración de
tiempos militares y diferentes celebraciones religiosas se
encontraban ordenadas por los sacerdotes y funcionarios de la
corte que se encargaban del ceremonial. También se hacían
responsables de la ceremonia ante la muerte de un faraón.
El ceremonial en las Dinastías Chinas tuvo origen en lo
sacerdotal, gracias a una evolución paso a ser una norma en el
estilo de vida, un ordenador de la sociedad, de la civilización.
Los libros más utilizados para ejercer el ceremonial eran: el I- Li,
el Chou-Li, el LiChi. El libro I-Li trata en gran parte del
ceremonial que concierne a la vida de un funcionario común;
interesa su conducta social que no es tan elevada como la
categoría de un príncipe.
El I-Li detalla las normas de la etiqueta, estas reglas implican
honor, nobleza y dignidad (oponiéndose a lo que era bajo e
indigno). De las distintas artes que enaltecían a un caballero
chino, el ceremonial ocupaba el primer lugar, era una guía para
la vida diaria, para establecer contactos y para la vida en
sociedad.
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir
CEREMONIAL
Es el arreglo universal de conductas y conjunto de formalidades, conceptos y
detalles que deben guardarse por quienes participan en actos públicos o
sociales y que contribuyen al correcto desarrollo de estos. Es un ordenador de
la vida social de las comunidades.
La teoría del ceremonial se prolonga a la vida moderna como parte valiosa de
las Relaciones Públicas. Se ocupa de facilitar la comunicación en un ámbito
propicio para que funcionarios públicos, empresarios, ejecutivos logren una
tarea y tengan acceso a la parte humana de las personas entre quienes
tengan interés de acercarse. La vida de relaciones en la comunidad
internacional y la creación de organizaciones hacen necesario el uso práctico
de las normas de etiqueta, ya que en las reuniones sino se emplea
exactamente el ceremonial, el orden de precedencia hacía imposible el
desenvolvimiento de las deliberaciones. También necesitan asesoramiento
técnico las ceremonias en los Ministerios, en las gobernaciones de la
Provincia, los Congresos etc.
ORÍGEN DEL PROTOCOLO
El término protocolo, procede del latín "protocollum", que a su vez procede del
griego (en griego deviene de protos, primero y kollom, pegar, y refiere a la
primera hoja pegada con engrudo). En su significado original, venía a decir
que "protocollum" era la primera hoja de un escrito. La primera hoja en la que
se marcan unas determinadas instrucciones. Esta definición marca el inicio
de lo que más tarde será el verdadero significado del término protocolo.
PROTOCOLO
Según el diccionario de la Real Academia Española de la Lengua, entre otros
significados, protocolo es: La regla ceremonial diplomática o palatina
establecida por decreto o por costumbre.
Desde un punto de vista más específico, el protocolo deriva de la normativa
institucional de cada Estado u organismo. Se precisan las reglas según el
País o institución. En nuestro territorio, el decreto 2072/93 es la normativa
de ordenamiento general de Precedencia Protocolar de la República
Argentina.
El protocolo entre otras cosas, es la parte escrita, la que fija las reglas del
ceremonial. Pueden ser fijadas por decreto o bien tomadas de los usos y
costumbres de los pueblos.
CARACTERÍSTICAS:
-Orden social compartido por un grupo de personas.
-Evita problemas y resuelve divergencias de las vanidades humanas.
-Regulado por normativas que guían las acciones de los ciudadanos
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ETIQUETA
La etiqueta regula la conducta personal de los individuos:
El protocolo, trato y precedencias.
La etiqueta no siempre comprende las reglas protocolares.
El protocolo incluye la etiqueta individual de sus asistentes.
La etiqueta tiene carácter universal.
Las normas de protocolo son muy particulares. (Cultura, religión, ocasiones
especiales, etc.)
Los sentimientos, tradiciones y costumbres generan la etiqueta.
El protocolo. Normativa institucional de cada estado.
La etiqueta está presente en todos los momentos de la vida.
El protocolo se aplica en ciertos momentos y circunstancias.
A modo de definición, la etiqueta refiere a todo aquel indumento
incluidos accesorios y complementos que se adecúan a una
cierta situación ya sea formal o informal y que necesita
