Segundo taller de castellano

Ven a mirar conmigo el final de la lluvia. Caen las últimas gotas como
diamantes desprendidos de la corona del invierno, y nuevamente queda
desnudo el aire. Pronto un rayo de sol encenderá los verdes del patio, y
saltarán al césped una vez más los pájaros. Ven conmigo y fijemos el
instante
-mariposa de vidrio-
Meira Delmar. Laúd memorioso (fragmento). 1995

I. ¿qué tema trata?

R/ Trata sobre un poema de la poetisa meira delmar el poema se titula-
mariposa de vidrio- Se trata del final de la lluvia

II. ¿Crees que puede clasificarse como un texto vanguardista?,

R/ tiene mucho que ver con el vanguardismo porque tiene elementos

parecidos El Título:  el titulo ya que mariposa de vidrio es como  corriente
vanguardista  consiste en la interpretación de la  existencia humana  o una
versión latina del  existencialismo.

El poema posee un  estilo libre e innovador.   

No se encuentra atado a los  convencionalismos literarios, por lo tanto,  no

respeta la métrica.  

Establece  situaciones extrañas  y la temática se sale de lo común.

III. ¿qué sabes de las vanguardias en Colombia?

R/ Tengo el conocimiento de que hay distintos distintos tipos de grupos que
hicieron historia como por ejemplo:

Los nuevos: es reconocido por romper las reglas literarias y sus temas principales son la
muerte, el amor, y los convierten en motivos líricos reales.

Los panidas: Se inició por 13 jóvenes intelectuales de Medellín, sus propuestas literarias
eran filosóficas y artísticas.

Los piedra y cielo: privilegian la metáfora que es usada en sus poemas.

Los Mito: Críticos de la poesía de León Valencia, tocan temas cotidianos, son pesimistas
ante el sentido de existir, usan un lenguaje común, si maquillarlo.

Los Nadaístas: Tocan temas citadinos y de la cotidianidad, la extensión de sus poemas

varía.
El vanguardismo en Colombia fue un movimiento que no tuvo mucho auge y se trató de
un estilo que no tuvo demasiadas manifestaciones ni representantes Como en otros
lugares, el vanguardismo colombiano también se basó en oponerse a las ideas del
modernismo. Por todo esto es muy complicado establecer una obra o una fecha que
marque el inicio de este movimiento en el país.

Se estima que la vanguardia llegó a Colombia alrededor de 1920, por el auge que vivió
el movimiento en Europa y en muchas otras zonas del continente americano. Como en
otros lugares, el vanguardismo colombiano también se basó en oponerse a las ideas del
modernismo Como en otros lugares, el vanguardismo colombiano también se basó en
oponerse a las ideas del modernismo.

Actividades:

Consultar:

1.º. Biografía de león de greiff

2.º. Movimiento de piedra y cielo

3.º. Biografía de meira del mar

4.º. El vanguardismo en Colombia

Solución
León de Greiff
León de Greiff

Información personal

Nombre de
Francisco de Asís León Bogislao de Greiff Haeusler
nacimiento

Nacimiento 22 de julio de 1895
Medellín, Antioquia, Colombia

Fallecimiento 11 de julio de 1976 (80 años)
Bogotá, Colombia

Sepultura Cementerio Central de Bogotá 

Nacionalidad Colombiano

Lengua
Español
materna

Familia

Cónyuge María Teresa Matilde Bernal Nicholls (1927 - †

 1966)

Hijos Astrid de Greiff Bernal

Boris de Greiff Bernal
jalmar de Greiff Bernal
Axel de Greiff
Bernal

Educación

Educado en Universidad de Antioquia

Escuela Nacional de Minas
Universidad Republicana

Información profesional

Ocupación poeta y escritor

Años activo 1915-1976

Movimiento Los Panidas

Los Nuevos

Seudónimo "Guisao"
"Gaspar de la Nuit"
Leo le Gris.

