1

Taller # 1

Reflexiones en torno al proceso de investigar (20%)

A partir de las siguientes lecturas, y el contexto en el cual usted confluye, elabore un ensayo de

máximo tres (3) páginas en el que deberá responder:

1. ¿Cuál es la relación entre el pensamiento del artista y los objetos que experimenta?

2. ¿Qué interpretación recibe la “percepción estética” y la “experiencia estética”?

3. ¿Cuál cree usted sea una vía de carácter metodológico que conduzca a una simbiosis entre el

“artista” y el “investigador” en la práctica artística?

1. ¿Cuál es la relación entre el pensamiento del artista y los objetos que experimenta?

Con relación a la palabra “Artista” analizada desde una mirada artística se podría tratar de

abordar el pensamiento del mismo como aquella expansión de curiosidad e inquietudes frente a

lo que le rodea, en donde el artista es un lector de los mensajes que su entorno le ofrece, es decir

que lleva a cabo el rol de interprete junto con el de mediador sustrae, comprende y transmite al

público.

El artista puede permitirse abordar cualquier temática que desee, desde lo más simple a lo

más complejo, pues aquello que lo aqueja y/o le impacta es la experiencia misma en la que busca

estar inmerso, son sus motivaciones como intenciones y son guiadas por aquel estado,

permitiendo que ambos se unifiquen y el artista sea la voz que impulse a generar un cambio o

manifestar una postura crítica frente a estos sucesos, además de la sensibilidad también está el

___________________________________________________________________________________________________________

Instituto Tecnológico Metropolitano – Facultad Artes y Humanidades

 2

raciocinio y su valentía por ejercer un impacto como vocero y ser intelectual. Ambos convergen

con un mismo fin.

Dewey menciona que la obra de arte real, no es la obra física que está dentro de un espacio

museo o galería, sino que la misma como producto final cuándo es activada por el visitante

genera dificultad para ser comprendida debido a la diversidad de experiencias que produce en las

distintas personas y es principalmente esa subjetividad la que genera confusión en la

interpretación de su significado.

Teniendo en cuenta que la obra de arte real vista dentro del campo de la práctica artística es

aquella sensibilidad en el proceso de su creación, las preguntas, las circunstancias, los hechos, las

frustraciones, el aprendizaje de cada experiencia tal y como la ordinaría sino que el artista no se

queda solo con aquella información, sino que busca transmitirla, porque la interacción que se da

entre el artista y la obra es tan personal como significativa, ya que se busca comunicar de forma

más acertada y clara para evitar malinterpretaciones, aunque la pregunta o inquietud inicial del

artista creador sea muy evidente o compleja es necesario proyectar el proceso o dar claridad de

su interpretación para finalmente ser activada por el otro, la experiencia común es aquella que

genera una marca, una lección en dicha persona que la vive, por ello la experiencia artística sigue

siendo una experiencia formal pero con la intención de generar, de producir desde el arte un

acercamiento de esta interpretación e información al receptor. La misma esencia del suceso, el

goce el interés, abrir la mente sin ideas preconcebidas, poseer una actitud unificada, un

equilibrio, energías que convergen en un mismo momento y lugar que permiten la

materialización, la experiencia está en entender las relaciones o sucesos del detrás de su creación.

___________________________________________________________________________________________________________

Instituto Tecnológico Metropolitano – Facultad Artes y Humanidades

 3

2 ¿Qué interpretación recibe la “percepción estética” y la “experiencia estética”?.