seguir una serie de normativas o protocolo impuesto por
ley o socialmente para el tipo de ceremonia al cual asistirá.
Es importante que el profesional ya sea diseñador,
asesor de imagen o asesor protocolar conozca el tipo de
protocolo y etiqueta al cual debe adecuarse cada persona
en un ceremonial según el país o región, cultura y
religión. Saber adecuarse y adaptarse a cada ambiente
es sinónimo de educación, respeto,
sentido común, empatía e incluso diplomacia acompañado
de un excelente servicio de asesoramiento ya sea
protocolar o de imagen estilística.
Melania Trump
en Beijing
junto a la
primer dama
china Peng
Liyuan.
 ORATORIA
Pensar en un estilo profesional, basado en una identidad propia, acorde a las competencias que se subrayarán
como fortalezas profesionales, además del estilo o look propio, forma parte de una construcción estratégica de
aquello que se ha propuesto proyectar.
Por ello, la elegancia, sobriedad, versatilidad, proactividad y profesionalismo de una persona, se verá -sin
duda- reforzada en su indumentaria. No obstante, enfatizan los expertos, la indumentaria será sólo un
complemento, que deberá ser utilizado como un plus, sin que reste importancia a las capacidades y actitud de
quien los porta.
“Lo importante es asumir en la mente y en el cuerpo una mixtura contextualizada, que realce el perfil integral
que se busca tener. Es necesario lograr un equilibrio estratégico entre cuerpo, personalidad y competencias
profesionales”, dice Pereira.
En definitiva, la importancia de mantener una buena imagen personal, radica en que será esta la guía que
conducirá a una correcta imagen profesional. Está comprobado que una persona que proyecta habilidades de
liderazgo y seguridad, combinadas con una buena presencia, logra cautivar a sus colaboradores y, por ende,
lograr las metas y objetivos que se proponga.
La oratoria puede definirse como el arte de hablar elocuentemente, de persuadir e influenciar el ánimo
mediante la palabra. Desde tiempos antiguos la oratoria ha tenido gran importancia ya que gracias a ella se
han obtenido grandes avances científicos.
Es eviente que la oratoria moderna está fundamentada en la clásica, por ello se hace necesario dar una mirada
a este arte desde sus inicios. La oratoria tiene su orígen en la filosofía griega, época en la que hacía parte
fundamental de la formación cultural. En contraposición con la oratoria moderna que sólo es estudiada por
aquellos que necesitan de ella en determinadas profesiones como las finanzas, el mercadeo y los medios de
comunicación entre otros.
En Grecia se destacaron los sofistas, contrarios de los socráticos, quienes sólo buscaban convencer a través de
la palabra. Se preocupaban por profundizar en las técnicas que debía usar un orador para convencer, hasta el
punto de establecer reglas estáticas. El orador moderno debe tener cuidado de basarse en este enfoque, ya que
se debe tener en cuenta las opiniones del público y la amplitud de criterios. El filósofo interesado en la oratoria
fue Sócrates, él buscaba hallar la verdad a través de la mayéutica, que era un método que consistía en una serie
de preguntas y respuestas entre él y su interlocutor. En la actualidad, muchos oradores aplican este método,
haciendo preguntas que luego son contestadas a lo largo del discurso. Otros plantean las respuestas desde el
inicio de su intervención.
Puede destacarse también a Platón, quien insistía en que un buen orador debía ser un hombre recto, ético y
moral. Debe recordarse que él escribió la mayor parte de su obra en forma de diálogos, lo cual permitió gran
avance en la oratoria. La definición que Platón tenía de la oratoria era: ganarse la voluntad humana a través de
la palabra.
Gracias a los griegos, el arte de la oratoria se propagó a los romanos y en la época del Renacimiento empezaron
a escribirse tratados en lenguas nacionales sobre este tema. Esto se constituía en un gran avance ya que hasta
esa época sólo había escritos sobre oratoria en griego y latín.
De acuerdo con lo anterior, podemos hallar una definición completa de oratoria, evitando quedarnos en que es
el arte de convencer y persuadir, pasando a definirlo como el arte de transmitir elocuente y eficazmente una
serie de conocimientos, teniendo en cuenta al interlocutor evitando subestimarlo.