Género Poesía

Título
 Orden de San Carlos

Orden de la Estrella Polar

Distinciones
Suecia
1964 Caballero
Orden de Boyacá
Colombia 1965
Comandante
Premio Nacional de Literatura
Colcultura
 1970
Jorge Zalamea Medalla
Calarcá
1971

Francisco de Asís León Bogislao de Greiff Häusler (Medellín, Colombia; 22 de

julio de 1895 - Bogotá, Colombia, 11 de julio de 1976), más conocido como León de
Greiff, fue uno de los más destacados poetas del siglo XX en Colombia. Utilizó
diferentes seudónimos para firmar sus obras, entre los cuales Leo Le Gris, Matías
Aldecoa, Sergio Stepanski y Gaspar von der Nacht son los más conocidos. De Greiff
fue de los primeros impulsores del movimiento literario,
los Panidas de Medellín en 1915, grupo de 13 intelectuales de ideas renovadoras en
literatura y arte que iniciarían las nuevas tendencias en dichas disciplinas en
Colombia. En ese movimiento participaron, además, personajes como el
filósofo Fernando González y el caricaturista Ricardo Rendón. La poesía de León de
Greiff busca la sonoridad y es rica en propuestas lingüísticas asimiladas por algunos
críticos al culteranismo o neobarroco poético. De una amplia cultura, de Greiff utilizó
un vocabulario y giros del castellano antiguo, no siempre fáciles de comprender, así
como profundos conceptos filosóficos varios, tanto de Occidente como de Oriente, a
los que acudió desde su juventud.

Autobiografía
León de Greiff escribió en su "Registro de Personal":
"Estado Civil: Casado, bígamo y aún trigémino; Salud: Muy buena, gracias a
Dios; Estudios que ha hecho: Filosofía y Letras - Un año de Ingeniería - Veinte
años de tanteos sin rumbos; Escuela o colegio en que los hizo: Universidad de
Antioquia - Escuela Nacional de Minas - Calle, alcobas, bibliotecas y cafetines;
Grado o título que posee: Opifex Verborum - Extractor de esencias - quintas -
Musúrgico - Acontista, etc. -Relapso y contumaz hereje; Habilidad especial:
Tergiversante, signista, navegador de nubes, tocador de fagot, contabilista y
estadístico, domesticación de culebras; (para los empleados de manejo).
Clase de fianza: hipoteca sobre sus minas de Condoto (platino) y Netupiromba
(peridotos y crisoprasas) y sus pesquerías de perlas en Beba-Beba y sus
destilerías de Ginebra en idem; Número y fecha de la escritura: (no recuerdo);
Notaría en que fue otorgada: usted notaría que no recuerdo ni el número ni la
fecha: tampoco la notaría. (...)
En una entrevista el novelista Jaime Ibáñez le preguntó: "Diga usted, Maestro,
¿qué experimentó cuando sintió el deseo de escribir poesía?" Respuesta:
"En realidad, joven Ibáñez, creo no recordar cuando sentí tal deseo ni menos
aún qué experimenté en tal momento crucialísimo... Hace tanto de ello.
Tengo mis sospechas de que no experimenté nada especial y hasta que no
sentí tal deseo. Mis primeros -como mis últimos- versos los hice y los haré
casi que sin el propósito de lograrlos y sin que ningún afán acúcieme. La
primera vez que incurrió en delito poético tendría el chico sus diez y seis años.
Ello ocurrió en la Villa de la Candelaria. ¿Motivo, tema de la primera poesía?
-Si lo sé mas no lo digo".

