INSTITUCIÓN EDUCATIVA PARROQUIAL “SANTA

ROSA DE LIMA” – PIURA

AREA: Arte y Cultura
DOCENTE: Lic. Hugo Maza Medina V CICLO 5TO GRADO A Y B

FICHA VIRTUAL N° 05: Composicion figurativa

Describe la composición figurativa y sus carateristicas, explorando sus
PROPÓSITO
posibilidades expresivas, con fines definidas .
INDICACIONES: Leer la información de una manera pausada, y volver a leer, sacando
su propio resumen,
para luego en la
videoconferencia
consolidar el tema
con el docente.

ACTIVIDADES
PROPUESTAS:

Responde la
interrogante: ¿Qué
es la composición
artística figurativa?
¿Qué características
tiene el arte figurativo y hable de cada uno de ellos? y presenta un dibujo libre de
este tipo de arte (dibujado y pintado por el propio estudiante). Este es la tarea que
tienes que presentar.
INFORMACION
Como se dijo en la
videoconferencia anterior, la
composición es organizar en
determinado orden ciertos
elementos y que estos formen
algo, relacionándose entre sí.
En el arte podemos ver
diferentes expresiones de la
composición.
La composición es también
aquella cuyos elementos
lineales y formales conforman a
su vez elementos y formas
identificables como parte del
medio ambiente. Puede ser
representativa si hace uso de la
apariencia (lo que vemos) o abstracta si se hace uso de la esencia (lo que permite el
reconocimiento).
 La composición hace referencia
a la organización de los distintos
elementos que se distribuyen en
el plano o espacio y se presenta
en todo armónico y expresivo,
teniendo en cuenta tanto su
valor individual como
subordinación en relación con el
todo. También podemos decir
que es ordenar y relacionar
elementos entre sí formando un
todo coherente y autónomo que
debe tener una estructura,
proporción, orden, ritmo,
energía, movimiento y equilibrio.
La composición figurativa trabaja en entornos reales o irreales creados por su imaginación.
Características del arte figurativo
 El arte figurativo es representativo de la apariencia de cosas reales.
 Lo que quiera expresar será reconocible por su aspecto, pudiéndose aproximar a su
representación con distintos énfasis:
 Veracidad: Los elementos condicionados a imitar apariencias y a crear la ilusión de
realidad

 Mímesis: imitación de la naturaleza como fin esencial

 Realismo: representación con objetividad
 Distorsión: representación de características generales, sintetizando
elementos visuales, deformando o estilizando acorde con la interpretación de la realidad
del artista
 Idealización: uso de formas geométricas y sintetizadas
 Expresionismo: exageración y deformación resaltando los rasgos más
característicos comunicando una interpretación más introspectiva.
 Simbolismo: interpretación de las figuras por su significado en un contexto
cultural.
Diversos movimientos artísticos
son guiados por el arte
figurativo, pudiendo surgir
de dos formas:
1. Artes realistas: como
el renacimiento, barroco y
realismo,
2. Artes
estilizados: como el
impresionismo y expresionismo
MONET PINTANDO AL
BORDE DE UN BOSQUE
Requerimientos del Dibujo
Figurativo
El dibujo figurativo requiere de un contexto percibido para el proyecto de arte, incluso en las
bellas artes o las artes escénicas, ya que trata de transmitir una idea, o una expresión
tomando como base un elemento real percibido por el dibujante de forma diaria.
El dibujante requiere de un movimiento, ubicación, imagen, incluso un símbolo presente que
tenga una forma exagerada para establecer su representación mediante una carga
sentimental o concepto que estimule el contexto figurativo que busca el artista en sus obras.

Este concepto figurativo está presente más comúnmente en la pintura y la escultura, ya que
el artista siempre busca establecer una idea tomada de algún elemento personal,
convirtiéndose este en la firma del artista que proyecta la obra.

A su vez puede estar presente el dibujo figurativo

en la arquitectura, tomando en cuenta las formas
de la fachada con los elementos y los colores,
que depende del tipo de arquitectura y si el
arquitecto trata de implementar elementos
figurativos en la obra.

Además, el dibujo figurativo suele encontrarse en

casi todo tipo de obras, desde el arte prehistórico
más o menos realista, hasta la representación de
paisajes abiertos que contengan una cantidad de
detalles, donde incluso el artista puede contar
una historia dentro de los elementos
plasmados en ella.