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 PRESENTACIÓN LA VOZ
HABLAR EN PÚBLICO La presentación tiene que prepararse con mucho La voz nos identifica, es única y todo el mundo
cuidado: Teniendo en cuenta las características del puede reconocernos gracias a ella. También
EL MIEDO Y EL NERVIOSISMO público, el objetivo de la exposición, el tono que le informa del estado de ánimo, y de sentimientos o
queremos dar (seria, profesional, informal, solemne, sensaciones que vamos experimentando mientras
La ansiedad tiene más que ver con la relación con el
etc.), en calidad de qué o en representación de quién hablamos: sorpresa, indignación, decepción, rabia
público que con lo que tenemos que decir en la
hablamos, etc. Tener siempre una presentación contenida, etc. Por esto es tan importante conocer
presentación. Unos instantes antes de la
estándar preparada, puede ayudar en caso de la propia voz y saber las posibilidades que tiene
presentación podemos sentir: Pulso rápido,
improvisación, las formas de proceder pueden ser: para la comunicación. En el marco empresarial, y
Respiración rápida, Espasmos musculares en cuello,
Empezar diciendo tu nombre (a no ser que hayas casi en todos los ámbitos, la voz debería transmitir:
rodillas y manos, Boca seca, Extremidades frías,
preparado una presentación muy original). En según profesionalidad, autoconfianza, Responsabilidad,
Pupilas dilatadas, Manos sudorosas, Visión borrosa,
qué situaciones será conveniente decir el apellido, pero autoridad, sensibilidad, realismo, sinceridad,
Náuseas, Sensación de nudo en el estómago.
pocas veces los dos; si es de escritura o pronunciación Control.
Lo que será útil para superar el miedo escénico, es
mediante acciones que permitan infundir seguridad,
difícil, facilita la forma de pronunciarlo y escribirlo SILENCIOS
correctamente. si sabe hacer una broma o puede Los silencios tienen un gran valor ya que están
cómo establecer una rutina, Dominar el tema,
explicar una anécdota sobre su nombre ya tiene el cargados de significado: Llaman la atención,
Entrenarte, Conocer el público y la sala, Preparar el
principio de la conferencia resuelto (ejemplo: "Me llamo separan las partes de un discurso, marcan el final
speech con tiempo suficiente, No modificar nada a
Alejandro Sans y siempre hay una mesa para mí cuando de una frase importante, preparan la atención del
última hora, Hacer ejercicios de respiración antes de
llamo a un restaurante"). Habitualmente, después del público para lo que sigue, plantean implícitamente
empezar, Tener un aspecto adecuado (ropa, peinado,
nombre, se dice el cargo (si representas a una empresa un interrogante al público, ayudan a mantener el
complementos, etc.), Utilizar fichas o apuntes (no
o institución) o la profesión. Ejemplos: - Soy Mariana silencio entre el auditorio, demuestran la seguridad
siempre... Empezar pausadamente y con los pulmones
Eandi, la autora del informe que tenéis sobre la mesa.../ del orador, permiten respirar, evitan la retórica
llenos, Tener un objetivo claro, Dominar el principio y
- Soy Bruno Diaz, director de la agencia PROTOCOLO, demasiado uniforme y monótona.
el final, Utilizar medios de apoyo como Power Point.
que hoy les presenta el proyecto.../- Soy Candelaria
Guida, la directora del equipo que ha investigado... PRONUNCIACIÓN
EL MIEDO A QUEDAR EN BLANCO La presentación siempre será la parte más Sea cual sea la lengua utilizada, debemos procurar
El miedo suele ser un factor paralizador que no deja fundamental ya que, permite que el espectador inicie pronunciarla correctamente. Sin modismos de la
pensar, elimina lo memorizado o lo previamente con una gran expectativa sobre lo que diga. zona en la que vivimos.
estudiado, nubla la conciencie para encontrar las
palabras adecuadas e incluso hasta hace que uno RESPIRACIÓN VOCABULARIO
olvide procesos mecánicos como prender el Debe evitar extranjerismos siempre que sea posible,
Una respiración correcta es fundamental para poder los tecnicismos deben ser siempre utilizados con la
proyector. Las posibles soluciones pueden ser:
articular bien los sonidos de la lengua, para mantener seguridad de que son comprensibles para todos los
Respirar profundamente, beber agua para intentar
la tranquilidad, para dominar la voz. Tener los asistentes, utiliza sinónimos para no repetir
recuperar el hilo, reconocer que hemos quedado en
pulmones llenos de aire es imprescindible para emitir siempre la misma palabra, evita las muletillas y las
blanco y pedir la ayuda del público, repetir la última
sonidos. Si nos falta aire por una respiración palabras comodín. Debe utilizar todos los recursos
frase e intentar unirla a una nueva idea, ganar
incorrecta (producida por el cansancio o por los expresivos que puedas: refranes, metáforas, citas
tiempo y recuperar la calma con una pregunta u
nervios, por ejemplo) nos saldrán las palabras de autores, etc, hay que hablar con la máxima
observación del tipo: ¿se me oye bien al fondo? o Dar
entrecortadas, nos temblará la voz y acabaremos las corrección, pero evitando la pedantería.
una ojeada a las notas que tenemos preparadas para
frases con dificultad. Además, nuestra voz será poco
una emergencia, pero sin dudas, la solución más fácil
es evitar al máximo que se produzcan estas
potente y no llegará con claridad y firmeza donde tenga GESTICULACIÓN
que llegar. Respira profundamente antes de empezar. A Nuestra expresión corporal puede reforzar lo que
situaciones, preparando bien la exposición y
lo largo de la intervención, busca momentos para estamos diciendo o puede contradecirlo. Es elemental
ensayándola.
efectuar pausas y retomar el aliento. Los momentos saber considerar a nuestro cuerpo como un orador mas
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir más adecuados son los de cambio de tema. y poder controlarlo para brindar solidez y confianza.
 INSTITUTO SUPERIOR DE DISEÑO Y ARTE