Fundación de Los Panidas

Los Panidas
De Greiff hizo sus primeros estudios en el Liceo Antioqueño adscrito a
la Universidad de Antioquia y, después, comenzaría la carrera
de ingeniería en la Escuela Nacional de Minas (incorporada a la Universidad
Nacional de Colombia desde 1939), para aquel entonces una institución de
educación superior independiente de donde sería expulsado junto a otros
estudiantes en 1913 por "subversivos y disociadores".1 Ese mismo año fue
secretario privado del general Rafael Uribe , amigo personal de su padre,
hasta poco antes de su asesinato.
Su nombre también figura entre los muchachos liberales que se enfrentaron
en batalla campal e incruenta contra los muchachos conservadores del
sacerdote español Cayetano Sarmiento en la Plazuela de San Ignacio el 11 de
mayo de 1913. El jefe improvisado del bando rojo era el jovencito León de
Greiff.1
En febrero de 1915 Los Panidas, que eran trece muchachos, publican su
revista literaria con dicho nombre, de la cual los tres primeros números
tienen como director a de Greiff y los siete números restantes a Félix Mejía
Arango. Es en esta revista en donde publica su primer poema "Balada de los
Búhos Extáticos", en el cual ya se manifiestan el léxico poco usual, la ironía,
el humor, el intenso lirismo entre arcaico y novísimo que caracteriza su
poesía.
El poeta antioqueño definió así el propósito del movimiento literario:
"Nos animaba, ante todo, un propósito de renovación. Por aquellos
tiempos la poesía (y el arte, añade el cronista actual) se había
hecho demasiado académica. Nos parecía una cosa adocenada,
contra la cual debíamos luchar. Fue esencialmente ese criterio de
generación lo que nosotros tratamos de imponer", León de Greiff.2
Pero la vida del primer movimiento literario y artístico modernista de
Colombia duró sólo seis meses. En junio de 1915 se editó el último número
de la revista y ese mismo mes León de Greiff se trasladó a la ciudad
de Bogotá.
Sus estudios
Después de sus estudios no concluidos de ingeniería, pues sólo cursó tres
años en la Escuela Nacional de Minas de Medellín, estudió Derecho en
la Universidad Republicana de Bogotá, hoy Universidad Libre (Colombia) a
partir de 1913, y hasta el asesinato de Rafael Uribe Uribe.
En 1925 participa en la fundación de un nuevo grupo literario, Los Nuevos, en
el que participarían entre otros: Jorge Zalamea, Luis Vidales, Alberto Lleras
Camargo, Rafael Maya y Germán Arciniega. Este grupo edita una revista
homónima, siguiendo las tendencias modernistas más en boga en Europa.3
En 1925 publicó también su primera obra, Tergiversaciones de Leo Legris,
Matías Aldecoa y Gaspar. Primer mamotreto, que contiene poemas escritos
entre 1915-1922, y fue editada por Tipografía Augusta en Bogotá. Esta obra la
dedica, en su portada, "A los 13 Panidas".
Dos años después de la aparición de dicha publicación, es decir, en 1927, el
joven poeta contrajo matrimonio con Matilde Bernal Nichols, a quien
conociera en 1911 y de cuya unión nacieron cuatro hijos: Astrid (arquitecto)
Boris (maestro internacional de ajedrez), Hjalmar (musicólogo), y Axel.
En 1930 publicó Libro de signos. Segundo Mamotreto, con composiciones del
periodo 1918-1929. Recorrió varios países latinoamericanos y europeos,
trabajó en los Ferrocarriles de Antioquia y se dedicó el resto de su vida a
escribir.
En 1972 sufrió un accidente, al caerse y fracturarse el cráneo. A partir de este
incidente, De Greiff empezó a perder la memoria y su vida fue muy diferente
a todos sus años anteriores como poeta y funcionario público. El domingo 11
de julio de 1976 su hijo Boris lo encontró muerto en su casa en Bogotá.4