La percepción estética se puede presentar fácilmente con cualquier elemento del exterior, lo

cual se considera una experiencia común, produciendo goce estético, en donde no es necesario

conocer los procesos en los que se presentan o desarrollan dichos objetos de placer, un ejemplo

de ello pueden ser las flores, tal y como se menciona en el texto, es posible gozar de su forma,

color, olor sin saber nada sobre biología o sin entender el proceso mismo del florecimiento. Tal y

como menciona Diderot en sus investigaciones sobre el origen y la naturaleza de lo bello, en

donde menciona que: “llamo bello fuera de mí a todo lo que contiene en sí algo con que

despertar en mi entendimiento la idea de relación y bello con relación a mí todo lo que despierta

esta idea” (p.21)1 el hecho de que esta misma armonía visual y profunda, estimule en nosotros la

percepción de un mayor número de relaciones, que dan cuenta de la existencia de otro ser o

cualidad. La experiencia estética generada por la obra de arte está llena de convenciones por

parte de la misma teoría del arte, ya que estas tienen implantadas ideas limitantes ejercidas por el

consumo de la adquisición de obras artísticas y la construcción de espacios que hablan de un

status en la clase alta, por ello se considera que el arte es difícil de entender y accesible solo a

personas indicadas, generando un distanciamiento con la persona común, quién al momento de

presenciar el arte siente que este está lejano a su contexto, en donde se convence de que no

comprenderá lo que tiene en frente desde su significación, pero estos mismos conceptos

obstaculizan su experiencia real con la obra, que debería ayudar al entendimiento de la misma.

Diderot y sus investigaciones sobre el origen y naturaleza de lo bello.

1

https://www.youtube.com/watch?v=KvIUxwGJd5w&t=1209s

___________________________________________________________________________________________________________

Instituto Tecnológico Metropolitano – Facultad Artes y Humanidades

 4

3 ¿Cuál cree usted sea una vía de carácter metodológico que conduzca a una simbiosis

entre el “artista” y el “investigador” en la práctica artística?.

Paillard menciona que los siguientes terminos cumplen un rol distintivo y exclusivo dentro

del campo artístico como científico:

“Artist” and “researcher” are not just words. They also serve as labels, providing

information on the activities of those they’re attached to (and giving them permission to

carry out these activities), and more especially, endowing them with a particular status

(2014, Artist, Researcher, párr. 1).

Tal y como el autor inicia abordando su ocupación desde la etiqueta misma de ser

artista e investigador y no artista-investigador, da a entender que los términos encierran

las diversas actividades que deben llevar a cabo un artista o investigador, actuando como

un limitante y a su vez como algo indefinido. Por ello al momento de unir ambos

conceptos se genera un debate entre el campo artístico y científico.

La metodología que permite la simbiosis entre estos dos campos, artístico y científico desde la

práctica artística, sería la investigación- creación, en donde ambas áreas abarcan temas en común

de carácter mediático, el arte puede abordar estos escritos científicos como insumo para

emprender una idea y pregunta inicial en la cuál basarse para la creación de su obra, tratar esas

ideas del autor y emprender su propuesta sin salirse de la práctica artística.

___________________________________________________________________________________________________________

Instituto Tecnológico Metropolitano – Facultad Artes y Humanidades

 5

Lecturas:

 Dewey, J. (Ed.). (1980). La criatura viviente. En: El arte como experiencia (pp. 3-22).

España: Paidós. https://bit.ly/2P0uD91

 Paillard, C. (2014). Artist, Researcher, Artist-Researcher, Researcher-Artist, Researcher,

Artist. p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e, 1(1). http://www.p-e-r-f-o-r-m-a-n-c-e.org/?p=355

Indicaciones para la entrega del trabajo

a. Seguir normas APA 7ª. Edición https://normas-apa.org/

b. Enviar al correo artesvisualesinvestigacion@gmail.com

c. Entregar el trabajo en formato Word

d. Nombrar el archivo con el primer apellido, y luego el nombre separado por un

underline (ejemplo: Restrepo_Carolina.docx, Zapata_Francisco.docx)

e. Deadline del trabajo:

a. Día: 5 de marzo

b. Hora: 9:00 pm

___________________________________________________________________________________________________________

Instituto Tecnológico Metropolitano – Facultad Artes y Humanidades