ACTIVIDADES PRÁCTICAS

EJE 1

Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir

 ACTIVIDADES

METODOLOGÍA DE TRABAJO
A lo largo del primer cuatrimestre, se llevaran a cabo instancias evaluativas procesuales que permitirán observar la
evolución de aprendizaje del alumno:

PERSONAL
IMAGEN
Actividad Áulica 1 = Actividad Áulica 2 = Actividad Áulica 3 =

EJE 1:
1º Visado obligatorio 2º Visado obligatorio 3º Visado obligatorio

Calificación Trabajo Práctico Nº1 Entrega de TP Nº2 +

Actividades extra
EVALUACIÓN Nº1 * =
Actividad Integradora
Nº1

CORPORATIVA
IMAGEN
Actividad Áulica 1 = Actividad Áulica 2 =

EJE 2:
1º Visado obligatorio 2º Visado obligatorio

Calificación Trabajo Práctico Nº2

*Nota: La evaluación de Unidad Nº1 se tomará como un examen ordinario en modalidad virtual. NO es acumulativa a los
procesos evaluativos de visados, trabajos prácticos y actividades integradoras.

ACTIVIDAD ÁULICA N º 1

1º visado obligatorio

A lo largo del primer cuatrimestre, se llevaran a cabo instancias evaluativas procesuales que
permitirán observar la evolución de aprendizaje del alumno:

1. Como primer instancia, deberá SELECCIONAR UN CLIENTE para asesorar. Puede ser un familiar , un
par o tu misma/o.
Realiza un registro fotográfico de:
CUERPO ENTERO FRENTE, LATERAL Y ESPALDA
ROSTRO EN PRIMER PLANO
ELEMENTOS PORTABLES DE USO COTIDIANO DEL CLIENTE.