Cómo empezaron sus obras

Su pasión por la estadística y la contaduría le permitió ocupar cargos medios
en diversas oficinas públicas durante décadas, mientras se empezaba a
consolidar como uno de los intelectuales y bohemios más conocidos del país.
Asimismo, se desempeñó como profesor de literatura y redacción de
la Facultad de Ingeniería de la Universidad Nacional (1940-1945), y de
historia de la música en el Conservatorio de esta misma institución. Tras su
fallecimiento, la universidad le rendiría perenne homenaje al darle su
nombre al Auditorio Central.
Su obra fue intensamente polémica, debido a la experimentación
permanente en cuanto a la forma, el estilo y el vocabulario que solía utilizar.
Aún hoy, la crítica literaria no conviene un lugar definido de su creación. La
discusión oscila entre el modernismo hispanoamericano y las vanguardias,
principalmente. En este último estadio, Juan Felipe Toruño adhiere el
término sinfonismo como otro de los ismos a considerar en vanguardias
literarias, siendo su único exponente León de Greiff.5
Ejerció un modesto cargo diplomático en Suecia a fines de la década de 1950.
En 1970 se le concedió el Premio Nacional de Poesía y fue postulado
al Premio Nobel de Literatura.6
Obras
  Tergiversaciones (1925)
 Libro de Signos (1930)
 Variaciones alrededor de nada (1936)
 Prosas de Gaspar (1937)
 Fárrago (1954)
 Bárbara Charanga (1957)
 Bajo el signo de Leo (1957)
 Nova et vetera (1973)
Reconocimientos
  Suecia Estrella del Norte 1964.
  Colombia Orden de Boyacá 1965.
  Colombia Premio Nacional de Literatura 1970.
  Colombia Homenaje del Colegio Nacional de Periodistas (ofrecido
por Gabriel García Márquez)
  Colombia Medalla Jorge Zalamea.
  Hacha Simbólica de Antioquia.
  Estrella de Antioquia.
  Colombia Medalla Cívica General Santander, 1971
  Premio Antioquia, 1973.
  Colombia Miembro Honorario del Instituto Caro y Cuervo, 1974.

  Doctor Honoris Causa en Letras de la Universidad del Valle.

  Colombia Orden de San Carlos.
  Colombia Homenaje de la Asociación Nacional de Instituciones
Financieras, 1975.
  Venezuela Institución del Premio Nacional de Poesía.

MI OPINIO SOBRE LEON DEL GREIFF :

Aunque Jorge Rojas, en la introducción o presentación de los cuadernos, ya

exponía el ánimo renovador del movimiento, la polémica realmente se presentó
cuando Eduardo Carranza publicó el 13 de julio de 1941, en el suplemento
literario dominical de El Tiempo, un artículo titulado "Bardolatría", citado más
arriba, en el que arremetía abiertamente contra la tradición poética de Guillermo
Valencia, "...apenas un buen poeta. Un buen poeta al uso del Parnaso. [...] un
impasible arquitecto de la materia idiomática cantando a espaldas de su tiempo y
de su pueblo".

Críticas
Desde su aparición los piedracielistas han tenido críticas severas como las del
poeta Juan Lozano y Lozano, perteneciente al grupo de "Los nuevos", que en un
artículo publicado en el suplemento literario dominical de El Tiempo el 25 de
febrero de 1940, los calificó de bisoños, plagiarios, débiles, incluso antipatriotas,
señalando que no habían tenido "...tiempo de hacerse a una formación intelectual
demasiado severa, ni vocación para ello, tampoco. La lectura de los mozos de hoy
está constituida por revistas, libros de vulgarización y novedades; con absoluta
inocencia de lo que ha sucedido en el mundo de la poesía antes de 1930"y
que "...constituye deber ineludible salirle al paso a todo síntoma débil, morboso,
extraviado, disociador, decadente, erostrático (incendiario), que aparezca en el
horizonte de la nacionalidad".5
El piedracelismo ha sido acusado también de haber "confundido la poesía con el
elogio a las reinas de belleza" y de desconocer la realidad y de no atreverse a ir
más allá de lo prefijado por su conciencia conservadora.6 Fernando Charry
Lara considera que los piedracelistas “continúan la tradición formalista de la
poesía colombiana, poniendo más esmero en el culto por la propia forma y aun por
la apariencia propiamente formal de las metáforas e imágenes de aquella poesía
española”, es decir, “el brillo levemente gracioso o sonoro de la estrofa”.7

Trascendencia
El que a pesar de tan escasa circulación haya tenido la obra del movimiento
impacto tan grande en la literatura colombiana, lo atribuyen algunos a su carácter
casi mítico. Piedra y cielo significó la renovación definitiva de la lírica colombiana
que no había desde hacía mucho tiempo, renovación estética de la mano con la
renovación política y social que se vivió en Colombia durante los últimos años de la
década de los treinta.
Los piedracelistas influyeron en escritores como Gabriel García Márquez quien en
una entrevista a Juan Gustavo Cobo Borda en 1981, confesó que "Piedra y cielo"
(1939) fue fundamental para el, afirmando que:

"La verdad es que si no hubiera sido por “Piedra y Cielo”, no estoy muy seguro de
haberme convertido en escritor. Gracias a esta herejía pude dejar atrás una retórica
acartonada, tan típicamente colombiana....Creo que la importancia histórica de
“Piedra y Cielo” es muy grande y no suficientemente reconocida...Allí no sólo
aprendí un sistema de metaforizar, sino lo que es más decisivo, un entusiasmo y una
novelería por la poesía que añoro cada día más y que me produce una inmensa
nostalgia."

Lo que pienso yo sobre el movimiento piedra y cielo

Biografía de Meira Delmar :

Meira Delmar

Información

Nombre Olga Chams Eljach

Fecha de
21/04/1922
nacimiento

Nacionalidad Colombiana

Meira del Mar /

Seudónimo
Meira Delmar

Ocupación Escritora
 País de
Colombia
nacimiento

Ciudad de
Barranquilla
nacimiento

País de
Colombia
fallecimiento

Ciudad de
Barranquilla
fallecimiento

Fecha de
18/03/2009
fallecimiento

Letras. Música -
Conservatorio Pedro
Profesionales
Biava, Universidad
del Atlántico.

Poetisa costeña (Barranquilla, 1924).

Biografía
Su nombre real es Olga Chams Eljach, hija de padres libaneses. Estudió letras en
Roma y música en el conservatorio Pedro Biava de la Universidad del Atlántico.
Fue profesora de historia del arte y literatura.
Dirigió, por varios años, la Biblioteca Pública Departamental del Atlántico. Es el
nombre femenino más destacado de la poesía colombiana de influencia
piedracielista.
Su obra posee una gran musicalidad interior, recurre con frecuencia a temas sobre
el mar y su universo, el amor y los clásicos griegos. Según sus palabras: “Nadie
sobrevivirá, excepto lo que dejamos en la poesía”.
“Meira Delmar logra a través de un lenguaje elaborado y claro, no confundirse
con la pirotecnia verbal de su época, para traducir su alma en una poesía más
clarividente y más ensimismada, aunque navegante, como ola escapada de su mar
de fondo”, según palabras del crítico Ramiro Lagos.
Meira Delmar es una poetisa tradicional, en el sentido que a la palabra "tradición"
da el poeta Ezra Pound: “Tradición no significa ataduras que nos liguen al pasado:
es algo bello que nosotros conservamos”.
“Romántica, si por romanticismo ha de entenderse esa entrega del alma a la
naturaleza; nueva, si por nueva se tiene a la poesía libre de sensiblerías. En su
poesía hay una angustia vital que recorre permanentemente su voz”, dice Ignacio
Reyes Posada.
El amor presente en su poesía es el amor inalcanzable, está presente sin estarlo:
Tú ya no tienes rostro en mi recuerdo. Eres.
Nada más, la dorada tarde aquella
en que la primavera se detuvo
a leer con nosotros unos versos.
Y eres también esta leve
melancolía que sus pasos mueven
sobre mi corazón
y casi no es
melancolía...
Alguna vez yo tuve
tu rostro y tus palabras...
Hoy no sé qué se hicieron.

Libros publicados

 Alba del olvido (1942)

 Sitio de amor (Barranquilla, 1944)
 Verdad del sueño (Barranquilla, 1946)
 Secreta isla (Barranquilla, 1951)
 Sus mejores versos (antología, Buenos Aires, 1957)
 Poesía (antología bilingüe en italiano y español, Siena, 1970)
 Huésped sin sombra (Bogotá, 1971).