Realiza una presentación en Power Point o PDF con las imágenes recogidas.
La actividad será expuesta mediante presentación y visada en clase. La presencialidad debe ser
Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir obligatoria.
 ACTIVIDADES

ACTIVIDAD ÁULICA N º 2

2º visado obligatorio

1. A partir de las imágenes que Ud. posee sobre su cliente, realice un PLIEGO DE CLIENTE o BRIEF pudiendo
adjuntar:
RESPUESTAS AL CUESTIONARIO
PANEL DE METAS REFERENCIA
INFORME DE IMAGEN INTERNA: DETALLAR SOBRE TRADICIÓN, CULTURA Y RELIGIÓN DEL ASESORADO

IMAGEN EXTERNA: FOTOS DEL GUARDARROPA, PROPUESTA DE FONDO DE ARMARIO: IMÁGENES +

JUSTIFICACIÓN, ANÁLISIS DE VISAGISMO (ANÁLISIS DE ROSTRO- INCLUIR OPCIONES DE TIPO DE
MAQUILLAJE, DISTINTOS ACCESORIOS Y PEINADOS FAVORECEDORES PARA EL CLIENTE), A PARTIR DE
LAS PRIMERAS FOTOGRAFÍAS OBTENIDAS EN LA ACTIVIDAD ÁULICA Nº1, REALICE UN ANÁLISIS DEL TIPO
DE CUERPO DE SU CLIENTE. << PUEDE INTERVENIR LA IMÁGEN PARA PODER REMARCAR LOS PUNTOS O
LÍNEAS GUÍAS PARA LA MARCACIÓN CORPORAL>>, COLORIMETRÍA: AÑADIR 3 IMÁGENES DE PRENDAS
SUPERIORES FAVORECEDORAS, 3 IMÁGENES DE PRENDAS INFERIORES FAVORECEDORAS Y 3 IMÁGENES
DE MONOPRENDAS O PRENDAS MIXTAS (ABRIGOS) FAVORECEDORAS. LAS MISMAS DEBERÁN ARMARSE
EN 3 CONJUNTOS Y RESPONDIENDO CADA CONJUNTO A UNA PALETA DE COLOR YA SEA: MONOCROMO,
ANÁLOGO, COMPLEMENTARIO O TRIÁDICO SEGÚN LA PALETA DE COLOR QUE CREA LE SEA SENTADOR
AL CLIENTE.

ACTIVIDAD ÁULICA N º 3

3º visado obligatorio

1. Con el procedimiento realizado previamente, seleccione 2 CONJUNTOS propuestos según el

apartado de COLORIMETRÍA y a partir de ellos complete el estilismo total. Puede retomar los
análisis de visagismo realizados previamente para definir UN peinado, UN tipo de maquillaje y UN
conjunto de accesorios.
2. Presente el trabajo completo en formato POWER POINT o PDF en tamaño A4 horizontal o vertical
según su agrado. No olvide generar una presentación creativa y atrayente. Recuerde que todo el
trabajo conforma un PLIEGO DE CLIENTE que puede formar parte de un PORFOLIO PROFESIONAL
que podría mostrarle a un asesorado real.

PARA ESTE ÚLTIMO VISADO, DEBERÁ CONTAR CON TODO EL TRABAJO COMPAGINADO YA QUE SE

Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir

CORRESPONDE CON LA CALIFICACIÓN DEL TRABAJO PRÁCTICO Nº 1
 BIBLIOGRAFÍA

Belting Hans (2007: 14). Antropología de la imagen. Ed. Katz.

Burke, Peter (2005) Visto y no visto. El uso de la imagen como documento

histórico. Barcelona: Crítica.

Centelles, Joan (2019) Breve estudio sobre la imagen personal. Barcelona. Ed.
Punto Rojo Libros.

Espinalt Carles. (1970) Lo que dice tu cara. Barcelona, España. Ed. Toray.

Haydeé de Parra. (2009) El poder del lenguaje: Hablar en público. ¡Comunique,

impacte y convenza!. México, DF. Ed. Ecisa.

Vázquez García Mélito. (2010). La imagen personal en busca de una identidad.

Prof. Univ.Lic en Dis. Córdoba, Micaela Sheila Nahir