Mi opinión sobre meira delmar :

El vanguardismo en Colombia:

Literatura Colombiana
El vanguardismo en Colombia
El vanguardismo abarca una serie de movimientos artísticos construidos
en Europa y llegados a Colombia en los años 20, los géneros vanguardistas
no guardaban elemento común en su busca estética pero los unía su oposición
al modernismo. El vanguardismo era dogmático y se afirmaba como una
verdad. “Los nuevos”, grupo de intelectuales y pensadores formado en los años 20,
primer momento en el “escenario intelectual colombiano” de personajes como
León de Greiff o Jorge Eliecer Gaitán, fue causa de la oposición al modernismo
por parte de las  “vanguardias literarias”. Paradójicamente en este grupo se
empezó a discutir el futurismo, dadaísmo y surrealismo, viviendo en una realidad
nacional de violencia bipartidista, Luis Vidales coloca a la luz Suenan Timbres,
obra que dividió a los nuevos y a todo un gremio de intelectuales. Suenan Timbres
marco el punto de ruptura de los nuevos y su oposición a los ya viejos. El
centenario, grupo formado por los seguidores de José Asunción Silva y ayudado
del humor produjo según muchos la más grande división literaria vivida en la
historia del país, no solo mantuvo una postura crítica y burlesca de la realidad
literaria de la nación también del hacia ver la fallas y vergüenzas de las tendencias
políticas colombianas. Con estas dos obras se empezó a escribir el vanguardismo
literario en Colombia.

Primera portada de Suenan Timbres

El vanguardismo es caracterizado por revalorizar una verdad estética traída

de Europa y adaptarla a las jóvenes naciones latinoamericanas  que, de apenas un
siglo, se oponía al pasado literario del continente acusándolo de buscar una
fallida creatividad. El vanguardismo en Colombia construido en 4 décadas no fue
un proceso continuo y colectivo, fue esporádico y personal construido por aisladas
mentes brillantes. Siendo cierto que con Suenan Timbres se disparó la cantidad de
obras vanguardistas, años atrás se habían explorado el dadaísmo y
surrealismo. Los arquilokidas, estando a la cabeza Gilberto Loaiza Cano fueron un
grupo de intelectuales vanguardistas que con agresividad se dedicaron a atacar la
ya vieja y desecha generación de “el centenario”; manteniendo su actitud
vanguardista detestaban el pasado literario colombiano y se dedicaron a intentar
borrarlo a punta de insultos y de maltratos. Los arquilokidas siendo un grupo
heterogéneo de nihilistas, fauvistas y dadaístas acusando el pasado literario de
Colombia de “letras cavernícolas y sin sentido” buscó reinventar el concepto de
estética en Colombia sin dar frutos, aunque fueron un efímero grupo de rebeldes
patriotas quienes marcaron un hito en la literatura colombiana. Cuatro décadas de
enfrentamiento de las distintas posturas literarias de divisiones, uniones y
desaparición de los distintos grupos de intelectuales, forjaron gran parte de la
actual literatura colombiana actual, estas 4 décadas son el cordón umbilical entre
una literatura que va mas allá de idiomas y “la generación del boom” a la cual
pertenece García Márquez que incursionó en el realismo mágico, buscando una
literaria identidad latinoamericana alejándose de la mediocridad literaria y yendo
a un plano universal.

Alberto Lleras Camargo

El vanguardismo es un conjunto de movimientos y corrientes artísticas y literarias

reactivas que surgieron en los inicios del siglo XX, especialmente aquellas que se
desarrollaron a partir de la Primera Guerra Mundial (1914-1919). Abarca una
gran variedad de movimientos y corrientes artísticas, cuyo único elemento en
común es la libertad de expresión y la innovación estética.
 El término Vanguardismo viene de la palabra vanguardia, y esta deriva a su vez de
la expresión francesa avant-garde. Avant viene del latín ab ante, que significa 'sin
nadie adelante' y garde significa 'guardia'.

Las vanguardias artísticas y literarias aparecieron como una doble rebelión:

contra la rigidez de los cánones estéticos de la academia en el siglo XIX, y como
protesta contra las atrocidades de la guerra y la crisis de valores de la sociedad
occidental.

El vanguardismo y sus corrientes son considerados parte del arte contemporáneo,

al coincidir los movimientos con el inicio del siglo XX que da comienzo a la edad
contemporánea.

Los grandes centros del vanguardismo en Europa surgieron en Francia y España y

en Hispanoamérica surgen en Argentina y en México.

Características vanguardia
En el siglo XX tuvieron lugar una inmensa variedad de movimientos artísticos. Sin
embargo, no todos pueden ser clasificados como vanguardias. Ello depende, en
gran medida, de que se vean cumplidas algunas de las siguientes características:

 Ruptura con las tradiciones del arte académico, lo que incluye no solo los temas, sino
especialmente los principios de composición plástica;
 Renuncia a la imitación de la naturaleza;
 Proclamación de la autonomía del arte, esto es, liberación de arte respecto del
contenido y reivindicación de lo estético como valor artístico en sí mismo;
 Cuestionamiento del concepto y la función del arte, el artista y las instituciones
promotoras.
Vanguardismo en las artes plásticas
El vanguardismo en las artes plásticas comienza a surgir en el preámbulo de la
Primera Guerra Mundial, y alcanza su máximo desarrollo en el período de
entreguerras. Este período se conoce hoy como la primera ola de las vanguardias,
cuyo centro de referencia fue la ciudad París, si bien el movimiento fue
internacional.
Meditatio

n, Gabriele Münter, 1917, Expresionismo.

Dentro de esta primera ola, los movimiento y artistas más representativos son:

 Cubismo (1907- ), Pablo Picasso.

 Futurismo (1909-1944), Filippo Tommaso Marinetti.
 Abstracción lírica (1910), Vasili Kandinsky.
 Constructivismo (1914), El lissitzky.
 Supremísimo (1915), Kazimir Malevich.
 Dadaísmo (1916), Marcel Duchamp.
 Neoplasticismo (1917), Piet Mondrian.
 Surrealismo (1924), Salvador Dalí.
kandinski: Amarillo, rojo y azul, 1925. Abstracción lírica.
Una segunda ola de vanguardias tuvo lugar a partir de la Segunda Guerra
Mundial, y su centro de referencia estuvo en la ciudad de Nueva York. Esto fue
consecuencia de la migración masiva de los refugiados europeos tras los desastres
de la guerra. En esta segunda ola podemos mencionar los siguientes movimientos y
sus figuras más representativas:
.
 Pop art o arte pop (h. 1950), Andy Warhol.
 Op art o cinetismo (h. 1960), Carlos Cruz Diez y Jesús Soto.
 Happening (h. 1950), Allan Kaprow.
 Arte conceptual (h. 1960), Yoko Ono.
 Performance (h. 1960), Movimiento Fluxus.
 Hiperrealismo (h. 1960), Roberto Bernardi.
 Minimalismo (h. 1970), Carl Andre y Ruth Vollmer.
Vea también Movimientos de vanguardia.

Vanguardismo en la literatura
El vanguardismo literario, como todos los movimientos vanguardistas, buscaban
quebrar con la estructura impuesta favoreciendo la libertad de expresión. En la
poesía, por ejemplo, la métrica es relegada a segundo plano mientras la tipografía
cobra importancia.

Algunos movimientos de las vanguardias literarias son:

 Futurismo;
 Dadaísmo;
 Surrealismo;
 Creacionismo;
 Ultraísmo.
Representantes del vanguardismo literario
Algunos de los representantes del vanguardismo, tanto artístico como literario, en
sus diversos movimientos son:

 André Breton (1896-1966): surrealismo.

 Vicente Huidobro (1893-1948): creacionismo.
 Pablo Neruda (1904-1973): poeta chileno.
 Rosario Castellanos (1925-1974): poeta y periodista mexicana.
Mi opinión sobre el vanguardismo en Colombia:

-
Después de realizar la lectura anterior y observar las imágenes respondo:

Después de realizar la lectura anterior y observar las imágenes respondo:

1- Después de leer el Contexto histórico y cultural del origen del Vanguardismo escribo

Con mis palabras lo comprendido con tus palabras.

2-Imagina que hubieras vivido esos momentos históricos que dieron origen al

Vanguardismo, que emociones te despertaría y cuáles creerías que serían las formas en

las que expresarías esas emociones.

3 -Explica con tus palabras que entiendes por el Vanguardismo después de leer el concepto

4- Escojo una de las tendencias literarias que te haya llamado la atención, explico el por

qué te llamó la atención y realiza Una expresión artística (dibujo, pintura etc.) o

literaria (Cuento, poema, reflexión, etc.) Que logre representar dicha tendencia literaria.

5- Después de ver la foto de Salvador Dalí y una de sus obras La persistencia de la

memoria, ¿Por qué crees que fue uno de los principales representantes del Surrealismo?,

justifica tu respuesta

ACTIVIDADES DE REFUERZO DE LOS APRENDIZAJES.

Ya vimos sobre el contexto histórico y cultural del vanguardismo, al igual que los
momentos históricos que hicieron emerger tanto el impresionismo como el
expresionismo, al igual que sus características también utilizamos nuestra maravillosa
creatividad para crear un escrito o una representación artística aplicando los ismos
aprendidos.

En esta oportunidad vamos a centrarnos en el SURREALISMO Y EL CUBISMO, para

conocer un poco más a profundidad y poder contextualizarlo a nuestra realidad y darle
nuestra aplicabilidad.

EJERCICIOS DE APLICACIÓN DEL CONTENIDO

Elige uno de los poemas o frases anteriores, la que más te guste y haz lo siguiente:

● Toda época necesita clamorosamente de imbéciles para evitar el aburrimiento.

● Las funerarias se encargan de recordarnos con tiempo que somos una vil
mercancía.

● Siempre la encontraba llorando a solas. Hasta que descubrí que lo hacía para
sentirse acompañada.

● El machismo comenzó cuando se inventaron que Dios era hombre.

● De la semilla de nuestro paso suele surgir el árbol del ayer.

● En este país, debemos llorar a los vivos más que a los propios muertos.

● Hay personas que sólo han hecho en su vida algo memorable: morirse.

● ¿Conoce usted algo más mortal que la vida? ¡Denúncielo!

● Hay cosas de la historia que dan grima. Por ejemplo: Colón descubrió lo que ya
estaba descubierto. ¿O es que aquí no había gente?
1. Escribe con tus palabras cual es el significado que tiene para ti la frase o el poema
que elegiste y luego relacionarla con tu contexto.

2.Haz una pintura que represente tu interpretación de la frase o poema que eligió. Esta
pintura debe caracterizarse por ser cubista o surrealista.

3.Escribe el título de tu pintura relacionada con la frase que elegiste y explica qué
representa tu pintura

4. Responde ¿tu pintura es impresionista, cubista o surrealista? ¿Por qué?

MARQUE CON UNA X VALORACIÓN

ALCANCE DE LAS ACTIVIDADES
PROPUESTAS
Siempre Alguna Nunca
s veces

5.0
Me intereso en el desarrollo de los
contenidos de la guía y organizo mi tiempo X 5.0
con responsabilidad para un aprendizaje
autónomo.
Soy puntual en la entrega de los trabajos y
actividades en los tiempos fijados en la X 5.0
guía
Atiendo las recomendaciones del /la
docente y me esfuerzo por corregir los X 5.0
errores y mejorar mis trabajos.
Participó activamente, haciendo preguntas
y aportes sobre los temas tratados. X 5.0